펠릭스 오토 데소프

Felix Otto Dessoff
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펠릭스 오토 데소프(Felix Otto Desoff, 1835년 1월 14일 ~ 1892년 10월 28일)는 독일의 지휘자작곡가였다.

전기

Desoff는 라이프치히에 있는 유대인 가정에서 태어났다. 그의 아버지는 옷장 상인이었다.그의 음악적 재능은 프란츠 리스트에 의해 인정받았고, 그는 그 후 그의 음악적 연수에 대해 가족에게 조언했다.[1]

1851-54년 라이프치히 음악원에서 학생으로, 데소프는 피아노의 이그나츠 모슐레스, 작곡의 모리츠 하우프트만, 작곡의 율리우스 리에츠 등 당대 최고의 스승들과 작곡, 피아노, 지휘를 공부했다.1853년 11월 16일, 그의 교향곡은 라이프치히 게반트하우스 관현악단에 의해 연주되었다. 다음날 그는 요하네스 브람스를 만났고, 브람스와 영원한 우정과 예술적 관계를 맺었다.[1]

그가 주로 명성을 확립한 것은 지휘자로서였다.그의 첫 지휘직은 켐니츠의 악티엔 극장에서였다.그 후 알텐부르크, 뒤셀도르프, 카셀, 아헨, 마그데부르크에서 연속적으로 음악감독을 맡았다.1860년에 그는 비엔나 코트 오페라의 자리를 제의받았다.

1860년 빈 필하모닉은 오토 데소프를 구독 지휘자로 선출했으며, 오토 데소프는 1875년까지 재임했다.빈에 본부를 둔 음악 평론가, 신문 편집자, 전기작가 맥스 칼벡은 1908년 빈 필하모닉의 명성과 우수성은 드소프의 "에너지 및 목적의식"에서 비롯되었다고 썼다.[2]

비엔나 필하모닉의 회장인 클레멘스 헬스버그 박사는 드쇼프가 그 오케스트라와의 재임 기간 동안 그 오케스트라의 "복수가 지속적으로 확대되었고, 중요한 조직 원칙(음악 기록 보관소, 절차 규칙)이 도입되었고, 오케스트라는 세 번째 새 홈으로 옮겨갔다고 명시하고 있다.1870년/71년 시즌 초반에 비엔나의 무식베린 빌딩에 새로 지어진 골든거 사알에서 연주하기 시작했는데, 이 공연장은 음향적 특성이 오케스트라의 스타일과 소리에 영향을 미치면서 이상적인 공연장으로 입증되었다."[3]

비엔나에서는 1861년에 시작된 드소프가 게셀샤프트 데어 무식프룬데(빈 음악원의 전신)[4]에서 작곡을 가르쳤다.그의 제자들은 아서 니키쉬펠릭스 모틀을 포함했다.참고 항목: 교사별 음악 학생 목록: C에서 F#Felix Otto Desoff.1860년대 초반까지 작곡을 했지만 지휘자로서의 경력이 꽃피자 작곡을 포기했다.

드쇼프의 빈 필하모닉 재임 기간 중 "브라함스는 매주 일요일 공연 후 집에서 저녁식사에 초대받았다. 프레데리케[데소프의 아내]는 훌륭한 요리사였다."[5]

스티라 에이빈스에 따르면 1875년 데소프는 "음모를 통해 비엔나에서 밀려났다"고 했지만,[6] 곧바로 독일 카를스루헤에 있는 바디스체 슈타츠카펠레의 지휘자(호프카펠마이스터)로 새로운 지위를 발견해 헤르만 레비의 뒤를 이었다.[7]

브람스는 1876년 11월(서클 11일) 10월 데소프에게 "좋은 친구, 좋은 지휘자, 좋은 오케스트라가 있는 작은 마을에서 처음으로 그 말을 듣는 것은 언제나 비밀스럽고 내 애틋한 소망이었다"[6]고 말했다.

