실험 텔레비전 센터

Experimental Television Center
실험 텔레비전 센터
Riverow Owego Central Historic District Feb 09.jpg
리베로우치고 중앙역사구
ETC, Owego Map Open Street Map.png
레이고 지도
포메이션1969년(설립), 1971년(설립일)
창시자랄프 호킹
창립자:빙엄턴
용해됨2011
합병빙엄턴 대학 캠퍼스 내 텔레비전 프로젝트에서의 학생실험(1969년)
유형비영리신미디어아트센터
위치
  • 앞길180번길
    미국 뉴욕, 레이고.
좌표42°06′08″N 76°15′40″w / 42.102103°N 76.261031°W / 42.102103; -76.261031좌표: 42°06′08″N 76°15′40″W / 42.102103°N 76.261031°W / 42.102103; -76.261031
지역
레이고
주요인
랄프 호킹(감독)
셰리 밀러 호킹(부이사)
데이브 존스(시스템스 컨설턴트)
행크 루돌프(프로그램 코디네이터)

실험 텔레비전 센터 (ETC) (1969–2011)는 뉴욕 북부에 위치한 비영리 전자 및 미디어 아트 센터였다.

역사

실험 텔레비전 센터(ETC)는 1971년 랄프 호킹에 의해 설립되었다. 센터는 랄프 호킹이 1969년 빙엄턴대 영상컴퓨터미술학과 교수로 설립한 미디어 접속 프로그램이 확대된 결과였다.[1] 그로부터 몇 년 후인 1979년 7월, 이 센터는 빙엄턴에서 뉴욕주 레이고로 옮겨졌다.

랄프 호킹과 셰리 밀러 호킹이 감독한 ETC는 비디오와 미디어 아트의 신기술 잠재 사용의 탐색과 개발에 헌신했다. 예술가, 사회, 문화, 교육 단체, 그리고 관심 있는 개인들도 모든 장비와 스튜디오 시설을 무료로 사용하여 혁신적인 이미지 처리 도구에서 일했다.[2] 센터는 40여 년간 신기술에도 불구하고 전자·미디어 아트의 심미적 실험을 강조하는 레지던트 프로그램을 제공해 왔다. 전세계의 예술가들과 학생들은 비디오 예술 작품을 만들기 위해 희귀하고 독특한 아날로그와 디지털 장치로 훈련되고 작업했으며 센터의 미디어 아트 라이브러리에 접근할 수 있었다. 랄프 호킹에게 그 센터는 "예술가와 기술자들이 함께 일했던 배움의 장소 [...]였다.[5] 이밖에도 전시, 워크숍, 문화행사, 컨퍼런스 등을 조직하고 예술가와 비영리 미디어아트 프로그램을 지원하는 웅장한 프로그램을 제공했다.

2011년에는 센터의 레지던시 및 보조금 프로그램이 종료되었다. 이 센터의 미디어 아트 콜렉션은 이후 보관되어 코넬 대학교 도서관의 희귀본 및 원고 소장부를 통해 뉴 미디어 아트 로즈 골드센 아카이브에 소장되어 왔다.[6] 이 센터는, 현재 진행중인 연구 [7]계획인 비디오 히스토리 프로젝트를 통해, 1968-1980년 동안 뉴욕 북부 지역에 특히 초점을 두고 비디오 아트커뮤니티 텔레비전의 초기 역사 개발과 관련된, 종종 공개되지 않은 많은 문서들을 대중에게 제공한다.[8] 2011년 ETC의 아트 레지던시 프로그램이 종료된 이후, 같은 작은 마을에 위치한 새로운 비영리 미디어 예술 단체인 시그널 컬처(Signal Culture)는 실험 미디어의 창조를 지원하는 것을 목표로 하고 있다.[9]

아티스트

실험 텔레비전 센터에서 활동한 예술가 중 일부는 다음과 같다.[10][11]

도구들

예술가들을 위한 보다 유연한 영상 도구 세트를 개발하기 위한 연구 프로그램인 센터에서의 초기 프로젝트들 중 하나(1972년)는 "Paik/Abe 비디오 신시사이저"[17][18]의 건설에 관여했다.비디오 신시사이저WNET-TV의 TV랩을 위해 아베 슈야와 백남준이 디자인하고, 데이비드 존스와 로버트 다이아몬드가 중심이 되어 만들었다.[19][20] 이 프로젝트는 뉴욕 주립 예술위원회의 자금 지원을 받았다.

1970년대 초, 이 센터는 레지던시 예술가들이 복잡하고 기술적으로 진보적인 예술작품을 만들기 위해 이용했던 많은 혁신적인 도구들의 본거지였다.[21] 를 들어 "이미지 처리 장치"와 같은 "아베 컬러라이저"[22][23]는 오늘날 당연하게 여겨지는 많은 특수 효과의 전조였다. 또한, "루트/에트라 스캔 프로세서"[24]는 ETC 스튜디오의 일부였으며, 1970년대 초 스티브 러트와 빌 에트라가 발명했다. 1975년부터 1977년까지 실험 텔레비전 센터의 예술가인 게리 힐은 이 스캔 프로세서가 "영상 이미지를 조작할 수 있게 해줌으로써 영상 입력을 변경하거나 파형과 같은 다른 입력을 사용하여 새로운 영상을 생성하는 데 엄청난 유연성을 제공했다"[25]고 설명했다.

