버니 브릭스

Bunny Briggs

버니 브릭스(Bunny Briggs, 1922년 2월 26일 ~ 2014년 11월 15일)는 미국의 탭댄서이며 2006년 미국 탭댄싱 명예의 전당에 헌액되었다.

브릭스는 1922년 [1]2월 26일 뉴욕 할렘에서 버나드 브릭스라는 이름으로 태어났다.닉네임을 묻자 브릭스는 "글쎄, 난 빨라."[1]라고 말했다.한때 그는 가톨릭[2][full citation needed] 신부가 되는 것에 대해 생각했지만 그의 신부는 브릭스에게 "신은 분명히 그가 [1]댄서가 되기를 원했습니다."라고 말했다.1960년대에 브릭스는 밴드 리더인 라이오넬 햄튼과 듀크 엘링턴과 춤을 추는 것으로 알려져 브릭스가 "듀크의 [1]댄서"로 여겨질 정도였다.1985년 5월 브릭스는 NBC TV 스페셜 "Motown Returns to the Apollo"에서 공연을 했다.그는 1989년 브로드웨이 쇼 블랙 앤 블루로 토니상 후보에 올랐다.그는 1989년 그레고리 하인스 영화 탭 등 무대와 영화에 출연했다.2002년, 브릭스는 오클라호마 시립 대학으로부터 미국 무용 분야의 명예 박사 학위를 받았으며, 그를 탭 [3]댄스의 9대 박사 중 한 명으로 추앙했습니다.

초기 생활

정확한 날짜는 알려지지 않았지만 브릭스는 3살에서 5살 사이에 링컨 극장에 공연을 보러 갔다.그의 고모 글래디스는 코러스 라인에 있었고 빌 로빈슨은 헤드라인을 [4]맡고 있었다.유명한 보잔글스 춤을 본 브릭스는 "로빈슨은 매우 침착했다"며 자신이 무엇을 하고 싶은지 즉시 알았다.브릭스는 무대 위에서의 로빈슨의 침착함과 [1]옷차림에 푹 빠져 있었다.당시 흑인 연주자들이 벨홉 의상을 입었던 반면 로빈슨은 항상 정장을 입었다.그날 밤 이후, 브릭스는 [5]탭댄스와 사랑에 빠졌다.브릭스는 어머니의 삼촌이 한두 걸음 가르쳐 준 것 외에 댄스 [1]레슨을 받은 적이 없다.그는 다른 [6]연주자들을 보고 흉내를 내면서 탭댄스의 기본을 배웠다.5살 때, 브릭스는 로빈슨을 위해 춤을 출 기회를 가졌다; 브릭스의 공연 직후, 로빈슨은 투어에서 브릭스를 초대했다.그의 어머니는 로빈슨이 도박 [5]중독자라는 평판을 이유로 그 제안을 거절했다.

4살에서 5살 사이에 브릭스는 돈을 벌기 위해 레코드 가게 밖에서 쉬미와 찰스턴을 추곤 했다.군중들은 라디오에서 아모스와 앤디의 노래를 듣기 위해 가게에 모여들곤 했다.쇼가 끝나면, 그 가게는 브릭스가 춤을 출 수 있도록 음반을 내놓곤 했다.그는 [6]군중을 위해 춤을 추며 하루에 15달러를 벌었다.이 길모퉁이에서 브릭스를 발견했어 포콥스라는 사람이 브릭스를 관리했고 분할수수료로 카지노에서 공연을 예약했어얼마 지나지 않아, 브릭스와 포크찹스는 주니 밀러와 폴 화이트와 함께 테트라드의 일부가 되었다.그들은 포크찹스, 네이비, 라이스, 콩으로 5, 6년 동안 공연했고,[6] 각 공연의 중간 중간 중간에 있는 댄스 홀에서 관객들을 즐겁게 했다.그들은 "Bugle Call Blues"[4]와 같은 귀엽고 신나는 노래에 맞춰 춤을 추는 것으로 유명했다.테트라드와 함께 공연하던 중, 브릭스는 1930년 럭키 [6]로버츠에 의해 발견되었는데, 그는 밴더빌트 [5]세트에서 연주했던 흑인 밴드인 소셜 엔터테이너스와 함께 상류사회를 위해 공연하도록 그를 초대했다.

브릭스는 상류사회를 위해 공연하면서 개발한 섬세하고 유머러스한 탭으로 유명했다.탭은 소리를 통합한 춤 형태이지만 그의 부유한 관객들은 너무 많은 소리가 [6]매력적이지 않다는 것을 알았다.인터뷰에서 자신의 춤 스타일에 대해 묻자 브릭스는 "나는 항상 즉흥 댄서였다.나는 같은 시간에 두세 번 이상 춤을 춘 적이 없다.내 스타일은 자유롭다."걱정 없고 힘들지만 쉽게 보이려고 노력해요.[6]브릭스의 매력, 기술, 아이콘처럼 큰 눈과 어린 얼굴은 상류사회의 마음을 사로잡았다.그들은 그를 파티에 데려오기 위해 운전기사를 보내기 시작했고 그들은 그가 원하는 모든 음식을 그에게 먹였다.파티 참석자들은 땅바닥에 동그랗게 앉아 그가 춤추는 것을 지켜보곤 했다.한 번은 애스터 선발대회에서 패니 브라이스가 브릭스를 무릎에 앉히고 그에게 없는 것을 원하냐고 물었다.그는 자전거를 갖고 싶다고 대답했다.다음 날, [6]브라이스는 그에게 하나를 사주었다.라이브 공연 외에도, 브릭스는 1932년 단편 영화 슬로우포크에서 [6]처음으로 스크린에 등장했다.

