앤서니 벨로니스

Anthony Velonis
앤서니 벨로니스
Anthony Velonis.jpg
앤서니 벨로니스는 콜로라도 주 덴버의 로리필드에서 포스터 매트릭스를 작업하고 있다.
태어난(1911-10-23)1911년[1] 10월 23일
뉴욕
죽은1997년 10월 29일 (1997-10-29) (86세)[2]
글렌 록, 뉴저지[3] 주
국적미국인의
로 알려져 있다.실크스크린 프린팅
배우자엘리자베스 아미돈[4]

앤서니 벨로니스(Anthony Velonis, 1911년 10월 23일 ~ 1997년 10월 29일)는 20세기 초 실크스크린 인쇄에 대중을 소개하는 데 도움을 준 뉴욕 출신의 미국 화가 겸 디자이너였다.[1]그는 4명의 자녀를 둔 엘리자베스 아미돈과 결혼했다.[4]

대공황기에 연방공작진행국(Federal Work Progress Administration)에 의해 고용된 벨로니스는 실크스크린 인쇄를 "서그래프"라고 불리는 미술 양식으로 사용하는 것을 주류로 가져왔다.[5]그의 요청으로, 그는 그 용어를 만든 것에 대해 공개적으로 인정받지 못했다.[6]

그는 유리, 플라스틱, 금속과 같은 다양한 재료에 인쇄하는 기술을 실험하고 숙달하여 그 분야를 확장시켰다.20세기 중후반, 실크스크린 기법은 로버트 라우센버그, 앤디 워홀과 같은 다른 예술가들 사이에서 인기를 끌었다.[7]

초년기

벨로니스는 그리스 이민자 가족의 비교적 가난한 배경에서 태어나 뉴욕 시에서 자랐다.일찍이 그리스 산에서 이주해 온 할아버지 등 '교회주의 화가'였던 할아버지와 비잔틴 양식에 대한 인물들의 창조적 영감을 얻었다.[8]벨로니스는 브롱크스의 제임스 먼로 고등학교를 다녔고, 그곳에서 고등학교 졸업앨범 삽화 같은 작은 예술적 역할을 맡았다.그는 결국 뉴욕예술대학에 장학금을 받았고, 그 장학금은 입학한 것에 놀라고 황홀해 했다.이 무렵 그는 그림, 수채화, 조각뿐만 아니라 다양한 다른 예술 형태에 걸맞게 틈새시장을 찾기를 희망했다.그는 주식시장 폭락 이후 미국에서 대공황이 시작된 1929년까지 뉴욕대학에 다녔다.[8]

1932년경 벨로니스는 동료 예술가 프리츠 브로시우스와 함께 실크 스크린에 관심을 갖게 되었고, 이 관행을 조사하기로 결정했다.[8]벨로니스는 형의 간판 가게에서 일하면서 실크스크린 과정을 마스터할 수 있었다.[7]그는 30년 후 인터뷰에서 그렇게 하는 것은 "재미있는 일"이었고, 많은 기술이 힘든 일을 통해 발견될 수 있으며, 그것이 "조금씩" 작업된다면 더욱 그러할 것이라고 회상했다.[8]

벨로니스는 1934년 라과디아 시장이 도시 프로젝트를 홍보하는 포스터를 통해 뉴욕 시 정부의 업무를 홍보하기 위해 고용했다.[5]그러한 프로젝트 중 하나는 그가 뉴베드포드, 낸터킷 등지로 2주 동안 상업적인 낚시 여행을 떠나도록 요구했는데, 그곳에서 그는 주로 사진과 메모를 찍고 스케치를 했다.그 후, 약 6개월 동안, 그는 이 기록들에서 그림을 그리는 일에 몰두했다.이 여행 동안 벨로니스는 "상대적으로 교육을 받지 못한 사람"으로 여행했던 어부들에 대해 진정한 존경심과 친근감을 갖게 되었다.[8]

이후, 벨로니스는 공공미술 프로젝트(PWAP)와 함께 일하기 시작했는데, 이 프로젝트에서 그는 뉴욕의 다른 도시 부서에 봉사하도록 임명되었다.예술분야에서 예술가를 고용하고 프로젝트를 후원하는 연방작업진행국(Federal Works Progress Administration)이 결성된 후 연극계에서도 활동했다.[8]

