우슐라 존슨

Ursula Johnson
우슐라 존슨
태어난1980년(41~42)
교육NSCAD 대학교, BFA
웹사이트ursulajohnson.ca

우슐라 존슨(Ursula Johnson, 1980년 출생)은 캐나다 노바스코샤 핼리팩스(Halifax, Nova Scotia)에 기반을 둔 다학제 미크스크 예술가다.그녀의 작품은 바구니 짜는 미크맥 전통과 조각, 설치, 공연 예술이 결합되어 있다.그 모든 표현에서 그녀의 작품은 신분, 식민지 역사, 전통, 그리고 문화적 관습의 문제에 대해 그녀의 시청자들에게 맞서고 교육시키는 교훈적인 개입으로 작용한다.2017년 그녀는 소비 예술상을 수상했다.[1]

조기생활과 교육

우슐라 A.존슨은 1980년 노바스코샤의 시드니에서 태어났다.그녀는 세계에서 가장 큰 미크맥 커뮤니티라고 주장하는 케이프 브레톤에 있는 에스카소니 퍼스트 네이션에서 자랐다.[2]그녀는 그녀의 증조할머니인 유명한 예술가 캐롤라인 굴드로부터 바구니 짜는 법을 배웠다.[3]존슨은 NS 시드니 인근 케이프 브레튼 대학(1998-2000년)의 연극예술프로그램에 처음 입학하는 중등교육을 추진하다 2002년 핼리팩스로 건너가 NSCAD대학에 입학해 2006년 학제간 BFA 학위를 취득했다.그 후 존슨은 케이프 브레튼 대학의 첫 예술가가 되었다.[4]

바구니 짜임

존슨 전사의 많은 전시와 공연에는 전통적인 미크맥 기법과 형식을 강조하는 바구니 짜기가 포함되어 있다.존슨의 바구니 짜기 작업은 전통적으로 바구니를 토착 문화 관행이 지속되는 대신 인류학 및 역사학 전시회에 배치해 온 방식에 관심을 모은다.그녀의 작품은 공예품, 상품, 예술품으로서 바구니 사이의 경계를 허무는 것이다.[5]2011년 썬더베이 미술관에서 열린 단독 공연인 오플텍(It's Not Right)에서 그녀의 실험적인 바구니 작품 몇 점이 선보였다.[6]2006년 핼리팩스의 네이션스 인 어 서클에서 존슨은 전통 미크맥스 문화 생산과 전통에 종사하는 어반 원주민 예술가로서의 자신의 정체성을 탐구하기 위해 보호구역에서 떠난 이후 처음으로 전통적인 방법을 사용하면서 바구니를 둘렀다.[5]존슨은 케이프 브레튼 대학교에서 레지던트의 일환으로 '현대 미크마운트 공예에서 미크마우 바스켓의 역할'이라는 과정을 개발, 가르쳤다.[4]존슨은 또한 NSCAD의 확장된 학과를 통해 바구니 짜기를 가르쳤다.[7]존슨은 메리 E에서 캐롤라인 굴드의 작품 클로코웨지(Star)를 30년 회고전으로 기획했다.2011년 굴드가 죽기 전 블랙 갤러리.[8]

녹턴 프로젝트

Johnson은 Ncturne의 다중 반복에 대해 다음과 같은 여러 프로젝트를 제작했다. 아트앳 나이트(Art at Night)는 노바스코샤 핼리팩스에서 열리는 연례 무료 예술 축제로서 오후 6시부터 자정 사이에 열린다.

엘미엣 - 2010

2010년 녹턴페스티벌과 프리즘페스티벌 존슨은 '집으로 간다'는 뜻의 미크마크 동사 엘미엣이라는 공연 작품을 만들어 노바스코샤에서 암살을 한 역사에 관심이 쏠린다.존슨은 이번 공연이 노바스코샤에서의 마지막 암살을 선언했다.스칼핑은 핼리팩스 설립 시기로 거슬러 올라가는 관행으로 2000년 노바스코샤 정부의 공개 사과에도 불구하고 1756 스칼핑 선언은 입법부에 남아 있다.공연을 위해 존슨은 전통적인 미크맥 바구니 짜는 기술로 만든 헤드피스를 입고 눈을 가리고 머리칼처럼 허리를 숙였다.그녀는 주변을 흐르는 에너지의 사상을 구현한 안내원과 파쿠르를 하는 단체에 의해 핼리팩스 시내를 안내 받으며 공연을 시작했다.오후 9시에 공연은 그랜드 퍼레이드(Halifax)의 스텝 위에서 절정에 달했다.그리고 나서 존슨은 청중 한 명을 초대하여 그녀의 머리 부분을 제거하고 상징적으로 두피를 주었다.[9]

