수잔 폴웰

Susan Folwell

수전 폴웰(1970년생)은 미국 뉴멕시코주 산타클라라 푸에블로 출신의 원주민 예술가로 도자기 산업에서의 작품으로 알려져 있다.그녀의 작품은 네이티브 디자인과 역사로 연결되며, 폴웰에 의해 사회와 정치에 대한 그녀의 관점을 보여주기 위해 사용되어 왔다.폴웰은 Heard Museum에 의해 "푸에블로 [1]도자기의 혁신가"로 묘사되었다.

그녀의 작품은 전 세계 여러 상설 컬렉션에서 열리고 있으며, 폴웰은 또한 그녀가 예술 위원회의 [2]의장을 맡고 있는 남서 인디언 예술 협회의 회원이기도 합니다.

전기

수잔 폴웰은 1970년에 태어나 산타클라라 푸에블로에서 자랐다.그녀의 가족은 할머니 로즈 나란조와 어머니 조디 폴웰이 도예가였고 그녀의 아버지는 화가였기 때문에 미술계에 참여하기로 유명했다.그녀의 여동생 폴리 로즈 폴웰도 도예가가 될 것이다.폴웰은 친구들과 외출할 수 있도록 하기 전에 모양을 만든 조각들을 태우기 위해 진흙을 파내고 불 나무를 자르는 것을 도와야 했다고 회상했다.그녀는 찰흙을 사용하는 것이 어떤 형태로든 관여하는 것이 귀찮은 일이라고 느꼈던 것을 기억하며 [3]찰흙의 어떤 부분도 좋아하지 않았다.

그녀는 어머니가 그녀에게 진흙 덩어리를 주고 폴웰이 뱀을 만들기로 선택한 후 도자기에 관심을 갖게 되었다.뱀은 "S"자 모양으로 생긴 단순한 점토 원통형이었고 폴웰의 어머니는 더 많은 성격을 주기 위해 점토를 몇 가지 손질하여 2달러에 [4]팔았다.폴웰은 10대 때 캘리포니아 아이딜와일드에 있는 예술고등학교를 다녔고 그곳에서 도자기 수업을 들었다.그녀는 이것이 그녀의 푸에블로 생활과 푸에블로 생활의 전통이 그녀에게 얼마나 깊은 영향을 미쳤는지를 깨달았을 때라고 말했다.그녀는 또한 푸에블로 미술의 전통을 유지하고 현대적 [5]관점에서 보여주고 싶다고 언급했다.그녀는 계속해서 미시간주 디트로이트에 있는 창조 연구 센터의 수업을 들었고, 그곳에서 디자인과 [6]사진을 공부했다.

폴웰은 Couse-Sharpe Historical [7]Site의 전무이사이자 큐레이터였던 데이비슨 코에닉과 결혼했다.Couse는 수잔 폴웰이 그녀의 어머니와 함께 작업한 그녀의 컬렉션 Peering Through Taos 빛에서 영감을 받은 타오스 예술가 중 한 명이었다.폴웰과 코닉은 함께 타오스로 이사하여 타오스 예술가 협회가 그린 그림을 공부하며 3년을 보냈다.폴웰에 따르면,[5] 작품 속의 낭만주의 감정 때문에 그들의 작품은 에드워드 커티스와 유사하다.

폴웰의 창작 스타일은 산타클라라 [6]푸에블로에서 만든 맞춤형 소성법을 사용한 조각이 주를 이룬다.

아트웍 선택

사라지다 (2017)

Pollwell은 어머니 Jody와 함께 작업한 컬렉션의 일부로 Vanising을 만들었고, 그들은 그것을 Taos Light로 피어링이라고 불렀다.폴웰은 이 작품의 목적이 E. I. Couse의 작품 중 하나를 그녀의 점토에 비추어 재창조하는 것이라고 말했는데, 이것은 오래된 것이 새로운 것에 양보하는 방식을 보여준다.이 작품은 한 원주민이 나무 틈새로 내다보고 자신의 세계가 건설되는 것을 보고 현대와 [8]함께 움직인다는 것을 묘사하고 있다.

더 웨딩 (2017)

또한 The Wedding은 Taos Light 컬렉션의 일부로서 Couse의 작품을 반영하기 위해 만들어졌다.폴웰은 작품에 대한 그녀의 감정에 맞춰 작품을 완성했다.이를 위해 그녀는 관객이 어떤 표정 [8]없이 두 신혼부부 사이의 긴장감을 느낄 수 있을 것이라고 생각했기 때문에 이 작품의 얼굴을 미완성 상태로 남겨두었다.

