에드나 안드라드
Edna Andrade에드나 안드라드 | |
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태어난 | |
죽은 | 2008년 4월 17일 | (91)
국적 | 미국의 |
교육 | 펜실베이니아 미술 아카데미 |
로 알려져 있다. | 오일 페인팅 |
움직임 | Op Art 기하학적 추상화 |
에드나 안드라드(1917년 1월 25일 버지니아주 포츠머스 - 2008년 4월 17일)는 미국의 추상화가였다. 그녀는 초기 작전 예술가였다.[1]
Op Art
Op Art 운동은 착시나 광학적 효과를 이용한 그림과 조각품을 말한다. Op 아트는 포스트 인상주의, 퓨처리즘, 구성주의, 다다이즘과 같은 다른 움직임의 작품에서 비슷하게 나타나는 그래픽 요소와 색의 사용을 포함한다.[2]
조기생활과 교육
에드나 데이비스 라이트는 1917년 1월 25일 버지니아주 포츠머스에서 태어났다. 1935년에서 1936년 사이에 안드레이드는 펜실베니아 메리온에 있는 반즈 재단에 공부했다. 여덟 살 때부터 그녀는 그림 그리기와 그림 그리기를 연습하도록 격려받았다.[3] 1937년 그녀는 펜실베니아 대학에서 미술 학사 학위를 취득했다. 1938년에 그녀는 펜실베니아 미술 아카데미에서 포스트 대학원 과정을 마쳤다.[4]
펜실베니아 미술 아카데미에 있는 동안, 앤드리드는 두 개의 크레슨 여행 장학금을 받았다. 제2차 세계대전이 끝난 후 여행을 하던 중 안드레이드는 바우하우스 운동과 독일 모더니즘의 다른 사례들을 접했다.[4] 유럽에서 일어나는 예술적 실험은 안드레드의 디자인, 색채, 추상화에 대한 접근에 영향을 미친다.
1941년에 그녀는 건축가 프레스턴 앤드라드와 결혼했고 그들은 1946년에 필라델피아로 이주했다. 그곳에서 그녀는 평생 동안 머물 것이다.[4]
경력
그녀의 공부를 마친 후, 앤드레이드는 버지니아 노퍽에 있는 초등학교에서 미술을 가르쳤다. 그 후, 그녀는 뉴올리언스의 툴레인 대학에서 가르쳤다. 필라델피아로 이사하자마자 그녀는 예술대학에서 가르치기 시작했고 그곳에서 30년 동안 가르쳤다. 초창기 경력에서 그녀는 프리랜서로 초안을 작성했지만, 결혼이 끝날 때까지 그녀의 경력을 담당하지 않았다.[5]
안드레이드의 초기 작품에는 수채화 콜라주와 추상화된 풍경(예술의 샘물)의 잉크그림이 포함된다. 제2차 세계 대전 동안, 그녀는 현재 CIA인 것을 위한 선전물들을 연구했다.[5] 그녀는 그녀의 경력을 통해 필라델피아 자유도서관과 구세군으로부터 의뢰를 받아 공공 미술 작품을 만들었다.[4]
1950년대에 시작된 안드레이드는 한정된 색상 팔레트와 다양한 모양을 사용한 매우 추상적이고 기하학적인 그림을 그렸다.[6] Her work is in numerous collections including the Philadelphia Museum of Art,[7] The Museum of Contemporary Art Buenos Aires,[8] the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, the Houston Museum of Fine Arts, the Dallas Museum of Art, Virginia Museum of Fine Arts and Baltimore Art Museum, the Utah Museum of Fine Arts, and the Delaware Art Museum.[9] 그녀의 논문은 미국 미술 보관소에 보관되어 있다.[10]
스타일
Op Art 운동의 일환으로 앤드리드의 스타일은 인식의 본질과 대립하여 고도로 추상화되고 기하학적인 이미지를 만들어낸다. 그녀의 유화는 환상적 특성을 가지고 있어서 "광학 예술"이다. 안드레드는 환상적 예술을 창조하기 시작하자, 대칭적인 정사각형과 색의 대칭적인 대칭적 대칭을 강조하면서 유기적 추상화에서 하드 에지 기하학으로 전환했다.[11]
안드레이드의 화풍은 종종 환각적인 구성을 만들어 내고, 외관상으로는 환각을 불러일으키며, 종종 그들이 움직이는 것처럼 보인다. 그녀의 그림들은 어떤 서술도, 주제도 가지고 있지 않다. 그것은 안드레드를 추상 예술가로서 배치한다. 앤드리드는 필라델피아 인콰이어러와의 인터뷰에서 자신의 그림에 대해 "감정을 드러내는 것과는 다르다. 그것은 완전히 시각적이 되려는 결정이다. 이야기는 그것과 어울리지 않는다."[5] 안드레이드와 그녀의 그림에 의해 증명되었듯이, 그것들은 스토리텔링보다는 미적 실험을 바탕으로 한 복잡한 시각적 경험이다.
