공작 대사
Duke Ambassadors듀크 앰배서더스는 1934년부터 1964년까지 듀크 대학에서 활동한 학생이 운영하는 재즈 빅 밴드였다.학생들이 운영하는 빅 밴드는 1969년에 듀크 스테이지 밴드로, 1971-1974년에 듀크 재즈 앙상블로 다시 시작되었다.1974년부터 현재까지 전문 음악가-교육자들이 듀크 재즈 앙상블을 이끌고 있다.
듀크 대학교 뮤지컬 공연사
듀크 대학의 초창기에는 음악 교육과 연주가 상대적으로 작은 역할을 했다.19세기 말에 트리니티에서 글리 클럽이 있었지만, 음악은 공식적인 커리큘럼의 일부가 아니었다.트리니티 컬리지가 20세기 초에 번성했듯이, 학생 음악 그룹도 번성했다.1916년까지 트리니티는 글리 클럽, 유니버시티 밴드, 그리고 심포니 오케스트라의 학생 지도자들과 함께 세 명의 교직원이 포함된 "음악 위원회"를 후원했다.
1926년, 최근 개명된 듀크 대학교는 조지 "젤리" 레프트위치 주니어를 대학의 첫 기악 담당 디렉터로 고용했습니다. 그는 1933년까지 그 직책을 맡았습니다.Leftwich는 음악 공연에 대한 설득력 있는 비전을 캠퍼스에 가져왔고 Duke Symphony Orchestra를 빠르게 남부 최고의 대학 오케스트라 중 하나로 발전시켰습니다.레프트위치는 오케스트라를 부활시키는 것 외에도 젤리 레프트위치와 블루 데빌스, 유니버시티 클럽 오케스트라 등 추가 그룹을 결성했다.
듀크 대학교 학생 밴드 리더
레프트위치의 야망과 성공은 1930년대에 조니 롱과 듀크 콜리지안스, 닉 "크루닝 하프백" 라니와 그의 블루 데빌 오케스트라, 소니 버크와 듀크 앰배서더, 그리고 레즈 브라운과 블루 데블포를 포함한 많은 학생들이 그들만의 음악 그룹을 결성하도록 격려했다.1933년에 헌납되지 않았다.)앰배서더들은 듀크에서 1934년부터 1964년까지 계속되었으며 1943년부터 1946년까지 짧은 전쟁 관련 안식년을 보냈다.이 시기에 듀크에서 결성된 다른 밴드로는 스윙킹스, 블루듀크스, 블루임스, 그랜드듀크스, 디맨 등이 있다.
조니 롱의 지휘 하에 듀크 콜리지엔은 많은 사람들에 의해 남부의 일류 대학 오케스트라로 여겨졌다.바이올리니스트이자 밴드 리더인 롱은 듀크를 졸업한 후 조니 롱 오케스트라를 결성하고 지휘함으로써 전문적인 음악적 성공을 거두었다.이 그룹은 1937년 히트곡 "Just Like That"을 연주하며 보컬리온 레코드에서 처음 녹음했다.이후 1930년대에 이 밴드는 데카 레코드와 계약했고, 데카 레코드는 백만 장 이상 팔린 "In a Shanty in Old Shanty Town," "My Dreams Get Better All Time," 그리고 "Poor Butterfly"와 같은 히트곡을 녹음했다.롱은 1960년대까지 이 밴드를 이끌었고, 그 때 그는 건강이 좋지 않아 은퇴해야 했다.
닉 레니와 그의 블루 데빌 오케스트라는 1930년대 초 듀크의 캠퍼스와 노스캐롤라이나 전역에서 정기적으로 연주를 했다.이 밴드의 가장 중요한 업적 중 하나는 1932-33년 겨울 방학 동안 뉴욕의 루즈벨트 호텔에서 가이 롬바르도와 함께 연주하기 위해 150개 이상의 대학 밴드에서 선발한 것이다.앞서 1932년 북동부 여름 투어에서 이 밴드는 레스 브라운이라는 유망한 색소폰 연주자를 만났다.브라운이 나중에 그 모임을 회상하면서, "1932년 여름, 나는 운이 좋게도 보스턴에서 닉 레니와 듀크 블루 데빌을 만났다." 비록 내가 펜실베니아 대학으로 향했지만, 닉은 나에게 테너 색소폰으로 그의 댄스 밴드에 합류하도록 격려했다.그랬고,[1] 듀크에서 4년 동안 멋진 시간을 보냈어요.
