레프 룬츠

레프 룬츠
레브 룬츠, 페트로그라드, 1921-1922.
태어난	(1901-05-02)1901년 5월 2일. 러시아 상트페테르부르크.
죽은	1924년 5월 10일 (1924-05-10) (23세) 독일 함부르크
직업	단편 작가, 극작가
문학운동	세라피온 브라더스

레프 나타노비치 룬츠(러시아어: ееввнаачч;;;;;;;;, 1901년 5월 2일 ~ 1924년 5월 10일)는 러시아의 극작가, 프로서, 비평가였다.페트로그라드 예술원 문예원 문예실에서 나온 젊은 작가들의 모임인 세라피온 브라더스(1921~1929)의 창립 멤버였다.1919년부터 1924년까지 매우 활동적인 그는 언어학습 외에 연극 5편, 무성영화 각본 2편, 극장 기사 8편, 중편 1편, 이야기 12편, 에세이 12편을 이수하여 학부 과정을 수료하고 세라피온스의 활발한 활동에 참여하였다.당시의 가혹한 조건과 정신없이 바쁜 문학적 활동으로 그는 완전히 지치고 건강을 해쳤으며, 1923년 6월 해외진료를 받으려 했다.독일 남부의 한 요양원에서 수개월을 보낸 뒤 23세 생일을 맞은 지 일주일 만에 심장마비와 뇌전증으로 숨졌다.그의 사후 그의 작품들은 소련 시절(1921~1991)의 전폭적인 기간 동안 러시아에서 검열되었지만, 정치적 헌신을 요구하는 볼셰비키 당의 요구에 맞서 창조적 자유를 과감히 옹호한 것으로 기억되었다.마침내 소비에트 연방 붕괴 직후인 2003년과 2007년에 그의 전집이 러시아에서 출판되었다.2014~2016년 그가 모은 3권 분량의 작품이 영어 번역본에 등장했다.

전기

룬츠는 1901년 5월 2일 러시아 제국의 수도 상트페테르부르크에서 유대계 중산층 가정으로 태어났다.리투아니아에서 이민 온 그의 아버지 나탄 야코블레비치(Natan Yakovlevich)는 약사 겸 과학기구를 파는 사람이었다.그의 어머니 안나 에피모브나는 뛰어난 피아니스트였다.어렸을 때, 레프는 섬세했지만 매우 활발했다. 그는 폐렴과 디프테리아에 걸렸는데, 이것은 그의 심장이 약해졌을지도 모른다.아주 어린 나이에 그는 친구들과 가족의 즐거움을 위해 유머러스한 이야기를 쓰기 시작했다; 그의 10대에는 서양의 모험 소설과 고전 연극, 특히 이탈리아와 스페인 문학에 매력을 느꼈다.그는 루도비코 아리오스토의 올랜도 후리오소(Olando Furioso)를 자신의 젊음의 위대한 발견으로 여겼다.그는 학교 공부를 매우 진지하게 받아들였고, 1918년 여름에 페트로그라드 제1대학 김나지야를 금메달로 졸업했다.그 해 9월에 그는 페트로그라드 대학의 언어학 교수진(로망스 게르만어학부)에 등록했다.여기서 그는 이탈리아어, 스페인어, 독일어, 프랑스어, 라틴어와 이들 언어의 역사와 문학을 공부했다.그의 임기 논문은 코르네이 추코프스키가 회고록에서 떠올랐던 것처럼 '과학의 미래 빛'으로 여겨질 정도로 탁월했다.1922년 봄에 과정을 마친 룬츠는 대학원에 유임되어 발작의 소설을 읽기 시작했다.그러나 그해 말 건강이 악화되면서 1921년 일찍 부모가 이민 간 독일로 가서 치료를 받아야 했다.대학에서 유럽에 이탈리아어와 스페인어를 공부하라는 의뢰와 영향력 있는 작가들의 추천을 받아 러시아를 떠나도록 허가받았고, 1923년 6월 1일 함부르크로 기선을 탔다.^[1]

극장

룬츠는 매우 다양한 형태를 시도했던 실험적인 작가였다.그의 연극 작품들은 그의 가장 인상적인 작품성을 보여준다.그는 연극 5편, 각본 2편, 극장의 반쪽짜리 기사, 연극 평론 2편을 썼다.

