버튼 실버맨

Burton Silverman
버튼 필립 실버맨
태어난1928년 (93-94세)
뉴욕 브루클린
국적미국인의
교육[오피니언
예술 학생 연맹
모교컬럼비아 대학교
로 알려져 있다.그림 그리기, 그리기
주목할 만한 작품
아퀄룽 커버
움직임고전 리얼리즘
웹사이트www.burtonsilverman.com

버튼 실버맨은 미국의 예술가 입니다.

교육

1928년 뉴욕 브루클린에서 태어난 버튼 실버맨은 컬럼비아 대학에서 학사학위를 받았고 아트 학생 연맹과 프랫 학원에서 공부했다. 시각예술학교, 미술학생연맹, 국립미술학원, 샌프란시스코 예술대학, 브리검영대학교 미술대학에서 가르쳤으며, 워싱턴DC 조지워싱턴대학에서 스미스 저명한 방문교수를 역임했다.[1]

경력

Important exhibitions of Silverman's work include retrospectives at the Butler Institute of American Art, the Brigham Young Museum of Art, and the Sherwin Miller Museum, Tulsa OK, and the Lyme Academy of Fine Arts University and the Hofstra University Museum; also group exhibits at the Smithsonian National Portrait Gallery, the Delaware Art Museum, Arnot 미술관과 TN의 Henoch NY와 Haynes 갤러리에서 열리는 수많은 단독 공연. 그의 작품은 브루클린 박물관, 메트로폴리탄 미술관을 포함한 수많은 공공 소장품에 전시되어 있다. Butler Institute of American Art, the Denver Art Museum, The Georgia Museum of Art, the Philadelphia Museum of Art, The New Britain Museum, the Mint Museum, the Smithsonian American Art Museum, the Delaware Art Museum , the Columbus Museum, the Smithsonian National Portrait Gallery, the Arkansas Art Center, the Seven Bridges Foundation, CT, and the Smith Museum of Auburn University. 스미스 박물관.

스타일과 평판

현재 예술가로서 6년 째에 접어든 버튼 실버만은 미국에서 가장 유능하고 중요한 화가 중 한 명이다. 그는 또래들로부터 "화가"라고 불릴 만 한데, 이 호칭은 그에게 너무 잘 어울린다. 실버맨의 작품은 사실주의 vs. 추상화와 같은 스타일이나 장르에 대한 질문과는 반대로 보편성에 초점을 맞추는 경향이 있다. 오늘날[2] 많은 예술가들은 사실적으로, 오히려 질과 지성의 그림을 그린다. 공예, 초안, 붓놀림, 구성, 색채, 톤, 선, 형태 - 과거의 유산과 동일시하는 형식적이고 "고통스러운" 미적 특성 - 실버맨은 그에게 영감을 준 위대한 예술가들과 함께 자신의 것을 소유한다.[3] 정말, 그것은 내면의 강인함, 실버맨을 지탱한 무자비한 심미적 감수성 그리고 그는 다시, 또 다시 영감과 guidance[4]“내 인생의 일에서,”에 Silverman,"저는 콘텐츠(그리고 이야기 현실적인 영상)과 20th-c의 종합의 일종에 도착할 형태(색과 작문)을 재결합시키기 위했습니다를 반환합니다.en20세기의 감성을 지닌 엄격한 형식주의 나는 페인트를 칠하는 방식이 묘사되는 것보다 더 중요해야 한다고 생각하지 않는다." 그 후 35년 동안 그는 갤러리 아티스트와 일러스트레이터로 이중 경력을[5] 쌓기 위해 노력했고, 2001년에는 일러스트레이터 협회 명예의 전당에 당선되었다. 이 기간[6] 동안 그의 앨범 커버 초상화는 록 그룹 제드로 툴의 상징적인 이미지가 되었고 오늘날에도 여전히 기념되고 있다.[7] 1992년 삽화를 버리고 모더니즘 미학을 지배하지 않는 그림 목표를 추구했다."그가 받은 많은 영예를 볼 때 버턴 실버먼(b. 1928)을 예술적 약자로 묘사하는 것은 이상하게 보일지 모르지만, 그 명칭은 실제로 들어맞는다. 추상적인 표현주의자인 싸이 트럼블리와는 달리 실버맨은 세계적으로 유명하지도 부유하지도 않다. 이 상황은 이 두 사람의 엄청난 재능에 대해 20세기 미국 미술의 상태에 대해 말하는 것보다 덜 말한다.[8] "그의 예술은 80년대의 "새로운 사실주의"에 내재된 엄격한 비인격적 판단력과 더불어 50년대의 모더니즘적 도그마에서 살아남은 휴머니스트적 비전에 대한 지속적인 헌신으로 인해 일종의 급진적 현실주의로 보일 수 있다.Silverman의 형태는 의미와 불가분의 관계가 있기 때문이다. 그의 그림 전반에 걸쳐 자신을 주장하는 것은 연금술적으로 인간의 상태에 대한 온정적인 이해를 이끌어내면서 눈을 알려주는 유체의 붓놀림과 자연스러운 색채화다. 마지막 분석에서 가장 반항적이고 지속적인 예술적 기여를 구성하는 것은 전통에 대한 창의적인 재고와 함께 실버만의 불굴의 비전이다."[9]

