에우 클랜츠

에우 클랜츠
장르.	인디, 록, 아트 록
날짜	2018년 7월 6일-7일(가장 최근)
위치	위스콘신 주 어 클레어 포스터 팜스
년 활동	2015-2018, 2022년 (계획)
설립자:	애런 데스너, 저스틴 버논
웹사이트	eauxclaires.com

에우 클랜츠 뮤직 앤 아트 페스티벌로도 알려진 에우 클랜츠는 위스콘신주 에우 클레어에서 4년 동안 열린 이틀 간의 음악 예술 축제다.이 축제는 2019년에 1년 동안 중단되었지만 2020년에 다시 돌아올 것으로 예상되었다가 19세 때문에 연기되었다.^[1]

에우 클랜츠는 2015년 더 내셔널의 애런 데스너와 본 아이버의 저스틴 버논이 설립했다.^[2]첫 4년 동안, 이 축제는 어우 클레어 카운티의 포스터 팜에서 열렸다.^{[citation needed]}

과거의 공연자들로는 본 아이버, 더 내셔널, 폴 사이먼, 챈스 더 래퍼, 인디고 걸스, 윌코, 수프잔 스티븐스, 에리카 바두, 스푼, 앨라배마의 블라인드 보이즈, 스터길 심슨, 둠트리, 빈스 스테이플스, 테네먼트, 제임스 블레이크가 있다.^[3][4][5]

2018년 12월 10일, 축제 주최 측은 2020년 새로운 포맷으로 다른 장소에서 축제 재개를 계획한다고 발표하면서, 2019년 "한 해 쉬겠다"고 밝혔다.^[6]이 축제는 2020년이나 2021년에 개최되지 않았지만, 2022년에 새로운 형식으로 돌아올 것으로 예상된다.^[7]

2015

이 축제는 버논이 "내가 축제에서 싫어하는 모든 것, 즉 항상 시끄러운 음악, 휴식, 나쁜 음식, 그런 종류의 모든 것"이라고 표현한 것으로 시작되었다.^[8]

내셔널은 첫해인 금요일 저녁 메인 무대를 마감하고 리조, 마리화나 데스퀘어 등 오르막 무대에서의 심야 세트장을 마쳤다.둘째 날 밤 수프잔이 닻을 내리고 본 이버가 많은 초청 아티스트들과 함께 두 앨범의 곡을 연주하며 축제를 마무리했다.^[9]있는 반면, 행사장 힘든 분야 이전에 사전 festi에 의해 unused에서 미술을 둥근 지붕과 작은 단계를 포함하기 위해 확장을 스쿨 버스는 two,[10]사이에 왕복선으로 사용하는 축제 장소에서 시골 Jam음악 축제를 위한, 포스터 팜즈 위치와 위스퍼링 파인즈. 야영장 등 지역 시설을 크게 탄압했다.vals

시각과 공연 예술 체험은 축제 참석자들이 에릭 리거로부터 의뢰받은 작품에서 매달려 있는 색색의 실의 예술 작품 아래를 걸으며 ^{[citation needed]}그라운드에 들어서는 순간부터 시작되었고, 빅 에우 간판의 거대한 글자들을 통해 계속되었다.매일 사이드 스테이지에서는 브라이스와 아론 데스너의 코스메틱한 퍼포먼스를 포함한 콜라보레이션 곡 사이클인 라그나 카탄손의 Forever Love의 공연으로 축제가 개막되었다.^[11][12]

2016

2016년 축제는 첫해의 아이디어를 확대하여 밴드를 더 추가하고 그라운드를 재구성했다.언덕 꼭대기에는 작은 숲무대와 두 번째 증폭무대가 추가되었고, 내리막 지역 변경에는 어린이들의 무대를 은퇴하는 것이 포함되었다.에어컨이 장착된 헤드폰 돔으로 대체된 첫 해의 무더운 오르막 예술/음악 돔은 사라졌다.목요일 밤의 야영장 공연은 영화제를 직접 연주할 필 쿡과 기타힐스가 Eau Claire 시내에서 티켓팅을 한 쇼로 대체되었다.^[13]

2016년 주목할 만한 공연으로는 Bon Iver의 22, A Million의 라이브 초연과 앨범 헌정 자선 앨범을 바탕으로 한 죽음의 날의 콜라보레이션의 유일한 라이브 공연이 있었다.2016년에는 음악가들이 예고 없이 무대 중간에서 연주하는 미술 설치 오르간 내리막과 축제 참가자들이 찾아야만 하는 그라운드 주변에 흩어져 있는 다른 숨겨진 예술 작품들이 포함되기도 했다.^[14]

A common theme in both years of the festival was collaboration, including in the first year The Blind Boys of Alabama playing with the Lone Bellow, Amy Ray of Indigo Girls performing with Phil Cook, Sufjan Stevens playing with The National, No BS Brass Band and Bryce Dessner playing with Sufjan Stevens, Vernon playing with his old bandmate Aero Flynn과 The National, 그리고 2학년 때 Lucius와 The Staves가 여러 번 게스트로 출연했다.^[15]

2017

3년차에는 본아이버 멤버가 존 프린의 음악을 선보이지 않고 데스너스의 밴드 동료들의 예정된 참여가 없는 등 본아이버와 내셔널이 그들만의 음악을 연주하지 않은 점이 눈에 띄었다.^{[citation needed]}

2017년 2월 초 창작팀은 '트로익스(Troix)'라는 바운드 책을 통해 제3회 반복을 위한 개편을 발표했다.사전 판매 티켓 구매자들에게 보내진 이 영화에는 영화제의 진화에 대한 라인업과 아티스트들의 진술이 모두 포함되었는데,^[16] 처음에는 축제 해설자 마이클 페리가 "강물이 항로를 계획하지 않는다...그것은 진로를 찾는다"^[17]라고 말하며, 아마도^[18] 내부와 외부의^[19] 힘 모두를 가리킬 것이다.

