줄리아 드라가노비치

Julia Draganović
빌라 마시모 앞에서 줄리아 드라가노비치(2020년)

줄리아 드라가노비치(1963년 독일 함부르크 출생)는 독일의 큐레이터이자 문화 매니저입니다.독일과 이탈리아의 문화 관계는 그녀의 작품에서 반복되는 [1]주제였다.2019년 7월, 그녀는 로마 빌라 마시모의 독일 아카데미(도이체 아카데미에 롬 빌라 마시모)의 감독이 되었다.

대학교육

드라고노비치는 독일 뮌헨 대학교(Westpalian Wilhelms University of Münster)에서 미술사, 독일학, 철학 및 로맨스학(이탈리아학)을 공부했다.1995년 에른스트 준거 박사학위를 취득하고, 에른스트 준거에 관한 논문 「Figürliche Schrift: Zur darstellerischen Umsetzhung von Weltanschauung in Jüngers erzélerischem Werk」(그림: 에른스트 준거 세계관의 대표 실현에 관한 글)을 썼다.

큐레이터 및 문화 매니저

1999년 드라고노비치는 프리랜서 문화 [2]매니저 협회로 바이마르에 '쿨투르뷔로 라레테'를 설립했다.1999년부터 2003년까지 매년 인근 슐로스 에테르스부르크에서 [3]더블 전시회를 기획했다.바이마르에서는 독일-이탈리아 협회(DIGIT e.V.)[4]의 회장 겸 이사였습니다.튀링겐 법무부 유럽담당 과장으로서 브뤼셀에서 바이마르를 유럽문화수도 1999로 발표하였습니다.바우하우스 대학 바이마르를 위해 그녀는 유럽 여름 [1]아카데미의 문화 행사를 구상하고 조직했습니다.

1999년부터 2003년까지 ACC Galerie [1]Weimar의 레지던스 프로그램의 국제 아티스트의 책임자이기도 했습니다.2005년부터 2006년까지 드라고노비치는 뉴욕 [3]첼시 미술관의 예술 감독이었다.2009년부터 2014년까지 아트 마이애미에서 [5]큐레이터를 맡았다.

2004년 드라고노비치와 큐레이터 클라우디아 뢰펠홀츠는 모데나에 큐레이터 컬렉션을 설립했습니다.이것은 바이마르에 있는 합동 문화 사무소의 문화 네트워크와 후속 프로젝트로서 「라레테 아트 프로젝트」[6][7]를 의미합니다.2009년부터 2013년까지 드라고노비치는 [1]볼로냐에서 국제참여예술상을 개발하고 큐레이터를 맡았습니다.2007년부터 2009년까지 이탈리아의 [8]PAN Palazo delle Arti di Napoli 예술감독을 역임했습니다.드라고노비치는 2010년부터 2012년까지 [5]볼로냐에서 열린 아트페어 아르테 피에라 공공도시공간의 아트퍼스트 프로젝트 큐레이터로 활동했습니다.

2009년부터 2015년까지 룩셈부르크의 Mudam(Musée d'Art Moderne du Grand-Duc Jean) 과학 위원회의 멤버였습니다.2009년부터는 뉴욕에 근거지를 둔 비영리 단체 「No Longer Empty」의 이사이며,[9] 2014년부터는 IKT International Association of Curators of Contemporary Art」[1]의 회장을 맡고 있습니다.IKT International Curators of Contemporary Art는 1973년에 Harald Szeemann의 참가로 설립되었습니다.

드라고노비치는 2013년부터 2019년까지 현대미술센터 쿤스트할레 오스나브뤼크(아트홀 오스나브뤼크)[10]의 관장을 맡아 [11]공연에 주력했다.그녀는 빌라 마시모의 [1]감독이 되겠다는 약속을 끝냈다.드라고노비치는 국적이 무관한 개방된 임시 커뮤니티의 롤모델로서 빌라 마시모를 확립하는 것을 목표로 하고 있다.독일 여권을 소지하지 않았지만 독일에 거주하며 예술 분야에서 인정을 받은 예술가들은 로마상이라 [12][13]불리는 빌라 마시모에 레지던트 신청을 할 수 있다.

큐레이티드 전시(선택)

