줄루와 자이다

줄루와 자이다
악보 커버(크로핑)
음악	해롤드 로마
가사	해롤드 로마
책	하워드 다 실바와 펠릭스 레온
프로덕션	1965년 브로드웨이

줄루와 자이다는 하워드 다 실바와 펠릭스 레온의 음악극으로, 해롤드 로마(그의 마지막 악보)의 음악과 가사가 있고,^[1] 도어 셰리가 연출했다.그것은 댄 제이콥슨의 이야기에 바탕을 두고 있다.음악과 함께 코미디로 묘사된 이 연극은 2막 18장이다.^[2]

Theodore Mann과 Dore Schary가 제작한 브로드웨이 작품은 1965년 11월 10일 Cort Theatre에서 개막되어 179회의 공연을 가졌다.출연진으로는 메나샤 스컬닉, 오시에 데이비스, 루이 고셋 등이 포함됐다.이 영화에는 야펫 코토가 첫 브로드웨이 무대에 등장하기도 했다.^[3]이 영화의 의상은 프랭크 톰슨이 디자인했다.

플롯

남아공 요하네스버그를 배경으로 한 이 희극은 런던에서 아프리카로 이주하는 활기찬 유대인 할아버지(자이다는 할아버지의 이디시어다)의 이야기로, 가족(그로스만족)은 원주민(줄루 부족의 일족)이자 가족 하인의 동생인 파울루스를 동반자로 고용하고, '할아버지 시터'를 두고 있다.^[4]자이다와 파울루스, 줄루와의 관계는 바울루스가 직접 이디시어 표현을 배우는 동안 자신의 새로운 친구인 줄루 구절을 가르치면서 흑백, 아프리카와 유럽, 나이와 젊음을 가른다.결국 지역 편견은 간섭하지만 해피엔딩이 있다.^[4]

C가 쓴 연극 설명.원작 캐스팅 앨범에 수록된 Burr은 다음과 같이 메모한다.

줄루와 자이야는 매우 낙담하는 상황에서 살고 있는 눈에 띄게 사려 깊지 않은 두 사람에 대한 음악을 곁들인 연극이다.줄루족의 상황은, 우리 대부분이 알고 있고 느끼는 바와 같이, 그가 백인 소유주에게 점령당한 조국에 살고 있다는 것인데, 그는 단지 그에게 남겨진 얼마 안 되는 자유를 지키기 위해 모든 발걸음과 모든 숨결을 주시해야 한다.

자이다는 우리가 배운 대로 유태인 할아버지다.이 특별한 자이다는 79세로 그의 삶에서 두 번 뿌리째 뽑혔는데, 첫째는 러시아 황제의 고향인 슬루츠크 출신이고, 최근에는 런던 출신인데, 그곳에서 그는 수년간 푸시카트에서 나온 물건들을 즐겁게 팔고 있었다.지금은 요하네스버그에 있는 자신을 발견하게 되는데, 그곳에서 그는 번창하는 철물점을 운영하며 가족을 부양하면서 초조하게 문제를 피하려고 애쓰는 그의 효자 아들이 그를 남은 세월 동안 살아가게 했다.

배경

이 작품의 원작인 원작의 작가인 댄 제이콥슨은 1929년 유럽의 유대인 박해를 피해 가족이 피신했던 남아프리카공화국 요하네스버그에서 태어났다.그의 할아버지는 리투아니아의 랍비였다.그의 많은 이야기와 소설들은 편견과 인종차별의 문제를 다루었다.^[5]원작인 '줄루와 자이데'는 2004년 리즈(영국) 국제유대극축제의 일환으로 웨일스 카디프 에브리먼 극장의 마이클 피카르디가 창작해 공연한 음악 없는 1인 공연의 기본이기도 했다.^[6]

해롤드 로마는 자신의 유대인 배경 때문에 '자이다'라는 유대인 배경을 잘 알고 있었지만, 1939년부터 아프리카 미술품 수집가로 활동해 왔기 때문에 아프리카 문화에도 익숙해져 결국 이런 미술품들의 가장 중요한 수집품 중 하나를 하나로 모이게 되었다.게다가, 그는 아프리카 음악에 흥미를 느꼈고, 그 결과 아프리카와 유대 문화권의 음악 요소들을 결합한 악보를 만들었다.^[7]