핫룩 - 2013

녹턴 2013을 위해, 존슨은 소토 포우 와우 댄서인 버트 밀버그와 협력하여 룩킹 핫의 2012 No Debate 뮤직비디오에 대한 반응을 만들었다.공연을 위해 밀버그는 오후 6시부터 자정까지 스프링가든로드에 있는 고급 상점 창구에서 춤을 추었다.그는 루프의 Looking Hot에 맞춰 레갈리아 춤을 추며 시청자들이 사진과 동영상을 찍을 때 잠시 멈춰 앉아 포즈를 취했다.그 작품은 토착 문화와 정체성의 전용과 상품화에 대한 반응이었다.[10]


L'nuisimk: El-noo-wee-simk: Speaking Indian - 2018

녹턴 2018(레이븐 데이비스 커팅)과 존슨, 파트너 안젤라 파슨스가 키누크(더 퍼포먼스 듀오)로 활약했다.행사 내내 핼리팩스와 다트머스 전역에서 3번의 지속성과 모바일 공연을 선보였다.제1외국어로 존슨, 미크마우어로, 파슨스 영어로 대화하면서, 대화는 취약성, 친밀감, 그리고 더 즉각적으로 주변 환경에 대한 주제로 진행되었다.

개인전

  • 2018년 : "케타페키아크 마키미케우:The Land Sings / La terre chante." SBC 갤러리, 몬트리올, 퀘벡.[11]
  • 2018년: "하이아트 인도 트럭하우스"[12] 온타리오 주 오타와 센트럴 아트 차고
  • 2017년 : "Mi'kwite'tmn (Do You Remember)"캐나다 브리티시 컬럼비아 주 애벗스포드의 리치 갤러리 박물관.[13]
  • 2015년: "Mi'kwite'tmn (Do You Remember)" PEI 샬럿타운의 컨페더레이션 센터 미술관.
  • 2014년: "Mi'kwite'tmn (Do you remember)" 대학 미술관 1, Saskatchewan 대학교, Saskatoon, Saskatchewan.
  • 2014년: "Mi'kwite'tmn (Do You Remember)". Nova Scotia Halifax, Saint Mary's University 아트 갤러리.
  • 2012: "L'nuk" (Jordan A와 협력하여)베넷).안나 레오노웬스 미술관, 핼리팩스, 노바스코샤
  • 2011: "High Art의 인도 트럭 하우스" 노바스코샤 핼리팩스 시내에 구체적인 공연/설치
  • 2010년: "오플텍."선더베이 미술관, 선더베이, ON
  • 2004: "Kepmiddamnej" NSCAD 대학교, Halifax, Nova Scotia.
  • 2003: "엔텍". 핼리팩스 노바스코샤의 노바스코샤 예술 디자인 대학
  • 2002년: "클로로케위즈."Micmac Native Friendship Center, Halifax, Nova Scotia.

