구제티 채플
Guzzetti Chapel구제티 예배당(이탈리아어:Cappella Guzetti)은 18세기에 지어졌으며 이탈리아 토스카나주 코르토나의 코르토나 빌라 델레 콘테세(코로나 빌라) 구내에 위치해 있다.1987년부터 1994년 사이에 완성된 유대인 미국인 예술가 사라이 셔먼의 프레스코화와 제단화를 담고 있다.그것은 20세기 서양 [1]미술의 걸작이다.
건물 및 프레스코화
구제티 예배당은 원래 18세기에 [2]헛간으로 지어졌다.이것은 각 벽에 두 개의 필라스터와 18인치 직경의 대응하는 두 개의 기둥으로 나누어진 단순한 직사각형 챔버입니다.코린토스의 수도들은 홈이 패인 페디멘트를 지지하며, 노회를 획정하는 것이 아니라 귀족을 위해 남겨진 공간을 하인이나 농민의 그것으로부터 나누는 역할을 하는 일종의 셀리아나의 일종이다.낮은 십자형 천장과 인텔 사이에 작은 페디먼트나 고막이 거의 보이지 않는데, 이것은 고전적으로 훈련된 석공에게는 신기한 구조적이고 장식적인 제스처입니다.고막은 반대편 벽에 나타나는 성질의 반복을 사용하며, 제단 꼭대기에서 연장된 두 개의 부조 벽관에 의해 지지되며, 한 때 지금은 존재하지 않는 제단 [1]조각을 틀에 넣었습니다.
셔먼은 의뢰를 받아 수년간(1987~1994) 채플을 생물학적 불균형과 천상의 영광을 중심으로 다루는 세속적인 은유로 채플을 그리고 장식했다.
고막으로 둘러싸인 삼각형 공간은 하늘색으로 칠해져 있고, 그 중심에 거대한 신의 눈을 물들인다.제우스나 판의 눈은 성경을 암시하거나 인간의 양심을 응시하는 것과는 거리가 멀고,[3] 세상의 신중한 주인으로서 자신을 둘러싼 삶을 조용히 관찰한다.
3개의 벽판에는 페인트칠을 하지 않은 부조 타일이 채워져 있으며, 각각 왼쪽이나 오른쪽 옆모습에서 무릎을 꿇고 있는 양을 묘사하고 있으며, 자유롭게 조합할 수 있습니다.중앙에는 큰 판에 조각된 여섯 마리의 숫양들이 함께 서 있다.마치 셔먼이 영화 카메라를 이용해 이 기하학적 무리들의 중심을 확대해서 클로즈업으로 "장타"의 한 부분을 가린 것 같다.
셔먼은 예배당의 본래 기능과 그녀의 예술에 스며든 기능 사이에 관계를 형성한다.묘사된 장면들, 전개되는 장면들, 서로 플라스틱적인 관계는 신성함에 대한 거의 무의식적인 느낌을 암시합니다.그 일은 개인적인 해방 행위이다.
맥락
구제티 예배당 벽에 그려진 벽화 주기는 복잡한 시도였다."카메라 픽타"라는 이름은 "도색된 방"을 의미하며, 작품은 공간의 네 벽을 모두 덮고 있다.그 작품은 이탈리아의 프레스코 전통에 뿌리를 두고 있다.이 작품은 피렌체와 만토바 르네상스의 합성 픽션, 아레초 산 프란체스코 교회의 피에로 합창단과 시각적으로 관련돼 있지만 이젤 회화의 골화와 한계를 뛰어넘어 풍부한 전통에 새 생명을 불어넣어 작품을 만들었다.그것은 즉각적이고 역사적인 [1]타당성입니다.
빌라 코로나와 정원
구제티 채플은 에트루리아 성채 코르토나에 자리 잡은 빌라 코로나 구내에 자리 잡고 있으며, 올리브 나무, 과수원, 포도밭이 풍부한 비옥한 풍경입니다.그 별장은 이탈리아 투스카니에 있는 전형적인 주택이다.이 빌라의 원래 건축 연대는 알려지지 않았지만, 이 집은 수세기에 걸쳐 19세기 말 현재의 모습으로 성장했다.그 별장은 노란색 황토색으로 칠해진 단순한 직사각형 건물이다.빌라 뒤편에는 초기 조적 구조물을 재건한 예배당이 있다.예배당은 개인 공원과 정원을 통해 도착하는데, 이 공원은 겹친 개발 단계에 있는 건물들을 비추고 있습니다.이 정원에는 겔프탑과 장식용 석굴이 18세기 말에 처음 재건되었고 19세기 초에 다시 재건되었다.정원에는 테라코타 조각상, 항아리, 델 임프루네타 장식품들이 있습니다.그 정원의 원형은 파두아 근처의 셀바자노에 있는 정원이다.셀바자노 정원은 17세기 후반 유명한 문학가 멜키오레 세자로티에 의해 고안되었다.그녀는 그것을 그의 시 "채소"라고 정의했고 길을 잃었다.
레거시
출판물 카메라 Picta Alberto Busignani는 다음과 같이 썼다: "셰르만은 계곡을 향해 있는 두 개의 작은 창문에 의해서만 표면이 깨지고 풍경의 파편을 액자에 담는 이 맨 벽들에 접근했다.그녀는 이 풍경의 현실을 재해석하는 과정을 시작했고, 그것들을 판넬마다 그리고, 우리가 그녀의 축소판이라고 부르는 것을 창조했다.이 작품들은 작가의 의식, 그녀의 경험, 그리고 셔먼의 평생 예술 경험의 사건들과 긴장으로 결정화된 감수성의 필터를 통해 바라본 외면을 반영하게 된다.이 분석에서 셔먼이 이 특이한 프로젝트를 맡게 된 것과 같은 감성이 시청자들에게 단순하고 독립적인 본능적인 [3]반응을 불러일으킵니다."예배당, 그림, 정원은 책과 롤랑 벨리니의 [2]3차원 접이식 출판물에 광범위하게 사진과 상세하게 담겨 있다.