세라피온 형제들 사이의 열렬한 웨스턴라이저로서 룬츠는 로버트 루이스 스티븐슨과 알렉상드르 뒤마 페어의 모험 문학에서 배운다고 주창했고, 예를 들어 음모와 행동으로 가득 찬 두 편의 로맨틱 희곡을 썼다.추상적이고 관습적인 스페인을 배경으로 한 법 밖(1920년)은 당국에 의해 법 밖이라고 선언된 로빈 후드 도적 한 명을 제시한다.그는 이 선언문을 대중들의 지도자로서 자신을 가지고 있는 자유, 예측 불가능한 행동, 혁명의 공식으로 교묘하게 바꾸어 놓는다.베르트랑 드본(1922년)의 영웅은 12세기의 역사적 인물로 프랑스 아르젠탄에 있는 헨리 2세 왕의 궁정에서 일어난 불미스러운 사건이다.룬츠는 혁명시대를 위한 새로운 낭만적 비극에 대한 신념을 제시하며 그 연극에 후기를 덧붙였다.《아페스가 온다!》(1920~1923)는 브세볼로드 마이어홀드, 세르게이 라들로프 등 급진적인 감독들의 영향을 받아 쓴 작품으로, 세트장을 찢는 소란스러운 결론과 함께 볼셰비키 혁명의 야성적인 버레스크다.마지막 연극 '진실의 도시'(1923년)는 향수병에 걸린 군인들이 차분하고 합리적인 유토피아로 비틀거리며 평화에 싫증을 느끼는 혁명을 비유한 작품이다.그의 첫 번째 희곡인 "Sheik의 아들"(1919년)은 그의 갓 태어난 아들이자 후계자의 생존을 두려워하는 나이 든 셰이크를 걱정한다.그러므로 그는 어머니를 포함한 모든 여자로부터 자신을 멀리하고, 심지어 그가 제 2의 성의 존재를 알지 못하도록 막기로 결심한다.이러한 상황은 일련의 연극 작품들(사랑하는 아내의 추방, 헌신적인 아버지의 고민, 순진한 소년의 여성적 매력 발견)에 대한 설정을 제공하는데, 이 작품은 양식화되고 유머러스하게 취급된다.원고는 그 테마가 아랍의 전설에서 따온 것이라고 말한다.

이질성에도 불구하고 완성된 연극 네 편 모두 개인의 자유를 향한 분노와 사회의 질서에 대한 필요성 사이의 갈등을 탐구한다.따로따로 읽으면 혁명 후 초기 러시아에서 전위 극장의 흥분을 불러일으키지만, 철학적 주제를 함께 전개하여 그렇게 젊은 작가에게 놀라운 깊이로 발전시킨다.

무정부적 자유 대 사회적 통제라는 그들의 주제는 룬츠의 화려한 각본인 보스타니 베쉬치[Things In Reviation]로 이어지며, 룬츠의 사후 40년 만에 발견된 무성영화 시나리오다.그것의 기본적인 생각은 무법적이고 일관되지 않은 인류에 대한 법과 질서를 확립하기 위한 무생물들의 반란이다.1923년 여름, 룬츠가 중병을 앓고 있을 때 3주도 채 안 되는 시간에 쓰여진 이 작품은 거리나 아파트 둘 다에서 혼자 움직이고 사람들을 공격하는 모든 사물의 도시를 묘사하고 있다.그러한 개념이 실현되기까지는 수십 년이 지나야 했고, 그 후 CGI - 컴퓨터 생성 이미지로만 가능했다.^[2]

그의 다른 각본인 자브샤니 차랴[차르의 보물]는 한 젊은 볼셰비키 영웅이 빨갱이들의 보물지도를 구해 백인들이 반혁명 자금을 마련하기 위해 그것을 얻는 것을 막으려 하는 등 당시의 전형적인 무성영화에 가깝다.추격전, 오토바이 경주, 총격전이 있다.그것은 동명의 그의 단일 소설에 바탕을 두고 있다.

산문

Lev Lunts의 산문은 문학 기사, 장편 기사, 서평, 이야기 그리고 하나의 중편소설로 구성되어 있다.

비록 무신론자였지만 룬츠는 유대교 문화에 젖어 그것에 전념했다.그는 1922년 8월 16일자 막심 고리키에게 보낸 편지에서 유대인의 우려를 가장 노골적으로 표현했다.