  • 하우트나 Europaeisches Atelier programm (가까이). 유럽 아틀리에 프로그램) 1999 (ACC Galerie Weimar)[14]
  • Herzblut – 슈리프트빌트 6. Europaeisches 아틀리에 프로그램 (라이프 블러드– 타입 페이스) 제6회 유럽 아틀리에 프로그램) 2001 (ACC Galerie Weimar)[15]
  • Das Ma der der Dinge. 7. Europaeisches Atelier Programm (사물의 척도). 제7회 유럽 아틀리에 프로그램) 2002 (ACC Galerie Weimar)[16]
  • übermenschen. 8. Europaeisches Atelier programm (슈퍼휴먼)제8회 유럽 아틀리에 프로그램) 2002 (ACC Galerie Weimar)[17]
  • 헤르쿤트 니만즈랜드, 9살Europaeisches Atelier programm(원산지 No Man's Land).제9회 유럽 아틀리에 프로그램) 2003 (ACC Galerie Weimar)[18]
  • 코트니 스미스. 혀와 그루브.마논 슬롬과 함께 큐레이션. 2006 [18] (첼시 미술관)[19]
  • 클릭 또는 충돌? Strategien der Zusamenarbe (협력의 전략)2012년부터[20] 전시 시리즈
  • Michael Beutler, Architekt – Etienne Desclux, Künstler (Michael Beutler, 건축가 – Etienne Desclux, 아티스트)(Kunsthalle Osnabrück, 2014-2015)[21]
  • 마리아 호세 아르요나, 니클라스 골드바흐, 블라카 호르바트 등..: fürein Fest였나? (What a Party?) (Kunsthalle Osnabrück, 2015)[22]
  • 페드로 카브리타 레이스, 마리 쿨, 파비오 발두치, 호세 다빌라 등:Konkret mehr Raum. Ausstellung(구체적으로 더 넓은 공간). 전시회) (Kunsthalle Osnabrück, 2015)[23]
  • Jan Tichy: 설치 Nr. 29 (Kunsthalle Osnabrück/Neues Rathaus, 2017)[24]
  • Felice Varini (Kunsthalle Osnabrück, 2018)[25]
  • 안드레아 마스트로비토: Symphonie eines Jahrhundts (Kunsthalle Osnabrück, 2018)[26]
  • 카타리나 호만:인벤토리(인벤토리).(Kunsthalle Osnabrück, 2019)[27]

출판물(선택)

  • 안드레아 디트리히와 줄리아 드라가노비치: 위버 멘첸. Zur Zukunft des Humanen (사람에 대하여) '인간의 질에 관한 미래'에 대해서).2권, Glaux Verlag Christine Jéger KG, Jena 2003, ISBN978-3-93174-361-1
  • 줄리아 드라고노비치와 안토넬라 트리콜리(에드): 파이 다 테. 8 Varianten (Fai da te)의 Die Welt des Künstlers. 아티스트의 세계, 8가지 변종).2006년 카르피 주 누오바그라피카
  • 줄리아 드라가노비치:어로이! 왜 그래? (영웅들! 우리처럼?Electa, Naples 2007, ISBN 978-8-85100-417-0
  • 줄리아 드라고노비치와 쩡팡링(eds):미래로의 발자국을 추적합니다.줄리아 드라가노비치, 쩡팡링, 니콜라 오다티 지음Electa, 나폴리 2007
  • 줄리아 드라고노비치: 림프레사 델라르테/엔터프라이즈 오브 아트.Electa, Naples 2008, ISBN 88-510-0530-3
  • 안드레아 디트리히, 줄리아 드라가노비치, 클라우디아 뢰펠홀츠(편집): 라 바우하우스 시무오브!/바우하우스가 움직인다!안드레아 디트리히와 줄리아 드라가노비치, 누오바그라피카, 카르피 2008의 교재
  • 줄리아 드라가노비치, 클라우디아 뢰펠홀츠(편집): 비아지오 레게로. Niente da perdere / 여행용 빛. 잃을 게 없다.누오바그라피카, 카르피 2008
  • Wulf Herzogenrath, Julia Draganovich:이브 Netzhammer.핫제 칸츠, 2009년 베를린, ISBN 978-3-77572-318-3
  • 스테파노 카골, 줄리아 드라가노비치:알람 발생.Studio d'Arte Raffaeli, 트렌토 2010, ISBN 978-8-89028-795-4
  • 줄리아 드라가노비치:안드레아 마스트로비토.쉽게 얻은 것은 쉽게 얻은 것이다.Silvana Editiale, Milan 2011, ISBN 97883662033
  • 줄리아 드라고노비치 외:수집가의 눈 Manuel de Santaren 컬렉션의 비디오 작품.팔라디노 에디토레, 캄포바소 2012
  • 줄리아 드라고노비치, 안나 스진웰스카(에드):공공장소에서의 예술작품의 번거롭고 불편하며 의문스러운 관련성.Chantal Mouffe, Mika Hannula, Jadwiga Charzysska, Julia Draganovich 등의 기고와 함께.라즈니아 현대미술센터, 그단스크 2013, ISBN 978-83-61646-56-3[28]
  • Kunsthouse Centre d'art Pasquart Biel/Bienne(편집), Julia Draganovich, Claudia Löffelholz(편집 및 저자):IRWIN 지도 보는 법Verlag für Moderne Kunst, Vienna 2017, ISBN 978-3-90322-800-9
  • 사빈 마리아 슈미트, 줄리아 드라고노비치, 크리스토프 파우하버(에드), 잉케 아른스, 줄리아 드라고노비치, 크리스토프 파우하버 등:Christoph Faulhaber: 황금시대.핫제 칸츠, 베를린 2019, ISBN 978-3-77574-512-3

