에드가르 페라

에드가 헨릭 클레멘테 페라(Edgar Henrique Clemente Péra, 1960년 11월 19일생)는 포르투갈의 영화 제작자. 페라는 또한 훌륭한 예술가, 그래픽 만화 작가로서 소설과 영화 에세이 (PhD)를 쓴다.^[1][2] 에드가 페라는 심리학을 공부했지만 포르투갈 국립 음악원, 현재 리스본 극장과 영화학교(에스코라 슈페리어 드 테트로 e 시네마)에서 필름을 선택했다.^[3] Aka Mr. Ego(스크립트), Man-Kamera(이미지), Artur Siaetto(동음이의).^[4] 에드가 페라는 많은 영화들을 자동 제작하여 자체 제작하거나 문화 기관을 위해 "자율 영화"를 감독했다. 그는 "포르투갈에 (잘 알려진 사례에서 벗어나, 반대 방향으로, 마노엘 드 올리베이라의) 영화를 계속 촬영해 온 영화 제작자가 있었다면, 배심원과 공적 보조금의 영원한 문제와는 무관하게 출연 가능성과 고집으로 인해 에드가르 페라"라고 말했다. 그러나 그와 그의 카메라는 정말로 자신만의 영화 일화를 만들고 있는 "에고"를 공생적으로 구성하면서 가벼운 기술에 적응한 결과이기도 하다. 시브라)^[5][6] 페라는 시나리오 작가로 시작했지만 1985년 지그아 베르토프로부터 영감을 받아 카메라를 구입했고 다이얼 방식으로 촬영을 멈추지 않았다. "페라는 괴상하고 괴팍하고 모호하며 때로는 비뚤어진 유머를 좋아한다. 그의 독특한 손놀림에는 레트로와 아방가르드 근대를 어떻게든 결합시킨 절지동물 아방가르드식 접근법이 있다."(세계 셀룰로이드 대학살)^[7]

일부 비평가들에게 그는 "가장 집요하게 개인주의적인 포르투갈 영화제작자"로 여겨진다.^[8] 에드가 페라는 영화, TV, 극장 댄스, 시네 콘서트, 갤러리, 인터넷 그리고 다른 매체들을 위해 100개 이상의 영화를 만들었다. 에드가 페라의 1단계 작업은 1984년에 시작되어 포르투갈의 록 밴드들을 신경 펑크 스타일로 촬영하였다. 페라의 첫 영화는 1988년 리스본 중심부의 한 동네인 치아도 폐허에서 촬영되었는데, 그 해 큰 화재가 발생했다. 1990년 포르투갈 호러 영화 축제인 판타스포토에서 리프로듀타 인터디타가 상영되었다.^[9] 1991년 그는 포르투갈의 모더니즘 건축가 카시아노 브랑코(그랑프리 페스티벌 필름스 D'Architecture Bordeaux)에 관한 영화인 A Cidade de Cassiano /The City of Cassiano를 감독했다. 이 합의된 영화가 끝난 후, 페라는 더 급진적인 영화를 만들면서 다른 방향으로 간다.

O Travalho Liberta 다음으로?/Arbeitch Macht Frei? and SWK4 - The Parallel Universes of Almada Negreiros, Pêra directs his first fiction feature in 1994, Manual de Evasão LX 94/Manual of Evasion (for Lisbon 1994 Capital of Culture), articulating an aesthetic legacy of soviet constructivist silent films, with what the filmmaker called "a neuro-punk way of creating and capturing 순간적 현실" 개봉 후 수년이 흐른 지금 월드와이드 셀룰로이드 대학살은 '탈세의 매뉴얼'은 '인종교적 지위에 대한 잠재력이 큰 포르투갈 사상을 불러일으키는 실험영화'라고 썼다. 페라는 미국의 주요 역문화 작가 3명을 초청했다. 테렌스 맥케나, 로버트 안톤 윌슨, 루디 러커는 그들에게 시간의 본질에 대해 물었다. 포르투칼 LX94는 영화에 대한 찬반으로 매우 강한 비판과 함께 포르투갈에서 접수되었다.