1973년 이 센터는 이 센터를 위해 비디오 장비를 수리, 개조, 제작하던 예술가, 엔지니어 데이브 존스와 장기 협업을 시작했다. ETC의 전임 기술자가 된 후, Jones는 여러 비디오 아티스트들이 센터에서 사용할 비디오 이미지 처리를 위한 일련의 도구를 설계했다.[26] ETC 스튜디오에서 사용할 수 있는 도구로는 「존스 컬러라이저」(1974, 1975), 「존스 8입력 시퀀서」(1984, 1985), 「존스 키이저」(1985), 「존스 버퍼」(1986), 「전압 제어기」, 「래스터 조작 장치–보불레이터」 등이 있다.

1970년대 중반, 센터는 스테이나와 우디 바술카의 협업과 국립 예술 기금(NEA)의 지원을 받아 영상 처리 시스템을 갖춘 「LSI-11 컴퓨터」의 인터페이스 연구에 착수했다.[27] 그것의 목적은 디지털 영상 시스템을 예술가들에게 더 친숙하게 만드는 것이었다. 1970년대 후반과 1980년대 초에 ETC의 연구 프로그램은 하드웨어 빌딩에서 예술가 중심의 소프트웨어 개발 및 새롭고 오래된 도구와 시스템 완성으로 전환되었다.[28]

1980년대 초반부터 센터의 관심은 새로운 「아미가 컴퓨터」로 옮겨갔다. 그 후, 1990년대에 상용화된 도구로 이용 가능한 이미지 처리 시스템이 강화되었다. 랄프와 셰리 밀러 호킹에 따르면, 이미지 처리 시스템은 "하이브리드 툴 세트"를 통해 "예술가가 오래된 역사적으로 아날로그적인 기기와 새로운 디지털 기술들 사이에 상호적인 관계를 형성할 수 있게 했다"[29]고 한다. 또한 1990년대 초에는 전산화된 관계형 데이터베이스를 이용하여 골동품 장비와 모든 비디오, 오디오 테이프, 인쇄물 등을 분류하기 시작했다.