듀크 시절 1년 만에 브라운은 1933년 졸업과 동시에 라니가 물러났던 블루 데빌의 지휘권을 이어받았다.브라운은 1933~1936년 레스 브라운과 그의 블루 데빌을 이끌며 이 지역의 정기 투어를 통해 남동부 전역에서 두각을 나타냈다.브라운은 1936년 여름 동안 특히 성공적인 지역 투어에서 밴드를 이끌었고, 그 후 그는 음악 분야에서 전문적인 경력을 추구하기 위해 뉴욕으로 이사했다.
브라운이 레즈 브라운과 그의 밴드 오브 레운이라는 그룹을 만든 것은 불과 2년 뒤인 1938년이었다.이 밴드는 "Sentimental Journey"(1945년)와 같은 주목할 만한 히트곡을 연주하며 즉각적인 성공을 거두었고, 이 곡의 발매는 유럽의 제2차 세계대전이 끝나고 많은 참전용사들에게 비공식적인 귀향 주제가가 되었다.이 밴드는 "내 꿈은 항상 나아지고 있다"와 "나를 따뜻하게 해줄 내 사랑이 있다"를 포함한 수많은 히트곡을 녹음했다.이 기간 동안 이 밴드의 보컬은 브라운이 1940년대에 그룹에 합류하기 위해 영입한 도리스 데이였다.이 밴드는 밥 호프와 50년 가까이 공연을 했으며, "스티브 앨런 쇼"와 "딘 마틴 쇼"(1963년-1972년)의 하우스 밴드로도 활동했다.1993~1994년 브라운은 듀크 대학에서 우수 동문상을 받았습니다.2001년 브라운이 사망하자 그의 아들 레스 브라운 주니어가 밴드 오브 [2]레운의 리더가 되었다.
공작[3] 대사
피아노 바이올린 비브라폰을 연주한 소니 버크는 1934년 듀크 앰배서더스를 창설하고 이후 3년간 그룹을 이끌었다.듀크를 졸업한 후, 버크는 밴드 리더, 작곡가, 편곡가로서 성공적인 경력을 쌓았다.그는 찰리 스피박(1940–1942)과 지미 도시(1942–1945)의 편곡을 썼고, 페기 리와 함께 디즈니 애니메이션 영화 "레이디와 트램프" (1955)의 음악을 작곡했다.버크는 1950년대와 1960년대에 걸쳐 여러 장의 앨범을 녹음했고 프랭크 시나트라, 멜 토르메, 루이 암스트롱, 그리고 엘라 피츠제럴드를 포함한 아티스트들과 스튜디오에서 일했다.그는 데카 레코드, 렙리스 레코드, 워너 브라더스 레코드의 녹음 디렉터였으며 1980년 사망하기 전에는 데이브레이크 레코드의 설립자이자 사장이기도 했다.
1937년 버크가 듀크를 졸업한 후, 듀크 대사들은 14명의 다른 학생 지도자들 밑에서 거의 30년 동안 공연을 계속했다.1942년부터 1943년까지 그리고 1946년부터 1947년까지 다시 이 그룹에서 드럼을 지휘하고 연주했던 새미 플레처는 1942년 여름 뉴욕 투어를 성공적으로 마쳤다.투어 기간 동안, 이 그룹은 메인 주 올드 오차드 비치에 출연하여 플레처 헨더슨과 레이 맥킨리의 밴드 둘 다와 밴드 배틀에 참여했고 베니 굿맨, 클로드 손힐과 함께 공동 청약을 즐겼다.또 다른 하이라이트는 1953-1954년 잭 헤일 대사의 지휘 하에 문화 외교의 한 형태로 국무부가 후원하는 두 차례의 해외 순방을 실시하기 위해 대사들을 고용했을 때 일어났다.