그룹 쇼

  • 2019: 아바다콘 연속불화페우 연속불꽃.온타리오 주 캐나다 오타와 국립 미술관[14]
  • 2018년 : "#call response."세인트 메리 대학 미술관, 핼리팩스, 노바스코샤.[15]
  • 2018년: "나나보조의 자매들."달호시 미술관, [16]핼리팩스, 노바스코샤.
  • 2017년 : "INSURENGITION/RESURENGITION" 위니펙 미술관, 위니펙 미술관, 매니토바.[17]
  • 2017년 : "랜드마크스2017."[18]
  • 2014년 : "메모리 키퍼."어반 샤먼 갤러리 위니펙, 매니토바.
  • 2014년: "그렇지 않은 경우:현대미술에 있어서의 공예와 재료의 유창함." 온타리오 주 오타와에 있는 칼턴 대학교 미술관.
  • 2013년: "L'nuwelti'k."축제 제스트, 뮌턴, 뉴브런즈윅
  • 2013년: "원조 음성: 캐나다 대서양에서 온 네 명의 예술가"갤러리 다르트 루이스 외 르우벤 코헨, 몬튼, 뉴브런즈윅.
  • 2013년 : "마키미케와 케타피아크 (The Land Sings)"앤티고나이트 페스티벌, 앤티고니시, 노바스코샤.
  • 2013년: "런웨심크:엘노위-위-심크" (안젤라 파슨스와 공동으로)PEI의 Charlottown에서 열린 예술제.
  • 2013년: "Ke Pite'm." 시드니, 노바스코샤의 케이프 브레튼 대학교 미술관.
  • 2012: 하이 아트의 인도 트럭 하우스.수상Creative, Creative Nova Scotia Awards Awards Cliffing, Halifax, Nova Scotia.
  • 2012년: L'nuwelti'k.프리즘 축제, 할리팩스, 노바스코샤
  • 2012: 바구니 짜기.플래닛 인디던토론토 온타리오 주, US Festival Harbourfront Centre.
  • 2012: 스냅샷.카이버 예술 센터, 핼리팩스, 노바 스코티아
  • 2012: 물질적 재물: 경관을 드러냄.온타리오 주 토론토 하버프런트 센터
  • 2011: 조상의 가르침:컨템포러리 관점.온타리오 주 토론토 선더버드 센터
  • 2011: 바구니 짜기.온타리오 주 매니토우닝의 데바예흐무지그 6피트 축제.
  • 2010년: 엘미엣.녹턴과 프리즘 예술 축제, 핼리팩스, 노바스코샤.
  • 2010: L'nuk. (Jordan A와 공동으로)Bennett), Alberta Banff, The Other Gallery, Alberta.
  • 2010년: 카카웨지.Alberta Banff, Banff 예술 센터 공공 공간의 예술
  • 2009: Ke Pitem.Time Will Tell Public Performance Series, Eye Level Gallery, Halifax, Nova Scotia.
  • 2009년: 전통 미크맥 바스켓리.노바스코샤 케짐쿠직 국립공원 텐트 거주자 카누 축제
  • 2009년: 전통 미크맥 바스켓리.조약의 날 원주민 예술 쇼케이스, 핼리팩스, 노바스코샤.
  • 2008: Halifax NS. Dalhousie University Gallery, Halifax, Nova Scotia의 Halifax NS. Dalhoussie University 아트 갤러리에 대한 도시 원주민 안내서
  • 2006: 제목 없는.Anna Leonowens Gallery, Halifax, Nova Scotia.
  • 2005: 전통적인 스토리텔링 국가들 A Circle.21번 부두, 핼리팩스, 노바스코샤
  • 2003: 바구니 짜는 국가들 A Circle.노바스코샤 핼리팩스 달호시 조각법원

큐레이터 프로젝트

  • 2011: 클로로코위즈:[19] 캐롤라인 굴드의 30년 회고전.메리 E.블랙 갤러리, 핼리팩스, 노바스코샤
  • 2004: 원주민 예술과 공예의 쇼케이스.킹스 칼리지, 핼리팩스, 노바스코샤
  • 2001: 원주민 청소년 미술 전시회.마이크로맥 친선 센터, 핼리팩스, 노바스코샤.

잔류성

  • 2014: 아티스트 인 리지션, 픽토우 아일랜드 포타지(The Great Canadian Pilgaries Project, Eryn Foster가 큐레이팅한 캐나다 순례지 프로젝트의 일부), 노바스코샤 픽토우 아일랜드.
  • 2013: 에든버러 대학교, 에든버러 예술 & 디자인 대학교 스코틀랜드 조각 워크샵 및 나체 공예 네트워크, 영국
  • 2013~2014년: 존슨은 첫 번째 예술인으로서 "현대미술품에서 미카우 바구니의 역할"이라는 제목의 수업을 진행해 왔다.NS, 글레이스 베이, 케이프 브레튼 대학교 미술관 및 우나마키 대학
  • 2012: 노바스코샤, 핼리팩스, 세인트빈센트 대학교 미술관 예술인.
  • 2011: 유콘 도슨 시티의 클론다이크 예술 문화 연구소 소속 예술가
  • 2011: 온타리오 주 매니토우닝에 있는 Debajehmujig 창작 센터 방문 예술가.
  • 2010: Flying Eagle 인턴십.Onlightic Theatre Co. and Canada Council for the Arts, Halifax, Nova Scotia.
  • 2010: 토착 언어에 대한 테마 레지던트.앨버타 주 밴프의 밴프 예술 센터.

수상

  • 2017년: 소비 예술상
  • 2014: 원주민 전통 예술 양식 창작 보조금, 캐나다 예술 위원회.
  • 2013: 개인에게 수여하는 프리젠테이션 그랜트, 아트 노바스코샤.
  • 2010: 개인에게 수여하는 프리젠테이션 그랜트, 노바스코샤 관광, 문화 및 유산.
  • 2010: Flying Eagle Program, Canada Council for the Arts.
  • 2010: 개인 창조 보조금, 노바스코샤 관광 문화 유산.
  • 2009: 원주민 민족 협력 교류 여행 보조금, 캐나다 예술 위원회.
  • 2008: 원주민 전통 시각 예술 양식 연구 보조금, 캐나다 예술 위원회

티칭

  • 2013년: "현대미술에서 미카우 바구니의 역할"NS 글레이스 베이 케이프 브레튼 대학교
  • 2012년: "Mi'kmaw Language".Micmac 아동 개발 센터, Halifax, NS.
  • 2011~2012년: "Intro to Mi'kmaw Baskry"NSCADU 확장 연구 학교, Halifax NS.
  • 2010년: "미카모 바스켓리"선더베이 미술관, 선더베이, ON
  • 2004-2008: 위험에 처한 청소년을 위한 촉진자/계기자 다양한 워크샵.

