알라야마니
Aalayamani| 알라야마니 | |
|---|---|
 극장판 발매포스터 | |
| 연출자 | K. 샨카르 |
| 각본 기준 | 자바르 세타라만 |
| 스토리 바이 | G. 발라수브라마니암 |
| 생산자 | P. S. 베라파 |
| 주연 | 가네산 시바지 B. 사로자 데비 S. S. 라젠드란 C. R. Vijayakumari |
| 시네마토그래피 | 탐부 |
| 편집자 | K. 샨카르 K. 나라얀 |
| 음악 기준 | 비스와나단-라마모오르시 |
생산 동행이 | P. S. V. 픽처스 |
출시일자 |
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러닝타임 | 154분 |
| 나라 | 인도 |
| 언어 | 타밀 |
알라야마니(Aalayamani,transl. 템플 벨)는 K가 감독한 1962년 인도 타밀어 드라마 영화다. 샹카르. 이 영화에는 시바지 가네산, S. S. 라젠드란, B가 출연한다. 사로자 데비와 C. R. 비야야쿠마리. P. S. Beerapa가 제작한 이 영화는 Viswanathan-Ramamoorthy의 음악적 점수를 받았으며 1962년 11월 23일에 개봉되었다. 텔루구에서는 구디 간탈루(1964년), 힌디에서는 아드미(1968년)로 리메이크되었다.[2]
플롯
티아가라잔(시바지 가네산)은 외로운 부잣집 총각으로, 어린 시절 놀이동무의 죽음을 목격한 것으로부터 깊은 트라우마를 겪게 된다. 이것은 티아가라얀의 삶에서 되풀이되는 주제로서 비참한 결과를 초래한다.
영화는 당당한 종소리가 울려 퍼지는 것으로 시작되는데, 한 목소리는 죽음의 바위 위에서 자살을 하려던 가난한 아루무감 필라이의 이야기를 들려주지만, 절에서 들려오는 신종의 소리에 의해 중단되었다. 그는 목숨을 걸고 또 한번의 기회를 잡기로 결심하고 곧 부자가 되고 그의 아들은 다름아닌 우리의 영웅인 타이구야!
티아가라잔은 덕망 있는 사람 세카르(S. S. 라젠드란)와 만나 친해지고, 친구들 사이에서는 서로에 대한 존경심과 애틋함이 잘 자란다. 세카르와 메이나(B. 사로자 데비)는 사랑에 빠졌고 세카르는 그녀에게 청혼하겠다고 약속한다. 그들 둘 다 모르는 사이에, 티아구는 마이나를 우연히 만나게 되는데, 그의 아버지(나가야)는 티아구의 사유지에서 일하며 그녀의 쾌활함에 감명을 받았다. 이것은 전형적인 삼각관계의 모든 소질을 가지고 있다.
메나에게는 누이 푸시팔라타가 있는데, 누이는 지참금으로 많은 액수를 요구하는 악당의 아들(M. R. Radha)과 사랑에 빠진다. 나가야는 필요한 현금을 바스락거리지 못하고 이제 큰딸의 혼사를 걱정하며 안절부절못하고 있다. 와아구가 현금을 가지고 와서 결혼했다. 그 직후 타이구이는 메이나와 결혼을 제안하고 세카르를 그의 전령으로 보낸다.
세카르와 메나를 제외한 나머지 친척들은 그들의 명백한 충격과 절망에 대해, 티아구와 메나는 서로를 위해 만들어진 한 쌍이라는 것을 알게 된다. 세카르는 사랑의 범위와 타이구구의 감정의 깊이를 깨닫고 메이나에게 그들의 감정을 버리라고 요구하고, 나아가 타이구와의 결혼을 요구한다. 양가 식구들이 모여서 합의한다. 이쯤 되면 큰 사고로 다친 타이구는 두 다리를 다 쓰지 못하고 결국 평생 불구자가 된다. 충실한 파트너 미나는 티아구를 돌보는 노력에 공을 들이고 그를 돌보는 데 모든 시간을 보낸다.
