스컹크시

Skunkhour
스컹크시
로도 알려져 있다.스컹크
기원오스트레일리아 뉴사우스웨일스 주의 리스모어
장르얼터너티브 록, 에이드 재즈, 힙합, 펑크
년 활동1991 (1991)–2001 (2001), 2009, 2013, 2014
레이블비스트, ID/Mercury, Acid Jazz/Sony, Epic, Universal
회원들
  • 워릭 스콧
  • 딘 서덜랜드
  • 마이클 서덜랜드
  • 아야 라킨
  • 델 라킨
과거 구성원
  • 폴 서얼스
  • 크리스 심스

스컹크 아워는 1991년 시드니에서 결성된 호주의 펑크 록 밴드였다.이들은 2001년 11월 해체하기 전 스컹크시(1993년 7월), 피드(1995년 4월), 친진(1997년 7월), 더고(2001년 5월) 등 4장의 스튜디오 앨범을 발매했다.피드는 ARIA 앨범 차트에서 21위로 정점을 찍은 반면 진진은 34위에 올랐다.[1]이 그룹의 4곡인 "Up to our Needs in It"(1995), "무중력"(1997), "Home"(1999), "Kick in the Door"(2000)는 매년 열리는 트리플 J Hotthe 100에 이름을 올렸다.이 단체는 2009년부터 주기적으로 정기적인 개혁으로 콘서트나 축제 출연을 하고 있다.

스컹크 아워는 서덜랜드 형제인 베이스 기타의 딘과 드럼의 마이클과 리드 기타의 워릭 스콧과 함께 도시 펑크 밴드로 시작되었다.1992년까지 시드니로 이주하여 라킨 형제, 즉 리드보컬 아야와 래퍼 델이 합류했는데, 둘 다 스카 밴드의 배경을 가지고 있었다.1996년 말 델의 출발은 펑크와 랩에서 좀 더 멜로적인 펑크 기반의 록으로 스타일리시즘적인 전환이었다.

역사

1991-1996

스컹크 아워는 1991년 시드니의 도시형 펑크 그룹으로 결성되었는데,[2] 원래 스컹크라는 이름의 워릭 스콧이 리드 기타에, 딘 서덜랜드가 베이스 기타에, 그리고 그의 형 마이클 서덜랜드가 드럼에 라인업을 이루었다.[3][4]그들은 "주요 영향인 펑크와 스카의 소리"를 혼합하여 스컹크로 명명되었다.[5]

1992년 초 '스컹크' 3인방이 라킨 형제, 아야, 델을 만나 성악가 발굴이 완료됐다.[5]몇 번의 공연 후에 라킨스는 미국인 로버트 로웰의 1958년 동명의 시를 따서 스컹크워로 개명했고 아야는 리드 보컬을 맡았고 델은 래퍼로 활동했다.[3][4][5][6]라킨스는 스카 밴드, 스콧은 펑크와 록, 수더랜드는 록과 재즈를 연주했고 5명은 레게, 1970년대 펑크, 힙합 등 멤버들의 다양한 배경을 반영했다.[2][3][7]

그들은 시드니 라이브 음악계에서 인기를 얻었고 1993년 초까지 영국의 산성 재즈 그룹인 갈리아노를 현지 투어에서 지원했다.[8]스컹크워스는 독립 레이블인 비스트 레코드와 계약을 맺고 그해 7월까지 자작 데뷔 앨범을 발매하기로 했으며, 이들은 이 앨범을 자체 제작했다.[3][4][7]캔버라 타임즈의 스티브 코비는 그들의 소리를 "쿵쾅쾅쾅쾅 쿵쾅거리는 베이스와 드럼 층에 이어 두꺼운 펑크 층, 그룬지 기미, 재즈 아이싱이 모두 랩 보컬로 포장되어 있다"[7]고 설명했다.그는 그들이 INXS와 비스티 보이즈의 공연을 지원했다고 보고했다.[7]9월에는 연장전인 부티 풀(Booty Full)이 그 뒤를 이었다.[3]Paul Searles는 키보드 연주 후 곧 합류했다.[3][4]

