반 "피아노 맨" 벽

Vann "Piano Man" Walls
반 "피아노 맨" 벽
Vann Walls at Hammond B3 organ.jpg
배경 정보
출생명해리 유진 반
태어난(1918-08-24)1918년 8월 24일
기원켄터키 주 미들즈보로
죽은1999년 2월 24일(1999-02-24) (80세)
장르블루스, R&B
계기피아노
년 활동1930년대-90년대
레이블애틀랜틱 레코드
아폴로 레코드
더비 레코드
컬럼비아 레코드
MGM 레코드.
관련 행위빅 조 터너
루스 브라운
클로버즈
라번 베이커
드리프터스
조 모리스

반 "피아노 맨" 월즈(Harry Eugene Vann, 1918년 8월 24일 ~ 1999년 2월 24일)는 미국의 리듬 블루스 피아노 연주자, 작곡가, 스튜디오 뮤지션, 전문 녹음 아티스트였다.는 애틀랜틱 레코드에서 오랫동안 세션 플레이어로 활동하며 빅 조 터너, 루스 브라운, 더 클로버스를 포함한 아티스트들의 히트곡에 출연했다.[1]벽은 여러 다른 이름으로 공연되었고, 밴 월즈, 해리 월즈, 밴 캡틴으로 다양하게 인정받고 있다.그는 해리 반 월스 오케스트라를 이끌었고, 또한 닥 스타크스와 히스 니이트 라이더스와 함께 공연했으며, 르 카피테인 반으로 활동했다.

어린 시절과 경력

월스는 켄터키 주의 미들즈보로에서 태어났고 웨스트 버지니아 주의 찰스턴에서 자랐다.그의 어머니는 그가 태어났을 때 10대였다.[2]반은 몇 년 후에 결혼할 남자로부터 월즈라는 이름을 따서 밴 월즈(Van Walls)가 되었다(흔히 밴 월즈(Van Walls로 쓰여짐).그의 어머니는 그가 여섯 살 때 피아노를 가르치기 시작했고, 그의 첫 번째 경험은 교회에서였다.[3]

월즈는 찰스턴의 성스러운 교회에서 "스탠드업 댄싱"을 하면서 그의 특유의 연주 스타일을 발전시킨 것을 회상한다.[4]그의 초반 플레이는 점프 블루스 선수 제이 맥샨의 영향력을 보여준다.[5]10대 후반에, 월즈는 카니발, 서커스, 그리고 다양한 캐러밴을 가지고 미국 남부를 순회했다.[6]그는 20대에 찰스턴으로 돌아와 지역 클럽에서 뛰었고 WCHS 라디오에서 토요일 오후 쇼를 했다.바로 이곳에서 밴드 리더 칼 그리어가 월즈의 말을 듣고, 그의 밴드에 합류하도록 초청했는데, 이 밴드는 석탄 채굴 캠프를 순회했다.[7]그리어의 밴드가 해체된 후, 월즈는 오하이오 콜럼버스에 기반을 둔 자신만의 밴드를 결성했다.

1940년대 후반, 색소폰 연주자 프랭크 "플로르쇼" 컬리가 콜럼버스에 와서 월즈의 연주를 들었다.컬리는 월즈를 아틀란틱의 하우스 밴드 피아니스트로서 뉴욕의 새로운 아틀란틱 레코드 레이블에 가입하도록 초대했다.처음에 어느 정도 주저한 후에 월스는 동의했다.[8]

대서양 시대

장벽은 1949년 9월에 대서양에 도착했다.[9]그는 독특한 외모(셜록 홈즈 파이프, 사슴 스토커 캡, 망토[10])와 독특한 소리로 유명했다.[11]

월스가 애틀랜틱에서 처음 녹음한 것은 프랭크 컬리의 밴드와 함께였지만, 그는 곧 사보이에서 브라우니 맥기희와 그의 동생 스틱 맥기희와 함께 작업을 시작했다.[12]앞으로 몇 년 동안, 월스는 대서양 R&B 기록에서 거의 어디서나 볼 수 있게 되었다.이 회사의 설립자 겸 CEO인 아흐메트 에르테건은 "월스는 동부 해안 어디에서도 찾아볼 수 없는 최고의 블루스 피아니스트"라고 말했다.[13]애틀랜틱에서 연속 히트를 친 루스 브라운은 월즈의 성공에 많은 공을 세웠다.[13]Walls는 그의 히트곡인 "Chains of Love"를 포함하여, 빅 조 터너의 초기 녹음파일에 등장했지만, 초기 카피들은 Walls를 인정했지만, 나중에 그의 이름이 Ertegun에게만 인정되었다. 그러나 Ruth Brown은 그것이 Walls 노래였다고 주장한다.[13]

