제임스 레이니

James Reaney
제임스 레이니
MJ-James-Reaney.jpg
태어난(1926-09-01) 1926년 9월 1일
캐나다 온타리오 주 이스코프
죽은(2008-06-11)2008년 6월 11일
캐나다 온타리오 주 런던
직업작가, 예술가, 시인, 극작가
언어영어
주목할 만한 작품시(1972년), 도넬리스
주목할 만한 상캐나다 훈장, FRSC, 총독상
배우자콜린 티바우도
아이들.제임스 스튜어트, 존 앤드류, 수잔 앨리스 엘리자베스
웹사이트
jamesreaney.com

OC FRSC(James Crear Reaney, OC FRSC, 1926년 9월 1일 ~ 2008년 6월 11일)는 캐나다의 시인, 극작가, 리브레티스트, 교수로 "소도시 온타리오의 삶을 꿈과 상징의 영역으로 변화시키는 작품"[2]이었다.[1] 리니는 캐나다 최고 문학상인 주지사상을 3회 수상했으며, 시와 드라마로 주지사상을 받았다.

인생

레이니는 온타리오[3] 주 스트랫포드 근처의 이스코프의 농장에서 제임스 네스빗트 레이니와 엘리자베스 헨리에타 크레라 사이에서 태어났다.[4] 리니의 시, 이야기, 연극은 거의 모두 그가 자란 곳을 잘 표현하고 있다.[4] 어린 나이에 그는 연극에 관심이 있었고, 10대 초반에 아이들을 위한 인형극을 만들었다.[5]

시인과 이야기 작가

Reaney는 1949년에 M.A.를 받으며 토론토 대학의 University College에서 영어를 공부했다.[6] 같은 해 그는 자신의 첫 시집인 '붉은 마음'으로 23세의 나이로 세 사람 중 첫 번째인 총독상을 받기도 했다.[7]

Reaney는 1951년 12월 29일 동료 시인 Colleen Tibaudeau와 결혼했다. 토마스[3] 그는 온타리오[4] 주 토론토에서 태어난 두 아들 제임스 스튜어트(1952년생)와 존 앤드류(1954년생)와 마니토바 주 위니펙에서 1959년생인 딸 수잔 앨리스 엘리자베스의 세 자녀를 두고 있다.[4]

1949년부터 1956년까지 매니토바 대학에서 영어를 가르친 후, Reaney는 토론토 대학교로 돌아와 1958년에 수여된 박사학위를 이수했다. Northrop F례는 그의 논문 감독관이었다.[6] 또한 1958년에 Reaney는 두 번째 시집인 "A Suit of Netles"를 발표했는데, 이 책은 다시 총독상을 받았다.[8]

1940년대와 1950년대에 Reaney도 단편 소설을 쓰고 출판했다. 몇 년이 지나도록 책 형태로 출판되지 않았지만, 그의 이야기는 훗날 '서던 온타리오 고딕[6](Alice Munro가 세계적으로 유명하게 만들었다)'이라고 불리는 글의 양식을 확립하는 데 영향을 미쳤다.

1960년에 Reaney는 Western Ontario 대학교의 영어학부에서 가르치기 시작했다.[8] 또한 1960년에 그는 1971년까지 편집했던 그의 잡지 "알파벳: 상상력의 아이콘그래피에 바친 반년"의 첫 번째 호를 발표했다.[6] 이 저널은 제이 맥퍼슨, 마거릿 애트우드, 알 퍼디, 밀턴 어토리,[3] bp 니콜 등 다양한 시인을 출판했으며 토니 우르쿠하트, 그레그 쿠르노에 등의 예술가들의 작품을 실었다.[1]

극작가

Reaney에게 있어서 새로운 10년은 "The Killdeer"를 시작으로 "시에서 드라마의 대중적이고 공동체적인 형태로 강조의 전환"과 동시에 일어났다.[8] 어릴 적부터 드라마에 관심이 많았지만 친구의 권유로 토론토 대학 동문극장 작품을 쓰고 자신이 창작한 작품 킬데어가 드라마 활동을 시작(도미니언 드라마 페스티벌에서 입상)했다.[9] 1962년에 그는 세 번째로 시 또는 드라마 부문 주지사상을 수상했는데, 이번에는 그의 최신 시집인 소도시로 가는 열두 편지와 그의 첫 번째 희곡집인 킬더와 다른 희곡으로 모두 수상하였다.[8]

Reaney는 "The Killdeer with Colors in the Dark, Listen to the Wind,1972년, Masks of Children, and plays for children"을 따라잡았다.[8] 그의 희곡 "Colors in the Dark"는 1967년 스트랫퍼드 셰익스피어 페스티벌에서 제작되었다.[10]

