이본 안데르센
Yvonne Andersen이본 안데르센 | |
---|---|
태어난 | |
직업 | 영화제작자, 교육자, 작가 |
이본 안데르센(Yvonne Andersen, 1932년 9월 7일생)은 미국의 애니메이션 제작자, 작가, 교사다. 그녀는 그녀의 남편 도미닉 팔코니와 함께 옐로 볼 워크샵을 공동 만든 것으로 가장 잘 알려져 있다. 옐로 볼 워크샵은 어린이와 어른 모두가 애니메이션에 대해 배울 수 있는 학교였다.[1][2]
안데르센과 그녀의 남편은 그들의 학생들이 만든 많은 영화들을 제작했다. 옐로 볼 워크샵에 이어 안데르센은 로드아일랜드 디자인 스쿨에서 강의를 했다.[1]
안데르센은 아이들의 잠재력을 강하게 믿는 사람이었다. 그녀는 아이들이 입학한 분야를 혁신할 것이라고 말했기 때문에 그들을 격려하고 응원하는 것이 중요했다.[3] 안데르센의 전 학생인 에이미 크라비츠는 "내가 어렸을 때 이본이 한 가장 중요한 일 중 하나는 나를 진지하게 받아들인 것"이라고 말했다. 그녀는 우리 모두를 심각하게 받아들였어."[4]
경력
안데르센은 16mm 영화에 애니메이션 영화를 찍었고, 그 안에 "픽셀레이션, 컷아웃, 인형 애니메이션"[2]을 사용했다. 그녀의 영화들은 "강력한 그래픽 비주얼 스타일과 시적 구조를 가지고 있다"[2]는 평을 받고 있다. 안데르센 자신은 많은 영화를 만들었지만, 그녀의 경력의 상당 부분은 다른 사람들에게 영화 제작과 홍보와 제작에 대해 가르치는 것을 포함했다.[5][1] 그녀의 책에 대한 리뷰들은 이 책들이 초보자들에게 좋다고 묘사했고 애니메이션 영화 제작에 관한 유용한 아이디어들로 가득 차 있다.[6][3]
태양 갤러리
선 갤러리는 안데르센의 교육에 따라 1955년 안데르센과 그녀의 남편에 의해 매사추세츠 주 프로빈시타운에 만들어졌다.[1] 이번 전시회는 여름 동안 열려 신진 작가들이 작품을 전시하는 자리였다. The Sun Gallery에서 작품을 선보인 아티스트들은 "붉은 신랑들, 레스터 존슨, 로버트와 메리 프랭크, 베라 윌리엄스, 토니 베버스, 알렉스 카츠"[7]이다. 이 갤러리는 1955년부터 1959년까지 운영되었으며, 이 기간 동안 약 100명의 예술가들이 홍보되었다.[7]
옐로 볼 워크샵
옐로 볼 워크샵은 주로 (모든 연령대가 환영받았지만) 어린이들이 애니메이션 영화를 만드는 과정에 대해 배울 수 있는 자리였는데, 이 자리에는 자재를 사용하여 직접 영화를 만드는 것이 포함되어 있었다. 카메라를 사용하고, 소리와 그림을 동기화하고, 수치를 애니메이션화하는 것은 이 워크숍에서 배운 기술들 중 하나이다.[8] 안데르센은 그녀의 아이들이 사용할 수 있는 미술 용품을 항상 가지고 있었고, 그녀는 그들에게도 그것들을 사용하기 위해 친구들을 초대하도록 격려했다. 이것은 아이들이 정기적으로 안데르센의 집에 오도록 만들었고, 때때로 그녀의 아이들이 그곳에 없을 때, 이 예술품들을 사용하기 위해 안데르센의 집에 오도록 만들었다.[7] 한 무리의 아이들이 영화를 만드는 것에 대한 욕구를 표현했고, 이것은 그들이 가진 자원을 이용하여 2분짜리 영화로 이어졌다. 얼마 후, 그 아이들 중 한 명이 옐로 볼 워크샵의 첫 번째 제작 영화인 어메이징 콜로살 맨이 될 대본을 만들었다. 이 그룹은 이 영화를 만들기 위해 함께 일했고, 이것이 1963년부터 옐로 볼 워크샵의 기반이 되었다.[1][9] 1963년에서 1980년 사이에 옐로 볼 워크샵은 십여 편의 영화를 제작했다.[1] 로드아일랜드 디자인 스쿨의 애니메이션 프로그램은 옐로 볼 워크샵에서 영감을 얻었고 안데르센은 계속해서 이 학교에서 가르칠 것이다.[2]
로드아일랜드 디자인 스쿨
안데르센은 1979년 로드아일랜드 디자인 스쿨에서 취업 기회를 얻기 위해 접근했다. 전임교사가 되기 전 5년간 아르바이트를 하며 '평판 애니메이션, 스톱 모션, 영화 특수효과'[1]를 가르쳤다. 이후 그녀는 영화영상부장으로 9년을 보냈다. 안데르센은 2002년 은퇴하기 전까지 총 23년간 이 학교에서 일했다.[7][1]
필모그래피
연도 | 제목 | 역할 | 메모들 |
---|---|---|---|
1962 | 세탁소 | 감독 | |
1962 | 겨자와 함께 핫도그 한 마리 | 감독 | |
1963 | 스파게티 트러블 | 공동감독 | 공동 감독인 붉은 신랑들 |
1964 | 어메이징 거물 남자 | 프로듀서 | 안데르센의 학생들이 만들었다. |
1966 | 뚱뚱한 피트 | 촬영기사 | 붉은 신랑 연출 |
1969 | 야옹, 야옹 | 촬영기사 | 붉은 신랑 연출 |
1970 | 영화를 만들자 | 감독 | |
1977 | 그들의 화난 얼굴을 보았다 | 감독 | |
1994 | We Will Live Forever | 감독 |
책들
자신만의 애니메이션 영화 만들기(1970), 리틀, 브라운, 컴퍼니
어린이들에게 영화 애니메이션을 가르치기 (1970), 반 노스트라앤드 라인홀드
자신만의 애니메이션 영화 및 비디오 테이프 제작(1991), 리틀, 브라운 및 회사
참조
- ^ a b c d e f g h "Yvonne Andersen". www.afana.org. Retrieved 2018-02-12.
- ^ a b c d Subotnick, Steven (2003). Animation in the Home Digital Studio: Creation to Distribution. Taylor & Francis. ISBN 9780240804743.
- ^ a b Sutton-Smith, Brian (1 December 1977). "Review Essay: Children's Filmmaking". University of Pennsylvania - Penn Libraries.
- ^ "Children & Animation" (PDF). Animation World Magazine.
- ^ "Films by and/or about Women, 1972: Directory of Filmmakers, Films, and Distributors; Internationally, Past and Present" (PDF). ERIC Institute of Education Sciences. Retrieved February 11, 2018.
- ^ O'Toole, Dennis (December 1978). "The Museum Idea" (PDF). Smithsonian Education.
- ^ a b c d "Yvonne Anderson: Profile of a Pioneer". www.awn.com. Retrieved 2018-02-12.
- ^ Yvonne, Anderson (1970). "Make Your Own Animated Movies. Yellow Ball Workshop Film Techniques". Cite 저널은 필요로 한다.
journal=
(도움말) - ^ Inc, Boy Scouts of America (April 1971). Boys' Life. Boy Scouts of America, Inc.