WPA

할렘의 라파예트 극장
1930년대에 만들어진 것으로 보이는 벨로니스의 초상화.[9]

벨로니스는 1935년에 연방 WPA에서 일하기 시작했다.[5][7]그는 1936년[1] 또는 1938년까지 이 자리를 지켰고, 이때 그는 궁극적으로 그가 이끌었던 연방 예술 프로젝트의 그래픽 아트 부서에서 일하기 시작했다.[7][10]WPA 프로그램의 다양한 요소 아래, 많은 젊은 예술가, 작가, 배우들은 대공황 동안 그들이 살아남을 수 있도록 돕는 직업을 얻었고, 국가를 위해 예술적 유산을 창조한 작품들을 기부했다.

1994년 12월 의회도서관이 WPA 시절과 관련해 인터뷰했을 때 벨로니스는 "흥분"과 "다른 관점을 가진 다른 모든 예술가들을 만나는 것"이 마음에 들었다며 그 시기를 크게 즐겼다고 반성했다.[6]그는 이후 인터뷰에서 "그 모든 예술가들과의 접촉과 대화 그리고 일어난 일은 매우 귀중한 것일 뿐"[8]이라고 말했다.그가 고용한 젊은 예술가들 중에는 에드몽 카사렐라가 있었는데, 후에 나무판지를 층층이 쌓아올린 판지를 이용한 혁신적인 기법을 개발했다.[10]

벨로니스는 WPA 포스터 사업부에 실크스크린 인쇄를 도입했다.1965년 인터뷰에서 그는 다음과 같이 회상했다.[8]

이어 "포스터 부문은 그들과 함께 일하는 보조 스크린 프린팅 프로젝트가 있다면 훨씬 더 생산적이고 유용할 것이라고 제안했다.그리고 분명히 이것은 매우 호평을 받았다.."

벨로니스는 WPA의 분과인 연방예술프로젝트의 일원으로서, 나중에 "공원, 지하철 등지에서 예술을 위한 제안"에 도움을 받기 위해 PUAC(Public Use of Arts Committee)에 접근했다.연방 예술 프로젝트는 "자기 홍보"가 될 수 없기 때문에, 외부 단체가 그들의 예술을 더 광범위하게 광고하도록 요구되었다.[8]벨로니스는 연방 예술 프로젝트에 고용되는 동안 연방 정부를 위해 9개의 실크스크린 포스터를 만들었다.[7]

1937-1939년경[7][11] 벨로니스는 "예술가의 기술적 문제:WPA가 전국 각지에서 운영하는 아트센터에 보급된 '실크스크린 공정'의 기법.[11]이것은 예술가들이 이 비교적 저렴한 기술을 시도하도록 장려하는 데 매우 영향력 있는 것으로 여겨졌고 전국에 걸쳐 인쇄물을 제작하도록 자극했다.[12]

1939년 벨로니스는 하이만워저 등 3명과 함께 크리에이티브 프린트메이커스 그룹을 설립했다.[7]그들은 그들 자신의 작품과 그들의 시설에 있는 다른 예술가들의 작품을 모두 인쇄했다.[1]이곳은 그 시대의 가장 중요한 실크스크린 가게로 여겨졌다.[13]

이듬해 벨로니스, 맥스 아서 콘, 워저 등 예술가들이 공동으로 국립 세리그래프 협회를 창립하였다.[1][8][14]그것은 5번가의 고급 상점들 중 많은 곳에 한 개당 1달러에 팔린 "대부분의 화려한" 크리스마스 카드와 같은 비교적 작은 상업적인 프로젝트에서 출발했다.