몽고메리 버스 보이콧

1950년대의 정치철학적 세계는 억압과 두려움의 하나였다. 이런 환경에서 실버맨은 1956년 동료 예술가 하비 디너스타인(Harvey Dinnerstein)과 함께 앨라배마 주 몽고메리(Montgomery)로 여행을 떠나 흑인 인구가 앨라배마 수도에서 분리형 버스를 타기를 거부했을 때 벌어지는 심오한 사회 변화를 기록했다. 그들이 거기서 만든 도면은 미국 문화의 이러한 전환점을 극적으로 재구성하는 것이었다. 2005년 델라웨어 미술관에서 "명예로운 위엄: 몽고메리 버스 보이콧의 그림들"이라는 전시회에서 처음 상영된 이 전시회는 2006년 몽고메리 미술관에서 전시되었다. 전시 카탈로그는 이 행사를 설명한다. "그들은 몽고메리 버스 보이콧으로 알려진 시민 불복종 시위와 함께 그들의 도면을 기록하기 위해 여행을 했다. 곧 국내 현상으로 시작된 것이 국내외의 광범위한 관심을 받아 민권 운동의 기폭제가 되었다." 예술가들에 따르면, 이 불매운동은 "버스 내 인종차별이라는 특정 문제를 넘어, 전국적인 불평등에 대한 더 큰 우려로 나아간 투쟁"이라고 한다. 이들의 방문에서 디너스타인과 실버맨은 법정 장면부터 교회 모임, 마틴 루터 킹 목사에 따라 선택한 인물들의 초상화, '수모에 타기보다 품위 있게 걷는다'[10]에 이르기까지 90여 점의 그림을 그렸다.

수상

그는 두 개의 헨리 W. 레인저 구매상을 포함하여 국립 디자인 박물관으로부터 9개의 상을 받았다. 그는 2004년 미국 초상 협회로부터 금메달, 뉴잉턴 크롭세이 문화 재단으로부터 매년 우수 예술가상, 미국 초상 예술가 협회로부터 존 싱어 사겐트 금메달, 2002년, 평생 공로상 FACE 콘퍼런스, 2018년, 예술 유니버시아드 아카데미에서 명예 박사학위를 받았다.2001년 샌프란시스코에 있었다.[11]

1990년 이후 수상

  • 얼굴 평생 공로상
  • 2018 G&B 마블 메달, 미국 수채화 협회 전시회 뉴욕
  • 2017년 심사위원 선정, 스미스소니언 국립 초상화 갤러리 아웃윈 부셰버 초상화 경연대회
  • 2008년 버켈슨상, 국립아카데미박물관 181회 전시회
  • 2006년 버켈슨상, 국립아카데미 박물관 179회 전시
  • 2005년 뉴잉턴 크롭시 문화원 예술 우수상
  • 2004년 금메달 평생상 미국 초상화 협회
  • 2002년 동 킹맨상, 미국 수채화 협회 연례 시상식, 뉴욕시
  • 2002년 존 S. 사겐트 금메달, 미국 초상화가 협회
  • 2001년 미국 캘리포니아 주 샌프란시스코 예술대학 명예 박사학위 수여
  • 1997년 폴과 마거릿 버켈슨 상, 뉴욕시 국립 디자인 아카데미
  • 1997년 마리오 쿠퍼상 뉴욕 AWS Yearly
  • 1996년 뉴욕 AWS의 클라라 스트라우드 메모리얼
  • 1995년 미국 수채화 협회의 은메달, 뉴욕시
  • 1994년 클라라 스트라우드 메모리얼, AWS Annual, NYC
  • 1992년 미국 뉴욕 디자인 아카데미 이사도어 메달
  • 1991년 AWS 연례 NYC의 강풍 훈장
  • 1991년 워싱턴 조지 대학 방문 교수인 스미스 저명한 교수, 워시.DC
  • 1991년 미국 파스텔 소사이어티 선출 명예의 전당
  • 1990년 캐서린 스트라우드 기념상, AWS Annual, NYC

기사들

  • Burton Silverman, "두 방향에서 사실주의로 가기" 1992년 8월 예술가 잡지
  • Burton Silverman, "What makes Art Great" American Arts 분기별, 1992년 봄
  • Burton Silverman, "Homage to Eakins" 북 월드, 1967년 12월
  • 버턴 실버맨, "파블로 피카소의 사케를 위한 예술" 북 월드, 1968년 6월

