제이크 유즈나
Jake Yuzna제이크 유즈나 | |
|---|---|
 Jake Yuzna, 2010년 테디 쥬리상 수상 | |
| 태어난 | 미네소타 미니애폴리스 |
| 직업 | 영화 감독 및 시나리오 작가 |
| 년 활동 | 2004년 현재 |
Jake Yuzna는 미국의 영화 감독, 시나리오 작가, 큐레이터다.그의 데뷔작인 오픈은 베를린 영화제에서 테디 쥬리 상을[1][2] 받은 최초의 미국 영화였으며, 2005년에 유즈나는 국립 예술 기금 기금에서 최연소 후원금을 받았다.
주로 영화에서의 그의 작품으로 알려져 있지만, 유즈나는 몇 번의 회고록, 전시회, 그리고 특별 프로젝트를 큐레이션했다.2010년, 그는 뉴욕시 예술 디자인 박물관에서 최초의 영화 프로그램을 설립했다.2011년에서 2013년 사이에 그는 현대 예술의 한 형태로서 나이트 라이프를 논하기 위해 최초의 펠로우쉽, 출판, 회의를 조직했다.[3][4][5][6]이 외에도 유즈나는 현대 미술, 디자인, 문화에 관한 책을 저술했으며 아트 포룸에도 기여했다.[7]
그는 또한 알레한드로 조도로스키,[8] 시온 소노,[9] 그레그 아라키,[10] 프랑수아 사가트, 쿠엔틴 크래쉬 등 예술가와 영화 제작자들의 미국 최초의 회고록을 큐레이션했다.[11]이 밖에 유즈나는 첫 번째 박물관 조사인 메타모데른심,[12] 뉴프랑스사지,[13] VHS 매체를 관장했다.[14]
유즈나는 시인 수잔 유즈나의 아들이며 공포 영화 감독이자 프로듀서인 브라이언 유즈나의 조카다.[15]
필모그래피
| 연도 | 필름 |
|---|---|
| 2021 | 애프터 아메리카 |
| 2017 | 더 나이프 - 터미널 5에서 라이브 |
| 2010 | 개방하다 |
| 2005 | Better Left Alone(짧은 길이) |
| 2004 | Between the Boys(짧은 길이) |
수상 및 수상
- 2021: 존 사이먼 구겐하임 재단의[16] "구겐하임 펠로우십"
- 2020년 영국 공포영화제[17] '더 블러드 리스트'
- 2019: McKnight Foundation 및 FilmNorth의[18] "McKnight 펠로우십 인 미디어 아티스트"
- 2018년 : "리처드 P.미국 영화 연구소의 로저스 스피릿 오브 엑셀런스 상"
- 2012년: 영화제작 부문 창조자본상
- 2010: 오픈한 모티 다이아몬드를 위한 "최고의 성능" (뉴 페스트)
- 2010: 오픈을 위한 "최고의 서사특집"(TLV Festival)
- 2010: "테디 쥬리상" 오픈 (60회 베를린 영화제)
- 2005: IFP의 "예술적 위험 감수 특별 심사위원상"
출판물
| 연도 | 프로젝트 |
|---|---|
| 2014 | NYC 메이커스[19] |
| 2013 | The FUN: NYC의 나이트라이프의 사회적 관행[20] |
큐레이션
| 연도 | 프로젝트 |
|---|---|
| 2015 | 안드레이 타르코프스키, 시간의 조각 |
| 2015 | HR 기거의 보이지 않는 영화관 |
| 2015 | 감독에게 인정되어서는 안 된다: 20년 동안 도그메 95 |
| 2015 | 사람이 되기 어렵다:로이 안데르손의 영화 |
| 2014 | Life with Technology:고드프리 레지오의 영화 |
| 2014 | NYC 메이커:2014 MAD 비엔날레 |
| 2013 | God Help Me: 그레그 아라키 |
| 2013 | 성능 저하 없음:윌리엄 클라인의 영화 |
| 2013 | 신사 숙녀 여러분, 쿠엔틴 크레이프 씨 |
| 2013 | 애프터 뮤지엄 |
| 2013 | It Is Crispin Hellion Glover |
| 2012 | VHS |
| 2012 | 아르젠토:일 시네마 넬 상구 |
| 2012 | 노 웨이브 시네마 |
| 2011 - 2013 | 나이트라이프의 사회적 실천에 관한 FUN 펠로우쉽 |
| 2011 | 시온 소노:신시인 |
| 2011 | 프랑수아 사가트:새로운 선두주자 |
| 2011 | 홈 프런트: 아메리칸 디자인 지금 |
| 2010 | 블러드 투 골드:알레한드로 조도로스키의 시네마틱 알케미 |
참조
- ^ "BOMB Magazine — OPEN with Jake Yuzna by Legacy Russell". bombmagazine.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ Indiewire (6 July 2010). "Outfest 4 in Focus: "Open" Director Jake Yuzna On His Queer Aesthetic IndieWire". www.indiewire.com. Retrieved 2017-08-15.
- ^ Vartanian, Hrag (11 April 2012). "Putting the FUN in New York Nightlife". hyperallergic. hyperallergic. Retrieved 5 August 2015.
- ^ Frisicano, Andrew; Theeboom, Sarah. "Fall in New York: three NYC photo books; the Queens Museum reopens". Time Out New York. Time Out Inc. Retrieved 5 August 2015.
- ^ Corona, Victor P. "Starry Nightlife at MAD Museum". NY Art Beat. New York Art Beat. Retrieved 5 August 2015.
- ^ "Jake Yuzna brings FUN to the Museum of Arts & Design". Time Out New York. Retrieved 2017-08-15.
- ^ https://www.artforum.com/contributor/jake-yuzna
- ^ "Alejandro Jodorowsky: Blood into Gold". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "Sion Sono". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "God Help Me: Gregg Araki". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "Ladies and Gentlemen, Mr. Quentin Crisp". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "No More Modern : Notes on Metamodernism". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "J'Adore Violence: Cinema of the New French Extremity". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "VHS". madmuseum.org. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "Open Director Jake Yuzna on Sexuality, the Myth of Queer Cinema, and Horror Fandom - The L Magazine". www.thelmagazine.com. 15 November 2010. Retrieved 2017-08-15.
- ^ "John Simon Guggenheim Foundation Jake Yuzna".
- ^ https://www.filmfestivalguild.com/bhff-blood-list[데드링크]
- ^ "Announcing the 2019 McKnight Media Artist Fellows FilmNorth". 4 June 2019.
- ^ Yuzna, Jake; Tillio, Samantha De (2014). NYC Makers: The MAD Makers Biennial. ISBN 978-1890385293.
- ^ Yuzna, Jake (26 November 2013). The Fun. ISBN 9781576876596.