스컹크아워는 1994년 아이디/머큐리와 계약을 맺고 두 개의 EP인 스테이트(5월)와 맥스컹크(10월)를 추가로 출시했다.[8]델은 캔버라 타임즈와의 인터뷰에서 래퍼로서 "진지하게 받아들여지려면 호주인이 되어야 하고 호주 단어와 이미지를 사용하여 랩을 해야 한다는 것을 곧 알게 되었다"고 말했다.[6]소니/에픽과의 음반 계약은 1995년 4월에 이 밴드의 두 번째 앨범인 Feed로 이어졌다.[3][4]이 그룹은 데이비드 헤밍(The Indexents)과 공동 제작하였다.[4]호주의 음악학자 이안 맥팔레인에 따르면, 이 곡은 "더 모험적이고 다양한 소리를 냈다"고 한다.Feed는 ARIA 앨범 차트 상위 50위 안에 14주를 들며 21위를 차지했다.[1]또 다른 두 개의 EP인 Up to Our Needs in It(1995년 4월)과 Sunstone(7월)은 노출을 확대했다.그들은 "긍정적인 반응"[3]을 위해 유럽의 피드를 발매한 영국 레이블인 Acid Jazz Records와 국제 계약을 체결했다.

1996년 초 Skunkhours는 10주간의 유럽 투어에 착수했다.하지만 3월까지 그들은 3집 앨범의 신곡을 한 곡만 작곡했는데, 아야는 "나는 델에게 우리가 정말 이 새로운 것을 해야 한다고 말하고 있었다.우리가 계속 창조하지 않으면 우리는 추진력을 잃을 수도 있다.그래서 나는 그에게 물었다. '뭐 좀 알아냈어, 임마?'그리고 그는 '친구야, 난 아무것도 없어'라고 말했다.그는 2년 동안 이것이 그가 의도한 것인지 확신할 수 없다고 말해왔다.그는 더 이상 래퍼처럼 느껴지지 않았다.그는 더 이상 작사가처럼 느껴지지 않았다.그는 그의 첫사랑인 예술작품으로 돌아가고 싶었다.나는 '이해한다.밴드를 떠나야 해."[9]델은 투어를 마치고 호주 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오에서 사내 아티스트가 되기 위해 그만두었다.아야는 데일리 텔레그래프의 디노 스캇세나에게 "그의 악감정이 밴드에 스며들지도 모르기 때문에 그에게 가장 좋았던 것은 우리에게 최선이었고, 나는 그가 떠나는 것이 훨씬 더 좋았고, 우리는 효과가 없는 오래된 케미를 영구화시키기 위해 노력하기보다는 강하고 활기차게 할 것"이라고 말했다.[9]

1997-2001

1996년 중반부터 Skunkhour는 구어 내용을 버리고 멜로디에 더 집중하면서 새로운 소리를 만들었다.아야는 딘이 '폼'을 위해 베이스 기타를 제공했을 때 "정말 상황이 반전되었다.저 베이스라인은 그냥 통제가 안돼서, 나는 '이런, 이걸 타고 싶어'라고 생각했어.데아노가 그 베이스라인을 빼냈을 때 마치 우리를 전투로 인도하는 것 같았어."[10]그 무렵 크리스 심스는 타악기 연주자로 라이브 공연에 추가되었다.[3][4]이 그룹이 마구(Regurgitator)와 공동 프로듀싱한 그들의 3집 앨범 진진은 4월 리드 싱글 'Breathing Through My Eyes'가 선행했다.[4][3]진진은 1997년 7월 비평가들의 찬사를 받으며 개봉되어 34위로 정점을 찍었다.[3][1]선헤럴드의 피터 홈즈는 "Skunkhour의 전체적인 느낌이 더 무겁고, 홈이 더 깊고, 배열이 조금 더 로큰"이라는 결론을 내리면서, 이 곡은 첫 두 앨범의 "클리셰드, 초피 펑크 소재"에서 "대규모의 도약"이라고 설명했다.[10]

