다이앤 클럭

Diane Cluck
다이앤 클럭
Diane Cluck in 2002
2002년 다이앤 클럭
배경 정보
장르직관적인 포크,[1] 네오폴크, 안티 포크, 괴짜 포크
직업싱어송라이터
계기다중계통학자
년 활동2000-현재
레이블중요, 부두-에로스 & 매우 친근한 과거 배포와 함께 자체 출판
관련 행위제프리 루이스, 토비 굿생크, 허먼 뒤네, 앤더스 그리펜, 키미야 도슨
웹사이트dianecluck.info

Diane Cluck은 미국의 싱어송라이터다. 그녀는 자신의 음악을 "직관적인 사람들"[1][2]이라고 묘사한다. 그녀는 현재 버지니아에 살고 있다.[2]

초년기

Cluck은 펜실베니아주 랭커스터에서 자랐다. 그녀는 7살 때 피아노 레슨을 받기 시작했고 펜실베니아 음악 아카데미의 장학금 교육을 받았다.[3][4]

음악

Cluck은 2000년에 뉴욕에서 공개적으로 그녀의 노래를 공연하기 시작했다.[3] 그녀는 같은 해 첫 솔로 앨범인 다이앤 클럭을 자체 발매했다. 2001년까지 그녀는 제프리 루이스, 레지나 스펙터, 키미야 도슨과 같은 예술가들을 등장시킨 장소인 뉴욕 로어 이스트사이드의 사이드워크 카페에 정기적으로 출연하고 있었다. 매사추세츠에 본사를 둔 음반사 중요 레코드는 클럭의 두 번째와 세 번째 앨범, 2001년 메이시스 데이 버드, 2002년 블랙 위드 그린 리프스를 배포했다. 또한 2002년에 그녀의 노래 "몬테 카를로"는 영국 레이블 러프 트레이드 레코드가 발표한 뉴욕시 안티 포크 음악, Anti-folk vol.1의 편집에 포함되었다.

그녀는 2003년 캘리포니아주 테메큘라의 도랜드 마운틴 아트 콜로니에 머물면서 4집 앨범인 오 바닐 / 오바닐의 대부분을 썼다.[5] 이 앨범은 2004년 중요 레코드에 의해 배포되었고, 이후 2010년 3음절 레코드가 눌렀던 180g의 오디오 애호가 비닐로 재발매되었다. 2005년 그녀의 5집 앨범 《무수히 타임스》는 부두-에로스(Boodoo-Eros)에 의해, 6집 앨범 《모나르카나(Monarcana, 2001–2004)》는 《매우 친근함》에 의해 2006년에 배급되었다.

솔로 연주자로 알려졌지만 제프리 루이스, 코코로시, 토비 굿생크, 허먼 뒤네 등 다른 연주자들과 자주 호흡을 맞추었고, 최근에는 드러머 안데르스 그리펜, 첼리스트 이사벨 카스텔비 등과 함께 미국, 영국, 유럽 투어를 하고 있다.[6][7][8][9]

2011년 12월, 그녀는 24곡의 신곡을 구독자들에게 직접 작사, 배포하는 팬 자금 지원 「주간 노래」 프로젝트를 발표했다.[10]

2014년 3월, Cluck은 8년 만에 처음으로 10" 비닐, CD, 디지털로 7집 앨범 Boneset을 발매하면서 "[11]Dark to light to dark, 앨범은 mobius 스트립으로 과대평가되고, 곡은 연결과 발매로 씨앗을 뿌리고, 공포를 가슴으로 극복하며...NPR 뮤직은 "클룩의 발톱과 직관에 반하는 손가락질, 탄력 있는 목소리를 그녀가 지금까지 공개한 그 어떤 것보다도 스릴 있게 보여주는 것"[12]이라고 설명했다.[13]

2014년 초, Cluck은 미국, 아일랜드, 영국, 유럽 투어에 착수했다.[14] 그녀는 본셋의 첫 번째 싱글인 사라의 첫 번째 공식 뮤직비디오를 공개하고 공동연출을 맡았다.[15]

스타일

The Village Voice의 숀 보슬러는 "그녀는 아마도 모든 신 포크덤에서 가장 세련되고 우아한 작곡가 중 한 명일 것이다. 뛰어난 특색있는 기타리스트, 재치있고 현명한 작사가, 힘찬 목소리의 상상력이 풍부한 멜로디 작가; 그녀의 어둡고 내성적인 곡은 완전히 매혹적이다. 마치 지구상의 케이트 부시처럼 말이다. 그녀가 방을 마법으로 감싸는 것을 지켜봐라."[16][17]

NPR 뮤직의 데이비드 갈런드는 그녀의 소리를 "아론 네빌, 바카족, 조니 미첼의 예상 밖의 혼합"이라고 묘사했다. 클럭은 "흔들리지 않고 특이한 방식으로 기타를 잡으며 목이 기타의 몸통과 만나는 줄을 잡아당겨 하프와 같은 음색을 낸다"[18]고 말했다.

