세바스티안 파글런드

Sebastian Fagerlund
작곡가 세바스티안 파거룬드

세바스티안 파거룬드(Sebastian Fagerlund, 1972년 12월 6일생)는 핀란드의 작곡가다.그는 "음향 풍경이 황홀한 자연 이미지로 들릴 수 있는 포스트 모던 인상주의자로, 그러나 언제나 내면의 이미지, 마음의 풍경"이라고 묘사된다.[1]예를 들어, 서양 문화, 동양 음악, 헤비메탈의 메아리는 모두 파거룬드의 음악에서 같은 하늘 아래에서 감지될 수 있다.[2]

그의 연출은 실내오페라에서 실내악까지 다양한 장르를 아우르며 독주악기에도 통한다.가장 두드러진 것은 그의 협주곡과 오케스트라를 위한 그의 작품들이다.

파거룬드는 클라리넷 연주자 크리스토퍼 순드크비스트와 함께 2013년 핀란드 야콥스타드에서 그들이 설립한 RUSK 실내악 페스티벌의 예술 감독이다.

파거룬드는 2016/17년[3] 암스테르담에서 The Royal Concertgebouw의 거주지에 작곡가로 활동했으며, 2018년에는 아스펜 뮤직 페스티벌에 초청된 초청 작곡가로 활동했다.[4]

초년기

파거런드는 파르가스에서 태어났다.그는 투르쿠 음악원[fi]에서 바이올린 레슨으로 음악 공부를 시작했는데, 그의 스승은 시모 부오리스토였다.네덜란드 유학 1년 후 시벨리우스 아카데미에 작곡 공부를 신청해 2004년 에르크키 요키넨(Erkki Joginen) 수업을 졸업했다.마이클 자렐, 매그너스 린드버그, 이반 페델레 등과도 마스터 클래스에 참석했다.

구성

색채가 짙은 클라리넷 협주곡(2006)은 파거룬드의 작곡가 경력에 전환점을 맞았다.모든 소리가 다른 지역을 여행하는 것처럼, 일련의 감각처럼, 그것은 핀란드의 대표 작곡가 중 한 명으로서 그의 지위를 강화시켰다.어둠과 빛의 교대, 움직임과 움직임, 폭력과 감수성의 교대, 또 하나의 주요 관현악 작품인 음색시 아이솔라(Isola, 2007)에 스며든다.두 작품 모두 코르스홀름 음악제에서 초연되었다.환각을 중심으로 만들어진 그의 초현실주의 실내 오페라 ö벨른(2009)은 핀란드 방송사(Yle)의 올해의 레코드상을 수상했으며, 서해안 오페라 코콜라의 커미션이었다.나선형처럼 만들어진 관현악 Ignite(2010년)는 전 세계에 관객들을 열광시켰다.꿈과 현실의 구간에 서식하는 바이올린 협주곡 '빛 속의 어둠'은 페카 쿠이시스토에 맞춰 제작된 것으로 2012년 9월 탐페레에서 초연되었을 때 큰 성공을 거두었다.이 협주곡은 무라카미 하루키의 문학에서 부분적으로 영감을 받았다.일레가 의뢰하고 이스모 에스켈리넨이 초연한 몽환적인 기타 협주곡 트랜짓(2013년)은 파거룬드의 협주곡 시리즈를 이어왔다.

Fagerlund는 이렇게 말했다: "내 작품에는 일종의 원시주의가 존재한다.그 결과 특히 리듬이 매우 중요해졌다.거침없는 추진력과 에너지에 매료됐다.[5]파거룬드 음악의 두드러진 특징은 대규모의 형식과 그 디테일에 대한 그의 관심이며, 근본적인 질문과 실존적 경험의 표현자로서 음악에 대한 심오한 관점이다.[1]

파게룬드의 작품은 싱가포르 심포니 오케스트라, 핀란드 라디오 심포니 오케스트라, 신포니카 나지오날레 델라 RAI, BBC 심포니 오케스트라, 베르겐 필하모닉 오케스트라, 고텐부르크 교향악단, 네덜란드 라디오 필하모닉 오케스트라가 전 세계에서 공연하고 있다.