콘 메이든 항아리 (2014)

콘 메이든 항아리는 그녀가 레스 네이밍하와 공동 작업한 콘 메이든 시리즈의 일부이자 도자기 작품입니다.이 수집의 목적은 푸에블로 의식 생활에서 옥수수의 중요성을 묘사하는 것입니다.그것은 섬세한 손과 같은 성모 마리아의 특징을 그린다는 점에서 뉴멕시코 산타크루즈의 과달루페 성모 레타블로와 비교되어 왔다.이 작품은 옥수수껍질을 몸과 머리 둘레에 두르고 있는데, 이는 원주민 [9]공동체 생활에서 옥수수의 중요성을 보여주기 위한 것이다.

파워와우걸

'파우 와우 걸'은 피닉스 국제 공항의 전시회에 전시된 도자기 작품입니다.그것은 부족의 무늬가 있는 머리띠를 한 원주민 여성을 묘사하고 있다.그녀는 자신이 잘생겼다고 생각하는 한 신사에 대해 언급하고 그가 그날 밤 포워에 참석하겠냐고 묻는 장면이 나온다.글의 텍스트 버블은 텍스트 스피크와 2NITE, @ 등의 인터넷 속어, 느낌표와 물음표를 [10]줄줄이 사용하고 있다.

Photo-Op Jar (2014)

2014년에 만들어진 Photo-Op Jar는 폴웰이 그녀의 Cry Baby [11]시리즈의 일부가 되기 위해 만든 도자기 작품입니다.이 작품은 호피족 여성들이 관광객들과 역할을 바꿔서 대신 관광객들을 보는 모습을 담고 있다.그것은 에드워드 커티스가 호피 [12]여성들의 사진을 여러 장 찍은 것에 대한 연극이 될 것이다.

전시를 선택

개인전

  • 산타페, 스코츠데일, Harwood Museum of Art, Santa Fe:거울로 (2019년 7월 5일 ~ 2020년 [6]1월 5일)
  • 뉴욕, 뉴욕[13], 예술 및 디자인 박물관
  • 애리조나주립박물관, 투싼, AZ (2011년)도자기 프로젝트: 뱅가드의[14] 도공들
  • 메사 아트 센터, 메사, AZ (2010) 현대 아메리카 인디언[14] 미술의 전통을 초월하다
  • 킹갤러리, 스코츠데일, AZ(1999, 2000, 2006, 2007, 2008, 2009, 2010)[4]
  • Stedelijk Museum - Hertogenbosch, 네덜란드 (2006) Free Spirit: 새로운 아메리카[15] 원주민 포터
  • AZ, 봉황, 청취박물관(2004) 표면을 깨는 도예기술과[1] 디자인
  • 뉴욕, 뉴욕, 미술 디자인 박물관(2002년)의 손바꾸기: 예약 없는[14] 예술
  • 필라델피아 미술관, 필라델피아, 펜실베이니아 (2002) PMA 크래프트[16] 쇼
  • 로렌스 예술의 전당 KS(1999) One Woman[17] Show
  • 찰스 킹 갤러리, 스코츠데일, AZ (2018) 타오스 라이트: 메이든에서 맨타스로[3]

그룹전

  • King Galleries, Scottsdale, AZ (2015) 콘 메이든 시리즈: Les Namingha와의[9] 콜라보레이션
  • King Galleries, Scottsdale, AZ (2017) Taos Light를 통한 피어링: 엄마 Jody[8] Folwell과의 콜라보레이션
  • Heard Museum, Phoenix, AZ(2009) 모녀: 클레이 속 이야기: 어머니 조디 폴웰, 여동생 폴리 로즈[1] 폴웰과의 콜라보레이션
  • Brinton Museum, The Spiritical Nature of Earth, Hide, and Metal: 엄마 Jody Follwell, James F Jackson, JhonDuane과의[18] 협업
  • 뉴욕주 포킵시 Vassar College (2006)교환서 양식: 에드워드 J. 과리노 컬렉션의[12] 원주민 예술
  • 워싱턴 D.C. 국립 인디언 박물관(2005-2006) 오사마 켄 바비[19][20]