음반 목록

앨범
  • Diane Cluck – 2000년 (자체 발표)
  • 메이시 데이 버드 – 2001년(중요 기록으로 배포)
  • 녹색 잎이 있는 검은색 – 2002년(중요 기록으로 배포)
  • Oh Vanille/Ova Nil – 2003(중요 기록에서 배포)
  • 셀 수 없이 많은 시간 – 2005년 (부두-에로스 배급)
  • 모나르카나, 2001–2004–2006 (매우 우호적으로 배포)
  • Oh Vanille/Ova Nil 180g 오디오 애호가 비닐 – 2010(Ray Step이 숙달한 3음절 레코드에 의해 눌리고 인쇄된 이전에 발표되지 않은 트랙으로 재발행)[19]
  • Boneset – 2014년(Bone & Bloom Publishing에서 배포)
  • 공동 재산 – 2020
공동작업(미완성 목록)
  • Travel Light, The River, 결승선 – 2001 – With Jewis와 함께
  • 내가 원했던 것이 아닌 허먼 뒤네와 함께
  • 소년처럼 사는 것 – 허먼 뒤네와 함께
  • Palam & Porom – 2005 – With Toby Goodshank
  • mulba – 2005 – Sierra Casady (Les Disque Du Crespuscule (The Black and White Skins)[20]에 사용)
  • 노아의 방주 – 2005 – CocoRosie 앨범에[21] 기부
  • Tell Me to Stay (Vocals) – 2009 – Stanley Blinks[22][23]
컴파일 외관
  • AFNY 협업 볼륨 1(올리브 주스 음악) – 2001 – Jeffrey Lewis 및 Kimya Dawson과[24] 함께
  • Antifolk Vol.1 (Rough Trade) – 2002 – 몬테카를로
  • 태양의 황금사과 – 2004 – 모든 구석에서 나오는 열기
  • 계몽된 가족: 잃어버린 노래 모음집 – 2005 – 진정한 즐거운 시간, 오직 신뿐
  • 거친 무역 상점: 싱어송라이터 1 – 2006 – 쉽게 둘러볼 수 있는 곳
  • 인육을 굽기 위한 많은 불 – 2006 – 피닉스 및 비둘기
  • From Colete With Love – 2006 – Real Good Time[25]
  • 앤티콤프 포크리셔닝 – 2007 – 더 리버 – 제프리 루이스와 함께
  • 웨딩 OST에서의 마고 – 2007 – 쉽게 둘러보기
  • 스킨 – 2011 – 쁘띠 장미
  • Antihero가 제공하는 오디오: REGAL VS STEAMOT for Radience – 2013 – Content to Reform(몬트리얼 스튜디오 버전)

참조

  1. ^ a b End Of The Road Festival 2010 전기, 2010년(Date mismatch) 3월 22일 웨이백 기계에 보관
  2. ^ a b "Diane Cluck Musician/Band Page (Facebook)". Retrieved February 21, 2012.
  3. ^ a b Perazzetti, Michael (March 2001). "Diane Cluck: The Art Of Personal Philosophy". Archived from the original on June 9, 2012. Retrieved February 21, 2012.
  4. ^ Keba (December 24, 2011). "Diane Cluck". Retrieved February 21, 2012.
  5. ^ "Oh Vanille / ova nil official download page".
  6. ^ 2009년 10월 1일 믹스테이프가 있는 편지
  7. ^ Diane Cluck과 Anders Griffen은 2010년 5월 2일 새로운 영국 쇼를 발표한다.
  8. ^ "News". Diane Cluck's Official Website.
  9. ^ "Shows – Diane Cluck's Official Website". Diane Cluck's Official Website.
  10. ^ "Song-of-the-Week Project". diane cluck's website.
  11. ^ "First Listen: Diane Cluck, 'Boneset'". NPR.org. February 23, 2014.
  12. ^ "Boneset – Diane Cluck". Diane Cluck. March 4, 2014.
  13. ^ "Diane Cluck". NPR.org. March 17, 2014.
  14. ^ "Shows – Diane Cluck's Official Website". Diane Cluck's Official Website.
  15. ^ Diane Cluck – Sara – (Official Video). YouTube. February 24, 2014.
  16. ^ Bosler, Shawn (May 20, 2009). "Jeffrey Lewis & the Junkyard+Diane Cluck". preview. Village Voice. Retrieved March 29, 2010.
  17. ^ "- Diane Cluck's Official Website". Archived from the original on May 22, 2018. Retrieved September 27, 2012.
  18. ^ "Diane Cluck: A Singular Vision, Sung Sweetly: NPR".
  19. ^ "Diane Cluck – Oh Vanille / ova nil 180g audiophile vinyl (+download)". diane cluck's website.
  20. ^ The Black & White Skins on Discogs. 제1권
  21. ^ CocoRosie – Discogs에 있는 노아의 방주 라이너 노트
  22. ^ "Horns in – Stanley Brinks". Stanley Brinks. January 1, 2009.
  23. ^ "An André Herman Düne Discography". underwaternow.com.
  24. ^ Discogs에 관한 AFNY 공동작업 제1권
  25. ^ From Colete With Love on Discogs