"내가 문학계에 발을 내디딘 것이 옳았나?내가 내 능력을 믿지 않는 것은 아니다.나는 아마도 너무 대담하게 내 자신을 믿는다.하지만 나는 유대인이다.확신하고, 확고하고, 그리고 그것에 대해 기뻐한다.하지만 나는 러시아 작가야.그리고 난 러시아 유대인이야러시아는 나의 고향이고, 나는 모든 나라보다 러시아를 사랑한다.어떻게 이런 것들을 조화시킬 수 있을까?나 자신은 모든 것을 화해시켰고, 나에겐 이 모든 것이 분명하고 분명하지만, 다른 사람들은 다르게 생각한다.다른 이들은 이렇게 말한다. '유대인은 러시아 작가가 될 수 없다.'

룬츠의 유대인 유산에 대한 고민은 유대인 성경(구약성서)과는 별개의 에피소드를 그리면서도 현대적이고 심지어 혁명 이후의 기울기를 주는 성경적 문체로 쓰여진 세 가지 이야기에서 드러난다.그들은 "야생지" (1921년 3월), "캐스트레이트" (1921년 12월), "조국" (1922년 7월)이다.각자는 자신만의 억양과 재구성 체계를 만들어 내고, 각자는 성서의 소재나 헤로도토스와 같은 고전적 출처를 자신의 목적에 사용한다.각 이야기에서 다른 목적을 볼 수 있고, 단편 장르에 대한 접근법이 다르다.

첫째는 출애굽의 유대인들이 광야를 질질 끌고 다니며 아론과 레위 사람의 채찍 아래 굶주리고 신음하다가 반항하는 모습을 묘사하고 있다.둘째는 가장 신비로운데, 그것은 남자의 불모한 아내의 모성애를 얻어서 그녀에게 입양되어 역경을 극복하는 유치한 웃음과 함께 캐스트레이트를 걱정하기 때문이다.이 이야기는 루스의 책과 유사하며 또한 그의 수필인 "데스키 smekh"(어린이 웃음)와도 유사하다.세 번째 이야기는 자전적 공상과학소설로, 회당 안의 시간왜곡과 룬츠와 그의 친구 베니아민 카베린이 고대 바빌론으로 옮겨가는 과정을 담고 있는데, 이 곳에서 페트로그라드의 유대인으로서의 소외가 더욱 뚜렷해진다.^[4]이 이야기들 중 하나 혹은 다른 것이 유대 문학의 소장품들에 기록되어 있다.^[5]첫 번째 작품인 "In the Wildren"은 온라인에서 영어로 읽힐 수 있다.^[6]

다른 이야기들은 신소련 사회의 스케치와 풍자로 성서와는 뚜렷한 대조를 이룬다.'출발 37호'는 혁명적 이상에 의해 격상된 소수 관료들을 겨냥하고 있다.긴 서간 이야기인 '국경을 건너다'는 유대인 주제와 소련의 현실을 혼합한 것으로, 거의 모든 등장인물들의 행동이 완전히 비논리적이라는 결과가 나왔다.런츠는 모든 사람을 곤경에 빠뜨리는 사기꾼으로 그 이야기에 자신을 내세운다.'코트를 입은 남자'는 고골의 고전소설 '네프스키 프로스펙트'와 '오버코트'를 그리며 이 비이성적이고 악마적인 요소를 강조한다."패트리어트"라고 불리는 욕실 이야기는 서구의 창의성에 당황한 러시아인들을 보여주는 전통을 그리고 있는데, 이 경우 베를린 기차역의 유료 화장실이다.룬츠는 또한 두어 점의 스카즈 작품을 썼는데, 이 경우 문화(프랑스어 표현)를 가장한 변덕스러운 여자였다.그들은 마우패산트의 유혹 이야기에서 영감을 끌어내는 것처럼 보인다.

그의 가장 긴 산문은 1922년 말부터 1923년 초까지의 22개의 장에 걸친 중편소설인 자브샤니 차랴 [차르의 보물]이다.이전에 출판되지 않은 것은 기록 보관소에서 구출되어 2007년 모스크바에서 처음으로 인쇄되었다.소설에 바탕을 둔 각본은 모두 초기 무성 영화의 방식으로 액션과 감성이지만, 소설이 빠르게 움직이면서 복잡하고 심리적이며 도전적이다.강력하게 전개된 음모와 Reds 대 Reds의 표준 전투 내에서.백인, 그 뒤를 이은 사회주의 리얼리즘 문학에서와는 달리 초기 소비에트 사회의 모습을 보여준다.강간과 복수, 사디즘, 마조히즘, 볼셰비키 순진무구, 동성애, 유대인 양육, 가난과 오물 등의 주제들이 혁명과 남북전쟁에서 성장한 젊은이들의 경험을 그려내려는 진솔한 시도와 결합되어 있다.결과는 어색하고 불안하지만 놀라울 정도로 현실적이다.

