산티디티토
Santi di Tito산티 디 티토(Manti di Tito, 1536년 12월 5일 ~ 1603년 7월 25일)는 프로토-바로크 양식의 가장 영향력 있고 선도적인 이탈리아 화가 중 한 명이었다. 이는 때때로 "카운터-마니에라" 또는 "카운트-마니에라"라고 불리기도 한다.[2][3]
전기
그는 피렌체에서 태어났고, 그 당시 도시국가였다.[4] 브론지노나 바치오 반디넬리의 훈련 의혹을 뒷받침할 문서는 거의 없다. 1558년부터 1564년까지 로마에서 조반니 데 베치, 니콜로 체르시냐니와 함께 팔라조 살비아티와 벨베데레(국민의 호메지)의 살라 그란데(Sala Grande)에서 프레스코화를 작업했다. 그는 S.J. Freedburg에 의해 Raphaelesque로 묘사되는 고전적인 특성을 얻었다. 이 스타일은 페데리코와 타데오 주차리의 화려한 로마 화가성이나 그들의 플로렌스적 등가물인 바사리, 알레산드로 알로리, 브론지노와 대비된다.
1564년 플로렌스로 돌아온 후, 그는 악세혈증 델 디디그노에 가입했다. 그는 두 개의 전통적인 매너리즘 그림을 공작의 연구와 실험실인 팔라초 베키오에 있는 프란체스코 1세의 스터디올로에게 기증했다. 이 예술 프로젝트는 부분적으로 조르지오 바사리가 감독했다. 이 그림들 - 페톤테 수녀회 (Paeton)와 헤라클레스와 이올레 - 이 그림들은 많은 스터디올로에 있는 그림들처럼 양식화되고 초만원이다.
발디누치는 산티가 브론지노의 마니에라를 완전히 거부했고, 고전적인 개혁주의적이고 자연주의적인 스타일을 받아들였다고 회고한다.[5] 산티는 계속해서 오그니산티를 위해 사크라 콘라지온을 기고했고, 플로렌스의 산타 크로스를 위한 두 개의 제단 작품, 즉 혼잡하지만 기념비적인 부활(1570–74)과 에마우스에서의 창조적인 영감을 받고 장식적인 만찬(1574)을 그렸다.
산티는 또한 볼테라 대성당을 위한 레자로스의 부활, 산 살바토레 알 베스코보의 마돈나, S를 위한 그리스도의 매장 등을 그렸다. 주세페; 피렌체 코르시니 궁전을 위한 성 요한의 그리스도의 세례. 산티는 1603년 7월 23일 플로렌스에서 사망하였다.[6]
산티의 성숙한 스타일은 플로렌스의 산 마르코 교회에 위치한 그리스도를 위해 그의 작품을 바치는 성 토마스 아퀴나스의 비전에 반영된다. 라파엘 시대부터 이탈리아 회화의 궁중적 감수성에서 상실된 것으로 보이는 단순하고 경건한 제스처를 표현한 동시에 투스카나 작품의 고전인 깨지기 쉽고 경건한 색채를 유지하고 있다. 이 작품은 그의 초기 매너리즘 작품에는 열정이 결여되어 있으며, 때로는 피부 색조로 칠해진 포즈를 취한 조각상들의 모음처럼 보인다. 이 새로운 역마니에라 양식은 상승하는 볼로네즈 바로크 양식의 카라치 양식에서 일부 메아리를 발견한다.
