지미 마틴
Jimmy Martin | 이 글은 검증을 위해 인용구가 추가로 필요하다.– · · 책· · (2013년 3월)(이 |
지미 마틴 | |
|---|---|
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| 배경 정보 | |
| 태어난 | 1927년 8월 10일 미국 테네시 주 스네드빌 |
| 죽은 | 2005년 5월 14일) 77세) 미국 테네시 주 내슈빌 |
| 장르 | 블루그래스 |
| 직업 | 뮤지션 |
| 계기 | 기타, 만돌린 |
| 년 활동 | 1949–2005 |
| 레이블 | 데카, 코랄, MCA, 구스토 |
| 관련 행위 | 빌 먼로 |
제임스 헨리 마틴(James Henry Martin, 1927년 8월 10일 ~ 2005년 5월 14일)은 "블루그래스의 왕"으로 알려진 미국의 블루그래스 음악가였다.[1]
초년
마틴은 미국 테네시 주의 스네드빌에서 태어났으며, 이스트 테네시 주의 시골의 힘든 농경 생활에서 자랐다.[2] 그는 스네드빌 근처에서 자랐고 교회와 주변 농장에서 온 친구들과 노래를 불렀다. 복음을 부르던 어머니와 의붓아버지가 그의 첫 번째 영향이었다. 그는 10대 때 기타를 샀다. 마틴은 <블루그래스의 큰 책>에서 "스네드빌 주변 언덕에 사는 르우벤 깁슨이라는 늙은 언덕배기에게서 기본적인 화음을 배웠고, 나는 스스로 연주하는 법을 배웠다. 레스터 플랫과 찰리 먼로 둘 다 런을 한다고 들었는데, 내가 1등을 하려고 하지 않았어. 노래 한 곡이 자연스러웠을 때, 나는 주로 내가 어떻게 느끼는지를 발전시켰다.[3] 10대에는 현지 현악대에서 기타를 연주했고, 이후 텍스 클라이머, 블루 밴드 커피 보이즈와 함께 라디오에 출연했다.
음악 경력
1949년 겨울, 맥 와이즈먼은 빌 먼로의 푸른 잔디 보이즈를 막 떠났다. 기타리스트로 공석이 된 자리에 지원하고 싶었던 마틴은 버스를 타고 내슈빌로 들어갔다. 그는 Grand Ole Opry의 무대 뒤에서 몰래 들어왔다. 그는 기타를 고르다가 블루 그래스 보이즈의 밴조 연주자 루디 라일의 말을 엿들었는데, 그는 그를 앞으로 데리고 나와 먼로에게 선물했다. 마틴은 먼로와 함께 두 곡을 불렀고 고용되었다.
1949년부터 마틴은 빌 먼로의 블루 그래스 보이즈의 리드 보컬로 활동했다.[2] 먼로의 테너가 섞인 마틴의 높은 목소리는 "고독한" 소리로 알려지게 되었다. 그의 영향력은 플래트와 스크럭스가 함께한 "원조" 1945 밴드의 빠르지만 부드러운 스타일에서 먼로의 음악을 획기적으로 변화시켰다. 마틴은 먼로에게 그의 많은 고전들에 대한 음조를 높이고 "쓸쓸한" 새로운 곡을 쓰라고 도전했다. 루디 라일(반조)과 찰리 클라인(피들)이 함께한 이 밴드는 먼로 경력의 많은 고점 중 하나였다. 마틴의 리드는 '달빛에 혼자 앉아 있다', '엄마와 아빠의 추억', '나는 블루다, 나는 외롭다'[4] 등 '쓸쓸하다'는 곡으로 정의하고 있었다.