리뷰

  • 모린 블룸필드 "인 컨텍스트, 버턴 실버맨과의 인터뷰" 2015년 5월, 아티스트 매거진
  • 모린 블룸필드, "마스터와 멘토" 뉴 리얼리즘, 2016
  • Michael Gormley, "Face It; Burton Silverman과 초상화에 대한 이야기" Fine Art Connoisseur Magazine, 11월.2014년 12월
  • 오스틴 윌리엄스," 우리 시대의 영향력 있는 7명의 교사" 2012년 12월 미국 예술가
  • 2012년 2월 미국 예술가 마이클 고믈리 "세 명의 화가들이 현실 세계를 시각화한다"
  • John O'Hern "Everyday People", American Art Review, 2011년 12월
  • 아담 반 도렌 2011년 10월, 아메리칸 아티스트 "리얼리즘 리듀렉스"
  • 아이라 골드버그, 2011년 가을, 예술 학생 연맹의 "인간적인" 리나 매거
  • 나오미 에스페리긴 "정품이란 무엇인가? 리얼리스트 아티스트, "하드 타임즈" 미국 아티스트 매거진, 2010
  • Tracy Fieldstatt "예술가들이 하드 타임즈를 받아들일 때" , Fine Art Connoisseur Magazine 2010년 2월
  • 카렌 요크 "현실주의 회복: Burton Silverman의 예술" 2010 (전시 카탈로그)
  • 마티아스 알렉산더," 버튼 실버만; 시력과 통찰력" 미술 감식사 2007년 3월.
  • 허먼 두투이트 "친밀한 눈, 브리검 영 대학 버튼 실버맨의 그림, 2006년
  • Mark M Johnson, "몽고메리에서의 프로테스트" 몽고메리 미술관, AL. 2006년 카탈로그 Introd.to
  • 조셉 키퍼, "버튼 실버맨" 아메리칸 아트 분기별 봄, 1999
  • 마이클 워드, "손님의 편지" 아티스트 매거진, 1991
  • 1984년 1월, ACTS 잡지의 리뷰의 Steven Heller.
  • 찰스 오핀, "Burton Silverman at Far" Arts Magazine, 1970년 5월
  • 브라이언 오도어티, "예술: 옛 주인들의 세계로 돌아가다" 1962년 2월 2일 뉴욕 타임즈

책들

  • 나체: 미국의 누드, 다이크스트라, 브람 2010
  • The Intrift Eye, Drawing of Burton Silverman, Brigham Young University Press, 2006, Herman Dutoit, 큐레이터, 2006, ISBN0-8425-2645-5
  • 미국의 일러스트레이터, 1860-2000 일러스트레이터 협회, 2001 ISBN 0-8230-2523-3
  • 1999년 뉴욕 매디슨 스퀘어 프레스 버턴 실버맨 아트 앤 인사이트 BYU 박물관장 캠벨 그레이의 존 맥그래스, 필립 사이엣타, 버튼 실버맨 서문. 루이스 조나, 더, 버틀러 아메리칸 아트 연구소, ISBN 0-942604-68-7의 서문
  • 페인팅 피플, 버튼 실버맨, 왓슨 굽틸, 1977 ISBN 0-8230-3815-7
  • 수채화의 법칙을 깨는 버턴 실버맨 왓슨 굽틸, 뉴욕.1981 ISBN 0-942604-68-7

비디오

참조

  1. ^ Bradway, Rich (2020-07-02). "Exhibition: Burton Silverman - In Search of the Constitution". Norman Rockwell Museum. Retrieved 2020-07-29.
  2. ^ "25 Artists of Tomorrow". No. December 2012. American Artist.
  3. ^ Silverman, Burton (May–June 2018). "Degas, an inspiring messenger from the past". Fine Art Connoisseur.
  4. ^ James F Cooper (2010). "introduction to catalog "Realism Recovered, The art of Burton Silverman"". Sherwin Miller Museum of Jewish Art.
  5. ^ "Vivid "art and Illustration": a must see Exhibit at BYU Museum". Salt Lake Tribune. July 25, 1999.
  6. ^ Moyers; Report from Philadelphia The Constitutional Convention of 1787. Ballantine Books. 1987. pp. preface. ISBN 0-345-35354-4.
  7. ^ "My Dad Painted the Iconic Cover for Jethro Tull's "Aqualung" and It Has Haunted Him Ever Since".
  8. ^ Mathias Anderson (February 2007). Burton Silverman: Sight and Insight. Fine Art Connoisseur.
  9. ^ McGrath, Silverman and Saietta (1999). Sight and Night, the Art of Burton Silverman. Madison Square Press. ISBN 0-942604-68-7.
  10. ^ Mark M Johnson, essay by Clayborn Carson, and Burton Silverman and Harvey Dinnerstein (2006). "Protest in Montgomery".{{cite news}}: CS1 maint : 복수이름 : 작성자 목록(링크)
  11. ^ [1]

외부 링크