1996년 에드거 페라는 "초등주의" 작가 마누엘 로드리게스와 함께 트랜스 미디어 작업 및 학습 공간인 아카디아 루조-갈락티카(Akadia Luzoh-Galaktica)를 설립했다. 그 기간 동안 페라는 학생들과 함께 만든 여러 편의 영화를 제작하고 감독했으며, 장편 편집에 4년이 걸렸으며, 2001년 로카르노 페스티벌에서 A Janela (Maryalva Mix)/The Window (Don Juan Mix)가 초연되었다.

그때부터 페라의 작품은 더욱 감성적인 영화를 지향하면서도 비현실주의 미학과 괴상한 유머에 중점을 두고 변화하고 있다. 2006년 에드거 페라는 인디 리스보아에서 열린 회고전을 통해 보다 합의된 영화: Movimentos Perpétuos/Perpetual Movements,^[10] 포르투갈의 전설적인 기타 작곡가 겸 연주자 카를로스 파레데스의 시네-트레이닝으로 영화제 각 부문에서 상을 받았다. 파리에서 그는 알레한드로 조도로스키, 페르난도 아라발과 함께 그의 경력으로 파솔리니 상을 수상한다. 비평가 겸 프로그래머 올라프 뮐러가 쓴 글이다.'페라는 우리가 영화 문화 내에서 '정확하다', '유효하다', 영화적이고 사회정치적인 방식으로 '현실적이다'라고 여기는 모든 것들과 너무 다르다. 좀 더 정확히 말하자면 에드가 페라는 우리가 포르투갈에 대해 알고 있는 모든 것과 다르다."^[11][6]

브란키뉴 다 폰세카의 동명 중편을 각색한 오바랑/더 남작은 2011년 국제영화제 로테르담에서 초연됐다.^[12] * 시력과 음향 비평가 조나단 롬니는 "우물과 제임스 고래, 콕토, 해머, 그리고 (불가침) 에드워드 D를 다양하게 반영하는 멜랑쥬에서 그것의 분위기와 스타일이 가장 중요하다"고 썼다. 우드 주니어."^[13]

지난 5년 동안 페라는 그의 개인 기록 보관소를 조립하고 마드레데우스와 다른 예술가들에 대한 다큐멘터리를 만들었다.

2011년 그는 3D 포맷으로 집중적으로 일하기 시작했다. 그의 가장 논란이 많은 영화인 씨네사피엔스는 3X3D의 한 부문으로 장 뤼크 고다르와 피터 그리너웨이의 다른 2편의 영화가 칸 영화제의 라 세메인 드 라 크리틱의 폐막식에서 초연되었다.^[14]

2014년에 페라는 두 편의 3D 영화를 감독했는데, 스테디엄과 리스본은 재방문했다. 오베르하우젠 영화제에서 초연된 고요함도 장편 영화였다. 리스본은 로카르노 축제에서 포르투갈 시인 페르난도 페소아의 말과 함께 "놀랄 정도로 모욕적"^[15]으로 여겨졌다. 페라는 2014년에도 팝코미디 영화 비라도스 두 아베소/바인드 인사이드 아웃을 연출하며 포르투갈에서 첫 상업적 성공을 거두었다. 2016년 로테르담 영화제에서 초연된 '관객에 대한 키노 조사' 오 에스펙타도르 에스판타도/The Attreased Spectator, The Atheating Spectator)는 박사학위 논문 제목이기도 했다. 2016년에는 포르토에 있는 세르랄베스 박물관에서 그의 작품을 회고하는 대규모 회고전이 있다. 로테르담과 상파울루에서 열린 포르투갈 카니발 토레스 베드라스에 관한 이야기인 라스 베드라의 델리륨은 2017년 로테르담과 상파울루에서 초연되었다. 2018년 시인 알베르토 피멘타의 이야기를 다룬 오홈피칸테 디아로고스 콤 피멘타가 인디리스보아에서 초연됐다. 도미니크 피논 주연의 카민호스 마그네티코스/마그네틱 길들이기(Caminhos Magnéticos/Magnethick Pathes)가 상파울루 영화제 2018에서 초연되었다.