이 작품을 '뮤지컬'이 아닌 음악이 있는 연극이나 음악이 있는 코미디라고 부르기도 하는 이유는 댄스 넘버가 없기 때문이라는 주장이 제기됐다.^[8]

이 연극은 원래 1965년 11월 9일에 개봉될 예정이었으나, 그날 저녁 미국 북동부를 강타한 대규모 정전으로 인해 개봉이 하루 연기될 수밖에 없었다.^[9]

캐스트 앨범

1965년 컬럼비아 레코드에 의해 원작의 출연진이 발표되었다.^[10]앨범 표지에는 이디시어와 줄루어 단어와 연극에서 사용된 여러 표현들이 수록되어 있는데, 이디시어 단어인 '오유예레마마'와 같은 줄루어로 번역된 '아유예레마마'를 포함하여, 해롤드 로마가 번역한 것이다.^[11]

이 앨범은 2011년에 CD로 재발매되었고, MP3 다운로드는 아이튠즈에서 가능하다.

음악 번호

1965년 오리지널 캐스팅 앨범(Columbia Records, KOL 6480)에 수록된 뮤지컬 넘버와 오리지널 출연진에는 다음이 포함된다.

오프닝 나이트 캐스트

오프닝 나이트의 출연진과 등장인물들은 다음과 같이 포함되었다.^[12]

오픈 나이트 제작 크레딧

다음 목록은 생산 개시일에 기록한 크레딧을 포함한다.^[12]

• 프로듀서: 도어 셰리와 시어도어 맨
• 책: 하워드 다 실바와 펠릭스 레온, 1959년에 출판된 ^[13]댄 제이콥슨의 "줄루와 자이드"에 바탕을 둔 이야기.^[14]
• 음악: 해럴드 J. 로마
• 가사: 해럴드 J. 로마
• 마이어 쿠퍼맨이 지휘하는 음악
• 감독:도어 셰리
• 경관 디자인:윌리엄과 장 에카르트
• 코스튬 디자인:프랭크 톰프슨
• 조명 설계:윌리엄과 장 에카르트
• 프로덕션 스테이지 매니저: Jeb Schary와 Harry Young
• 음악 감독자:마이어 쿠퍼만
• 컨덕터:마이클 스피바코프스키
• 언론사 대표: 로렌스 벨링, 바이올렛 웰즈,
  멀레 데버스키와 르우벤 라비노비치

리뷰

뉴욕 데일리 뉴스는 이 연극을 "심장을 따뜻하게 하고, 정신을 밝게 하는 것"이라고 불렀다.^[15]일부 평론가들은 이 작품이 인종적, 종교적 편협함을 다루는 방식에 의해 증명되었듯이, 이 작품에서 "해롤드 로마의 초기 작품들을 "표시했던 사회적 양심"이 "아직 온전하다"는 것을 보여준다고 언급했다.^[16]

제작 전반에 대해 완전히 긍정적이지 않았던 리뷰까지 스컬닉의 활약에 주목했다.예를 들어, 타임지 리뷰어는 다음과 같이 썼다.

위로는 메나샤 스컬닉(Menasha Skulnik)이 70세라는 매우 매력적인 imf이다.그의 얼굴은 장난과 우울의 안도 지도인데, 주름마다 웃음이 감춰져 있다.무대가 정지해 있을 수도 있어. 스컬닉은 절대 그렇지 않아.신피클과 게필트 물고기의 환영이 그의 머릿속에서 춤추는 것 같다.^[17]

이 작품을 1인 1역 공연으로 재탄생시킨 펄 하란드는 이 작품을 다음과 같이 묘사했다.

할아버지와 줄루의 눈을 통해 아파르트헤이트의 이야기, 낯선 땅에서 할아버지의 노인생활의 고민, 그리고 장로와 하인보다 아버지와 아들이 많아지면서 두 사람 사이에 발전하는 아름다운 결속....그것은 모두 자신을 등장인물들의 신발과 피부 그리고 목소리에 넣고 매 순간을 주변 인물들과 소통하는 것에 연관시키는 것이다.<줄루>와 <자이다>의 메시지는 그야말로 살아 있는 것이 위대하다는 것이고, 그것은 훌륭한 메시지라고 할 수 있다.^[18]

참조

외부 링크

• 인터넷 브로드웨이 데이터베이스의 줄루와 자이다