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f "Julia Draganović wird neue Direktorin der Villa Massimo – Kulturstaatsministerin Grütters: Deutsch-italienische Kulturbeziehungen sind ihr ein Herzensanliegen. (Julia Draganović Becomes New Director of Villa Massimo – Federal Government Commissioner for Culture Grütters: German-Italian Cultural Relations are her Heartfelt Concern)". Die Bundesregierung. Retrieved 10 June 2020.
  2. ^ "Claudia Löffelholz: Vom Vernetzen und Netzwerken (On Networks and Networking)" (PDF). Archived from the original (PDF) on 26 December 2016.
  3. ^ a b Firsching, Ulrich Raphael. "Julia Draganović leitet die Kunsthalle Osnabrück (Julia Draganović Heads Art Hall Osnabrück)". kunstmarkt.com. Retrieved 12 June 2020.
  4. ^ "Deutsch-Italienische Gesellschaft in Thüringen e.V: Chronik, Stand Juni 2019 " (PDF). Archived from the original (PDF) on 6 September 2019.
  5. ^ a b "Dr. Julia Draganović". www.villa-massimo.org. Retrieved 12 June 2020.
  6. ^ "mission". LaRete Art Projects. Retrieved 10 June 2020.
  7. ^ "IRWIN – Wo denkst du hin (IRWIN – Where are You Thinking)" (PDF). Stadt Osnabrück. Retrieved 10 June 2020.
  8. ^ "Julia Draganović wird Chefin der Villa Massimo. (Julia Draganović Becomes Head of Villa Massimo)". monopol-magazin.de. Retrieved 10 June 2020.
  9. ^ "Westfalen zieht internationale Kunstexperten an. (Westphalia Attracts International Arts Experts)". Westfalenspiegel. Retrieved 10 June 2020.
  10. ^ "Kunsthalle Osnabrück: Über uns (Art hall Osnabrück: About us)". kunsthalle.osnabrueck.de. Retrieved 10 June 2020.
  11. ^ Lüddemann, Dr. Stefan. "Die Kunsthalle Osnabrück wieder attraktiv gemacht. (Art Hall Osnabrück Made Attractive Again)". noz.de. Retrieved 10 June 2020.
  12. ^ "Statut (Statute)". Villa Massimo. Retrieved 10 June 2020.
  13. ^ "Informationen zur Bewerbung für einen Studienaufenthalt in der Deutschen Akademie Rom Villa Massimo und der Deutschen Akademie Rom Casa Baldi in Olevano Romano (Information on applying for a residency at the German Academy Rome Villa Massimo and the German Academy Rome Casa Baldi in Olevano Romano)" (PDF). Die Bundesregierung. Retrieved 10 June 2020.
  14. ^ "Hautnah". acc-weimar.de. Retrieved 12 June 2020.
  15. ^ "Herzblut – Schriftbild". acc-weimar.de. Retrieved 12 June 2020.
  16. ^ "Das Mass der Dinge". acc-weimar.de. Retrieved 12 June 2020.
  17. ^ "Übermenschen". acc-weimar.de. Retrieved 12 June 2020.
  18. ^ "Herkunft Niemandsland". acc-weimar.de. Retrieved 12 June 2020.
  19. ^ Browning, Barbara (November 2006). "Tongue and Groove: Movable Sculpture (Courtney Smith at the Chelsea art Museum)". Women & Performance: A Journal of Feminist Theory. Taylor & Francis Group. 16 (3): 433–441. doi:10.1080/07407700600959000. S2CID 190675769.
  20. ^ "Click or Clash". LaRete Art Projects. Retrieved 12 June 2020.
  21. ^ "Michael Beutler, Architekt – Etienne Descloux, Künstler". Stadt Osnabrück. Retrieved 12 June 2020.
  22. ^ "Was für ein Fest? 8. Februar bis 29. März 2015". Kunsthalle Osnabrück. Retrieved 12 June 2020.
  23. ^ "Konkret mehr Raum". Kunsthalle Osnabrück. Retrieved 12 June 2020.
  24. ^ Lüddemann, Dr. Stefan. "Medienkünstler Jan Tichy sucht Filme aus Osnabrück". Osnabrücker Zeitung. Retrieved 12 June 2020.
  25. ^ "Felice Varini übergibt geometrischen Farbkompositionen die Regie Bis zum 21. Januar 2018 in der Kunsthalle". Kunsthalle Osnabrück. Retrieved 12 June 2020.
  26. ^ "Andrea Mastrovito : Symphonie eines Jahrhunderts". Kunsthalle Osnabrück. Retrieved 12 June 2020.
  27. ^ "Künstlergespräch und Ausstellungsrundgang mit Katharina Hohmann". Kunsthalle Osnabrück. Retrieved 12 June 2020.
  28. ^ "This Troublesome, Uncomfortable and Questionable Relevance of Art in Public Space – the publication". Galeria Zewnętrzna, Gdańsk. Retrieved 12 June 2020.

외부 링크