잉그마르 베르그만의 1979년 영화를 바탕으로 작곡가와 구닐라 헤밍[sv]이 리브레토를 넣은 파게룬드의 2017년 오페라 가을연가는 헬싱키 국립오페라에서 초연되었고, 안네 소피 폰 오터가 샬롯의 주연을 맡았다.[6]

상품

  • 2010년 – 북유럽 음악상 스카이 후보
  • 2010 – Döbeln의 레코딩에 대한 Yle 음악 편집자의 올해의 레코드상
  • 2011년 – Emma Award for Best Classic, 관현악 Isola
  • 2011년 – Teosto상 관현악 Ignite
  • 2011년 – Ignite가 비엔나 국제 작곡가 협회 추천작으로 선정
  • 2016년 – 북유럽의회 마력상 수상 후보 – 바순 및 오케스트라 협주곡
  • 2018 – 2018년 가을연가[7] 국제오페라 어워드 최종상장
  • 2018년 – 오페라 가을 소나타로[8] 호감왕자 피에르 드 모나코 음악 작곡상 후보

작동하다

무대를 위한 작업

오케스트라나 대형 앙상블을 위한 작업

  • 레너지스(2003)
  • 파르티타(2007/09)
  • 아이솔라(2007)
  • 점화(2010)
  • 석공(2014–15)
  • 뼈에 가는 끈(2015년)
  • 스카이라인 오케스트라 팡파레(2016년)
  • 드리프트 (2017)
  • 워터 아틀라스(2017-18)
  • 오로랄(2021년)

독주자와 오케스트라를 위한 작품

  • 솔로 클라리넷, 타악기 연주자 2명, 현악기 연주자(1998)
  • 호가 르고르, 솔로 소프라노, 솔로 메조 소프라노, 솔로 바리톤, 챔버 오케스트라(2003)
  • 색소폰 협주곡(2004)
  • 클라리넷 협주곡(2005-2006)
  • 바이올린 협주곡 빛의 어둠(2012년)
  • 첼로 및 앙상블 증폭을 위한 스톤 온 스톤(2012)
  • 사일런트 워즈(2013년 첼로 및 현악 오케스트라 버전)
  • 기타 협주곡 트랜짓(2013년)
  • 바순 협주곡 마나(2013~2014년)
  • 첼로 협주곡 노마데 (2018)
  • 플루트 협주곡 테랄(2021)

챔버 워크스

  • 앙상블을 위한 상상의 풍경 (9명) (2002)
  • 색소폰 4중주 단편(2002)
  • 클라리넷 5중주(2004)
  • 클라리넷, 아코디언 및 첼로를 위해 호흡(2005-2006)
  • 클라리넷 및 로우 레인지 계측기용 카덴자(2006)
  • 현악4중주 1번(2006~2007)
  • 비올라 및 첼로용 Scherzic(2008)
  • 스카이 포 바로크 앙상블(2008)
  • 첼로와 피아노의 흔적과 그림자(2009~2010년)
  • 앙상블을 위한 스카이 II (10명) (2009)
  • 바이올린, 비올라, 첼로를 위한 오세아니아(2010~2011년)
  • 바이올린, 클라리넷, 피아노 2대, 심발롬을 향해 돌진(2010~2011년)
  • 앙상블 전시(2010)
  • 클라리넷, 첼로 및 피아노용 연료(2010)
  • 클라리넷 및 피아노 라운드(2011년)
  • 바이올린, 클라리넷, 심발롬, 피아노용 Rush II "Aldeburg Version"(2011년)
  • 클라리넷과 피아노를 위한 소나타(2011년)
  • 첼로와 피아노를 위한 침묵의 말(2013년)
  • 경음기, 바이올린, 첼로 및 피아노의 과도기적 조명(2013년)
  • 바이올린 및 피아노용 스틸라(2014년)
  • 리코더 4중주 풍랑(2015-16)
  • 클라리넷, 바순, 경적, 바이올린 2개, 비올라, 첼로, 더블베이스용 옥텟 추분(2016)
  • 현악 사중주 2번 더 그라운드(2017년)
  • 플루트, 클라리넷, 바이올린, 비올론첼로, 피아노용 연료 II(2018)
  • 바순과 현악 사중주를 위한 삼림지 변주곡(2018)


단독 악기에 대한 작업

  • 클라리넷의 흐름(1999)
  • 알토 색소폰 접지(1999/2001)
  • 장기 환경(2003)
  • 바이올린을 위한 추억(2003)
  • 테너 레코더용 레코더(2005)
  • 피아노 작품 6점(2007)
  • 피아노의 리히트 임 리흐트(2007)
  • 기타용 크로모스(2011년)
  • 바순용 삼림지(2012년)
  • 독주 바이올린 마테리(2019년)