2009년, 1921년에 접수되어 핀란드 기록 보관소에서 분실된 세라피온 형제의 이야기 모음집이 재발견되었다.자금 지원을 얻어 2013년 전집이 세라피오노비 브라트야(Serapionovy brat'ya):라는 제목으로 러시아어로 출판되었다. 알마나흐 1921 [세라피온 형제: 알마나크 1921] (St.페테르부르크: 림버스 프레스, 2013).이 이야기들 중 일부는 그 시대 다른 곳에서 출판된 적이 있었지만, 번트[반란]이라는 제목과 1921년 5월의 연대를 받은 룬츠의 이야기는 전혀 '새롭다'는 것이었다.내용은 의외였다.중편과 마찬가지로 현실적이면서도 심리적이면서도 군국주의적이다.그것은 주민들이 당 본부를 정면 공격하여 영웅과 그의 아들을 복싱하는 볼셰비키에 의해 점령된 마을을 묘사하고 있다.^[7]이 이야기와 중편에서는 룬츠가 전투 장면을 쓰고 군 캐릭터뿐만 아니라 제1차 세계대전이나 러시아 남북전쟁에서 제복을 입고 싸웠던 동료 세라피온들을 그려낼 수 있다는 것을 보여준다.(룬트는 약한 심장에 의해 면제되었다)문학에서 일어나는 룬츠의 어리고 서점적인 성격을 빈번하게 나타내는 것은 그의 다양한 산출물의 한 면에 기초한다.

기사 및 수필

룬츠의 대학 논문 중 한 편도 2007년 처음으로 출간되었는데, 프랑스 혁명 시인 앙리 아우구스트 바르비에(1805~1882)가 그의 시대를 한참 지나 살았던 선동적인 시인이다.또 다른 통찰력 있는 분석은 '사랑의 게임' 플롯이 연극에서는 그렇게 잘 통했지만 소설에서는 치명적으로 지루했던 피에르 드 마리보(1688-1763)에 대한 논문이다.룬츠는 1919년에 이 에세이 "마리바우디지"를 출간했다.1922년에 출판된 단테의 논문 드 로코니 유루시오의 러시아어 번역에 대한 그의 서평도 그의 대학 학문의 증거를 제공한다.그의 작품 중에는 시인에 대한 평가 등 전문가적이고 다양한 평과 기사가 있지만 룬츠는 장편 연구나 수필집을 쓰기 위해 살지 않았다.

냉전 기간 동안 룬츠는 볼셰비키에 대한 가장 강력한 비평가들을 자극한 대담한 장황한 기사의 저자로 해외의 교수들과 학생들에게 알려져 있었다.주요 기사는 1922년부터 '왜 우리는 세라피온 형제인가', '이념과 홍보 문학에 대하여', '고웨스트!' 등이다.그들의 메시지는 간단했다: 이념 연대는 나쁜 문학을 생산하고, 작가는 그들이 원하는 것을 쓸 자유를 가져야 한다. 그러한 글은 위에서 지시하는 것보다 독자들에게 더 생동감 있고 흥미진진하다.세라피온 브라더스는 룬츠가 이데올로기와 상관없이 잘 쓰여진 모든 문헌을 받아들였고, 각 작품의 장점을 각자의 시각에서 토론했다고 말했다.흔히 집단의 선언으로 받아들여지는 첫 번째 글의 끝을 향해 룬츠는 다음과 같이 선언했다.

"너무 길고 고통스러운 사회 헌신이 러시아 문학에 지배를 했다.비공산주의 이야기는 재능이 부족할 수도 있지만 천재성을 가질 수도 있다고 말할 때다.그리고 우리는 "The Tever"의 작가인 시인 Blok과 "The San Francisco"의 작가인 프로세이스트인 Bunin은 누구와 함께 서있었는지는 상관하지 않는다.