앰배서더스의 30년 활동 기간 동안, 많은 다른 멤버들은 음악 분야에서 전문적인 성공을 거두었다.예를 들어, 네덜란드 맥밀린은 1938년부터 1940년까지 대사들을 이끌었다.듀크를 졸업하고 2차 세계대전에서 전투기 조종사로 복무한 후, 그는 1950년대 대부분을 내슈빌에서 세션 색소폰 연주자로 일하며 버디 홀리, 로이 오비슨, 쳇 앳킨스, 브렌다 리 등과 함께 녹음 작업을 했다.1955년, 그는 데카 레코드에서 "당신이 [4]나를 위해 구해준 왈츠"라는 자신의 이름으로 음반을 발매했다. 1955년부터 1956년까지 대사단을 이끌었던 빌 파페는 계속해서 리드 트롬본을 연주하고 글렌 밀러, 시 젠트너 등의 편곡자로 일했다.파페는 또한 후에 월트 디즈니 [5]월드의 음악 감독이자 밴드의 수석 편곡자가 되었다.
크리드 테일러는 1948년부터 1951년까지 듀크 앰배서더와 5중주 더 파이브 듀크스에서 트럼펫을 연주했다.그는 레스 브라운과 듀크의 관계가 처음에 그를 대학에 끌어들인 것이라고 믿고 있다.그는 "내가 듀크에 간 이유는 레스 브라운과 듀크를 거친 밴드들의 모든 역사를 듣기 위해서였다.이 밴드는 정말 훌륭한 재즈 밴드였습니다.그리고 이 책은 한 클래스에서 다른 클래스로 전해졌고, 당신은 오디션을 봐야 했고, 듀크에 온 모든 최고의 연주자들은 밴드에 들어갔습니다.나는 그곳에 [6]있을 때 매우 즐거웠습니다.1951년 듀크에서 심리학 학위를 받고 졸업한 후, 테일러는 1년간의 대학원 공부를 위해 듀크로 돌아오기 전에 해병대에서 2년을 보냈다.
얼마 지나지 않아 그는 뉴욕으로 이주해 베들레헴 레코드, ABC-Paramount, Verve, A&M Records 등 음반사에서 일했다.1960년 임펄스! 레이블 설립, 안토니오 카를로스 조빔, 스탠 게츠 등과 함께 한 "The Girl from Ipanema" 등의 녹음을 통해 미국에 보사노바 소개, 찰스 밍거스, 레이 찰스, 웨스 몽고메리 등의 인기 음반 제작 등이 그의 업적이다.1969년 테일러는 CTI 레코드를 독립회사로 설립하여 프레디 허바드, 스탠리 터렌타인, 조지 벤슨, 게리 멀리건, 허비 핸콕 등을 포함한 많은 음악가들을 녹음하였다.1970년대 후반에 Motown Records와 잠시 유통 계약을 맺은 후 CTI는 Columbia Records의 일부가 되었습니다.Columbia Records는 CTI의 1970년대 초반 자료의 다양한 재발행 프로그램을 감독했습니다.1990년 테일러는 새로운 CTI를 결성하여 2009년 [6]현재 수십 건의 기록을 발행하고 있습니다.
팻 윌리엄스는 1959년부터 1961년까지 앰배서더스를 이끌었고, 그 후 콜롬비아 대학에서 작곡과 지휘에 관한 대학원 공부를 했다.그 후 그는 캘리포니아로 이주하여 작곡가, 편곡가, 교육자로 일해왔다.윌리엄스는 65편이 넘는 장편 영화, 100편의 텔레비전 영화, 25편의 텔레비전 시리즈를 위한 음악을 작곡했으며 18개의 앨범과 30개의 콘서트 작품도 작곡했습니다.1977년 그는 재즈 4중주단과 교향악단이 참여한 그의 작품 "아메리칸 콘체르토"로 퓰리처상 작곡 부문 후보에 올랐다.그는 또한 그의 작곡으로 수많은 에미상과 그래미상을 수상했다.윌리엄스는 프랭크 시나트라, 게리 멀리건, 에디 다니엘스, 나탈리 콜, 존 피자렐리, 바브라 스트라이샌드, 그리고 다른 많은 사람들을 위해 작곡하고 편곡했다.그는 또한 유타 대학과 콜로라도 대학에서 직책을 맡으며 음악 교육에도 적극적이었다.2001년 윌리엄스는 듀크 [7]대학에서 명예 박사 학위를 받았다.