1973년부터 1975년까지 리니는 캐나다 극장 백과사전(Canadian Theatre Donnellys) 3부작 "The Donnellys"를 썼다. 이 세 편의 연극은 키스 턴불 감독이 연출한 토론토의 타라곤 극장에서 데뷔했다.[9] 더 세인트. 3부작 중 2부작인 니콜라스 호텔이 샬머스상을 수상했다. 도넬리스는 1975년에 NDWT 극단과 함께 할리팩스에서 밴쿠버까지 전국 순회공연을 했고,[3] 턴불 연출도 했다.[11]

또한, Reaney는 Night-Blooming Cereus (1960), The Shivaree (1982), Crazy To Kill (1988)을 포함하여 음악가 John Beckwith와 함께 여러 오페라를 공동으로 제작했다.[3]

다른 주목할 만한 리네이 연극으로는 1963년 매니토바 극장 센터에서 초연된 존 허쉬와 로버트 셰린)와 1994년, 1995년, 2014년 스트랫퍼드 페스티벌에서 공연한 앨리스 투 더 룩잉 글래스가 있다.[9][12][13]

Reaney는 또한 그림 그리기와 그림 그리기를 즐겼고 1940년대부터 1990년대까지 그의 미술 작품들은 2008년 온타리오 주 클라인버그에 있는 McMichael Canadian Art Collection에 전시되었다.[3]

리니는 2008년 6월 11일 온타리오 주 런던에서 사망했다.[7]

글쓰기.

Reaney의 복잡한 상징적이고 시적인 지역 드라마는 분류할 수 없다. Reaney의 희곡은 기호, 은유, 성가, 시적 발현, 합창, 즉흥, 모방, 어린이 놀이의 조합이다. 리니는 관객인 우리 모두가 '나이 든 성장의 아이들'이라는 개념에 의존하고 있으며 그의 관객들은 이러한 기대에 부응했다. 아이들이 진리를 찾고 어른 세계와의 화해로 끝나는 상징적 탐구가 리니의 희곡의 기본이다.[14] 비평가들은 그를 식민지주의자, 합리주의자, 국제주의자, 광적인 민족주의자, 상징주의자, 그리고 아직 아무렇게나 닥치는 시대에 뭔가를 말할 수 있는 일관성의 신화를 가진 시인이라고 불렀다.[4]

그의 시 중에서 캐나다 백과사전은 "시 (1972년)에 수집된 리니의 시는 지역적 장소의식에 깊이 뿌리박고 은유, 신화, 그리고 세계적인 문학 전통에서 나온 구조를 단번에 도출해낸 학식 시인으로서의 명성을 얻었다"[8]고 말한다.

1940년대와 1950년대에 대한 Reaney의 소설 (The Box Social and Other Storys 1994년 책 "The Box Social and Other Storys"에 수록된)은 "그 후 'Southern Otheron Gothic'으로 알려지게 된 글쓰기 스타일을 확립하는 데 중요한 역할을 했다. 마거릿 애트우드는 '더 버블'이 없었다면 내 소설은 다른 길을 따라갔을 것이다'고 말했다. 음성을 바꿔 정교한 게임을 하면서 일종의 '마법적 현실주의'를 달성하는데, 종종 자녀 해설가의 왜곡된 시각과 불균형감을 통해 이뤄진다."[6]

수상

제임스 리니는 일생 동안 많은 상을 받았다.

출판물

시

  • 레드 하트. 토론토: McClelland & Stewart, 1949.[15]
  • 쐐기풀 한 벌. 토론토, 맥밀런, 1958. 2010년 포큐파인 퀼.[15] ISBN0-88984-330-9
  • 작은 마을로 보내는 12통의 편지. 토론토: 라이슨,[15] 1962년
  • 온타리오 주 런던의 죽음의 무도회. 런던, ON: 알파벳, 1963.[15]
  • 시. 토론토: 뉴 프레스, 1972.[15]
  • 엄선된 단편시 제르메인 와르켄톤 에드. 에린, ON: 포체픽, 1975.[15] ISBN 0-88878-063-X
  • 선택한 긴 시. 제르메인 와르켄톤 에드. 에린, ON: Porcepic, 1976.[15] ISBN 0-88878-090-7 ISBN 0888780915
  • 부정확: 욕설의 기술. 윈저, ON: 블랙 모스, 1984.[15] ISBN 0-88753-123-7
  • 성능: 시. 고데리히, ON: 문스톤, 1990.[15] ISBN 0-920259-32-4
  • 수웨스토 홈. 스탠 드레이그랜드, 에드 브릭 북스, 2005.[15] 9781894078436
  • '필수 제임스 리니'요 브라이언 바틀렛, 에드 Porcupine's Quill, 2009).[3]

플레이스

픽션

  • 1947년 7월 19일 "더 박스 소셜" 리버티(토론토),[15]
  • 손에 R자를 들고 있는 소년. 토론토: 맥밀런, 1965년 에린, ON: Porcupine's Quill, 1980. ISBN [15]0-88984-031-8 청소년
  • 큰 그림을 보십시오. 에린, ON: 뽀르쿠파인의 퀼, 1986. ISBN 0-88984-087-3 유소년.[15]
  • The Box Social & Other Storys Erin, ON: Porcupine's Quill, 1996.[15] ISBN 0-88984-173-X