그가 대서양 세션으로 이 기간 동안 가장 잘 알려진 반면, R&B 월즈의 전성기 동안, R&B 월즈의 전성기 동안, 런던, 그랜드, 아폴로, 틴, 사운드, MGM, 스완, 수, 체리, 스매시, 커티티시, 캐피톨, 사보이, 메모, 더비, 킹, 컬럼비아를 포함한 다른 레이블들이 발표한 곡에도 등장했다.[14]

월스가 작곡했거나 그가 애틀랜틱에 있을 때 그의 음악적 재능을 담은 주목할 만한 곡들은 다음과 같다.

다른 음악가들을 후원하는 그의 작품 외에도, 월즈는 자신의 이름으로 몇 개의 음반을 발매했다.1950년, 월즈는 스파이더 샘의 보컬(브라우니 맥기가 사용하는 가명)을 피처링한 싱글 「Tee Nah Nah」/「Ain't Will Know You」를 아틀란틱(카탈로그 #904)에 녹음해 발매했다.그 밴드는 "After Hour Session Boys"로 인정받았다.[10]월즈는 프레디 미첼의 보컬로 더비 레코드(카탈로그 #733)에 수록된 1950년 싱글 '에스터 퍼레이드'/'에어메일 부기'와 컬럼비아 레코드(카탈로그 #30220)에 수록된 1950년 싱글 '초콜릿 캔디 블루스'도 녹음해 발매했다.

그가 마지막으로 대서양으로 알려진 것은 1955년 11월에 녹음된 빅 조 터너의 "Boogie Wogie Country Girl"에 나온 것이다.1959년 9월, 그는 리틀 에디 민트로 인정받은 대니 "런 조" 테일러를 후원하며 메모 레이블에 이 시기의 마지막 레코딩에 출연했다.[10]

몬트리올의 만년 이후의 경력

1954년, 월즈는 필라델피아에 기반을 둔 밴드인 Nite Riders에 가입했다(나중에 그들은 코네티컷 주의 하트포드로 옮겨가 그곳에서 그들만의 녹음실을 열었다).[14]이 그룹은 주로 아폴로 레코드 레이블에 등장했지만, 1957년에 MGM 레코드의 일회성 싱글을 녹음했다.1960년대 초에는 체리, 치메, 스매시, 프티시 등 다양한 레이블에도 출연하였다.

Nite Riders는 미국 북동부와 캐나다 동부를 광범위하게 여행했다.1955년, 그들은 19주 동안 몬트리올의 유명한 R&B 핫스팟인 에스콰이어 쇼 바를 연주했다.[14]월스가 올드 몬트리올의 방과후 재즈 클럽인 블랙 바텀에서 주방을 운영하던 미래의 아내 루스 팰리브스키를 만난 것은 1960년대 초 몬트리올에서였다.[13]그들은 1963년에 결혼했고, 월스는 도시에 머물면서 1960년대 중반 니이트 라이더스가 해체된 후 무명으로 전락했다.1970년대까지 그는 퀘벡의 작은 마을들을 둘러보고 몬트리올의 로얄 캐나다 레지옹 홀과 같은 장소에서 주막과 소일거리를 하는 것으로 전락했다.[15]이 시대의 포스터는 그가 '뮤지크 하티엔'(하이티안 음악)을 연주하는 것으로 묘사하고 있다.[13]

월즈는 1990년대 뉴욕 브루클린 하이츠에서 1990년 5월 18일 콘서트를 시작으로 존 박사라고 불리는 그의 전 피아노 제자인 맥 레베낙과 함께 출연하기 시작했다.[16]월스와 레베낙은 몇 달 후 몬트리올 국제 재즈 페스티벌에서 다시 함께 공연을 했다.[6]그는 남은 10년 동안 수많은 다른 재즈와 블루스 축제에서 계속 연주할 것이다.