영구 컬렉션

영예와 상

  • Hear Museum Guild Indian Fair and[31] Market 콘래드 하우스상
  • 아이텔조르그 박물관 인도 시장[32] 및 박람회 부문 최우수 1위
  • 인도 남서부[14] 아트페어 부문 최우수 1위
  • 1996년, 1999년, 2000년, 2001년, 2003년[14], 2011년 산타페 인도 시장에서 6회 최우수 부문 1위 획득
  • Heard Museum Guild Indian Fair and[33] Market 부문 최우수 1위
  • 피닉스 스카이 하버 국제공항[14] 주지사 예술상
  • 북인도 푸에블로스 예술 공예 박람회 베스트[1] 오브 쇼
  • 싼타페 인도시장의[12] 비전통 도자기 베스트
  • 들린 박물관 인도[12] 시장의 최고의 현대 도자기들

외부 링크

레퍼런스

  1. ^ a b c d e "Prepare for the Fair -". Heard Museum. Retrieved 2020-03-05.
  2. ^ "Q&A with Ceramic Artist Susan Folwell". Birmingham Museum of Art. Retrieved 2020-02-28.
  3. ^ a b "Susan Folwell, Santa Clara Pueblo Artist Western Spirit: Scottsdale's Museum of the West". Retrieved 2020-02-29.
  4. ^ a b "Folwell, Susan (b.1970) Archives". King Galleries. Retrieved 2020-02-18.
  5. ^ a b Lenihan, Patricia. "Regarding patterns: Susan Folwell". Santa Fe New Mexican. Retrieved 2020-02-18.
  6. ^ a b c d "Susan Folwell: Through the Looking Glass". The Harwood Museum of Art. Retrieved 2020-02-27.
  7. ^ "The Couse-Sharp Historic Site". Retrieved 2020-02-27.
  8. ^ a b c Galleries, King. "Peering Through Taos Light: Susan Folwell & Jody Folwell". Retrieved 2020-02-27.
  9. ^ a b "FERTILE MINDS: Susan Folwell and Les Namingha's Corn Maiden Series". King Galleries. Retrieved 2020-02-28.
  10. ^ "FRESH ART AT PHOENIX AIRPORT". stuckattheairport.com. Retrieved 2020-03-03.
  11. ^ Clare, Claudia (2016-04-21). Subversive Ceramics. Bloomsbury Publishing. ISBN 978-1-4742-5797-8.
  12. ^ a b c d e f "Art of Native Peoples from the Edward J. Guarino Collection at the FLLAC, 4/28-9/3". Vassar College. Retrieved 2020-03-03.
  13. ^ a b "Mosquito Man Bowl". Museum of Art and Design. Retrieved 2020-03-05.
  14. ^ a b c d e f g h i j "folwell.koenig". www.folwellkoenig.com. Retrieved 2020-02-27.
  15. ^ "Native American Pottery C4025E - Adobe Gallery, Santa Fe". www.adobegallery.com. Retrieved 2020-03-11.
  16. ^ "PressReader.com - Your favorite newspapers and magazines". www.pressreader.com. Retrieved 2020-03-11.
  17. ^ "POSTER CHOSEN FOR 9TH ANNUAL LAWRENCE INDIAN ARTS SHOW". archive.news.ku.edu. Retrieved 2020-03-11.
  18. ^ "The Spiritual Nature of Earth, Hide and Metal". Brinton Museum. Retrieved 2020-03-03.
  19. ^ "Osama Ken-Barbie". Smithsonian Institution. Retrieved 2020-03-11.
  20. ^ "Osama Ken-Barbie Collections Search Center, Smithsonian Institution". collections.si.edu. Retrieved 2020-03-11.
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  22. ^ "Undaunted Spirit: Native American Art Montclair Art Museum Artsy". www.artsy.net. Retrieved 2020-03-11.
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  26. ^ "Kim Messier's Blog - Southwest Indian Art Fair at Arizona State Museum - March 13, 2014 12:04". www.goodreads.com. Retrieved 2020-03-11.
  27. ^ "Clay Speaks » Talking about Southwest Cultures -". 2013-12-24. Archived from the original on 2013-12-24. Retrieved 2020-03-11.
  28. ^ Baskas, Harriet (2016-02-02). "Fresh art at Phoenix Airport". Stuck at the Airport. Retrieved 2020-03-11.
  29. ^ "Poster Chosen for 9th Annual Indian Arts Show". archive.news.ku.edu. Retrieved 2020-03-11.
  30. ^ "The Museum of Fine Arts, Houston".
  31. ^ "Conrad House Award".
  32. ^ "Recapping the 2013 Eiteljorg Indian Market & Festival". Eiteljorg. 2013-06-28. Retrieved 2020-03-11.
  33. ^ "Best of Show Drawing Prizes".