펠리시 드 파우보

Félicie de Fauveau
아리 셰퍼의 Félicie de Faubau 초상화

Félicie de Faubau (1801년, 리보르노[1] – 1886년, 플로렌스)는 19세기 프랑스의 조각가로, 라파엘리트 이전의 양식의 선구자였다.그녀의 여러 조각 작품들은 대리석, 돌, 유리, 청동 등 다양한 기법과 매개체를 보여준다.

초년기

1801년 투스카니에서 태어난 드 포보는 피렌체에서 어린 시절을 보낸 후 복원의 절정에서 프랑스로 이주했다.파리에서 그녀는 회화와 조각을[2] 공부하며 고고학과 고대 상징성에 대한 관심을 배양하여 1826년부터 1830년까지 파리에 스튜디오를 설립하여 폴 들라로체, 아리 셰퍼 등 예술가들이 자주 찾던 18 루 드 라 로슈푸코울드(Rue de la Rochefoucauld)를 설립하였다.[3]

예술적 데뷔

버스트 푸네라이어 던 엔팡트 (1833년 이후)

1827년 파리 살롱에 참가한 뒤 드 포보는 충분한 찬사를 받았다.스텐달은 그녀를 '새로운 카노바'라고 불렀다.그녀가 이 행사에서 선보인 조각상 중 하나인 스웨덴의 크리스틴 왕비가 '그녀의 에케리 모날데스키의 목숨을 아끼지 않겠다'는 금상을 수상했는데, 이 예술가는 '복원'의 이상을 홍보하기 위해 드 파우보를 바라본 찰스 9세 왕으로부터 받은 것이다.그녀의 수상작은 또한 알렉산드르 뒤마의 연극 크리스틴을 고무시킬 것이다.파리에서 그녀는 그 후 루브르 박물관으로 향하는 청동 문을 포함한 여러 개의 커미션을 받았다.[3]

피렌체의 정치와 자발적 망명

나폴레옹의 몰락 후 부르봉 왕의 프랑스 귀환을 지지했던 헌신적인 왕실주의자 데 포보는 베리 공작부인 마리 캐롤라인에 의해 지지를 받았다.두 여성 모두 밴디 지역에서 실패한 저항 활동을 조직했다.드 파우보는 그 왕관이 마리 캐롤라인의 미성년 아들 샹보르드 백작에게 붙잡히기를 바랐다.1830년대 초 두 차례의 실랑이와 6개월의 옥고를 치른 뒤 드 포보는 1834년 피렌체에서 어머니와 함께 피렌체에 입성해 샹보르드 백작이 프랑스의 왕으로 즉위할 때까지 자발적인 망명 생활을 계속하겠다고 맹세했는데, 그 희망은 실현되지 않았다.[4]

친구 및 커미셔너

플로렌스에 있는 동안, 드 포보는 예술적이고 문학적인 성격으로 많은 우정을 쌓았다.그녀는 자신을 단련시킨 것으로 생각되는 플로렌스의 조각가 로렌조 바르톨리니로부터 그랜드 두치에게 환영을 받았다.그녀는 Via degli Serragli에 스튜디오를 설립했고, 이것은 그랜드 투어의 국제 여행자들에게 관심거리가 되었다.[5]그녀의 팬들 중에는 이탈리아 오페라 가수 안젤리카 카탈라니와 피렌체에 집을 마련했던 엘리자베스, 로버트 브라우닝도 있었다.드 파우보의 작품은 아나톨리 니콜라이예비치 데미도프 산도나토 제1대 왕자 등 러시아 출신들이 탐냈으며, 산업가로부터 복수 의뢰를 받아 나폴레옹의 조카인 아내 마틸데 보나파르트 공주의 우정을 누렸다.니콜라스 1세는 예술가로부터 다양한 작품을 구입했고 그의 딸 마리아 니콜라이에바는 현재 루브르 박물관에서 단검을 받았고, 그 손잡이에는 셰익스피어의 로미오와 줄리엣의 장면이 새겨져 있다.[5]

