찰스 로울프스

찰스 로울프스
로울프스는 1903년경
태어난	(1853-02-15)1853년 2월 15일 뉴욕 시
죽은	1936년 6월 30일 (1936-06-30) (83)

찰스 로울프스(Charles Rohlfs, 1853년 2월 15일 ~ 1936년 6월 30일)는 미국의 배우, 패턴 메이커, 스토브 디자이너, 가구 메이커였다. 로울프스는 예술공예운동의 대표자로 가구디자이너와 메이커로서의 기량으로 가장 유명하다.^[1]

인생과 경력

Rohlfs는 브루클린에서 태어나 맨하탄의 쿠퍼 연합에서 공부했다. 젊은 시절 배우로서의 경력을 추구하면서 스토브 패턴메이커로 활동했다. 스토브 디자인 특허는 여러 건 받았지만 배우로서 성공에는 한계가 있었다.(시카고 평론가가 1895년 쓴 평론에서 그의 얼굴은 희극이고, 스핀들링 다리는 희극이며, 그 무거운 이중관절의 플로피 손은 어떤 괴짜 코미디언과는 별개고 뚜렷한 두 개의 부엉이가 될 것이라고 썼다.) 로울프스는 공연을 하고 있었다. 진지한 역할 - 그가 직업을 선택하는 데 전환점이 되었을 수도 있다.)^[2] 그는 1884년 성공한 범죄 소설가 안나 캐서린 그린과 결혼했다. 두 사람의 결혼 후에도 스토브 산업에서 활동을 이어갔고, 이후 배우로서의 명성을 확립하기 위해 또 한번의 시도를 했다. 로울프스의 장인은 뉴욕시의 공화당에서 두드러져 왔으며, 1896년 로울프스는 윌리엄 맥킨리의 대선 운동을 지지하는 공개 토론에 참여하였다.

Rohlfs는 1888년에 이르면 가족이 사용할 수 있도록 가구를 디자인하고 만들었지만, 1897년까지 10년 동안 전문 가구 제작자로 일하면서 경력을 쌓지 못했다. Rohlfs는 가구 메이커로서 전문적인 교육을 받지 못했다. 세기가 끝날 무렵, 로엘프스는 버팔로 시내에 있는 워싱턴 가에 가게를 차리고 이른바 '예술적인 가구'나 '로울프 스타일'의 예를 생산하기 시작했다. 1899년부터 시카고 소매점 마셜필드가 로울프스의 가구 등 장식용품을 광고하고 제공했지만 매출액은 기대에 미치지 못했다.

Rohlfs는 1900년 12월 뉴욕 국립 예술 클럽에서 열린 예술 공예 전시회에 참가했다. 다음 해, 그는 그의 고향인 버팔로에서 전시회와 범아메리카 박람회의 주최자로 모두 참가했다. 박람회는 그에게 명성을 가져다 주었다. "가구에 관한 한, 버팔로는 미국에서 가장 독창적인 남자를 보유하고 있다고 주장할 수 있다"고 한 열렬한 베를린 해설가는 로울프스의 작품에 대해 썼다.^[2] 로울프스는 1902년 토리노에서 열린 국제 장식미술박람회에 참가한 것으로 알려진 유일한 미국 가구업체다. 아마도 그곳에서 받은 노출의 결과 로울프스는 런던의 왕립예술협회의 회원이 되었다.

1907년경 가구제조업에서 은퇴한 후, Rohlfs는 버팔로 상공회의소의 지도자가 되었다. 그는 아동 노동 개혁을 위해 적극적으로 캠페인을 벌였고 미터법을 옹호했다.

한 미술평론가는 1912년 156번지 파크 세인트(여전히 남아 있는 곳)에서 로엘프 일가가 설계하고 지은 집 전시회에서 찍은 사진들은 전형적인 빅토리아 시대의 잡동사니를 외면하는 목공예와 가구 사이의 구조적 조화를 보여주는 것이라고 썼다.^[2]

그는 1936년 6월 30일 뉴욕의 버팔로에서 사망했다.^[1]그는 1년 전에 과부가 되었다.

가족

Rohlfs와 Anna Katharine Green은 1명의 딸과 2명의 아들을 두었다. 목장 관리인인 스털링 로울프스는 1928년 멕시코 상공에서 전용기를 조종하다가 사망했다. 제1차 세계대전 후 롤랜드 로울프스는 기록 보유 시험 조종사였다.

작동하다

찰스 로울프스의 예술 가구라는 제목의 전시회는 밀워키 미술관, 칩스톤 재단, 미국 장식 미술 1900 재단이 주관했다. 2009년부터 2011년까지 밀워키 미술관, 댈러스 미술관, 카네기 미술관, 헌팅턴 미술관, 메트로폴리탄 미술관에서 전시되었다.

Works by Charles Rohlfs are included in the collections of the Art Institute of Chicago, Brooklyn Museum, Carnegie Museum of Art, Dallas Museum of Art, Detroit Institute of Arts, High Museum of Art, Huntington Art Collections, Los Angeles County Museum of Art, Metropolitan Museum of Art, Milwaukee Art Museum, Munson-Williams-Proctor Arts Institute, 미술관-보스턴, 넬슨-앳킨스 미술관, 프린스턴대 미술관, 세인트루이스 미술관, 톨레도 미술관, 투 레드 로즈 재단, 비르기니아 미술관, 울프소니언-FIU.

2007년 11월 필라델피아판 골동품 로드쇼에서, 로엘프스가 디자인한 마호가니 의자는 8천만 달러에서 12만 달러 사이의 가격으로 평가되었다. (2020년 갱신된 의자는 220,000 달러로 평가되었다.)^[3]

책들

찰스 로울프스의 생애와 작품은 찰스 로울프스의 예술적 가구(예일 대학 출판부, 3권의 도서상을 받은 ISBN978-0-300-13909-9).

같은 주제들이 <디자인 속의 드라마>라는 책을 가득 채운다. 마이클 L. 제임스가 쓴 <찰스 로울프의 삶과 공예>는 버크필드 아트센터의 전시 <찰스 로울프의 장인정신>^[2]을 계기로 출판되었다.

참조