1940년 벨로니스와 워저도 유리나 플라스틱에 실크스크린 인쇄물을 실험할 목적으로 하는 실크크레닝 회사인 세라글라스 회사를 설립했다.[7]시간이 지남에 따라 메트로폴리탄 미술관, 티파니 미술관, 지금은 없어진 하이페리온 프레스 같은 기관들을 위한 대규모 작품들을 성장시키고 완성했다.결국 이 같은 홍보활동이 유리산업으로 확대되는 계기가 됐다.에나멜을 사용하여 벨로니스와 워저어는 종이 위에 인쇄하는 것과 비슷한 방식으로 납작한 병에 인쇄할 수 있었다; 그 회사는 후에 평탄한 병의 양쪽에 인쇄하는 방법을 특허를 얻었다.마이너 사이드 프로젝트로 시작하는 동안, 새로운 유리 인쇄 방법은 매우 성공적이었다.이 회사는 첫 해에만 약 2만 5천 달러의 이익을 기록하면서 새로운 방향으로 나아갔다.[8]

"그리고 우리는 이 모든 것을 합리화했다. 음, 악마, 삶은 단지 칵테일 파티의 한 라운드와 자신을 밀어붙이는 것에 대한 지배적이고 편집증적인 것에 지나지 않는다. 그리고 솔직히 말해서, 우리가 느끼고 있는 대로 상업적인 의도 없이 그림을 그리자. 그리고 그렇지 않으면 우리의 돈을 벌자."

벨로니스와 워저거는 파트너로 1969년 VCA코퍼레이션에 회사를 매각할 때까지 세라글라스 및 관련 회사인 세라그래픽을 운영했다.


제2차 세계 대전

미국이 제2차 세계대전에 뛰어들면서 상업용 재료가 전반적으로 부족해져 그 대안으로 플라스틱 인쇄를 시작하게 되었다.플라스틱에 영구적으로 인쇄물을 붙이려는 다른 기관의 시도는 대부분 성공하지 못했지만 벨로니스는 해결책을 찾을 수 있었다.그는 그라운드업 립스틱으로 만든 수지를 녹여 색소 분쇄를 더욱 효과적으로 용이하게 할 수 있었고, 그 안에서 가소제가 이동하면서 페인트가 붙을 수 있게 되었다.[8]

1942년에 벨로니스는 미 육군 공군에 징집되었다.[1]벨로니스의 동료인 하이먼 워셔는 이전에 군대에 징집된 적이 있으며, 로리 필드에서 그래픽 예술, 사진, 인쇄와 관련된 프로젝트를 담당했다.벨로니스가 징집된 후 워저거는 그의 지휘관을 설득하여 벨로니스를 같은 자리에 앉히도록 소개장을 썼다.이 시기에 벨로니스는 스크린 프로세싱, 그래픽 아트 등 군사 프로그램을 확대했다.[8]후에,[1] 라이트 필드에서 근무하던 동안 벨로니스는 통계 관리부에 배치되어 관리 공학에서 일했다.그의 부서는 원시 데이터를 그래프와 다른 그림들과 같이 접근하기 쉬운 시각자료로 포맷하는 것에 초점을 맞췄다.[8]

경력

전쟁이 끝난 후 벨로니스는 그 후 약 100명의 종업원으로 성장한 워라거와 공동 설립한 회사로 돌아왔다.[1]전반적으로 적당히 성공했지만, 그는 나중에 그 사업을 "켜지고 꺼졌다"[8]라고 묘사했다.

벨로니스는 금속 등 다양한 소재에 대한 인쇄 공학을 계속했다.그는 금속활자 수요 부족으로 2차적으로 금속활자에 주력했다.그는 또한 스테인드글라스에서 기술을 실험하여 1965년경에 뉴욕시에 있는 미국 자연사 박물관에 2'x8'15"의 대형 패널 디스플레이를 만들었다.

이러한 사건들의 결과로, 벨로니스는 1939년에서 1965년 사이에 그림에 덜 집중했다.그는 이 시기에 특히 그림에 관한 '창의 에너지'가 부족했던 것은 플라스틱 인쇄 등 공학적 프로젝트를 수행한 덕분이라고 했다.그는 이 일이 자신에게 "하루하루종일" 허용 가능한 결과를 적용하도록 요구했다고 말했다.[8]

레거시

1998년부터 벨로니스가 제2대 회장으로 있던 유리·세라믹 장식가 협회는 벨로니스의 이름으로 토니 벨로니스 기념 장학금이라는 연례 장학금을 주최해왔다.이 장학금은 '유리, 도자기 또는 공학, 디자인 또는 예술을 포함한 관련 교육과정'[15]을 공부하는 학부생 또는 대학원생에게 제공된다.

전시회

벨로니스의 예술은 다음을 포함하여 미국 북동부 지역의 여러 전시회에 출품되었다.