필모그래피

특징들

• 비다에 오브라 데 카시아노 브랑코/카시아노 브랑코의 생활 & 작업 (문서) (1991)
• Manual de Evasang LX94/Manual Of Forse LX94 (1994)
• A Janela (Maryalva Mix)/The Window (Maryalva Mix) (2001)
• 오이토, 오이토/에이치8(원래 TV 피쳐용)(2001)
• 오홈티트로/맨테레(2001)
• Movimentos Perpétuos: Cine-Tributo a Carlos Paredes/perpetual Movements:카를로스 파레데스에게 시네트리뷰트(2006)
• 리우투르보/무디강(2007)
• 펑크 Is Not Daddy(2012년)
• 오바랑/더 남작(2011년)
• Visões de Madredeus/Vision of Madredeus (문서) (2012)
• 3X3D의 Cinesapiens 세그먼트(2013년 Jean-Luc Godard 및 Peter Greenaway와 함께)
• 리스본 재방문(2014년)
• [오 에스펙타도르 에스판타도/]어메이징 스펙터](2016년)
• 아데우스 카르네/굿바이 플레쉬(2017년)
• o 주부피칸테 디아로고스 콤 피멘타/스파이시맨(2018)
• 카민호스 마그네티코스/마그네틱 경로(2018)
• 키노라마 - 시네마의 벽 너머(2019)

단편 영화

• 레프로듀타 인터디타 (1990년)
• 시다데 드 카시아노/카시아노 도시(1991)
• 마타두로/도살장(1991)
• 게라오우파즈?/전쟁 아니면 평화? (1992년
• 아체바티 마흐트 프레이?/오 트라발호 라이베타?/일 자유? (documentary) (1993)
• SWK4(1993)
• 오문도 데스보타도/파딩 월드(1995)
• 투네이스 드 리얼리다데 (풀을 푸르게 만드는 마스터는 누구인가?)(1996년)
• 25 데 아브릴: 우마 아벤투라 파라아 데모크라시아 (문서) (2000)
• 기타라 (Com 젠테 라 덴트로)/기타 (With People Inside)(2003)
• Es a Nossa Fé/우리의 신앙 (문서) (2004)
• 스타디움 (팬타스믹스) (2005)
• 임박한 운명(2006)
• 아르키토라 데 페소/헤비건축(2007)
• 범죄 아줄/블루 크라이메(2009)
• 아반트 라 코리다(2009)
• 한 가지 방법 또는 다른 방법 (사이코 킬러의 반향) (2012)
• 정적(2014년)
• 더 캐번(2015-16)
• 굿바이 플레쉬 (2017)
• KINO-POP 아카이브 (tv용 단편 13편) (2018)

프로토필름

• 콘스피라상 도스 1000 티마누스/The 1000 Humpums Konspiracy (1996)
• 챔피온 차이미테(2002)
• 오스 호멘스투페이라/몰레맨 사가(특징, 2003년)
• 호러노 바이로 베르멜호(프로로그오 문서)/적색 구역의 공포 (문서 프롤로그)(2011)

학생이 있는 영화

• 에릭 새티의 음악가의 날(1996)
• 만카메라 에피조드 113 & 115 (1998년)의 미신발명

키노 다이어리(선택)

• 루아 안키에타 (2016년)
• 부산 3D 키노다이얼리(2013년)
• 아버지의 고향/Viague com o meu pai a Coimbra(2011년)
• Planeland 4(2004)
• 무빙 1 유지(2004)
• 리스본-98년의 크라슈란딩 (또한 때가 되었다) (1998년)
• 카실하스-카스카이스 (Hip Hop Agit-Train) (1996)
• 부모님과 함께 카보 에스피첼에서(1986)

비디오 설치

• Trans-LX (1990)
• 오 무비멘토 다 페드라 (1990년)
• 비도코르포리스 (1992년)
• 나앙하 플로레스! (1992년)
• 666-O Triunfo do Azeite(1994)
• 잉크니디오노 무즈 카바조프(1995)
• 새티 라이브믹스(1996)
• 패션빅팀츠 (1996)
• Bica Amor & Fakadas (비디오 및 슈퍼 8 설치)(1997)
• 콘시엔시아 (1998년)
• 칸토스 에노키아누스 (1998년)
• 시네코믹스 마블스 (1999년)
• 에스키나스 아구다스 (1999년)
• A 포르타(2000년)
• The Master Person Tape/Os Filmes do Desassossego de Mestre Pessoa(2002)
• Fiquem Qom a Qultura, eu fiko com o Brazzil(2002)
• Keep Moving 2(2005)
• 서브문도(2015년)
• 리스트보아 재방문다 (3D사진, 3D영상전시회) (2016

씨네-콘서트 (Pera의 실사 촬영이 혼합된 오리지널 영화)