참조

  1. ^ High, Kathy; Hocking, Sherry Miller; Jimenez, Mona (2014). The emergence of video processing tools : television becoming unglued. University of Chicago Press. p. xvii. ISBN 978-1841506630.
  2. ^ Hocking, Ralph (2011-03-14). "Experimental Television Center: A brief History". Experimental Television Center. Archived from the original on 2015-02-09. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2015년 2월 9일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  3. ^ "The Experimental Television Center" (PDF). VASULKA.ORG. Archived from the original on 6 April 2008. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2002년 3월 14일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  4. ^ "Residency Program". Experimental Television Center. 2011-03-12. Archived from the original on 22 March 2015. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2015년 3월 22일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  5. ^ "ETC: Experimental Television Center (1969–2009)" (PDF). Kathy High. Experimental Television Center. 2009. p. 9. Archived from the original on 20 May 2015. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2013년 9월 19일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  6. ^ "Video library and archives of the Experimental Television Center". Cornell University Library. hdl:1813.001/8946249. {{cite journal}}: Cite 저널은 2015년 5월 20일에 Internet Archive에 의해 (도움말)[1]을 요구한다.[dead link]
  7. ^ "Video History Project". Experimental Television Center. 2011-06-14. Retrieved 11 May 2015. 2015년 3월 22일 인터넷 보관소보관.
  8. ^ High, Kathy; Tennant, Carolyn. "The Experimental Television Center (An abstract)". Media Art History. Archived from the original on 18 December 2011. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot : 2011년 12월 18일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  9. ^ Nadir, Leila (2014). "Upstate and Down with Pioneering Media Art". Hyperallergic (Interview): 2014. Archived from the original on 23 July 2015. Retrieved 11 May 2015.{{cite journal}}: CS1 maint:bot: 2014년 12월 8일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  10. ^ 참고 항목:{{cite journal}} Cite 저널 요구 사항(도움말)
  11. ^ "Artists". Experimental Television Center. 2011-03-11. Retrieved 19 June 2015.
  12. ^ STANDBY corporate program (co-founder), Experimental Television Center, May 2011
  13. ^ "Portofolio: "We Machines" at Experimental Television Center". Benton C Bainbridge official site. Retrieved 19 June 2015.
  14. ^ "Ariana Gerstein". Experimental TV Center. 2011-06-17. Retrieved 19 June 2015.
  15. ^ "Resume". Annie Langan: photography. Retrieved 19 June 2015.
  16. ^ "Matthew Schlanger video art - custom image processing tools - code".
  17. ^ "A brief overview of the Paik-Abe video synthesizer". AudioVisualizers.com. Archived from the original on 3 November 2013. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2013년 11월 3일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  18. ^ "Paik-Abe Screening Not Still Art Festival Catalog". ImprovArt.com. Cherry Valley, NY. Archived from the original on 2011-01-10. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot : 2011년 1월 10일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  19. ^ Fifield, George. "The Paik/Abe Synthesizer". The Early Video Project. Archived from the original on 11 April 2013. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2013년 4월 11일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  20. ^ 던, 데이비드,(1994년)."백남준과 슈야 아베:Paik/Abe 비디오 신시사이저(Keyer과 Colorizer)및 스캔-공간(aka"the Wobbulator"), 1970년"(PDF).Eigenwelt der Apparate-Welt:전자 예술관의 개척자.프란시스코 Carolinum, 린츠:그 Vasulkas, Inc.:126–129.원본에서 10월 24일 2004년 Archived.5월 11일 2015년 Retrieved.{{ 들고 일기}}:CS1 maint:봇:인터넷 아카이브가 192008년 11월에 원래 URL상태 알 수 없는(링크).
  21. ^ Lewis, Jon, ed. (2002). The end of cinema as we know it : American cinema in the nineties. London: Pluto Press. p. 307. ISBN 9780745318790.
  22. ^ 호킹, 셰리 밀러, 브루스터, 리처드, 피어, 보데, 루돌프, 행크, Schlanger, 매튜(1980년)."Paik/Abe Colorizer-실험적 텔레비전 센터 스튜디오 시스템 매뉴얼".실험적 텔레비전 센터.그 5월 20일 2015년에 원래에서 Archived.5월 11일 2015년 Retrieved.{{웹을 인용하다.}}:CS1 maint:봇:인터넷 아카이브에 의해 5월 20일 2015년에 원래 URL상태 알 수 없는(링크).
  23. ^ Jones, Bill T (2002). "Dancing and Cameras". In Mitoma, Judy; Zimmer (Text), Elizabeth; Dale (DVD), Ann Stieber (eds.). Envisioning dance on film and video. Hoboken: Taylor and Francis. pp. 103–104. ISBN 9781135376444.
  24. ^ Dunn, David (ed.). "BILL ETRA & STEVE RUTT, Rutt/Etra Scan Processor (Analog), 1973" (PDF). Eigenwelt der Apparate-Welt: Pioneers of Electronic Art. The Vasulkas, Inc: 136–139. Archived from the original on 2014-01-13.{{cite journal}}: CS1 maint:bot: 2008년 11월 19일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  25. ^ Morgan, Robert C. (2000). "Lucinda Furlong, A Manner of Speaking". Gary Hill. Baltimore, Md.: Johns Hopkins University Press. pp. 194–195. ISBN 9780801864025.
  26. ^ Jones, Dave. "Bio". Archived from the original on 10 June 2012. Retrieved 11 May 2015.{{cite web}}: CS1 maint:bot: 2012년 6월 10일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  27. ^ Hocking, Sherry Miller (2004). "The Evolution of Thinking Machines" (PDF). The Squealer, Squeaky Wheel/ Buffalo Media Resources. 15 (1): 9. Archived from the original on 20 May 2015. Retrieved 11 May 2015.{{cite journal}}: CS1 maint:bot: 2015년 3월 27일 인터넷 아카이브에서 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  28. ^ 고등, 캐시, 호킹, 랠프, 호킹, 셰리 밀러(2009년)."급진을 배우는 것은, 급진적 지각:실험적 텔레비전 Center"(PDF)의 역사실험적 텔레비전 센터 DVD편집 컬렉션 1969–2009.오, NY:실험적 텔레비전 센터, LTD를 대신하여 서명함. 24–25.그 2015-05-20에 원래에서 Archived.{{책을 인용하다.}}:CS1 maint:봇:인터넷 아카이브에 의해 12월 9일 2013년에 원래 URL상태 알 수 없는(링크).
  29. ^ High, Kathy; Hocking, Ralph; Hocking, Sherry Miller (2009). "Radical Learning, Radical Perception: The History of the Experimental Television Center" (PDF). Experimental Television Center DVD compilation collection 1969–2009. Owego, NY: Experimental Television Center, LTD. pp. 24–25.

추가 읽기

  • Betancourt, Michael (2004). Structuring time : notes on making movies. Holicong, PA: Wildside Press. ISBN 9780809511174.
  • Eaton, Erica; Smelt, Tara (2007). Liminal: spaces-in-between visible and invisible. Rochester, NY: Evolutionary Girls. ISBN 9780615151175.
  • Jackie, Hatfield(text ed.); Stephen, Littman (picture ed.) (2006). Experimental film and video : an anthology. Eastleigh: John Libbey. ISBN 9780861966646.
  • Manasseh, Cyrus (2009). The problematic of video art in the museum, 1968-1990. Amherst, N.Y.: Cambria Press. ISBN 9781604976502.

외부 링크