세카르는 마이나를 잊지 못하고 그녀와 친해지려고 애쓰는 한편, 타이구에 대한 헌신을 기리며 세카르는 멀리 떨어져 있게 한다. 세카르를 싱글로 생각하면서 악당의 딸 프레마(C. R. Vijayakumari)가 세카르에 대한 감정을 표현하고 현물로 대응하지 못한다.
사랑, 우정, 충성, 질투, 육체적 쇠약이라는 이 모든 억눌린 감정들이 어느 순간 끓어오르며 세 가지 모두 상황이 악화된다. 불충의 감정에 이끌려, 타이구이는 마음 속에 그림을 하나 쌓고, 사랑하는 친구 세카르가 사랑을 얻으러 나간다는 것을, 그리고 문제를 손에 쥐고 세카르를 없애기로 결심한다. 그의 친구와 연인에 대한 미련은 이제 밝게 타오르고 있는 그의 회복적인 열정에 의해 자극된다.
티아구는 복수를 위한 적절한 장소가 매혹적인 경치와 위험한 절벽으로 유명한 죽음의 바위라고 계획하고 있다. 그곳은 그의 아버지가 자살을 시도했던 곳이다. 그는 세카르를 가장자리로 몰아 절벽의 얼굴에서 죽도록 밀어내는 것이었다. 타이구이는 세카르를 절벽으로 인도하고 그들의 인식된 관계에 대한 분노와 좌절감을 드러내면서 친구와 애인의 진정성에 의문을 품는다. 눈에 띄게 화가 난 세카르는 가까운 친구를 위해 자신이 희생한 것의 규모를 밝히고 결백을 증명하기 위해 같은 죽음의 바위로부터 자신의 목숨을 빼앗겠다고 맹세함으로써 반박한다. 지금은 깊이 굴욕감을 느낀 양구에는 진실이 새벽을 맞이하여 절벽에서 아래쪽의 떠들썩한 바다로 뛰어든다.
세카르와 메나가 상실한 것을 애도하는 동안, 타이구이는 어부에게 구조되고 절벽에서 떨어진 충격으로 타이구에게는 다리를 부분적으로 사용하게 되었다. 미나는 이제 그녀를 과부로 간주하고 세카르를 그를 사랑하는 소녀와 결혼하도록 설득한다. 결혼식 날, 지금 아무도 없는 복장을 한 타이구가 결혼식에 나타나 우연히 타이구의 죽음으로 인해 생과 행복이 남아 있지 않다고 선언하는 미나의 대화를 엿듣는다. 이를 통해 타이구가 자신의 신분을 밝히고 사로자를 위로하는 한편, 타이구의 돈에 눈독을 들이는 악당은 다르게 생각하게 된다. 티아구는 머리에 맞고 의식을 잃고 쓰러지고, 결혼은 완료되고, 미나는 티아구가 절벽으로 곤두박질쳐 죽은 바로 그 절벽에서 자신의 목숨을 앗아가기로 결심한다. 지금 의식하고 있는 타이구이는 마이나가 자살하는 것을 막기 위해 미나를 쫓아다니며, 마이나가 멈추라고 큰 소리로 외치고 뒤에서 줄곧 절뚝거린다.
미나는 티아구가 살아 있는 것을 보고 마음을 바꾸고 연인들이 뭉친다. 배경에는 '폰나이 비럼붐 부미일(Ponnai Virumbum Boomiile)'이라는 곡(의미: 부귀애호가들의 세상, 나를 사랑했던 소중한 사람)이 연주되고 있는 가운데 행복한 타이구와 미나가 우리에게 작별을 고하면 영화는 끝난다.
캐스트
- 티야구 역의 가네산 시바지
- 메이나/바남파디 역의 사로자 데비
- S. S. 라젠드란(Sekar)
- 프레마 역의 C. R. Vijayakumari
- P. S. Beerapa as Pakkiri.
