피라미드 클럽 (필라델피아)

Pyramid Club (Philadelphia)
이 기사는 필라델피아에 있는 흑인 사교 클럽에 관한 것이다.뉴욕의 나이트클럽은 피라미드 클럽(뉴욕)을 참조한다.
피라미드 클럽
포메이션1937년 11월; 85년 전(1937년)
유형프라이빗 클럽
법적현황프라이빗 소셜 클럽
목적미술관, 회의 공간
위치
서비스 지역
필라델피아 대도시권
주요인
월터 피츠제럴드 제릭, 루이스 태너 무어, 험버트 링컨 하워드, 오스카 제임스 쿠퍼

피라미드 클럽은 1937년 11월 "필라델피아에서 흑인들의 문화적, 시민적, 사회적 진보"를 위해 아프리카계 미국인 전문가들에[1] 의해 결성되었다.[2][3]1950년대까지, 그것은 "필라델피아 최고의 아프리카계 미국인 사교 클럽"[4]이었다.

1940년부터 1957년 사이 미국 펜실베이니아 주 필라델피아 지라드 애비뉴 1517번지에 있는 클럽 건물은 사회문화생활의 중심지였다.아프리카계 미국인들은 많은 클럽과 식당으로부터 금지되었기 때문에, 피라미드 클럽은 그들만의 바와 식당을 가지고 있었다.파티, 사회 행사, 마리안 앤더슨, 듀크 엘링턴 등 유명 음악가들의 콘서트, 마틴 루터 킹 주니어, J. 로버트 오펜하이머 등 연사, 지역 및 전국 예술가들이 함께 참여하는 연례 미술 전시회(1941~1957) 등을 개최했다.[5][6][2]

피라미드 클럽은 당시 필라델피아에서 아프리카계 미국인들이 소유하고 운영하며 통제했던 유일한 전시 공간이었다.이 클럽은 예술가와 그들의 작품을 지원할 수 있는 중상류 전문가들을 연결함으로써 아프리카계 미국인 사회 내에서 중요한 역할을 했다.[7]

피라미드 클럽은 1963년에 해체되었다.[5][6]그것은 펜실베니아 역사 박물관 위원회에 의해 역사적인 표식으로 기념되었다.[8]

창간

피라미드 클럽을 설립하는 데 도움이 되는 사람들 중에는 우들리 웰스, 알톤 C가 있었다.베리, 조지 드러먼드,[9] 윌버 스트릭랜드, 루이스 태너 무어, 숄리 페이스 알렉산더, 테오도르 오 스파울딩, 토마스 파월, 월터 피츠제럴드 제릭.월터 피츠제럴드 제릭 박사가 클럽 회장이 되었다.이 회사의 이사에는 DRS가 포함되었다.해리 J. 그린과 찰스 W. 도시, 변호사 테오도르 O. 스파울딩.[10]

멤버십

The Crisis에 따르면, 피라미드 클럽의 모든 회원들은 NAACP(National Association for Colored People, National Association of Colored People, NAACP)의 회원이어야 했다.[10]그 클럽의 회비는 120달러, 월 회비는 2.40달러였다.[6]

적어도 처음에는 남자들만이 공식적으로 피라미드 클럽의 회원으로 받아들여졌다.그러나 여성들은 클럽 역사 전반에 걸쳐 조직적인 차원에서 활동했다.적극적인 여성 보조원, 피라미드 와이프즈 클럽, 여성 조정 위원회가 있었다.여성들은 전시회를 위한 작품 선정이 포함된 전시위원회에 앉을 수 있었다.[11][12]여성의 작품이 접수되어 전시회에 출품되었다.[12]

미술 전시회

1941년에서 1957년 사이에, 피라미드 클럽은 매년 미술 전시회를 열었는데, 이 전시회는 "나라에서 가장 뛰어난 흑인 미술 전시회 중 하나"라고 묘사되어 왔다.[1]이 전시회는 험버트 링컨 하워드에 의해 운영되었다.[13][14]