논픽션

편집됨

  • 캐나다 극장의 주요 연극, 1934-1984년 (Erwin,1984)
  • 캐나다 현대 연극(Talonbooks, 1985)

JamesReaney.com의 참고 문헌을 제외하고.[3]

음반 목록

  • 축하: 유명한 캐나다 시인 CD 캐나다 시인 협회 — 2001 ISBN 1-55253-022-1 (CD#4) (F. R. Scott와 함께 )
  • Souwesto Words: 25 poets in Southwestern Ontario Ergo Books 2002 (Poets on the CD: Penn Kemp, John Tyndall, Molly Peacock, Emily Chung, Paul Langille, Sheila Martindale, Roy McDonald, Sadiqa Khan, Jan Figurski, Jody Trevail, Beryl Baigent, John B. 리, 코넬리아 후글랜드, 제임스 레이니, 콜린 시바우더우, 마이클 윌슨, 에이미 오비언, 제이슨 딕슨, 마리안 마이크로스, 스콧 라이징, 빅터 엘리아스, 데이비드 J. 폴, 에이프릴 불머, 줄리 베리, 돈 거터리지)

참조

  • 마가렛 앳우드, "Reaney Collected" , 캐나다 문학 57 (1973)
  • Stan Dragland, "James Reaney의 'Pulsating Dance in and Out of Forms," The Human Elements: Critical Essays, ed. 데이비드 헬위그(1978년).
  • 스탠 드레이그랜드, 에드 James Reaney(1983)의 작업에 대한 접근.
  • 루이스 두덱, "의미의 문제", 캐나다 문학 59 (1974년).
  • 토마스 게리, 제임스 레이니의 엠블럼스 (포르큐파인의 퀼, 2013)
  • 마니나 존스. "The Collage in Motion: Reaney's Sticks and Stones에 문서를 준비 중." 그 차이점의 예술: '문서-콜라지와 영어-캐나다어 쓰기'(1993)
  • W.J. 키스 "제임스 레이니의 '스크루툼누스'와 비평가: 개별 응답", 캐나다 시: 연구/문서/검토(1980년)
  • 앨빈 A. 리, 제임스 레이니(1968년).
  • 제임스 스튜어트 레이니, 제임스 레이니(1977년).
  • 리처드 스팅글, 제임스 레이니, 그리고 히스 워크스(ECW Press, 1990)
  • 크레이그 스튜어트 워커 "제임스 리니: 변성 마스크"묻힌 아스트롤라베: 캐나다의 극적인 상상력과 서양 전통(2001년).
  • 로스 G. 우드먼, 제임스 레이니(1971)
  • 두 개의 희곡(Ego Books, 2002) ISBN 0-920516-17-3

참조

  1. ^ a b 워털루 대학교
  2. ^ "제임스 크레라 리네이", 브리태니커 백과사전," 브리태니커 온라인, 웹, 2011년 4월 11일.
  3. ^ a b c d e f g h i j k "JamesReaney.com". Archived from the original on 2011-02-03. Retrieved 2010-11-03.
  4. ^ a b c d e 리처드 스팅글, 제임스 레이니 및 그의 작품(ECW 프레스, 1990)
  5. ^ everything2.com
  6. ^ a b c d e f g 2001년 4월 11일, 캐나다 문학의 옥스포드 동반자, Answers.com, 웹.
  7. ^ a b CBC 뉴스
  8. ^ a b c d e f g h i 캐서린 로스, "Reaney, James Crear," 캐나다 백과사전 (에드몬턴:Hurtig, 1988), 1831년.
  9. ^ a b c 캐나다 극장 백과사전, 캐나다인 "리네이, 제임스"Theatre.com, 웹, 2011년 4월 11일,
  10. ^ "Colours in the Dark (1967) production credits". Stratford Festival Archives. Retrieved 2019-06-23.
  11. ^ 캐나다 극장 백과사전, 캐나다인 "도넬리스"Theatre.com, 웹, 2011년 4월 11일,
  12. ^ "Alice Through the Looking Glass (1994) production credits". Stratford Festival Archives. Retrieved 2019-06-23.
  13. ^ "Alice Through the Looking Glass (2014) production credits". Stratford Festival Archives. Retrieved 2019-06-23.
  14. ^ 겔프 대학교 웹사이트[영구적 데드링크]
  15. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae 검색 결과: 제임스 리니, 2011년 5월 9일.
  16. ^ Reaney, James (1969). Colours in the Dark. Talonbooks. ISBN 0-88922-001-8.
  17. ^ Walker, Craig Stewart (2001). "James Reaney: Metamorphic masks". The Buried Astrolabe: Canadian Dramatic Imagination and Western Tradition. McGill-Queen's University Press. pp. 67–68. ISBN 9780773520752.

외부 링크