- 아트콘단 필라이 역의 M. R. 라다
- 세카르의 어머니로서의 M. V. 라잠마
- 파르바티 역의 푸시팔라타
- T. R. 라마찬드란 아트콘단 필라이의 아들 역
- 무타야 필라이 역의 V. 나가야
- 의사로서의 V. S. 라그하반
- 닥터로서의 C. R. 파르티반
- 티야구의 매니저로서 K. 나타라얀
- 영 티야구 역의 스리다르 마스터
- 어린 바부로서의 모한 마스터
사운드트랙
음악은 Viswanathan-Ramamoorthy가 작곡했으며 모든 곡의 가사는 Kannadasan이 작곡했다.[3] '칼렐람 마니카', '사티 수타다다', '폰나이 비룸붐' 등의 곡들이 호평을 받았다.[4] 오토디랙트 기타리스트인 필립스는 "사티 수타다"의 기타를 연주했다.[5] 라가 빌라스칸이 토디를 원작으로 했다.[6] "칼렐람 마아니크카"는 마야말라바고와라가가 작곡한 곡이다.[7] '뉴 인디안 익스프레스'를 위해 글을 쓴 수자타 나라얀은 카트루 벨리이다이(2017년)의 '날라이 알라이'가 이 영화의 '폰나이 비룸섬'과 비슷하다고 언급하며, 그런 성격의 여성에 대한 사랑이 자신을 더 좋게 변화시킨 것을 회상했다.[8]
| 아니요. | 노래 | 가수 | 가사 | 길이 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | 칼렐람 마니카 | T. M. 사이다라라얀 & L. R. 에스와리 | 칸나다산 | 05:00 |
| 2 | 간나나누쿠 | Sirkazhi Gobindarajan & P. 수슐라 | 05:10 | |
| 3 | 카루나이마간 | M. S. 비스와나단 | 00:57 | |
| 4 | "마아나탐" | P. 수슐라 | 03:36 | |
| 5 | "폰나이 비룸툼" | T. M. 사이다라라얀 | 04:03 | |
| 6 | 사티 수타다 | T. M. 사이다라라얀 | 04:21 | |
| 7 | "톡캄 운캉가라이" | S. 자나키 | 03:22 |
해제 및 수신
알라야마니는 1962년 11월 23일에 개봉되었다.[9] 인디안 익스프레스는 "Alalayamani는 때때로 가능한 한도를 넘어서기도 하지만 관객들의 운임에 대한 공정한 보상을 보장해 주는 매혹적인 영화"라고 썼다.[10] 이 영화는 코담박캄의 비자야 가든에서 100일을 기념했다.[11]
참조
- ^ "81-90". Nadigarthilagam.com. Archived from the original on 15 September 2014. Retrieved 8 December 2014.
- ^ Rangan, Baradwaj (15 June 2012). "Lights, Camera, Conversation… — The north-south non-divide". The Hindu. Archived from the original on 18 May 2018. Retrieved 9 February 2019.
- ^ "Aalayamani (1962)". Gaana.com. Archived from the original on 3 May 2021. Retrieved 3 May 2021.
- ^ Guy, Randor (14 November 2015). "Aalayamani (1962) TAMIL". The Hindu. Archived from the original on 3 May 2017. Retrieved 3 May 2021.
- ^ "Harmony with strings". The Hindu. 28 November 2014. Archived from the original on 7 December 2014. Retrieved 3 May 2021.
- ^ Guy, Randor (23 July 2015). "Hindustani raag and hit songs". The Hindu. Archived from the original on 29 August 2015. Retrieved 3 May 2021.
- ^ Mani, Charulatha (11 November 2011). "A Raga's Journey — The magic of Mayamalavagowla". The Hindu. Archived from the original on 15 November 2020. Retrieved 3 May 2021.
- ^ Narayanan, Sujatha (26 March 2017). "Sangam poems in contemporary songs". The New Indian Express. Archived from the original on 3 May 2021. Retrieved 18 April 2017.
- ^ தீனதயாளன், பா. (27 May 2016). "சரோஜா தேவி: 6. அழுமூஞ்சி...!". Dinamani (in Tamil). Archived from the original on 3 May 2021. Retrieved 3 May 2021.
- ^ "'Aalayamani' has an off-beat theme". The Indian Express. 7 December 1962. p. 3.
- ^ "Madras cinemas". The Indian Express. 15 March 1963. p. 3.