• 랜돌프 카터의 LOVECRAFTLAND Live Music (Paulo Furtado, The Legended Tigerman) (2018)
• 루이 리마와 세르지오 마르틴스의 FONTAINHAS 라이브 뮤직 (포르토, 2017)
• To Trips와 Joang Doce의 VADE RETRO Live Music (Serralves, Porto, 2016)
• 안토니오 비토리노 데 알메이다의 키노-핑퐁 라이브 음악 (Lisboa, 2014)
• Lima & Louro – Filmes de Lisboa Live Music by André Louro and Joang Lima (상조르주, Lisboa, 2010)
• 키노다이아리는 마이크로 아우디워브스와 LIP의 라이브 음악(Serralves, Porto 2006)
• 주앙 리마의 Koktail Filmz 라이브 음악 (ZDB, Lisboa 2005)
• 키노-다이아리의 라이브 음악 (ZDB, Lisboa, 2005)
• Microaudiowaves 및 LIP를 사용한 Granular Improvising(Lisboa, 2005)
• 에이브릴브라즈주앙 마데이라의 IL 라이브 음악 (Lisboa, 2005)
• 배우-가수들의 공연이 곁들여진 수드웨스턴 음악 데드 콤보(Lisboa, Guarda, 2004년)
• 비토르 루아의 NILD MIND PROJEKT Live 음악(2002-2004)
• 스트랙스! 리디아 런치(2004) 콘서트용 영화
• 키노-슈퍼8 라이브 음악 Francisco Rebelo (ZDB, Lisboa, 2000)
• 알루치나수스 에스탕 에이! 누노 레베노와 장마르크 만테라의 라이브 음악 (Livo Rebelo and Jean-Mark Mantera, Lisboa, Porto 1995)
• Eles Sempre Ai Estiveram(1995)
• 비지스 에카셰스 라디아셰스! 누노 레베노와 마르코 프랑코의 라이브 뮤직 (1995년)
• 마누엘 주앙 비에이라(1993)의 시네파도 라이브 음악
• 누노 레베노(1993)의 얼티메이텀 퓨처리스타 라이브 음악
• 티아고 로페스의 시너록 라이브 음악(1990)

뮤직비데오스

• IFP의 마드레데우스 (1989)
• 코라시 드 아툼 미니 뮤지컬 영화 '렐로 민스크'와 '쉐군도 갈라르사'(2000년)
• U Ke Faz Palta? 미겔 에스테브 카르도소(1995)가 선정한 4월 혁명 25주년 기념 영화
• 좀비에트타운23 테렌스 맥키나 알레스터 크롤리와 페르난도 페소아의 텍스트. 엑스포 98 (1998년)에 의뢰
• You DJ Vibe & Ithaka (Ithaka Darin Papas) 위치: 도쿄^[16]
• GNR, 라디오 마카오, 마드레데우스, 레지스탕스, 카피탕 판타스마즈, LX90, 상기아오, 블랙 컴퍼니, 자말, 테라코타, 레전드 타이거맨, 총알, 노 데이터, 올랜도 코헨, 레멕시도.

비판과 칭찬

• 퍼머셜 무브먼트에^[17] 관한 The Barbican(다중 예술 단체)은 "몽타주는 기타리스트의 손가락 작업처럼 거침없고, 음악만큼이나 매력적인 영상이 가슴 아프다"고 말했다.
• "카툰처럼 이상한 코미디" "창문에 나타난 전세계적인 셀룰로이드 학살"(돈 후안 믹스)^[7]

"이 발견은 덜 알려진 포르투갈 감독 페라의 이상하고 괴상한 영화; 주류 영화와 문화에 대한 날카로운 기발한 고발이다."(아룬 샤르마: Cinesapiens와 3X3D에 대한 이야기)

'시네사피엔스'는 관객들이 마지막 장면까지 정확하게 추측하며 초현실적이고 잊혀지지 않는 장면 경험으로 끝을 맺는다.^[19] 시네사피엔스: "순수한 시각적 혼란"^[20]

참고 항목

• 포르투갈의 영화

참조

외부 링크

• 에드가 페라의 유튜브 채널
• 올무비
• IMDb의 에드가 페라
• 월드 와이드 비디오 페스티벌 전기
• 에드가르 페라 필름지: 에드가르 페라 시네아리오스 데 에드가 페라 시네아키브
• 키노뉴스

참고 문헌 목록