롤라 프루삭
Lola Prusac롤라 프루삭(Lola Prusac, 1895년 1월 18일 ~ 1985년 10월 29일)은 1925년부터 1935년 사이에 파리의 헤르메스에서 일했던 독창적이고 독창적인 의상방식으로 유명한 폴란드 태생의 프랑스 패션 디자이너였다.[1][2]그녀는 처음에는 "색채 상담사"라는 특이한 직책을 맡았고,[3] 다음에는 모델리스트(디자이너)로 활동했다.[4]에르메스에서 그녀는 1929년 그들의 첫 여성 컬렉션인 [5]실크 스퀘어를 디자인했고 1930년대 초반에는 네덜란드 화가 몬드리안으로부터 영감을 받은 기하학적 인레이가 달린 가방을 디자인했다.[6][7]1936년, 그녀는 "스포츠 트리코트" 옷을 전문으로 하는 [8]그녀만의 패션 하우스를 설립했다.[9]이 때문에 1942년부터 회원이었지만 1952년 샹브르 신디칼 드 라 오트 쿠튀르(Chambre Syndicale de la Haute Couture)는 그녀를 '쿠튀르-크레옹'의 지위를 부정했다.[9][10]
1978년, 롤라 프루삭은 프랑스 상인 아이구유 도르(황금침)를 받았는데, 이 상은 때때로 더 권위 있는 데 도르(황금침)와 함께 수여된다.[11][full citation needed]
참조
- ^ "Lola Prusac un chic excentrique". Jardin des Modes (in French): 18. September 1993.
- ^ Jean-R., Guerrand (1987). Souvenirs cousus sellier: Un demi-siècle chez Hermès (in French). Paris: Editions Olivier Orban. p. 58. ISBN 978-2-85565-377-8.
Polonaise d'origine, très influencée par l'art folklorique de son pays, elle avait un sens de l'harmonie des couleurs absolument extraordinaire. Ses pull-overs eurent un succès aussi grand qu'immédiat.
- ^ Mary Brooks Picken; Dora Loues Miller (1956). Dressmakers of France: the who, how, and why of the French couture. Harper. p. 132. Retrieved 22 September 2011.
- ^ Beïda Chikhi; Marc Quaghebeur (2006). Les écrivains francophones interprètes de l'histoire: entre filiation et dissidence (in French). Peter Lang. pp. 66–. ISBN 978-90-5201-362-6. Retrieved 22 September 2011.
- ^ Guido Vergani (2009). Dizionario della moda 2010 (in Italian). Baldini Castoldi Dalai. pp. 560–. ISBN 978-88-6073-608-6. Retrieved 22 September 2011.
- ^ Guillaume Garnier; Musée de la mode et du costume (Paris, France); Musée Galliéra (1987). Paris-couture-années trente. La Fondation. p. 184. ISBN 9782901424116. Retrieved 22 September 2011.
- ^ Jean-R., Guerrand (1987). Souvenirs cousus sellier Un demi-siècle chez Hermès. Paris: Editions Olivier Orban. p. 58. ISBN 978-2-85565-377-8.
- ^ Musée des arts décoratifs (France); Union centrale des arts décoratifs (Paris, France) (1980). Les Métiers de l'art: formation, tradition, restauration, création (in French). Le Musée. p. 324. ISBN 9782901422129. Retrieved 22 September 2011.
- ^ a b Alexandra Palmer; Royal Ontario Museum (1 October 2001). Couture & commerce: the transatlantic fashion trade in the 1950s. UBC Press. pp. 316–. ISBN 978-0-7748-0826-2. Retrieved 22 September 2011.
- ^ François Boucher; Yvonne Deslandres (1987). 20,000 years of fashion: the history of costume and personal adornment. H. N. Abrams. p. 438. ISBN 978-0-8109-1693-7.
- ^ Pierre-Yves, Guillen (1984). Dé d'or, haute-couture française (in French). Paris: Editions JMG. ISBN 978-2-907453-03-5.