모야 보울러

Moya Bowler
모야 보울러
태어난1940년([1]81~82세
영국 버크셔 주의 독서
직업신발디자이너

모야 보울러(Moya Bowler, 1940년 출생)는 1960년대에 유명해진 영국의 신발 디자이너다.그녀는 영국과 미국 패션 시장에서 모두 고급화와 고급화를 디자인하며 상당한 성공을 거두었다.

왕립예술대학을 졸업한 그녀는 패션 작가 겸 편집자인 브렌다 폴란이 '아누스 미라빌리스'로 묘사하는 디자이너 중 한 명이었다. 그 중 많은 디자이너들이 패션 분야에서 매우 성공적인 경력을 쌓기 시작했다.[2]1960년대 아방가르드 부티크 영화의 스타들 중 한 명이었지만, 보울러는 학생 시절 릴리와 스키너와 같은 길거리 체인의 디자인을 제작하는 등 상업성도 뛰어났다.그러나 그녀의 상업적 성공은 대부분 모더네나 슈 비즈와 같은 브랜드의 신발을 디자인한 미국에서 그녀의 작품에서 나왔다.

어린 시절과 경력

Moya Bowler는 Berkshire의 Reading에서 태어났다.[3][4]그녀는 제이니 아이언사이드 휘하의 RCA(Royal College of Art)에서 패션을 공부했으며 빌 깁, 재니스 웨인라이트, 마리온 포알, 샐리 터핀 등이 포함된 또래 그룹과 함께 1960년대 영국 패션을 변화시킨 새로운 디자인 인재 물결의 일부였다.[5]

그녀는 RCA에 재학중인 동안 하이 스트리트 슈즈 회사의 프리랜서 디자인을 시작했으며, 그 후 밀라노에 있는 슈즈 제조 학교에서 패턴 커팅을 공부하고 신발 공장에서 일하면서 더 많은 경험을 쌓았다.그녀는 구두 제조의 기법을 이해하기 위해 무역 학교에 다녔다.[4][6]

두각을 나타내다.

보울러가 영국 패션계에서 두각을 나타낸 것은 빨랐다.RCA 졸업생들의 진척상황에 관한 1966년 타임즈의 기사는 그녀를 포알레, 터핀과 함께 "오vernight successful"으로 언급했다.[7]같은 해, 가디언지는 "미스 보울러는 20세가 조금 넘은 나이에 신발 도옌으로, 10대 부티크 목을 조르는 전속 디자이너로, 팝 신발 세계에서 매우 유명한 사람"이라고 언급했다.[8]

그 해에 당시 25세였던 보울러는 미국으로 여행을 떠났고, 처음에는 미국 소매업체 모더네를 위해 그녀의 첫 번째 신발 라인을 만들어 줄 보스턴의 로웰 공장을 방문했고, 그 다음엔 뉴욕을 방문했는데, 그녀는 뉴욕 옵서버에서 인터뷰를 했다.[4]

하이 스트리트 디자인

보울러는 장 뮤어, 로저 넬슨, 제럴드 맥캔과 함께 레이네의 신발을 생산하기 위해 '젊은 디자인 4중주단'에 포함되었는데, 이 중 하로즈와 일부 길거리 신발 가게에서 디자인이 판매되고 있다.[8]1967년, 화려한 색상과 앞부분과 끈적끈적한 발목 디테일로 제공되는 그녀의 샌들(4기니 이하)은 노점상 레나드 신발 가게에서 소매로 판매되고 있었다.[9]같은 해에, 그녀는 종이로 디자인도 만들었는데, 가디언지에 이런 것들이 "조심하면 15벌의 착용감을 지속할 것"이라고 쓰여 있었다.다시 레너드에서 구할 수 있는, 그것들은 1파운드의 비용이 들었고 종이 꽃이나 폼폼을 다듬었다.[10]

1968년 더 타임즈의 영향력 있는 패션 편집자 프루덴스 글리른은 보울러를 "이 나라에서 가장 성공한 신발 디자이너 중 한 명"이라고 묘사했다.보울러는 작업하기 어려운 플라스틱을 찾아내는 디자인에만 가죽을 사용했으며 영국 신발 산업의 현황에 대해 이렇게 말했다. "영국 태너는 가죽 중에서 가장 아름답고 신나는 가죽을 생산한다.하지만 그들은 판매, 판촉, 배달에 대해 절망적이다.그들은 그들이 공급하는 산업의 압박에 대해 전혀 알지 못한다.[11]

4개월 후, 글린은 보울러가 더 아방가르드 부티크에서 작게 시작했지만, 이제는 그녀의 디자인을 널리 이용할 수 있게 되었다고 언급했다.이 단계에서 보울러의 신발은 마가렛 제롤드에서도 미국에서 소매되었다.[12]1968년 가을, 보울러는 뱀가죽과 스웨이드와 같은 재료 조합을 사용하여 투톤 신발을 생산하고 있었고, 뱀파이어를 따라 루칭이 있는 "중세 슬리퍼"라고 묘사되는 것을 소개했었다.[12]그녀의 신발은 또한 로널드 패터슨, 레슬리 풀, 아델 데이비스, 사이먼 포스터의 모델들과 함께 로렌스 코플리 해빙이라는 미국인이 소유한 시즈라는 새로운 슬로운 스트리트 매장에서 소매되고 있었다.그들 모두는 RCA 졸업생이었고 보울러는 가게에서 신발의 60%를 만드는 일을 담당했다.[13]Sids의 남성용 레인지는 방문하는 미국인들 사이에서 인기가 있었다 – 일부는 한 번에 여섯 켤레를 구입했다 – 그리고 저스틴 드 빌레뉴브와 폴 매카트니를 포함한 "건조한 팝 사람들"이 있었다.[14]