스티라 에이빈스에 따르면 데소프는 "브람스의 베일에 싸인 요청에 너무 기뻐했다"고 하며 1876년 11월 4일 브람스가 리허설과 콘서트에 참석한 가운데 초연이 열렸다.[8]

1880년, 데소프는 프랑크푸르트 오페라의 "제1의 카펠마이스터"(Ersten Kapelmeisters)라는 새로운 직책에 임명되었다. 그는 모차르트의 돈 조반니 연주로 1880년 10월 20일 새로 완공된 오페라 하우스(현재의 알테 오페라극장)를 개관하였다.[9]

드소프의 브람스와의 친밀한 우정은 1878년 데소프가 아마도 가장 잘 알려진 작품인 그의 현악4중주곡 F, Op. 7. 초연에서 성공을 거두었지만 여전히 출판할 가치가 있는지 확신하지 못하고 브람스에게 그 점수를 허심탄회하게 보내달라고 부탁하면서 두 사람의 편지를 주고받은 데서 알 수 있다.의견과 그를 위해 바치겠다는 [citation needed]제의

브람스는 이 작품을 칭찬하는 글을 써서 "4중주 제목에 내 이름을 적어서 나에게 영광을 안겨주겠다. 만약 필요하다면 대중이 마음에 들지 않는다면 함께 타격을 주겠다."[citation needed]고 말했다.

대단히 만족한 드소프는 브람스 자신이 자주 펜으로 쓴 그런 종류의 자유롭고 진부한 방법으로 답장을 썼다 "...후세를 위해 보존된 4중주단의 타이틀 페이지에 당신의 이름이 올라 있으면 안심할 수 있을 것이다. 사람들이 당신독일어 레퀴엠잊었을 때, 사람들은 '브라함스? 아 그래, 데소프의 Op. 7을 바치는 사람이야!'[citation needed]

그는 바이올린, 비올라, 첼로 2곡, Op. 10곡, 여러 리거(노래)와 합창 서적을 위한 현악 5중주를 작곡했다.그는 1892년 57세의 나이로 프랑크푸르트에서 사망했다.그의 딸 마르가레테 드소프드소프 합창단을 창단했는데, 그녀가 뉴욕을 가족 단위로 방문하면서 뉴욕에 머물렀다.[10]

참조

  1. ^ a b 리카 웨트슈타인 "바덴바덴의 오토 데소프, bad-bad.de; 2018년 1월 30일에 접속. (독일어로)
  2. ^ 맥스 칼벡, 요하네스 브람스, 제2권 베를린, 1908, p.21 URL=https://books.google.com/books?id=qOwPAAAAYAAJ&source=gbs_book_other_versions; 스타일라 에이빈스와 요제프 아이징거, 요하네스 브람스: 삶과 편지, 옥스포드 대학 출판부, 1997, 페이지 778; ISBN0-19-816234-0
  3. ^ Hellsberg, Clemens. "The History of the Vienna Philharmonic, Otto Dessoff". Vienna Philharmonic Website. Vienna. Retrieved 25 April 2019.
  4. ^ 보자스, 조지 S. (1990년)브람스 연구: 분석적, 역사적 관점 : 1983년 5월 8일 워싱턴 DC 국제 브람스 컨퍼런스에서 구글북스에서 전달논문.옥스퍼드 대학 출판부 314쪽ISBN 0-19-311922-6
  5. ^ Styra Avins and Josef Eisinger, 요하네스 브람스: Life and Letters, Oxford University Press, 1997, 페이지 778, ISBN 0-19-816234-0
  6. ^ a b Styra Avins and Josef Eisinger, 요하네스 브람스: Life and Letters, Oxford University Press, 1997, 페이지 497, ISBN 0-19-816234-0
  7. ^ 요아힘 드라하임, 게르하르트 알버트 얀(에디터스):오토 데소프(1835년 - 1892년).아인 디리겐트, 콤포니스트 und Weggeférte 폰 요하네스 브람스; 칼스루에에 있는 anlésslich der Otto-Dessoff-Ausstellung, 비엔, 바덴-바덴, 켐니츠, 드레스덴, 프랑크푸르트 암 메인, 카셀, 라이프치히 und Zwickau.Hrsg. 폰 요아힘 드라하임, 게르하르트 알베르트 얀과 뎀 베레인 데르 프룬데 데르 비에너 필하모닉커. - 뮌헨:Musikverlag Katzbichler, 2001, 196페이지, ISBN 3-87397-590-4
  8. ^ Styra Avins and Josef Eisinger, 요하네스 브람스: Life and Letters, Oxford University Press, 1997, 페이지 498, ISBN 0-19-816234-0
  9. ^ 알버트 리처드 모어, 다스 프랑크푸르터 오페른하우스 1880–1980.프랑크푸르트 암 메인, Verlag Waldemar Kramer, 1980, ISBN 3-7829-0232-7
  10. ^ "History of the Dessoff Choirs". The Dessoff Choirs. Archived from the original on 30 December 2010. Retrieved 30 January 2018.

외부 링크