피라미드 클럽의 회원들은 펜실베니아 미술 아카데미(PAFA)와 긴밀하게 협력했고, 두 지역 사회에 혜택을 주었다.클럽의 명시적인 목표는 아프리카계 미국인들에게 기회를 늘리는 것이었지만, 피라미드 클럽의 전시회에는 아프리카계 미국인 예술가들뿐만 아니라 후원하는 백인 예술가들도 포함되었다.[2]이 클럽의 예술 감독인 험버트 하워드는 미술계에서 널리 연관되어 있었고, 클럽의 쇼에 쓸 작품을 선정하는 데 있어서 통합주의적 정책을 따르는 것을 선호했다.그는 백인과 흑인 예술가 모두의 작품을 장점에 따라 고르는 것이 이 쇼의 후원을 넓히고 궁극적으로 흑인 예술가들에게 이익이 될 것이라고 믿었다.1949년 하워드와 필라델피아 아프로아메리카의 익명의 비평가들은 차별적인 갤러리에서 그들의 작품이 전시된 백인 예술가들을 포함시키는 것에 대해 토론했다.[2]예술가 줄리어스 블로치는 흑인 예술가들이 포함되지 않을 때 필라델피아 스케치 클럽에서 그의 작품을 보여주기를 거부했고, 대신에 피라미드 클럽에서 그의 작품을 보여주기로 선택했다.[5]

피라미드 클럽에 작품을 출품한 작가로는 모리스 앳킨슨 블랙번, 줄리어스 티엥엔 블로흐, 사무엘 조셉 브라운 주니어, 클로드 클라크, 뷰포드 들레이니,[15] 조셉 딜레이니, 앨런 랜들 프리론, 렉스 고렐리, 험버트 하워드,[16] 폴 F. 킨 주니어, 랄프 테일러(1896-1978), 독스 스래시.[12][7][17]

비록 여성이 회원으로 받아들여지지 않았지만, 그들의 작품은 전시회에서 보여졌다.1948년 2월 20일부터 3월 20일까지 피라미드 클럽에서 열린 '50대 7인전'은 막 세상을 떠난 로라 휠러 워링(1887~1948)에게 헌정되었다.셀마 버크,[18] 엘리자베스 키친맨 코인, 힐데 포스, 에텔카 J. 그린필드, 레바 클라인, 나오미 라빈, 마우데 C 등 11명의 여성 아티스트가 프로그램에 이름을 올렸다.루이스, 베아트리체 클레어(또는 클레어) 오버튼과 엘시 레버.에디스 타운젠드 스칼렛은 백인이고, 사라이 셔먼은 이탈리아계 미국인이라고 묘사되었다.[12]

2016년 1월 우드미어 미술관에서 열린 'We Speak: Black Artists of Philadelphia, 1920년대~1970년대' 전시회는 피라미드 클럽 등 필라델피아 기관들이 아프리카계 미국인 예술가들에게 미치는 영향을 살펴봤다.[19][20][21]

사진들

사진작가 존 모슬리는 피라미드 클럽과 필라델피아의 흑인 문화와 삶의 다른 중심지들을 광범위하게 촬영했다.[22][23]모슬리는 수년간 피라미드 클럽의 직원 사진작가로 일했다.[24][25][26]그는 이 클럽의 연례 사진첩인 '피라미드 클럽의 화보 앨범'을 발간했다.[27]

찰스 L. 템플 대학의 블록슨 아프로 아메리칸 컬렉션에는 모슬리가 찍은 30만 장 이상의 사진이 들어 있다.[23][28]모슬리의 작품 A Million Faces의 회고전: 2016년 필라델피아 우드미어 미술관에 등장한 존 W. 모슬리의 사진.[29]

외부 링크

  • "John W. Mosley Photographs". Temple University Libraries.
  • "Charles L. Blockson Afro-American Collection". Temple University Libraries.
  • "Oral history interview with Humbert Howard, 1988 Oct. 26". Smithsonian Archives of American Art.
  • 스미스소니언 협회 아메리칸 아트 아카이브에서 "피라미드 클럽(Philadelphia, Pa)" 검색