이 밴드는 앨범을 홍보하기 위해 오스트레일리아를 순회하다가 낮은 앨범 판매량과 호주 라디오에서 인기를 얻지 못해 좌절하여 유럽으로 돌아왔다.[11]다음 해 그들은 소니에 의해 취하되었고 유럽 투어를 축소하도록 강요당했다.아야는 선헤럴드에 밴드를 거의 끝장낼 뻔 했던 좌절이라고 말했다.[12]그는 "친진이는 우리가 바라는 대로 잘 가지 않았고 우리는 밴드의 미래가 할인된 것을 느꼈다.그것은 우리가 더 이상 함께 쓰고 싶은지 의문을 품는 시기를 가져왔다.우리는 1년 반 동안 빈둥빈둥 놀고, 글을 쓰고, 15곡을 폐기했다.몇 달 동안 우리가 함께 시도조차 하지 않은 날이 있을 것이다.[12]At the ARIA Music Awards of 1998 Magoo won Engineer of the Year for his work on Skunkhour's tracks "Another Childish Man", "Breathing Through My Eyes", "Opportunist" and "Pulse"; as well as his work on "White Skin / Black Heart" by Midnight Oil and Unit by Regurgitator.[13]

Aya에 따르면 1999년에 밴드는 "Home"이라는 싱글을 발매했고 대중의 반응을 시험하기 위해 독립적으로 발매했다. "사람들은 그 노래를 정말 좋아했다...우리는 나머지 글에 새로운 방식으로 접근했다"[14]고 말했다.프로듀서 스티브 제임스와 함께, 그들은 스튜디오와 부엌에서 노래를 녹음하기 시작했고, 유니버설 뮤직과 계약을 맺었다.[15]2001년 5월 그들의 4집 앨범 The Go가 발행되었는데, 이 앨범은 ARIA 앨범 차트 54위, 호주 앨범 차트 10위, 대체 앨범 차트 8위로 정점을 찍었다.[4][16]선데이 텔레그래프의 캐시 맥캐비는 "이 앨범이 스컹크워스를 호주 최고의 펑크 록 밴드라는 그들의 자격이 있는 위치로 끌어올리지 않는다면 그것은 희극일 것이다"라고 선언하면서 또한 호평을 받았다.그들은 이 곡들에서 그루브를 희생시키지 않고 더 단단한 에지와 에너지를 얻는다."[17]

앨범 발매 6개월 후인 2001년 11월, 호주에서 격변을 겪고 [8]있던 유니버셜의 지원이 부족하여 스컹크워스는 해체되었다.Aya는 The Sunday Mail의 리치 요크에게 라벨의 어려움들은 밴드가 그 기회를 극대화할 수 없다는 것을 의미한다고 말했다.[18]그는 "우리는 아직 많은 인파를 끌어모으고 있는 동안 다른 가능성을 검토하기로 결정했다"고 말했다.아쉽게도 마지막 앨범은 트리플J와 일부 커뮤니티 방송국에서만 들을 수 있었기 때문에 우리는 이 앨범으로 사실 주류에 이르지 못했다.이것은 앨범이 우리를 다른 차원으로 끌어올릴 수도 있다는 우리의 희망에도 불구하고 일어난 일이었다.그것은 좋은 평을 받았고 우리는 정말로 그 음악이 우리를 팬들과 다시 접촉하게 한다고 생각했다.하지만 전반적으로, 우리는 단지 높은 곳에 나가기를 원했다.우리는 너무 오래 머무르고 싶지 않았다"[18]고 말했다.

서덜랜드는 데일리 텔레그래프의 매튜 프릴링고스와의 인터뷰에서 "우리는 해외 투어와 해외 음반 판매를 확실히 상상했고 그렇게 했다"고 말했다.우리는 음반 회사들로부터 정말 좋은 대우를 받았고 또한 꽤 형편없는 대우를 받았다.우리는 모든 게무트를 보았다.우리는 약간의 불운을 만났다."우리가 함께 해 온 두 개의 음반사에 대한 대대적인 구조조정이 있었고, 그것과 함께 빗자루 한 개가 많은 프로젝트를 거치면서 우리는 두세 번 세탁물에 걸렸다."[19]

스컹크워스의 4곡은 1995년 "Up to our Needs in It" 55위, 1997년 "무중력" 93위, 1999년 "홈" 82위, 2000년 "Kick in the Door" 83위에 올랐다.[20]