2017년 가장 큰 변화 중 하나는 무대 수를 줄이고, 빌링된 밴드 수를 절반으로 줄이는 한편, 제니 루이스, 필 쿡, 버논을 포함한 여러 뮤지션들을 새로운 아티스트-인-레지던트 코호트로 복귀시키는 것이었다.

데스너는 2017년 4월 인터뷰에서 이 축제가 "반음악 축제"로 발전했다는 생각을 설명하면서, 이미 전용 VIP 관람 구역, 브랜드 무대, 대형 헤드라이너 등 대형 축제 텐트폴을 많이 제거했다.표면적으로, 상주 예술가들은 "어디서나 언제 그들이 적합하다고 생각되는 곳에서 공연하고, 자극받거나 혹은 무색하게 무대 위에서 다른 예술가들과 합류할 것"^[20]이라는 점에서 그 아이디어의 연장선상에 있었다.

예정 공연으로는 폴 사이먼, 챈스 더 래퍼, 윌코 등이 참여했으며 주목할 만한 세트로는 페이스트의 유일한 2017년 축제 공연 예정, 저스틴 버논과 애런 데스너 콜라보레이션 빅 레드 머신(Big Red Machine), 아티스트를 포함한 존 프린에 대한 음악적 헌정 등이 있다.프란시스와 라이트, 실반 에소, 그리고 스테이브스와 같은 많은 아티스트-인-인-레지션의 멤버들은 그들의 3년차를 위해 돌아온다. (또한 샘 아미돈, S.캐리, 이뮤직, 크리스 로젠아우, 브라이스 데스너)와 두 번째를 위해 돌아온 몇 명(제니 루이스, 미드나이트 익스프레스).

추가 변경사항으로는 더 이상 사용하지 않는 오르막 지역, 숲길 단계 개편 및 확장, 밴드 세트 간 일정 중복 최소화^{[clarification needed]} 등이 있었다.

예년에 흔히 음악+예술에 초점을 맞춘 책은 픽업 뮤직 프로젝트의 커뮤니티 음악 공간과 몇 가지 비주얼 아트 설치 등 계획한 많은 작품들을 요약한 온라인 전용 Troix II 책자와 함께 계속되었다.^[21]

2018

2017년 11월 15일 제4회 영화제가 발표되었고 음성 녹음과 음악 클립이 포함된 29분짜리 암호화된 오디오 파일인 'Please Listen #1'과 함께 티켓이 즉시 판매되기 시작했다.^[22]두 번째 오디오 콜렉션인 'Please Listen #2'가 인스타그램 게시물과 함께 공개되었는데, 'The National'과 'Sharon Van Etten'의 공연에 대한 토론이 담긴 비디오가 있다.^[23][24]주최측은 트위터를 통해 저스틴이 '듣기 바란다' 팟캐스트의 많은 밴드들이 가능성이 높다고 선언했지만,^[25][26] 후에 그들이 "아무것도 알리지 않았다"^[27]고 언급하면서, 이번 축제 4년째에 "시장화된 라인업"은 없을 것이라고 밝혔다.영화제가 시작하기 일주일 전 버논은 "정말 하고 싶다면 기본적으로 연주하는 모든 사람들을 알아낼 수 있다"^[28]고 언급했고, 곧이어 공식 어크 클랜츠 앱이 영화제 당일까지 공식 라인업 공개는 없었지만 암시하는 많은 아티스트들을 확인하는 듯한 플레이리스트를 게재하기 시작했다.

마지막 밴드 목록에는 헤드라이너 The National, Big Red Machine, Pusy Riot, People's Mixtape가 포함되었다.

추가 공연에는 위오크, 세렝게티, 샤론 반 에텐, 케빈 모비, 모세 섬니, 노네임, 피비 브리저스의 메인 무대 세트와 히스 골든 메신저, 더티 프로젝터스의 어쿠스틱 퍼포먼스, 로우, 마우스 온 마스, 마리화나 데스퀘어의 심야 세트 등이 있었다.게다가 피비 브리저, 줄리앙 베이커, 고디는 정기적으로 2017년 '거주지의 예술가들' 프로그램과 비슷한 출연을 했다.^[29]

2018년 리셉션은 일부 팬들이 이 모델을 열렬히 껴안고 일부는 최종 제품으로 인해 좌절하는 등 혼재되었다.언론에서도 예년에 비해 거물급 행위가 부족했던 점, 빅 레드 머신을 포함한 여러 세트가 일찍 끝나는 점, 일부 세트가 다른 스테이지의 음악에 의해 "끌어지"되는 우려 등을 포함한 물류와 창의적인 요소를 모두 중심으로 리뷰가 엇갈렸다.^[30][31]

좋은 평가를 받은 요소로는 숲 속에 숨겨진 DJ 부스, 더 내셔널의 헤드라이닝 세트 등이 있다.^[32][33][34]

축제 기간 동안 인터뷰 축제 주최자인 마이클 브라운과 함께 다음과 같은 내용의 책자가 발간되었다.우리는 더 이상의 사람을 원하지 않는다.우리는 더 적은 사람들을 원한다."^[35]

2018년 이후

2018년 12월 10일 축제 주최 측은 2020년 새로운 포맷의 다른 장소에서 축제를 다시 시작할 계획으로 2019년 '한 해의 쉬는 날'을 밝혔다."궁극적으로, 우리는 우리뿐만 아니라 모두를 위한 더 나은 경험을 원한다."^[6]이 축제는 2019년, 2020년, 2021년에는 발생하지 않았으나 2022년에는 돌아올 것으로 예상된다.

참조