참조

  1. ^ a b "Pyramid Club's black arts legacy". Auction Finds. Retrieved 22 February 2018.
  2. ^ a b c d Brigham, David R. "The Pyramid Club and the Pennsylvania Academy of Fine Arts". Antiques & Fine Art. Retrieved 22 February 2018.
  3. ^ "Pyramid Club Purchases Site for Clubhouse". Philadelphia Tribune. February 29, 1940. p. 2.
  4. ^ Booker, Bobbi (11 February 2003). "Pyramid Club was a sign of elite status". Philadelphia Tribune. Philadelphia, PA.
  5. ^ a b c Crimmins, Peter (September 29, 2015). "Woodmere exhibit follows Philly's black artists through a tumultuous half-century". WHYY. Retrieved 13 March 2018.
  6. ^ a b c Anderson, Faye. "Philadelphia Pyramid Club". All That Philly Jazz. Retrieved March 8, 2015.
  7. ^ a b "Dox Thrash House" (PDF). NOMINATION OF HISTORIC BUILDING, STRUCTURE, SITE, OR OBJECT PHILADELPHIA REGISTER OF HISTORIC PLACES PHILADELPHIA HISTORICAL COMMISSION. Retrieved 13 March 2018.
  8. ^ "Philadelphia Pyramid Club". Pennsylvania Historical & Museum Commission. Retrieved 14 March 2018.
  9. ^ "Except from "Pictorial Album of The Pyramid Club, First Anniversary, October, 1941, Philadelphia, PA"". Howard Heartsfield Studio/Gallery. Retrieved 14 March 2018.
  10. ^ a b "Pyramid Club Members NAACP". The Crisis. No. May. 1944. p. 157. Retrieved 10 March 2018.
  11. ^ "Pyramid Club, Philadelphia". Woodmere Art Museum. Retrieved 22 February 2018.
  12. ^ a b c d "Pyramid Club's forgotten women artists". Auction Finds. Retrieved 13 March 2018.
  13. ^ "Oral history interview with Humbert Howard, 1988 Oct. 26". Smithsonian Archives of American Art. Retrieved 13 March 2018.
  14. ^ Howard, Humbert; King-Hammond, Leslie; Panzera, Lisa; Collier-Thomas, Bettye (1996). Humbert Howard, Philadelphia painter: exhibition, January 17-February 29, 1996. Philadelphia, PA: Levy Gallery for the Arts in Philadelphia.
  15. ^ "Beauford in Philadelphia: The 1947 Pyramid Club Show". Les Amis de Beauford Delaney. August 22, 2015.
  16. ^ Wintz, Cary D.; Finkelman, Paul, eds. (2004). Encyclopedia of the Harlem Renaissance. Vol. 1, A–J. New York: Routledge. p. 517. Retrieved 23 February 2018.
  17. ^ Brigham, David (2001). "Dox Thrash and the Pyramid Club". In Ittmann, John (ed.). Dox Thrash: An African American Master Printmaker Rediscovered. Philadelphia: Philadelphia Museum of Art. pp. 53–65.
  18. ^ "Selma Burke's sculpture Island Dancers at a Pyramid Club exhibition curated by Dox Thrash, Philadelphia". Woodmere Art Museum. Retrieved 13 March 2018.
  19. ^ Bingaman, Brian (January 1, 2016). "Fifty years of art by Philadelphia African-Americans showcased in Woodmere exhibit". Berks-Mont Entertainment. Retrieved 13 March 2018.
  20. ^ Kirsh, Andrea (December 28, 2015). "We Speak: Black Artists in Philadelphia, 1920s-1970s at the Woodmere Art Museum". ArtBlog.
  21. ^ Valerio, William R. (2015). We speak : black artists in Philadelphia, 1920s-1970s. Philadelphia, PA: Woodmere Art Museum.
  22. ^ Blockson, Charles L. (1992). The journey of John W. Mosley. Philadelphia: Quantum Leap Publisher. ISBN 978-0962716171.
  23. ^ a b Jelesiewicz, Eryn (June 13, 2012). "Blockson Collection Photos give inside view of African-American life from 1930s to 1960s". Temple Now. Retrieved 2 March 2018.
  24. ^ Wellington, Elizabeth (October 24, 2016). "A Million Faces: This John W. Mosley exhibit will leave Philadelphians reminiscing". The Inquirer. Retrieved 2 March 2018.
  25. ^ "Black Philadelphia, 1930's-1960's: John W. Mosley's photographs of 'A Million Faces'". Vin de Vie Wine of Life. October 1, 2016. Retrieved 2 March 2018.
  26. ^ Bixler, Michael (September 30, 2016). "A Million Faces Celebrates The Photography Of John Mosley". Hidden City Philadelphia. Retrieved 2 March 2018.
  27. ^ "Black Philadelphia through the lens of John W. Mosley". Auction Finds. Retrieved 5 March 2018.
  28. ^ "John W. Mosley Photographs". Temple University Libraries. Retrieved 2 March 2018.
  29. ^ Hine, Thomas (December 4, 2016). "John Mosley's photos at Woodmere: The Philly African American world at midcentury". The Inquirer. Retrieved 2 March 2018.