그녀의 스타일은 그녀의 가장 유명한 그림인 모션 4-64에서 가장 잘 나타난다. 모션 4-64는 48인치 사각형 유화로 흑백 직사각형이 특징이다. 가장자리는 안으로 굽어지며 보는 사람을 캔버스 중앙으로 끌어당겨 착시감을 자아낸다.[12] 그녀는 곡선미를 구현해 관객들이 기하학적으로 흐르는 디자인 안에서 시각적으로 움직임을 경험하는 환상적 공간을 만든다. 1965년부터 시작된 터보 1등과 같은 다른 그림들은 선과 원형 동작을 이용하여 미적으로 몰입하는 탐색을 만들어냄으로써 인식의 과학을 관객의 경험에 접목시킨다.
그녀의 후기 작품에서, 앤드레이드는 추상화된 풍경을 그리기 시작했고 펜실베니아 미술 아카데미에서 배운 보다 근본적인 예술 기법을 연습한다.[4]
영향
안드레이드는 폴 클라이, 피에트 몬드리안, 호세프 살바도르 곤살레스 루발카바, 마리아 델 레푸지오 곤살레스 바라자살베르스 등 자신의 스타일에 특히 영향을 준 아티스트들을 나열했다.[13] 앤드레이드는 또한 그녀가 건축 디자인, 철학, 수학, 디자인 (Locks bio)에 영향을 받았다고 언급한다. 그녀는 특히 천체물리학이나 프로이트 심리학 같은 것들로부터 영감을 받아 자신의 그림의 복잡성과 디테일에 기여했다.[14]
죽음
안드레이드는 2008년 4월 17일 펜실베이니아 주 필라델피아에서 91세의 나이로 사망했다.[4]
인식
1991년 안드레이드는 1996년 대학미술협회로부터 우수 교수상과 함께 시각예술로 필라델피아 시장 예술문화상을 받았다.[12]
레거시
1997년 리웨이 재단은 여성 예술가들의 예술 경력을 격려하고 지원하기 위해 에드나 앤드라이드 이머징 아티스트상을 제정했다.[12] 2013년 펜실베이니아 대학교에 에드나 안드라드 여름 장학금이 설립되어 학생 연구자들에게 여행을 제공하였다.
안드레드의 업적에 대한 크게 두 가지 회고전이 있었는데, 하나는 생전에 그리고 하나는 죽은 후에 있었다. 첫 번째는 1993년 펜실베이니아 미술 아카데미에서, 두 번째는 2003년 펜실베이니아 대학교 현대 미술 연구소에서 열렸다.[15]
앤드레이드의 작품은 그녀의 경력의 끝과 그녀가 죽은 후에 더 인기가 있었다. 그녀는 영향력 있는 Op 아티스트로 여겨지지만,[15] 필라델피아에서의 위치 때문에 뉴욕 미술계에서 제외되었다.