몬트리올 영화제작자 스티븐 모리스의 다큐멘터리 인터뷰 도중, 월즈는 밴드 리더로서 한 장의 앨범을 더 녹음하고 싶다고 말했다.[13]모리스는 스튜디오 시간을 주선했고, 이틀에 걸쳐 월스와 몬트리올의 스티븐 배리 밴드가 그의 마지막 CD인 인 더 이브닝(In the Evening)을 녹음했다.1997년 발매되어 모리스와 르네 무이산이 프로듀싱한 이 작품은 '베스트 블루스 앨범' 부문 주노상 후보에 올랐다.[17]

1997년, 월즈는 또한 스모키 로빈슨과 기적을 포함한 음악가, 포탑스, 클라렌스 "게이트머스" 브라운, 게리 유에스 본즈 등과 함께 리듬블루스 재단의 파이오니어 상을 수상하였다.[18]

월스는 1999년 2월 24일 몬트리올에서 암으로 죽었다.그는 암 병동에서 거의 죽을 때까지 피아노를 쳤다.[19]

레거시

존 박사와 함께 월즈의 몬트리올 재즈 페스티벌 공연을 본 음악사학자 겸 작가 크레이그 모리슨은 월즈를 추적했고, 이후 캐나다 국립영화원에서 일했던 그의 친구 스티븐 모리스에게 그를 소개했다.모리스는 결국 그에 관한 다큐멘터리를 개봉하기를 바라면서 1993년에 전문 제작진과 함께 월즈를 촬영하기 시작했다.

수많은 지연 끝에 영화 반 "피아노 맨" 월즈: R&B의 정령은 2013년 10월 영화제에서 초연되어 발매되었다.[20]

스티븐 모리스에 의해, 그리고 모리스와 마틴 Bolduc에 의해 생산된 감독 이 다큐멘터리 특징 벽은 그의 마지막 앨범 녹음이 담긴 동영상과 각종 라이브 공연이 리듬 &amp에 그의 외모, 블루스 재단 상 gala, 아메트 에르테군, 제리 Wexler, 박사 존, 스모키 로빈슨, 루스 브라운, 라이 쿠더고, 다른 사람들과 인터뷰..

또 인 이브닝에 출연한 캐나다 뮤지션 마이클 제롬 브라운이 월즈를 위한 '암병동 블루스'를 작곡해 헌화했다.브라운의 2001년 앨범 《Drive On》에서 발매되었다.[21]

2015년 10월 24일, 월즈는 웨스트 버지니아 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[22]

음반 목록

루스 브라운과 함께

참조

  1. ^ "Atlantic Records Discography, 1962". The Jazz Discography Project. Retrieved 4 December 2013.
  2. ^ Eric Siblin. "Showman in the Shadows". Montreal Gazette. Retrieved 4 December 2013.
  3. ^ Morris, Steven (Director) (2013). Van "Piano Man" Walls: The Spirit of R&B (Documentary). Mate & Orchard Productions. Retrieved December 5, 2013.
  4. ^ 반 "피아노 맨" 벽:R&B의 정신
  5. ^ "Harry Van Walls Artist Biography". Allmusic.com. Retrieved 7 December 2013.
  6. ^ a b 그림자 속의 쇼맨
  7. ^ Morrison, Craig. "Van "Piano Man" Walls: In the Evening". CD Liner Notes. Retrieved 5 December 2013.
  8. ^ 밴 "피아노 맨" 벽:R&B의 정신
  9. ^ 라이너 노트, 아틀란틱 리듬 앤 블루스: 1947-1974 CD 박스 세트.
  10. ^ a b c 아틀란틱 리듬블루스: 1947-1974년 라이너 노트
  11. ^ 크레이그 모리슨, 밴 "피아노 맨" 월즈: R&B의 정신.
  12. ^ 아틀란틱 리듬 앤 블루스: 1947-1974
  13. ^ a b c d e f 반 "피아노 맨" 벽:R&B의 정신
  14. ^ a b c 반 "피아노 맨" 벽: 인 더 이브닝 라이너 노트
  15. ^ "The Film". Vann "Piano Man" Walls: The Spirit of R&B. Retrieved 7 December 2013.
  16. ^ 파렐레스, 존(1990년 5월 25일)리뷰/블루즈; 피아노 점프와 와일 만들기.뉴욕 타임즈
  17. ^ "Juno Awards Database". Junoawards.ca. Retrieved 7 December 2013.
  18. ^ "1997 Pioneer Awards". Rhythm & Blues Foundation. Retrieved 7 December 2013.
  19. ^ 밴 "피아노 맨" 벽:R&B의 정신
  20. ^ Dunlevy, T'Cha (18 September 2013). "Festival du nouveau cinéma announces Quebec/Canadian films". Montreal Gazette. Retrieved 3 October 2013.
  21. ^ Brown, Michael Jerome. "Drive On". Michael Jerome Brown. Retrieved 7 December 2013.
  22. ^ "West Virginia Music Hall of Fame". Wvmusichalloffame.com. Retrieved 10 October 2017.

외부 링크