프랭크 베넷은 1962년부터 1964년까지 듀크 대사들의 타악기 연주자, 편곡자, 그리고 마지막 학생 지도자로 일했다.듀크 대학을 졸업한 후, 그는 예일 대학교에서 음악 예술 박사 학위를 취득했습니다.그 이후로, 그는 Jimmy Heath, Benny Goodman, Lou Donaldson 등과 함께 연주하며 다양한 재즈 앙상블, 심포니 오케스트라, 인도 음악 앙상블에서 타악기 연주자로서의 경력을 즐겼다.게다가, 베넷은 100편이 넘는 장편 영화와 수많은 텔레비전 쇼의 음악을 오케스트레이션하고 편곡했으며, 이로 인해 그는 두 개의 에미상 표창을 받았습니다.그는 정기적으로 작곡과 공연을 계속하고 있다.
최근의 동향
1964년 시즌 후 듀크 앰배서더스는 사회 행사에서 스윙 밴드가 댄스 음악을 제공해야 하는 필요성이 줄어들었기 때문에 [8]해체되었다.듀크대사의 해체는 듀크대에서 조직적인 재즈 밴드 없이 4년 동안 시작되었지만, 재즈에 대한 학생들의 관심은 계속되었다.1969년, 폴 브라이언 교수는 교수들의 지원을 제공했고, 학생 존 하웰은 듀크 스테이지 밴드로 알려진 학생이 운영하는 재즈 밴드를 결성함으로써 듀크의 매우 풍부한 빅 밴드 전통을 재점화시켰다.1971년 '듀크 재즈 앙상블'로 이름을 바꾼 것은 관객이 춤을 추는 '무대' 중심의 밴드에서 재즈 연주 중심의 그룹으로 변모한 것을 반영했다.브루스 클리츠만은 1972년부터 1974년 5월까지 그 밴드를 이끌었다.클리츠만의 지도 아래 재즈 앙상블은 매 학기 사라 듀크 가든(Sarah Duke Gardens)이나 메인 쿼드(Abelle Quad)에서 야외 공연을 하고 듀크 실내 경기장(1972년 이후 Cameron 실내 운동장으로 개명)에서 공연하는 등 학생들과의 긴밀한 관계를 강화하였다.아스켓볼 게임출석률은 항상 높았고, 입장료는 항상 무료였고, 그룹은 학생회로부터 많은 사랑을 받았다.클리츠먼은 듀크 대학의 풍부한 재즈 유산에 대한 음악 부서의 지원을 늘리려 했다.Frank Tirro는 1973년 듀크 교수진에 합류하여 재즈 연구와 보존을 옹호하였다.지역 고등학교 밴드 감독인 제시 홀튼은 1971년부터 4년까지 몇몇 공연을 위해 듀크 재즈 앙상블의 객원 지휘자로 초빙되었지만, 그룹은 주로 학생 운영으로 남아 있었다.학생 감독은 공연 예매, 장비 이동, 홍보 및 물류 업무를 담당했다.Bill Sando와 Steve Goldsmith는 1974-5년의 학생 지도자였습니다.
1974년 말, 프랭크 티로는 듀크 재즈 앙상블을 이끌기 위해 마이애미 출신의 색소폰 주자이자 교육자인 제리 코커를 성공적으로 영입했다.코커의 등장은 듀크 대학의 빅 밴드 재즈가 학생 경영에서 전문 재즈 뮤지션 겸 교육자에 의해 주도되는 중요한 전환의 계기가 되었다.학생들이 운영하는 듀크 앰배서더들은 더 이상 존재하지 않지만, 최근 수십 년 동안 듀크 재즈 앙상블은 제리 코커, 윌리 러프, 메리 루 윌리엄스, 폴 제프리, 존 브라운을 포함한 저명한 교직 감독들에 의해 이끌려 왔다.Duke Jazz Ensemble은 많은 대학 빅 밴드들의 전통을 이어왔고, 그 과정에서 재즈와 현대 음악에 대한 새로운 세대의 공헌자들을 훈련시켰습니다.아마도 레스 브라운은 이렇게 회상할 때 "많은 밴드 리더, 편곡자, 작곡가들이 한 대학에서 시작되었고 전국 음악계에서 성공적으로 경력을 쌓은 것은 미국 대학 역사에서 독특하다고 확신한다. ...듀크, 좋은 음악을 지원해 주셔서 감사합니다.저로서는 대단히 감사합니다![1]
Duke University big band leaders, 1926-2016
Leader | Dates | Band Name | |
---|---|---|---|
George “Jelly” Leftwich, Jr. | 1926–1928 | Blue Devils | |
George “Jelly” Leftwich, Jr. | 1928–1933 | University Club Jazz Orchestra | |
Johnny Long | 1931–1934 | Johnny Long and His Duke Collegians | |
Nick Laney | 1931–1934 | Nick Laney and His Blue Devils Orchestra | |
Les Brown | 1933–1936 | Les Brown and His Blue Devils | |
Sonny Burke | 1934–1937 | Duke Ambassadors | |
Frank Gerard | 1937–1938 | Frankie Gerard and His D Men | |
Howard Winterson | 1937–1938 | Duke Ambassadors | |
Dutch McMillin | 1938–1940 | Duke Ambassadors | |
Vince Courtney | 1940–1942 | Duke Ambassadors | |
Phil Messenkoff | 1941–1943 | Phil Messenkoff and His Blue Satans | |