지역사회 참여

2014년 1월 25일 달호시대학 사회운동가법학생회가 주최한 이상적인 법학회의 일환으로 우슐라 존슨은 미크마스크 장로가 참여한 사회 저항의 한 형태로 지속곡을 연주했다.[20]존슨이 "IKATK"("She Protects")라고 부른 공연을 위해 두 여성은 관객들이 공연에 참여하거나 그들과 연대할 수 있도록 초대장을 확대했다.이날 시위는 오전 9시부터 오후 1시까지 4시간 동안 진행됐으며 노바스코샤 핼리팩스의 슐리히 법학전문학교에서 열렸다.[21]

2009년 5월 22일, 존슨은 유니세프 후원 패널 "Taking Depositive Digital:신흥 온라인 고유 Networks", 뉴욕에서, 미국.는“국제 연합 상설 포럼의 원주민 문제에 제8회 세션의 행사”, 다양한 원주민 청소년 단체 대표들은“디지털 시대에”[22]존슨과 이러한 토착 젊음의 약혼에 대해 논의하도록 했다.로.2006년 4월부터 2009년 5월까지 NS 핼리팩스 소재 미크마우 원주민 친선 센터에 위치한 킷푸 청소년 센터의 소장으로서 좋은 부분을 맡고 있다.

참조

  1. ^ "Nova Scotia artist Ursula Johnson wins $50K Sobey Art Award". CBC. Retrieved 2017-10-26.
  2. ^ "Welcome to OUR ESKASONI".
  3. ^ "Arts&Life: The art of the basket" (PDF). The Chronicle Herald. 23 January 2011. Retrieved 2 April 2014.
  4. ^ a b "A CBU First". Cape Breton University. Archived from the original on 2013-04-10. Retrieved 2 April 2014.
  5. ^ a b Lypny, Natascia (9 December 2010). "The Urban Aboriginal". Halifax Media Co-op. Retrieved 2 April 2014.
  6. ^ "O'pltek (It's Not Right)". Thunder Bay Art Gallery Newsletter. Retrieved 2 April 2014.
  7. ^ "I Am an Aboriginal Artist". NSCAD University News. Retrieved 2 April 2014.
  8. ^ "Caroline Gould". Cape Breton Post.
  9. ^ Flinn, Sean (14 October 2010). "Nocturne spotlight: Ursula Johnson: Elmiet". The Coast. Retrieved 2 April 2014.
  10. ^ "Hot looking". Nocturne: Art at Night. Archived from the original on 2013-10-27. Retrieved 2 April 2014.
  11. ^ "SBC Gallery of Contemporary Art". SBC galerie d'art contemporain SBC Gallery of Contemporary Art. Retrieved 2019-03-14.
  12. ^ "Past Exhibitions". Central Art Garage. Retrieved 2019-03-14.
  13. ^ "Mi'kwite'tmn (Do You Remember) – The Reach". Retrieved 2019-03-01.
  14. ^ "Àbadakone Continuous Fire Feu continuel". www.gallery.ca. Retrieved 2020-06-26.
  15. ^ "#callresponse". Eyelevel. 2018-09-04. Retrieved 2019-03-14.
  16. ^ "Nanabozho's Sisters Dalhousie Art Gallery". artgallery.dal.ca. Retrieved 2019-03-14.
  17. ^ "Upcoming Winnipeg Art Gallery". www.wag.ca. Retrieved 2019-03-14.
  18. ^ "Info". Landmarks 2017. Retrieved 2019-03-14.
  19. ^ Allison Saunders (January 20, 2011). "Kloqowej (Star) keeps it all in the family". The Coast. Retrieved April 4, 2014.
  20. ^ "Aboriginal Law: Reflect, Connect, Engage". Dal News. January 2014. Retrieved 2 April 2014.
  21. ^ "Ursula A. Johnson". Retrieved 2 April 2014.
  22. ^ Siu, Vivian (22 May 2009). "Panel explores advances and challenges facing indigenous youth in a digital world". UNICEF: Adolescents and Youth. Retrieved 2 April 2014.