테마 및 스타일

드 포보는 문학적, 정치적, 종교적 주제에서 영감을 받았다.그녀는 특히 모나크리즘에 관심이 많았고 자신의 예술 작품에서 이 정치 체제를 뒷받침하기 위해 중세 양식을 모방했다.그녀는 또한 그녀의 작품에 기독교의 상징성을 포함시킨 것으로도 알려져 있다. 파우보의 플로렌스 작품으로는 피티 궁전의 화려한 네오 고딕 성수 서체와 피아잘레 도나텔로 영국묘지의 찰스 라이온 허버트 경과 해리엇 프랜시스 펠루 부인의 기념비적인 무덤이 있다.[6]그녀의 플로렌스의 명작에는 서인디안 시인 루이즈 드 파브라우에 대한 조각 공로가 산타 크로스의 바실리카의 통나무에 담겨 있는데, 드 파우보 학자에 따르면, 이 작품은 그녀가 열일곱 살에 죽기 전에 썼던 시에서 영감을 받았다고 한다.[3]1859년에 예술가가 만든 산타 마리아 카르미네 기념비는 파우보의 어머니의 사실적인 초상화를 그리고 있다.

그녀는 피렌체 남쪽 언덕에 있는 에마 공동묘지 산펠리체 중앙 예배당에 묻혔다.

복원

2012년과 2013년에는 드 파우보의 루이즈 드 파브로를 위한 세풀처와 안네 드 라 피에르 기념비가 AWA(Advanced Women Artist Foundation)가 후원한 복원 및 정비 프로젝트의 중심에 섰다.두 기념물 모두 1966년 아르노 강이 플로렌스를 범람시켰을 때 훼손되었다.작가 겸 AWA 설립자인 제인 포춘은 첫 번째 복원과 관련해 '복원자들은 도나텔로를 모방하려는 동시대 사람들과는 다른 드 파우보의 조각적 방법에 대해 더 많은 것을 발견할 수 있는 기회를 가졌다'고 쓰고 있다.그녀는 직선 운동을 만들기 위해 납작하고 톱니 모양의 끌을 사용했으며 아마도 메달을 연구함으로써 조각 기술을 배웠을 것이다.'[7]드 파브로의 모습 뒤에 있는 화가가 피렌체를 베이스로 구제한 것은 그녀의 테크닉의 한 예다.산타 마리아 카르미네에 있는 드 포보의 기념비를 복원하는 동안, 복원자들은 1943년 나치의 플로렌스 침공 동안 손상된 안네 드 라 피에르 턱을 교체했다.

다큐멘터리

드 파우보의 생애와 작품들은 AWA와 아트 미디어 스튜디오가 제작한 영어 다큐멘터리와 이탈리아어 A French Screther With the Grand Tour에 실렸다.이 쌍언어 다큐멘터리는 화가의 플로렌스 시절을 조명하고, 그녀의 플로렌스 작품인 루이스 드 파브로를 위한 세풀처와 안네 드 라 피에르 기념비를 복원한 내용을 담고 있다.

참조

  1. ^ 어떤 소식통들은 1799년이라고 말하고, 다른 소식통들은 1802년이라고 말한다.
  2. ^ Fortune, Jane (7 June 2012). "Discovering Browning, Lee and De Fauveau". The Florentine.
  3. ^ a b c Mascalchi, Silvia (2011). Félicie de Fauveau. Una scultrice romantica da Parigi a Firenze. Florence: Leo S. Olschki.
  4. ^ Fortune, Jane (2013). Linda Falcone (ed.). "Félicie de Fauveau: Artistic Passion and Political Exile". In Santa Croce in Pink: Untold Stories of Women and their Monuments. Florence: Artecelata. pp. 55–58.
  5. ^ a b Linda Falcone; Jane Fortune; Silvia Mascalchi; Louis Pirelli; Gabriella Tonini (2012). Félicie de Fauveau: A French Sculptor in Florence during the Grand Tour. Una Scultrice francese nella Firenze del Grand Tour (Documentary. ed.). Florence: Art Media Studio.
  6. ^ Falcone, Linda, Fortune, Jane (2012). Art by Women in Florence: A Guide through Five Hundred Years. Florence: The Florentine Press.
  7. ^ Fortune, Jane (28 March 2013). "Surviving Hell and High Water: A Sculptor Who Made History". The Florentine.

외부 링크

  • Félicie de Faubau의 미국 공개 컬렉션, 프랑스 조각 인구 조사 웹사이트