"이런 것들이 ABC의 진리들이지만, 매일매일 반복되어야 한다고 우리를 납득시킨다.

"그럼 우리는 누구와 함께, 세라피온 브라더스?

"우리는 은둔자 세라피온과 함께 있다.우리는 문학 키메라가 특별한 현실을 가지고 있다고 믿는다.우리는 공리주의를 원하지 않는다.우리는 선전을 위해 글을 쓰는 것이 아니다.예술은 삶 그 자체처럼 현실이다.그리고 삶 자체와 마찬가지로 목표도 없고 의미도 없는 것이다:그것은 존재할 수밖에 없기 때문에 존재한다.

두 번째 기사는 첫 번째 글의 비판자들에게 답했고, 소련에 있는 독자들이 키플링이나 셰익스피어처럼 이데올로기가 나쁜 작가들을 읽을 수 있도록 허용될 것인가에 대한 의문을 제기했다.세 번째 기사인 "서부로 가라!" (1922년 12월)는 세라피온스에게 전달된 긴 연설이었다.여기서 룬츠는 너무 많은 러시아 작가들이 게으르고 자기만족적이라고 주장했다. 그들은 서양 거장들로부터 줄거리와 구조를 연구해야 하는 야만인이었다.다시 한번, 그는 줄거리, 행동, 그리고 훌륭한 작곡은 적절한 정치적 메시지보다는 프롤레타리아 독자와 연극 관람자들의 승인을 더 빨리 얻을 것이라고 주장했다.그는 줄거리의 발전이라는 관점에서 러시아 문학에 대한 조사를 제공했다.

검열위원회 위원장을 포함한 정당 비평가들은 룬츠와 인쇄물에서 논쟁을 벌였다.교육위원회는 그의 연극을 금지했다.당은 그곳에서 모임을 가진 세라피온 형제의 자유로운 정신 때문에 예술의 전당을 폐쇄하고 아파트 단지로 만들었다.룬트는 물러나지 않고 젊어서 죽었기 때문에 그의 주장은 소비에트 시대까지 불온한 상태로 남아 있었다.미국의 학자 빅터 에를리치는 이러한 주장을 "소련 문학의 연혁에서 발견되는 창조적 자유에 대한 가장 솔직한 탄원"^[8]이라고 묘사했다.

그가 죽은 후 룬츠의 작품은 탄압받았지만 이상하게도 공개되기도 했다.1946년 제2차 세계대전 이후 자유가 증대될 것이라는 국민의 기대를 억누르고, 소련 초기의 다채로운 문학적 삶과 제한 없는 논쟁에 대한 미련을 없애기 위해 당은 세라피온 브라더스와 소위 '마니페스토'를 장악했다.룬츠를 제외한 모든 작가들은 아직 살아 있었지만, 더 이상 문학 단체로서 함께 활동하지 않았다.일부는 소비에트 작가 연합의 저명한 회원들이었고 폭넓은 독자층을 누렸다.당 대변인 안드레이 즈다노프(1896~1948)는 레닌그라드에서 소련 작가들을 정식으로 연설하면서 룬츠(위의 내용)의 말을 인용, "이는 썩어빠진 무비판주의와 필리스티니즘, 천박함의 설교"라고 선언했다.그는 계속해서 전직 세라피온스 중 가장 인기 있는 작가 미하일 조셴코(1894~1958)를 공격해 퇴폐적인 반소비에트적 악성 콘텐츠로 특징지어 그의 경력을 단숨에 무너뜨렸다.따라서 그는 그 당이 전쟁 전 정책을 재개하고 있고 자유사상 작가들을 용납하지 않을 것이라는 것을 알게 되었다.

즈다노프의 연설은 소련 모든 대학의 문학부 커리큘럼에 들어가 소련 교육프로그램의 폐지에 이르기까지 해마다 읽혀지기 위해 그곳에 남아 있었다.따라서 무심코 당은 룬츠의 말과 생각의 일부를 살려두고, 잃어버린 자유를 제안했다.러시아 학자 마리야 추다코바는 "런츠는 (그를 읽을 만한 곳이 없었다) 읽지는 않았지만, 그 당시 문학사에 관한 다른 사람들의 작품에 대한 기사, 모노그래프, 강연, 발표, 사사로운 판단 등 1920년대가 될 때마다 항상 회상되었다"고 말했다.^[9]