리바이벌

2009년 10월 스컹크 아워는 12월에 9기가량의 호주인 부분 투어를 위해 재결합할 것이라고 발표했다.[21][22]2012년 11월 중순 그들은 시드니 스탠더드 호텔에서 일회성 20주년 기념 공연을 했다.[23]후속 공연으로는 2013년 3월 아폴로 베이 뮤직 페스티벌,[24] 2014년 4월 바이런 베이 블루스페스트가 있으며,[25] 11월에는 2014 퀸즈클리프 뮤직 페스티벌에서 데뷔 앨범인 스컹크워스를 공연할 예정이다.[26][27]

이 밴드는 2016년 4월 30일 시드니에 있는 The Metro에서 데뷔 앨범 Skunkhour를 완전히 연주하기 위해 다시 모였다.[28]2016년 팬들의 호평과 리셉션을 거쳐 2017년 5월 27일 '더 메트로'로 돌아와 '피드(Feed)'를 풀무대로 선보였고,[29] 다른 개봉작들의 두 번째 소재 세트도 함께 선보였다.

회원들

출처에 따르면:[3][4][8]

  • Warwick Scott – 리드 기타(1991–2001)
  • 딘 서덜랜드 – 베이스 기타(1991-2001)
  • 마이클 서덜랜드 – 드럼(1991-2001)
  • 아야 라킨 – 리드보컬 (1992–2001)
  • 델 라킨 – 리드 보컬(1992-96)
  • Paul Searles – 키보드(1993–2001)
  • Chris Sims – 타악기(1996–2001)

음반 목록

앨범

연장극

  • 부트 가득 참(비스트 레코드, 1993년)
  • 상태(Id/Mercury, 1994)
  • 맥스컹크(Id/Mercury, 1994) - AUS #52[1]
  • Up Our Need in It(Id/Mercury, 1995) - AUS #56[1]
  • 선스톤 (Id/Mercury, 1995년)

싱글스

  • "Up Our Needs in It"(1995)
  • "그것이 길이다"(1996)
  • "내 눈을 통해 숨쉬기"(1997) - AUS #77[1]
  • "무중력"(1997) - AUS #97[1]
  • "모닝 롤스" (1997)
  • "내일은 작별하기에 너무 이르다"(1998년)
  • "스타디움" (1999)
  • "집" (1999년)
  • "문 안의 킥"(2000년)
  • "금방사선"(2001)

컴필레이션스

  • 필수 스컹크 시간(소니, 2010)
  • "Bootyfull"은 "다음 물결"에 출연했다(1993)
  • "Up our Needs in It"는 트리플 J Hotst 100 vol.3 (1995)에 출연하였다.
  • 코카콜라 샘플러(1997)[30]에 등장한 '내 눈을 통해 숨쉬기'
  • "Up To Uour Need in It"는 오리지널 향미 - The Best of Acid Jazz Volume III(1997년)[31]에 등장했다.
  • "내 눈을 통해 숨쉬는" 대안국가 출연 - 19개 대안컷(1998)
  • 양손 사운드트랙(1999)에 "스타디움"이 등장했다.
  • "Home"은 트리플J Hotst 100 vol.7 (1999년)에 출연하였다.
  • "Kick in the Door"는 Triple J Hotte 100 vol.8 (2000)에 출연했다.