마틴은 유명할 정도로 고단하고 활달한 성격을 지녔으며, 불가피하게 먼로의 똑같이 완고한 기질과 충돌했다. 먼로를 떠나 오스본 브라더스에서 잠시 활동하다가 1955년 자신의 밴드인 써니 마운틴 보이즈를 결성하였다.[2] 이 밴드의 클래식한 라인업, J.D. Crowe와 "Big" Paul Williams(폴 험프리의 예명)는 그의 "Good 'n Country" 스타일을 정의했는데, 단순한 하모니, 매력적인 멜로디, 마틴의 효과적인 기타 연주에 의해 추진되는 강한 리듬을 가진 상업적인 지향적이고 군중들을 즐겁게 하는 블루그래스였다. 그는 블루그래스 장르에서 널리 사용되는 기타 릭인 "G" 런을 발명했다고 자평했다. 그러나 마틴이 전문적으로 공연하기 전 시기의 청각적 증거는 빌 먼로를 후원할 때 레스터 플랫이 이 런을 사용했음을 분명히 보여준다.
커팅 테너 목소리 외에 마틴 특유의 세 가지 중요한 요소로는 촘촘한 트리오가 노래하고, 때로는 여성 하이 바리톤 4부, 그리고 만돌린 대신 올가미 드럼을 사용하는 등 뒤통수를 유지하는 것이 있었다.
마틴의 1960년대 최대 히트곡으로는 '사랑의 히트 퍼레이드', '소프로니', '스텝 스톤즈', '테네시', '위도 메이커'(트럭 운전기사의 인기곡) 등이 꼽혔다. His instrumentals (with the Sunny Mountain Boys), such as "Theme Time", "Bear Tracks" and "Red Rooster", featured ultra-crisp playing by a series of banjo players including Sam "Porky" Hutchins, J.D. Crowe, Vernon McIntyre Jr. and Bill Emerson, and, powered by Martin's guitar runs, set a standard for bluegrass instrumentals that was influential.
1960년대와 1970년대에 지미 마틴의 써니 마운틴 보이즈에는 블루그래스의 첫 여성 리드 싱어로 꼽히는 가수 겸 악기 연주자 글로리아 벨이 포함됐다.[5][6] 그녀는 1975년에 마틴과 함께 일본을 여행했다.[7] 그녀의 연주에 대해 마틴은 농담조로 말했다. "그녀는 아주 잘하지는 못하지만, 우리는 그녀가 불쌍해서 우리와 함께 노래하게 했다."[6]
마틴은 위험할 정도로 예측이 불가능하지만 매우 재미있는 무대 존재로 유명했다. 그는 술과 변덕스러운 기분의 변화로 인해 평생 꿈꿔왔던 그랜드 올레 오피리의 꿈을 실현하지 못한 자신의 문제를 거리낌 없이 인정했다.
루이지애나 헤이라이드와 휠링, 웨스트버지니아주 WWVA 잼버리(1960년대 미국 이름)와 그랜드 올레 오프리(Grand Ole Opry)에 자주 출연했지만 결코 초청받지 못했다. 1973년에 그는 빌 먼로의 브라운 카운티 잼버리에서 공연했다.[8]
니티 그리티 더스트 밴드의 1971년 앨범 《Will the Circle Be Unbreak》[2]를 비롯해 제2권(1989), 제3권(2002년)에서 공연했다.
그는 프로듀서 랜달 프랭크스와 앨런 오트리와 함께 <밤의 열기> CD '크리스마스 타임'의 A 코민'에 출연, 손라이트, MGM/UA에 발매된 CD에 출연진과 함께 '크리스마스 타임의 A 코민'을 공연했다.
죽음
마틴은 방광암 진단을 받은 지 1년이 넘은 2005년 5월 14일 내슈빌에서 사망했다.[1] 그는 내슈빌의 매디슨 이웃에 있는 스프링 힐 묘지에 매장되어 있다. 토론토 스타에서 그가 사망했다는 보도는 그를 "블루그래스 최고의 성악가 중 한 명"[9]이라고 불렀다.
레거시
1995년 마틴은 국제 블루그래스 명예의 전당에 헌액되었다. 그의 삶에 대한 다큐멘터리, 블루그래스 왕: 지미 마틴의 생애와 타임즈는 2003년에 개봉되었다. 마틴은 다큐멘터리 영화 '하이 론리너스'에도 출연한다.