특히 세라피온스 콘스탄틴 페딘(1892~1977), 미하일 슬로님스키(1897~1972)와 베니아민 카베린(1902~1989)은 1960년대 회고록을 쓸 때 세라피온 형제와 룬츠를 거침없이 떠올렸다.1967년 언론인 솔로몬 포돌스키(1900~1974)가 단장으로 룬츠의 모든 작품을 수집하고 그에 관한 문헌과 함께 기념책을 발간하는 위원회가 결성되어 마침내 스탈린-즈다노프 시대에 약탈당한 '형제들'의 계획을 실현하기 위한 것이었다.그러나 그 계획은 거듭 보수적인 문학계의 반대에 부딪쳤다.카베린은 룬츠의 마지막 희곡인 고로드 프라비[진실의 도시]를 소련 예브게니 자미아틴의 반유토피아 소설 My[We, 1920년]에 첫 출판되는 것을 도운 지 1년 만인 1989년 연극 저널에 간신히 재출판했다.검열반이 금이 가기 시작했지만, 여전히 룬츠 수집은 마지막 세라피온(카베린)의 생애와 소련 체제의 종말을 넘어 지연되고 있었다.^[10]

러시아판

The four complete plays, together with six stories and three polemical essays, published individually in Russia during the 1920s, were republished by Michael Wainstein (M. Veinshtein) in Israel as Лев Лунц, Родина и другие произведения [The Homeland and Other Works] (Jerusalem:세리야: 1981), 356쪽.

독일의 볼프강 슈리크에 의해 레프 룬츠, 자브쉬차니 차랴로 출판된 저명한 작품들 중 일부는 다음과 같다. Neopublikovanneyi kinostsenarii, rasskazy, stat'i, retsenzi, pis'ma, nekrologi [차르의 성서:출판되지 않은 영화 대본, 이야기, 기사, 리뷰, 편지, 오비투아리어스](München: Verlag Otto Sagner, 1983), 214페이지.

Wainstein's collection was republished in Russia by Sergei Slonimsky under the title Лев Лунц, Вне закона: Пьесы, рассказы, статьи [Outside the Law: Plays, Stories, Articles] (St.페테르부르크: 콤포지토르, 1994).

All the plays, stories and articles (except the incomplete ones) were published in a one-volume collected works as Лев Лунц, Обезьяны идут!: пра, ,рарараррарарарарарарарарарарарарарарарора рарарарарарарарарарарарарарарира п рарарарарарарар산문, 드라마, 저널리즘, 통신] (St.페테르부르크:Inapress, 2003), 750페이지.예브게니 레밍이 편집했다.

All the plays, stories and articles (including the incomplete ones), plus the novella, were published in a one-volume complete works as Л. Н. Лунц, Литературное наследие [Literary Legacy] (Moscow:Nauchyni mir, 2007), 710페이지.솔로몬 포돌스키가 죽기 전에 부분적으로 조립한 이 철저한 작업은 알라 예브스티그네예바가 완성했다.

영어 번역

1924년 2월, 3월, 7월, 8월, 9월, 미국 노동 월간지 Fania Hural이 번역한 Leve Luntz, "Beyond the Law".

레오 룬츠, 무법자, 트랜스.1929년 뉴욕 공립 도서관 원고 F. O'Dempsey에 의해.

존 실버(런던: 런던:피츠패트릭 오뎀시, 1929).코크니 버전.

"토네이 랜드" (이야기), 유대-러시아 문학의 문집: 1801–1953, M.E. 샤프, 2007.

레브 룬츠 "원숭이가 온다!"원숭이가 온다: 1920년대의 러시아 드라마, 마이클 그린, 제롬 캣셀 & 스타니슬라프 슈바브린 (Idyllwild, CA: Charles Schlacks, 2009), 13-36.

위 번역본은 2011년 9월 30일부터 10월 1일까지 프린스턴 대학교 루이스 예술 센터 극장에서 프로그램(Program in the Lewis Arts Center of the Arts)이 발표한 가브리엘 크라우스 감독의 <원숭이가 온다!>의 학생 제작에 사용되었다.DVD(디지털 다기능 디스크) 녹화가 제작되었으며, 트레일러는 온라인에서 볼 수 있다.

http://www.princeton.edu/main/news/archive/S31/70/52I92/

Lev Lunts, 3가지 볼륨에서 수집된 작업:

제1권.반란 사건: 레브 룬츠 극장.개리 컨의 "Spared from Abliases" 소개와 함께 번역되고 편집되었다.베니아민 카베린의 서문. (Las Cruce: Xenos Books, 2014) ISBN978-1-879378-81-0, 16세, 289페이지.

