회전목마(거틀러 그림)

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회전목마는 마크 거틀러가 24세 때인 1916년 그린 캔버스 대형 유화다.그것은 아마도 그의 가장 유명한 작품으로 회전목마를 타는 남녀(많은 제복)를 묘사하고 있다.이 그림은 햄스테드 히스에 있는 연례 박람회에서 놀이기구를 타고 영감을 얻었을지도 모른다.그 그림은 현재 테이트 브리튼에 소장되어 있다.

배경

거틀러는 1914년 말 런던 북부에 있는 햄스테드로 이사했다.거틀러의 친구 D가 쓴 편지. H. 로렌스는 1915년 9월 제복을 입은 부상병들이 박람회에서 떠들썩한 여흥을 즐겼다고 말한다.1916년 로렌스가 쓴 또 다른 편지는 이 그림을 "내가 본 것 중 최고의 현대 그림"이라고 묘사했다.나는 그것이 훌륭하고 사실이라고 생각한다.^{[citation needed]}

진행 중인 작품은 거틀러가 1916년 5월 리튼 스트레이시에게 보낸 편지에서 언급된다: "나는 매우 크고 매우 팔리지 않는 ^{[citation needed]}회전목마 그림을 열심히 그리고 있다."

페인팅

이 그림은 189.2 × 142.2 센티미터(74.5 × 56.0 인치)이다.그것은 말을 타고 박람회장 회전목마 주위를 이동하는 16명의 인물들을 묘사하고 있으며, 3명씩 5개의 그룹과 싱글톤으로 배열되어 있다.인형들은 마치 소리를 지르는 것처럼 입을 벌리고 밝은 색깔의 블록으로 추상화되어 인형과 닮았다.일부는 군복을 입고 있고 일부는 민간 복장을 하고 있다.이 작품은 데이비드 봄버그와 크리스토퍼 네빈슨의 보르티시스트와 미래주의 작품에서 영감을 얻었다.

접수처

이 그림은 1917년 맨사드 갤러리에서 열린 런던 그룹 전시회에 포함되었다.그것은 그 당시에는 의도적으로 "현대적"이고 장식적인 작품으로 해석되었지만, 지금은 1차 세계대전에 대한 거틀러의 본능적인 반응으로 보여지며, 아마도 거틀러가 영국 육군에 징집될 수 있다는 가능성에 의해 촉발되었다.거틀러는 양심적인 거부자였다.

전쟁을 주제로 확장되는 이 그림은 인간의 생각, 느낌, 의지에 있어서 전체와 균형이라는 세 가지 색을 나타낼 수 있다.네 세트의 사람들은 또한 우리 안에 있는 남성적인 면과 여성적인 면 사이의 균형을 제안합니다; 반면, 개개인의 선원은 진정한 미지의, 보이지 않는, 그리고 다소 이해하기 힘든 높은 자아로 제시됩니다.고통의 싸움을 통해 균형을 찾는 지속적인 회전목마는 인간 ^{[citation needed]}삶의 묘하게 즐거운 부분이다.

거틀러는 1916년에 회전목마의 조각 버전을 만들고 있었다.그 그림은 거틀러 생전에 팔리지 않은 채 남아 있었다.1939년 그가 자살한 후 레스터 갤러리에 인수되었고, 1945년 벤우리 미술 협회에 기증하였다.테이트 갤러리는 1984년에 벤우리 미술 협회로부터 그것을 구입했다.

레거시

회전목마는 조앤 리틀우드의 1963년 무대 뮤지컬 오, What a Lovely War!와 리처드 아텐버러 ^[1]감독의 1969년 영화 각색 장면에 영감을 주었다.

회전목마의 디테일을 묘사한 주철 원형(또는 모의 석탄 구멍 덮개)이 런던 스피탈필드 엘더 스트리트 32번지 거틀러의 예전 집과 스튜디오 앞 포장도로에 세워져 있다.그것은 1995년에 설치되었고, 조각가 키스 볼러가 스피탈필드의 ^[2][3]유산을 기념하기 위해 만든 일련의 원형들 중 하나이다.

레퍼런스

외부 링크

• 회전목마, 테이트 갤러리
• 회전목마: 텍스트 요약, Tate 갤러리
• 회전목마: 카탈로그 엔트리, Tate 갤러리
• 2002년 6월 23일 히트작 옵저버