보컬과 합창곡

  • 바리톤 및 피아노의 경우 리텐 svit(2001)
  • 레본툴레 소프라노·피아노(2001)
  • 남성합창단 신리히텐스 페스티발(2002)
  • 남성합창단 테크닝(2006)
  • 소프라노와 피아노를 위한 Staden 3곡(2009)
  • 여성합창단 녹턴(2010)
  • 남성합창단 드림랜드(2019년)

전기음향 작품

  • 8채널 테이프용 요소(1998)

음반 목록

  • 2021 – 노마데 – 첼로 협주곡, 워터 아틀라스, 니콜라스 알트슈타트, 첼로, 핀란드 라디오 교향악단, 콘드.한누 린투, BIS-2455
  • 2021 – 오세아니아 – 챔버 뮤직, Meta4 현악 사중주, Christofer Sundqvist, 클라리넷, Paavali Jumpanen, 피아노, Hervé Joulain, horn, BIS-234
  • 2018년 – 호스트소나텐(가을연가), 앤 소피 폰 오터, 에리카 수네그드르드, 헬레나 준투넨, 토미 하칼라, 니콜라스 쇠데를룬드, 핀란드 국립오페라합창단 & 오케스트라, 콘돔.존 스토르게드즈, BIS-2357
  • 2018 – 스톤워크, 드리프트, 트랜짓 – 기타 협주곡, 이스모 에스켈리넨, 기타, 핀란드 라디오 심포니 오케스트라, 콘드.한누 린투, BIS-2295
  • 2016 – 마나 – 바순 협주곡, 우드랜드, 브람 반 삼베크, 바순, 라티 교향악단, 콘돔.오코 카무, BIS-2206 (칼레비 아호 바순 협주곡으로)
  • 2015 – 어둠의 빛 – 바이올린 협주곡, 이그니트, 페카 쿠이스티토, 바이올린, 핀란드 라디오 심포니 오케스트라, 콘돔.한누 린투, BIS-2093
  • 2011년 – 클라리넷 협주곡, 파르티타, 아이솔라, 크리스토퍼 순드크비스트, 클라리넷, 고텐부르크 심포니 오케스트라, 콘돔Dima Slobodeniouk, BIS-SACD-1707.
  • 2010 – Döbeln, 서해안 코코라 오페라, 콘드.사카리 오라모, BIS-SACD-1780
  • 2010 – 단편 소설, 학술 색소폰 4중주, OPTCD-10007-8.
  • 2010 – Licht im Licht, Risto-Matti Marin, ABCD 305.
  • 2009 – 상상 속의 풍경화, 투르크 앙상블, JJVCD-69.
  • 2007 – Northern Lights, Anu Komsi, 소프라노, Pia Véri, 피아노, ABCD 231
  • 2005 – 색소폰 협주곡, 올리 페카 투오미살로, 색소폰, 체임버 오케스트라 아반티!, 콘돔.드미트리 슬로보덴티우크, 자이스CD 0042
  • 2003 – Uusinta 챔버 앙상블, UUCD 101.
  • 2002년 – 싱리게텐스 페스트, 폴리테크 합창단, 콘드.주하 쿠이바넨, PKCD 19.
  • 2001 – Ground, Oli-Pekka Tuomisalo, 알토 색소폰, FSSCD-01001
  • 2001 – Ground, Oli-Pekka Tuomisalo, 알토 색소폰, Risto-Matti Marin, 피아노, OPTCD-01003-4.
  • 2000년 – 엠마네이션스, 투르쿠 음악원 오케스트라, 크리스토퍼 순드크비스트, 클라리넷, 콘도사울리 허탈라, KACD2001-2

참조

  1. ^ a b 수잔나 벨리메키: CD 책자 BIS-SACD-1707.
  2. ^ Susanna Vellimaeki: 뮤직 핀란드의 작곡가 프로필
  3. ^ 2016/17년 암스테르담 로열 콘서트게부 거주 작곡가
  4. ^ 아스펜 뮤직 페스티벌 2018
  5. ^ 티스토리 2/2011.[full citation needed]
  6. ^ 담만, 가이.근심을 갉아먹는 현란한 소리.파이낸셜 타임즈 2017년 9월 15일 금요일, 페이지 10.
  7. ^ 국제 오페라 어워드 2018
  8. ^ 호감왕자 피에르 드 모나코 음악 작곡상

외부 링크