1970년대 디자인

보울러가 영국 패션 언론에 자주 등장했음에도 불구하고, 그녀의 디자인의 대부분은 해외에서 팔렸다 – 프루덴스 글린에 따르면, 1970년 영국 신발 산업의 부조화 상태에 관한 기사에서 98%.비록 대부분의 신발이 해외로 나가고 있었지만, 그녀는 킹스턴 폴리테크닉에서 가르치면서 학자로서 영국 패션 산업의 일부로 남아 있었다.[15]

1970년, 한 패션 작가는 보울러가 신소재를 실험하는 유일한 신발 디자이너인 것 같다고 말했다; 그녀의 신발 가게 사차의 새 시즌 제품군은 빨간색, 녹색, 주황색으로 가죽 윗부분이 진주를 입힌 플라스틱으로 된 플랫폼 힐을 특징으로 했다.같은 계열의 또 다른 한 쌍은 투톤 힐과 디테일이 특징이며 초콜릿 브라운과 화이트로 나왔다.[16]

보울러의 가죽 작업은 신발에만 국한되지 않았다; 1970년대 초 그녀는 알렉산드리아에 본사를 둔 회사인 도날드 맥도날드의 트레이드 네임인 아나텍스를 위해 양가죽 코트를 디자인했다.[17]

미국으로 이동

보울러는 1970년대 초 미국에서 일하면서 피트라는 회사를 설립하고 찰스 주르단, 레이네 같은 브랜드의 신발을 만들었고, 엘리자베스 테일러 같은 쇼비즈니스 고객들을 위한 일회성 디자인을 했다.[6]그 후 그녀는 1972년 영국에서 프로젝트를 시작했으나 실패했다.인테리어 디자인을 포함한 다른 분야로 옮겨간 후 그녀는 미국으로 돌아와 당시 이탈리아 신발의 주요 수입국이었던 마르크스 & 뉴먼의 미라몬테 라벨을 만들었다.[6]

1970년대 후반, 그녀는 미국 제리 밀러 신발 비즈 라인의 신발을 만든 월터 슈타이거와 같은 디자이너들 중 한 명이었다.[18][19]

1980년대 이상

1982년 당시 41세였던 보울러는 자신의 미라몬테 레이블을 영국으로 다시 데려오기 위한 계획에 착수하면서 가디언의 브렌다 폴란과 인터뷰를 했다.폴란은 보울러가 가격 상승에 직면하여 20년 동안 가격을 낮추려는 영국 신발 회사의 시도 역시 품질과 디자인을 저하시키는 시장을 뚫으려 한 것은 이번이 네 번째라고 언급했다.[6]보울러의 디자인은 이탈리아에서 제작되고 있었고 그녀는 "나는 간접비나 비용이 거의 들지 않는 숙련된 기계공들에 의해 뒷주방에서 우퍼를 만드는 이탈리아에서 제조할 수 밖에 없다"고 말했다.보울러의 가죽은 또한 SALP 태너리에서 태닝되었는데, 그곳에서 그녀는 컨설턴트로 활동했다 – 마놀로 블라닉과 클리브 실튼과 같은 신발 디자이너들과 함께 일했다.[6]

참조

  1. ^ "Pair of shoes". Victoria and Albert Museum. Retrieved 16 June 2015.
  2. ^ Polan, Brenda (25 February 1982). "Marks of Progress". The Guardian.
  3. ^ "Search Results for England & Wales Births 1837-2006".
  4. ^ a b c Carey, Bernadette (25 March 1966). "They'll either love or hate my shoes, designer says" (PDF). New York Daily Observer. Fulton History. Retrieved 15 June 2015.
  5. ^ "Professor Janey Ironside". The Times. No. 60478. 19 November 1979.
  6. ^ a b c d e Polan, Brenda (4 February 1982). "Art and Sole". The Guardian.
  7. ^ "Arpège...Crescendo". The Times. No. 56780. 4 November 1966.
  8. ^ a b MacCarthy, Fiona (2 March 1966). "Shoe Group". The Guardian.
  9. ^ "Fashion Extra". The Times. No. 56909. 7 April 1967.
  10. ^ Hogg, Minn (19 March 1967). "Anything Goes". The Guardian.
  11. ^ Glynn, Prudence (15 January 1968). "Tip of Fashion Iceberg Hides Wealth of Uses". The Times. No. 57149.
  12. ^ a b "Fashion and Beauty by Prudence Glynn". The Times. No. 57245. 7 May 1968.
  13. ^ "Shoes your own". The Times. No. 57265. 31 May 1968.
  14. ^ "Well-heeled at Sids Place". The Observer. 23 June 1968.
  15. ^ Glynn, Prudence (28 April 1970). "Best Feet Forward...Or Are They?". The Times. No. 57855.
  16. ^ "Counterpoint". The Times. No. 58423. 10 March 1972.
  17. ^ "A superbly sophisticated sheepskin from Anartex (advert)". The Times. No. 58589. 26 September 1972.
  18. ^ "Miller, Jerry". socialarchive.lath.virginia.edu. SNAC. Retrieved 20 June 2015.
  19. ^ "Did You Know...Show Biz to Shoe Biz". fgi.org. Retrieved 20 June 2015.

외부 링크