갤러리

  • (1934년) 뉴욕 브루클린 다리 그림

  • (1936년 4월 14일) 윌리엄 셰익스피어의 맥베스 연방극장 프로젝트 발표 포스터

  • (1937) 벨로니스의 팜플렛 표지 "예술가의 기술적 문제:실크스크린 공정의 기법"

  • (1937) 시민들에게 암 조기 진단 촉구 포스터

  • (1936-1938) 고등학교 학생들을 위한 여름 미술 무료 강좌 광고 포스터

  • (1936-1938) 저소득층 영아사망 예방을 위한 보다 나은 주거 인프라 지원을 장려하는 포스터

  • (1938년 9월) Federal Art Project Photography Division 전시 포스터, 사진을 찍는 사람, 배경 뉴욕시 건물들

  • (1938) 오후 6시 30분

  • (1938) 연방 예술 프로젝트 하에서 미술 교사들이 만든 포스터 광고 아트

  • (1938) 시민들에게 승인된 암 치료법을 사용할 것을 촉구하는 포스터

  • (1938) 무료 음악 교육 기회 광고 포스터

  • (1936-42) 사이드 스트리트

  • (1939년) 벨로니스의 아내 엘리자베스의 사진을 양식화한 "젊은 소녀"

  • (1939년) "물고기를 싣지 않음"

  • (1940) 유명 화가들의 유화 전시회 광고 포스터

  • (1941) 사진전 광고 포스터

참조

  1. ^ a b c d e f g h "안토니 벨로니스 전기."별관 갤러리 미세 인쇄물.N.p.n.d.웹.2015년 5월 03일.
  2. ^ "이름별로 정렬된 유전자 참조"이름별로 정렬된 계보 참조.N.p. 2015년 6월 25일.
  3. ^ "벨로니스, 앤서니, 1911-1997." 의회 도서관, 의회 도서관, 2014년 3월 20일.
  4. ^ a b "1940년 인구 조사의 앤토니 벨로니스."1940년 인구조사 조상의 앤서니 벨로니스.미국 인구조사 1940, n.d. 웹. 2015년 6월 25일.
  5. ^ a b c "대학 갤러리 실크 스크린 프로세스."WAM 파일.N.p.n.d.웹.2015년 5월 04일.
  6. ^ a b "수집 포스터: WPA 포스터."토니 벨로니스와의 인터뷰 - 포스터: WPA 포스터2015년 5월 26일, 의회 도서관.
  7. ^ a b c d e f g h i j k l "WPA 포스터 히스토리."인민을 위한 포스터.N.p. 2015년 6월 25일.
  8. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q 앤서니 벨로니스와 구두 역사 인터뷰, 1965년 10월 13일 스미스소니언 협회 아메리칸 아트 아카이브
  9. ^ WPA 재고, 온라인 전시, 2016년 11월 29일 액세스
  10. ^ a b Warrington Colescott, Arthur Hove, Progressive Printmakers: 위스콘신 예술가와 인쇄 르네상스, 위스콘신 출판사의 유니브, 1999, 페이지 5
  11. ^ a b 벨로니스, 앤서니"예술가의 기술적 문제:실크스크린 공정의 기법." (n.d.): n. pag.미학 기구.웹. 2016년 11월 25일.
  12. ^ 실비 코비, 모던 프린트 제작: 전통과 디지털 기법의 안내서, 포터/텐스피드/하모니, 2016, 페이지 38
  13. ^ 코비, 모던 프린트 제작, 페이지 39
  14. ^ "맥스 아서 콘 전기."별관 갤러리 미세 인쇄물.N.p.n.d.웹.2020년 3월 29일.
  15. ^ "SGCD: 1998-99 토니 벨로니스 기념 장학금." 글라스 온라인1998년 4월 9일 오후.웹. 2016년 11월 25일.
  16. ^ New Horizons in American Art, Museum of Modern Art. N.p, N.d. Web. 2016년 10월 4일.
  17. ^ 2016년 10월 4일 미국 현대미술관. N.P. N.D. 웹. 10달러 미만 인쇄
  18. ^ Breaking Ground: 미국, 1940–1960, 필라델피아 미술관, N.p., N.d. Web. 2016년 7월 12일.

외부 링크

일차 출처
이차 출처