마틴의 취미는 개와 함께 하는 너구리 사냥이었다; 그는 여러 장의 LP 앨범 커버에 그의 사냥개들을 등장시켰고 그들의 기량을 축하하는 노래를 썼다. 그의 내슈빌 음악 산업과의 고민은 The Death of Jimmy Martin'이라는 톰 러셀의 "The Death of Jimmy Martin"에서 기념된다.
음반 목록
앨범
| 연도 | 앨범 | US 컨트리 | 라벨 |
|---|---|---|---|
| 1960 | 굿앤컨트리 | — | 데카 |
| 1962 | 컨트리 뮤직 타임 | — | |
| 1963 | 이 세상은 내 집이 아니다 | — | |
| 1964 | 위도우 메이커 | — | |
| 1965 | 서니 사이드 오브 더 마운틴 | — | |
| 1966 | 굿 앤 컨트리 뮤직 | — | |
| 1967 | 대형 및 컨트리 계기판 | — | |
| 1968 | 테네시 주 | 42 | |
| 1969 | 프리본 맨 | — | |
| 1970 | 하루 종일 노래부르기 | — | |
| 1972 | 다시 열여섯 살이 되고 싶다. | — | |
| 1973 | 문샤인 할로우 | — | 산호 |
| 1974 | 플라이 미 투 프리스코 | — | MCA |
| 1978 | 최고의 블루그래스 히트곡 | — | 구스토 |
| 1980 | 원은 깨지지 않을 것인가 | — | |
| 미앤 올드 피트 | — | ||
| 크리스마스에 어머니께 | — | ||
| First Together (랠프 스탠리와 함께) | — | ||
| 1982 | 원 우먼 맨 | — |
싱글스
| 연도 | 싱글 | US 컨트리 | 앨범 |
|---|---|---|---|
| 1958 | "록 하츠" | 14 | 독신자만 |
| 1959 | "밤" | 26 | 굿앤컨트리 |
| 1964 | "위도우 메이커" | 19 | 위도우 메이커 |
| 1966 | "담배를 끊을 수 없다" | 49 | 굿앤 컨트리 뮤직 |
| 1968 | "테네시" | 72 | 테네시 주 |
게스트 싱글
| 연도 | 싱글 | 아티스트 | US 컨트리 | 앨범 |
|---|---|---|---|---|
| 1973 | "그랜드 올레 오프리 노래" | 니티 그리티 더스트 밴드 | 97 | 원은 깨지지 않을 것인가 |
참고 항목
참조
- ^ a b Morris, Edward. ""King of Bluegrass" Jimmy Martin Dead at 77". CMT News. Retrieved January 9, 2020.
- ^ a b c d Colin Larkin, ed. (1993). The Guinness Who's Who of Country Music (First ed.). Guinness Publishing. p. 261. ISBN 0-85112-726-6.
- ^ Johnson, Anne. "Jimmy Martin Biography". musicianguide.com. Retrieved November 17, 2008.
- ^ Rosenberg, Neil V.; Wolfe, Charles K. (1989). Bill Monroe: Bluegrass 1950–58. Holste-Oldendorf, Germany: Bear Family Records GmbH. ISBN 978-3-924787-13-4.
- ^ 골드스미스, 토마스. 블루그래스 리더. Urbana: 일리노이 대학 출판부, 2004. 페이지 285.
- ^ a b 아티스, 밥 블루그래스: 산 사랑 노래의 쓸쓸한 통곡에서부터 스크럭스 스타일의 밴조의 망치질 드라이브까지, 미국 음악 전통의 이야기. 뉴욕: 호손 북스, 1975. 페이지 73
- ^ "TranAgent Company. "Bio." Gloria-Belle.com. 2007". Gloriabelle.com. Archived from the original on December 21, 2009. Retrieved September 30, 2011.
- ^ "Praguefrank's Country Music Discographies: Bill Monroe - part II". Countrydiscography.blogspot.com. July 4, 2011.
- ^ 2005년 5월 17일 토론토 데일리 스타 "블루그래스 전설 지미 마틴 77"
외부 링크
- 블루그래스 사운드 레코딩의 음반 목록
- 그리고 또 다른 음반 목록.
- 2004년 7월 22일 Jimm Martin과의 NAMM 구두 역사 인터뷰