Sammy Fletcher | 1942–1943, 1946–1947 | Duke Ambassadors | |
Tommy Farr | 1947–1948 | Duke Ambassadors | |
Bill Byers | 1948–1952 | Duke Cavaliers | |
Fred Whitener | 1949–1951 | Duke Ambassadors | |
Benny Steele | 1951–1953 | Duke Ambassadors | |
Jack Hail | 1953–1955 | Duke Ambassadors | |
Bill Pape | 1955–1956 | Duke Ambassadors | |
Kenny Jolls | 1956–1957 | Duke Ambassadors | |
Bob Hutchins | 1957–1959 | Duke Ambassadors | |
Pat Williams | 1959–1961 | Duke Ambassadors | |
Frank Bennett III | 1962–1964 | Duke Ambassadors | |
John Howell (with Prof Paul Bryan) | 1969–1972 | Duke Stage Band [Duke Jazz Ensemble] | William Read Rankin (First Trumpet) 1968-1973 Duke Jazz Ensemble & Stage Band |
Bruce Klitzman, Director (Jesse Holton, guest concert Director 1971-4) | 1972-1974, except for Spring 1973 | Duke Jazz Ensemble | Lead Trumpet 1973-4 Duke Jazz Ensemble |
Bill Sando and Steve Goldsmith (Jesse Holton, guest concert Director 1973-5) | Spring, 1973 and Fall, 1974–1975 | Duke Jazz Ensemble | |
Jerry Coker | 1974–1975 | Duke Jazz Ensemble | |
Dan Bonsanti | Fall, 1975 | Duke Jazz Ensemble | |
Willie Ruff. Dwike Mitchell | 1976 | Duke Jazz Ensemble | |
Paul Milesi | 1976-1977 | Duke Jazz Ensemble | |
Mary Lou Williams | 1977–1981 | Duke Jazz Ensemble | |
Paul Jeffrey | 1982–2003 | Duke Jazz Ensemble | |
John Brown | 2003– | Duke Jazz Ensemble |
References
- ^ a b LP liner notes. “Duke’s 50 Year Tradition of Big Bands,” prod. Sonny Burke, 1976.
- ^ "Archived copy". Archived from the original on 2010-07-22. Retrieved 2009-10-13.
{{cite web}}
: CS1 maint: archived copy as title (link) - ^ "Archived copy". Archived from the original on 2010-06-17. Retrieved 2009-10-13.
{{cite web}}
: CS1 maint: archived copy as title (link) - ^ "Archived copy". Archived from the original on 2011-01-06. Retrieved 2009-10-13.
{{cite web}}
: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크) - ^ Paul Jennewein, "New Company Installes Sound, Video, Phone Systems", Wilmington Star News (1979년 11월 18일), 페이지 11-C.
- ^ a b "Creed Taylor, Incorporated: The AAJ Interview, Part 1-3 article". Allaboutjazz.com. Retrieved 22 December 2021.
- ^ "Patrick Williams". Patrickwilliamsmusic.com. Retrieved 22 December 2021.
- ^ "Duke Ambassadors records, 1947-2004 - Archives & Manuscripts at Duke University Libraries". David M. Rubenstein Rare Book & Manuscript Library. Retrieved 22 December 2021.