제2권.황야에서: 레브 룬츠의 산문 번역 편집, 개리 컨의 "Forever Young" (Las Cruce: Xenos Books, 2014) ISBN 978-1-879378-82-7, Xii, 279페이지.

제3권.병원 침대 위의 여행: Lev Lunts & The Serapion Brothers: 기사, 통신 및 회고록개리 컨(Las Cruces: Xenos Books, 2016) ISBN 978-1-879378-83-4, xiv, 325페이지의 "과거의 목소리" 소개와 함께 번역 편집.

온라인에 게재된 "In the Wildren"(이야기) : http://home.earthlink.net/~gwkern/Lunts.htm

기타 번역

1925년 1권 5호, 1925년 드미트리즈 우만스키, 더 퀘르슈니트, 쾰른의 "Vogelfrei" 트랜스.

레오 룬츠, 다이 스타드 데어 글리히트, 에리히 보엠의 트르, 원고, 레프 룬츠 페이퍼스, 비네케 희귀 도서 및 원고 라이브러리, 예일 대학교, 아마도 1924-1929년 일 것이다.아카이브에 대한 자세한 내용은 아래를 참조하십시오.

레프 N. 룬츠, 라씨타 델라 베리티타, 에토레 로 가토(로마: 아노니마 로마나 편집자)의 1930년.

레브 룬크, 라 리볼타 델레 코세: Teatro, racconti, saggi, revociousze, transs. by Maria Olsoufieva(Bari: De Donato, 1968년)의 462쪽.완성된 4편의 연극과 주요 각본, 그리고 대부분의 기사와 이야기를 포함한다.

기록 보관소

룬츠의 두 가지 각본의 원고와 그의 병원 회고록, 그가 보낸 대략적인 편지 초안, 그리고 그가 독일에서 받은 원본 편지들, 1923-1924년 그의 마지막 효과(여권, 지갑, 사진)는 그의 부모님이 보관했고, 후에 그의 여동생 예브게니야("제냐") 룬츠가 모든 것을 갈색 여행가방에 넣었다.그녀는 결혼하여 영국으로 이주하여 제니아 혼슈타인이 되었다.그녀는 전쟁 기간 동안 여행 가방을 열어 놓지 않았다.1964년 초 그녀는 그것을 열어 맨체스터 대학의 방문 대학원생 게리 컨과 함께 출판되지 않은 자료들을 공유했는데, 게리 콘은 그것들을 폴더로 분류하여 룬츠와 세라피온 브라더스에 관한 논문에 사용했다.1965년 니나 베르베로바(1901~1993)의 기획사를 통해 이 컬렉션을 예일대에 기증했다.

Lev Lunts Papers Beineke 희귀 도서와 원고 도서관 P.O.박스 208330 뉴헤이븐, CT 06520-8330

이메일: beinecke.library@yale.edu 전화: (iiii) 432-2972 통화 번호: GEN MSS 104

http://drs.library.yale.edu/HLTransformer/HLTransServlet?stylename=yul.ead2002.xhtml.xsl&pid=beinecke:lunts&clear-stylesheet-cache=yes

추가 읽기

(1) Serapion Brothers: A Critical Anthology, Gary Kern & Christopher Collins (Ann Arbor: Ardis, 1975) 212쪽.

(2) 마스터 및 제자: 모더니즘과 혁명의 Evgeny Zamyatin과 Lev Lunts: 1994년 하버드 대학 출판부의 전환기의 러시아 문학.

(3) 보리스 프레진스키: ирррр, сууыыы, ссппп :рп: р::: порррр [ [ [[세라피온스의 운명: 초상화와 특이] (St)페테르부르크:Akademicheski proekt, 2003), 592페이지.

(4) 솔로몬 볼코프, 상트페테르부르크: 문화사(NY: Free Press, 1995), 598쪽.

(5) Martha Weitzel Hickkey, Petrograd 및 House of Arts (Evanston:노스웨스턴 대학교 출판부, 2009), 632페이지.

참조

외부 링크

Lev Lunts Papers. 레브 룬츠 페이퍼스일반 컬렉션, 비네케 희귀 도서 및 원고 라이브러리.