전시회를선택하십시오
- 차가운 파도와 뜨거운 블록: 에드나 안드라데 미술, (1993) 펜실베이니아 미술 아카데미
- 에드나 안드라드, 광학 그림: 1963-1988, (2003) 필라델피아[6] 현대 미술 연구소
- 팝아트와 그 친근감(2006-2007) 필라델피아 미술관, 필라델피아[16] 미술관
- Edna Andray 광학 그림, 1960-1966, (2007) 미술관[17] 자물쇠
- 시신경: 1960년대 (2007) 콜럼버스 미술관, 오하이오[16]
- 마감, (2011) 필라델피아[18] 원단 워크샵 및 박물관
- 컬러 모션: Edna Andray Prints, (2012) 필라델피아[19] 인쇄 센터
참조
- ^ "Art Is Teaching, Teaching Is Art - Edna Andrade - Obit Magazine". Obit-mag.com. Archived from the original on 2013-01-23. Retrieved 2013-04-20.
- ^ 포퍼, 프랭크 "Op art." 옥스퍼드 대학 출판부 2015년 4월 22일에 접속. https://www.moma.org/collection/details.php?theme_id=10139.
- ^ 패트리샤 리코스. Edna Andred와 인터뷰하십시오. 개인면접. 1987년 4월 29일 필라델피아. http://www.aaa.si.edu/collections/interviews/oral-history-interview-edna-andrade-13203
- ^ a b c d e f 후, 요셉. "에드나 앤드라드: 전기는 갤러리를 잠근다." 2015년 4월 22일에 접속. http://www.locksgallery.com/artists.php?aid=1 2013-12-03 웨이백 머신에 보관.
- ^ a b c 로젠버그, Amy S. "An Op Art 오리지널" 2007년 1월 11일 필라델피아 인콰이어러.
- ^ a b "Past Exhibitions > Edna Andrade: Optical Paintings, 1963-1986 - ICA - Institute of Contemporary Art - Philadelphia, PA". Icaphila.org. 2003-04-06. Archived from the original on 2011-09-28. Retrieved 2013-04-20.
- ^ Art, Philadelphia Museum of. "Philadelphia Museum of Art - Collections : Search Collections". Retrieved 29 January 2017.
- ^ "MACBA - Collections". Archived from the original on 2013-12-02. Retrieved 2013-11-22.
- ^ "Edna Andrade Bio - Locks Gallery". Archived from the original on 2013-12-03. Retrieved 2013-11-22.
- ^ "Edna Andrade papers, 1917-1995". Archives of American Art. Retrieved 20 April 2013.
- ^ 앤 서덜랜드 해리스 "쿨 웨이브와 핫 블록: "에드나 안드레드의 예술," 여성 예술 저널 15 (1995년) : 59.
- ^ a b c Ann Fabri, "Edna Andray at ICA and Locks," Art in America 91 (2003) : 171
- ^ "과거 전시회 > 에드나 안드라데: 광학 회화, 1963-1986 - ICA - 현대 미술 연구소 - 필라델피아, PA" Icaphila.org. 2003-04-06. 2013-04-20년 검색됨
- ^ 로젠버그, 에이미 S. "예술의 유출" 2012년 9월 14일 필라델피아 인콰이어러.
- ^ a b 현대 미술 연구소. 에드나 안드라드: 광학 회화, 1963-1986. 고양이, 데브라 브릭터 발켄과 잉그리드 샤프너의 문자. 필라델피아 2003.
- ^ a b Amy S. Rosenberg (January 11, 2007). "An Op Art original Over the decades, Edna Andrade created stunning canvases of complex visual images. Now, a new swirl of attention is coming her way". The Philadelphia Inquirer.
- ^ Locks Gallery (2007-02-24). "Edna Andrade: Optical Paintings, 1960-1966 : Selected Works". Locks Gallery. Archived from the original on 2012-03-22. Retrieved 2013-04-20.
- ^ "Close At Hand: Philadelphia Artists from the Permanent Collection - Fabric Workshop and Museum". Retrieved 29 January 2017.
- ^ "The Print Center". Retrieved 29 January 2017.
펜실베이니아 프레스 대학교 에드나 안드라드 모노그래프 대학교
에드나 앤드라드 저택은 필라델피아 록스 갤러리로 대표된다.