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j 오스트레일리아(ARIA 차트) 피크:
    • 상위 50개 피크:"australian-charts.com > Skunkhour in Australian Charts". Hung Medien. Retrieved 8 September 2016.
    • 2010년 12월까지의 상위 100개 피크:
    • "맥스컹크" EP: N.B.HP column은 도달한 가장 높은 피크를 표시한다.
    • "Up Our Needs in it":
  2. ^ a b Leedham, Nicole (21 April 1994). "Good Times: Groovy rappers not funky". The Canberra Times (ACT : 1926 - 1995). National Library of Australia. p. 25. Retrieved 21 September 2014.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l McFarlane, Ian (1999). "Encyclopedia entry for 'Skunkhour'". Encyclopedia of Australian Rock and Pop. St Leonards, NSW: Allen & Unwin. p. 578. ISBN 1-86508-072-1. Archived from the original on 19 April 2004. Retrieved 21 September 2014.
  4. ^ a b c d e f g h i j Holmgren, Magnus. "Skunkhour". passagen.se. Australian Rock Database (Magnus Holmgren). Archived from the original on 11 October 2012. Retrieved 21 September 2014.
  5. ^ a b c Armitage, Liz (17 August 1995). "Backstage Skunkhour has its mix balanced". The Canberra Times (ACT : 1926 - 1995). National Library of Australia. p. 30. Retrieved 22 September 2014.
  6. ^ a b Leedham, Nicole (27 October 1994). "Good Times: Rap that uses the local lingo". The Canberra Times (ACT : 1926 - 1995). National Library of Australia. p. 8. Retrieved 21 September 2014.
  7. ^ a b c d Corby, Steve (29 July 1993). "Music: From grunge to jazz icing". The Canberra Times. National Library of Australia. p. 24. Retrieved 21 September 2014.
  8. ^ a b c d Swift, Brendan. "Skunkhour Biography". AllMusic. Retrieved 25 September 2014.
  9. ^ a b Scatena, Dino (7 August 1997). "Taking the rap". The Daily Telegraph. News Corp Australia. p. 57.
  10. ^ a b Holmes, Peter (3 August 1997). "Skunk's 11th hour backbeat". The Sun-Herald. Fairfax Media. p. 16.
  11. ^ Jellie, Dugald (8 August 1997). "Skunkhour of departure". The Sydney Morning Herald. Fairfax Media.
  12. ^ a b Holmes, Peter (1 April 2001). "Man of the hour". The Sun-Herald. Fairfax Media.
  13. ^ "Winners by Year 1998". Australian Recording Industry Association (ARIA). Archived from the original on 27 September 2011. Retrieved 25 September 2014.
  14. ^ Dwyer, Michael (11 May 2001). "Happy hour". The Age. Fairfax Media.
  15. ^ Mengel, Noel (18 May 2001). "Soul kind of feeling". The Courier-Mail. News Corp Australia.
  16. ^ "The ARIA Report!" (PDF). Australian Recording Industry Association (ARIA). 4 June 2001. pp. 6, 11–12. Archived from the original on 20 February 2002. Retrieved 25 September 2014.
  17. ^ McCabe, Kathy (13 May 2001). The Sunday Telegraph. News Corp Australia. p. 120. {{cite news}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  18. ^ a b Yorke, Ritchie (18 November 2001). "Just one last tour before they go". Sunday Mail. Brisbane. p. 63.
  19. ^ Frilingos, Matthew (21 November 2001). The Daily Telegraph. p. 43. {{cite news}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  20. ^ 국영 라디오 방송인 트리플 J의 청취자들은 매년 핫 100 리스트에서 스컹크시의 곡에 투표했다.
  21. ^ Tregoning, Jack (12 October 2009). "Skunkhour Reunion Tour". FasterLouder (Sound Alliance). Retrieved 25 September 2014.
  22. ^ Burke, Tim (15 December 2009). "Skunkhour @ Hi Fi Bar". FasterLouder (Sound Alliance). Retrieved 25 September 2014.
  23. ^ Prendergast, Angela (1 November 2012). "Skunkhour's Mixtape: 10 Tracks that influenced us". The AU Review. Heath Media. Retrieved 25 September 2014.
  24. ^ Kwyn, Grace (26 March 2013). "Apollo Bay Music Festival Lineup Announcement". Vulture Magazine. Retrieved 25 September 2014.
  25. ^ Merlet-Shaw, Mirelle (18 April 2014). "Clear skies and hot weather for Bluesfest opening". The Northern Star. APN News & Media. Retrieved 25 September 2014.
  26. ^ "Queenscliff Music Festival Just Got Better". Forte Magazine. 29 August 2014. Retrieved 25 September 2014.
  27. ^ Cashmere, Paul (28 August 2014). "Skunkhour to Perform Classic Album Live at Queenscliff Music Festival". Nosie11 (Paul Cashmere, Ros O'Gorman). Retrieved 25 September 2014.
  28. ^ http://themusic.com.au/news/all/2016/03/16/skunkhour-announce-one-off-sydney-show/
  29. ^ http://www.metrotheatre.com.au/events/2017/05/27/skunkhour[데드링크]
  30. ^ "Various - Coca-Cola Sampler". Discogs. Retrieved 25 March 2008.
  31. ^ "Various - Original Flavor - The Best of Acid Jazz Volume III". Discogs. Retrieved 25 March 2008.

외부 링크