그의 제자 중에는 16세기 말과 17세기 초 피렌체 예술개혁의 대표 화가인 루도비코 시골리가 있었다. 프란체스코 모치라는 또 다른 제자는 바로크 양식의 저명한 조각가가 되었고, 그 중에서도 성 베로니카라는 거대한 조각가를 만들어냈다. 로마의 베드로 대성당."[7]
작동하다
- 그림
- 레자로스의 부활 (1576) - 산타 마리아 노벨라, 플로렌스
- 성스러운 대화
- 알림 (1576) - 산타 마리아 노벨라, 플로렌스
- 파에톤 자매 (1572) - 프란체스코 1세의 스터디올로, 팔라초 베키오, 플로렌스
- 헤라클레스와 이올레 (1572년) - 프란체스코 1세의 스터디올로, 팔라초 베키오, 플로렌스
- 성인과 함께 하는 피에타 - 플로렌스 갤러리아 데글리 우피지
- 성과의 성가 엘리자베스와 세례자 [8]요한
- 토비와 천사 (1575년경) - 파리 생유스타슈
- 의심하는 토마스 (1583) - 두오모, 보르고 산 세폴크로
- 십자가 처형(1588) - 산타 크로체, 플로렌스
- 가나에서의 결혼 (1593년) - 빌라 1 콜라치, 스칸디치 근처
- Emmaus에서의 저녁 식사 (1588) - 산트로스
- 알림(1602) - 산타 마리아 노벨라
- 4대 여성과 성문법 - 아자치오 페시 무제
- 그리스도 - 리투아니아 카우나스의 미콜라스 질린스카스 미술관
- 텍사스 오스틴의 웰 - 블랜턴 미술 박물관에서 레베카와 엘리저
- 건축
- 플로렌스의 산 토마소 다키노 웅변가
- 페트로냐노의 세인트 미할 로툰다
- 플로렌스의 논피니토 계단 팔라초
- 플로렌스의 다르디넬리펜지 팔라초
- 플로렌스의 잔치니코르비넬리 팔라초
- 플로렌스의 산티 디 티토 팔라초
- 피솔레 인근 산 미켈레 컨벤트(빌라 디 도키아)
- 페레톨라의 빌라 디 모트론(플로렌스)
- 지오골리에 있는 빌라 데이 콜라치(스칸디치)
- 산카스티아노에 있는 빌라 르 코르티
갤러리
초상화 | |||||
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프란체스코 1세의 스투디올로 헤라클레스와 옴팔루스
프란체스코 1세의 스투디올로, 홍해 건너기
파에톤의 자매 프란체스코 1세의 스터디올로
성당 마기의 예배 크레스조비체 메리
파리 생유스타체 토바이어스와 엔젤
성스러운 대화(오그니산티, 플로렌스)
버진 추정(Maso da San Friano, Ognissanti)
산타 마리아 노벨라와 빌라 일 리포소의 클루스터를 위한 프레스코 | |||||
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참조
인용구
- ^ "Art and Theory in Baroque Europe: From Mannerism to Baroque". sbc.edu.
- ^ 베일리 2003, 페이지 28~30.
- ^ 베일리 2002, 페이지 31~39.
- ^ 바스토기 2017.
- ^ F. Baldinucci, Notizie dei 교수 del didgno da Cimabue in Qua, (1681-1728) 2, 페이지 540-544, ed. 라날리, 플로렌스 1845-1847.
- ^ 브라이언 1889 페이지 179.
- ^ 비트코어 & 코너스 1999.
- ^ Santi di Tito. "Holy Family". Musée Fesch. Retrieved 16 October 2020.
원천
- Bailey, Gauvin A. (2002). "Santi di Tito and the Florentine Academy: Solomon Building the Temple in the Capitolo of the Accademia del Disegno (1570-71)". Apollo: The International Magazine of Arts (480): 31–39. ISSN 0003-6536.
- Bailey, Gauvin A. (2003). Between Renaissance and Baroque: Jesuit Art in Rome, 1565-1610. University of Toronto Press. ISBN 978-0-8020-3721-3.
- Bastogi, Nadia (2017). "SANTI di Tito". Dizionario Biografico degli Italiani (in Italian). Retrieved 16 October 2020.
- Bryan, Michael (1889). Walter Armstrong; Robert Edmund Graves (eds.). Dictionary of Painters and Engravers: Biographical and Critical. Volume II: L-Z. G. Bell and sons.
volume=
추가 텍스트(도움말) - Freedberg, Sydney J. (1993). "Painting in Italy, 1500-1600". Pelican History of Art. Penguin. pp. 620–625.
- Wittkower, Rudolf; Connors, Joseph (1999). Art and Architecture in Italy, 1600 to 1750. Yale University Press. ISBN 978-0-300-07941-8.