직업

10대 때, 브릭스는 휘트먼 자매의 견습생이 되었고, 그가 루이스 크레인을 만났던 우방기 클럽에서 춤을 추었다.Crane는 그가 Kelly's Stables에서 공연할 수 있도록 주선했고,[5] 그가 Tap의 Charming 왕자라는 타이틀을 얻은 것은 이 시기였다.1940년대 초에 브릭스는 얼 하인즈, 토미 도시, 지미 도시, 찰리 바넷, 그리고 카운트 베이시와 [7]같은 남성들이 이끄는 빅 밴드와 함께 여행하고 공연을 하기 시작했다.이 시기에 그는 또한 흑백 [5]클럽에서 연주할 수 있도록 흰색 화장을 하고 혼혈 색소폰 연주자와 여행을 하고 있었다.1950년대에 브릭스는 더 많은 TV 출연을 하기 시작했다.그는 매년 한 번 버라이어티 쇼인 토스트 오브 더 [5]타운에서 환영을 받았다.그는 또한 베니 카터 오케스트라와 함께 1950년 유니버설 쇼트에 출연하여 그의 트레이드 마크인 패들 앤 [5]롤을 연주하고 밴드 [4]카발케이드에 출연했습니다.

1960년대 내내 브릭스는 에드 설리번 쇼에 출연하여 공연을 했다.[4]이 기간 동안 브릭스는 엘링턴 공작과 친해졌다.몬터레이 재즈 페스티벌에서 함께 공연한 후, 브릭스는 "듀크 [4]댄서"로 알려지게 되었다.듀크는 브릭스를 연주자로 좋아했고 1963년 [5]흑인 진보 세기의 전시회인 My People에 그를 썼다.1965년 9월 16일, 브릭스는 샌프란시스코 그레이스 대성당에서 공연을 했다.그는 "David Danced Before the Lord With All His Might"에서 허먼 맥코이 싱어스, 존 헨드릭스, 듀크 엘링턴의 [8]밴드와 함께 데이비드 역을 맡았다.브릭스는 개인적인 이유와 신념 때문에 거의 공연을 하지 못했지만 엘링턴은 그를 설득했다.바로 이 공연에서 엘링턴은 브릭스를 "최고의 레비아토닉 율법주의자인 태프스터-마법사-이즘주의자"[5]라고 묘사했다.

1970년대에, 버니 브릭스는 조니 카슨 쇼와 아폴로 업타운과 몽크 [4]타임과 같은 TV 스페셜에 출연했다.록앤롤이 인기를 얻으면서 많은 탭댄서들이 이 10년 동안 스포트라이트에서 사라졌다.시민운동에 대한 관심 또한 유명한 태퍼들이 시야에서 사라지게 하는 데 기여했다.브릭스를 포함한 엄선된 몇 명의 탭 댄서들은 텔레비전과 음악 같은 다른 종류의 쇼 비지니스에 종사하는 연주자들의 도움으로 성공을 거두었다.1979년, 브릭스는 다큐멘터리 영화 "지도는 없다"에 출연했습니다.70년대와 80년대 초반 내내 브릭스는 유람선에서 공연을 했다.80년대에 그는 또한 Hoffers와 [4]함께 유럽을 여행했다.1983년 브로드웨이에서 마이원 온리 쇼에 출연했고 1989년 탭 스페셜 블랙 앤 블루를 [1]위해 브로드웨이로 돌아왔다.이 기간 동안 브릭스는 또한 10대 때 탭이 다시 활성화되는 동안 Savion Glover에게 조언을 해주었다.글로버는 힙합의 대중화를 이끄는 데 도움을 주었다.

스타일.

브릭스의 스타일은 빌 로빈슨과 같은 초기 탭 거장들의 조합이다. 왜냐하면 그는 그들을 [1]보면서 탭하는 법을 배웠기 때문이다.1989년 브로드웨이 뮤지컬 레뷰 블랙 앤 블루에서 듀크 엘링턴의 "In a Sentimental Mood"에 대한 탭 솔로에서 가장 잘 볼 수 있는 그는 발놀림은 빨랐지만 소음만큼 침묵을 활용할 줄 알았다.브릭스는 어렸을 때부터 독특한 탭 퍼포먼스 패션을 개발하기 시작했다.많은 탭 댄서들과 달리, 브릭스는 단단한 상체를 유지했고 탭하는 동안 몸무게를 뒤로 유지했다.밴더빌트[who?] 세트는 차분하고 섬세한 [5]공연을 선호했기 때문에 그는 아주 어린 나이부터 이런 방식으로 연주했다.브릭스는 비밥 밴드와 함께 연주하기 시작하면서 디지 길레스피와 찰리 [4]파커의 도움으로 그가 함께 연주하던 음악에 맞춰 그의 스타일과 리듬을 조정했다.이 적응의 일부는 움직임을 계속하는 것을 포함했다; Briggs는 패들 앤 롤을 사용하여 이것을 성취했다.많은 동해안 탭 댄서들은 패들 앤 롤이 [5]컨닝이라고 생각했지만 브릭스는 판토마임을[4] 사용하고 16음표와 [7]스텝을 일치시킴으로써 스텝의 트레이드마크를 만들었다.Savion Glover는 "그는 춤추는 것을 연기할 것입니다. 마치 마음에 떠오르는 장면이 있는 것처럼요.춤을 추는 중간에 이런 포즈를 취했어요.제 말은, 우리의 목표는 항상 이야기를 하는 것이지만, 그는 매우 세련되고 서정적인 [1]고양이였습니다."Briggs의 걸음걸이는 매우 빨랐고, 패들 앤 롤을 포함하여, 그는 가장 잘 알려진 별명을 얻었다.그의 탭 동작은 항상 빠르고 바삭바삭해서, 더 날카로운 소리를 [5]내면서, 그의 탭이 느슨해지도록 영감을 주었다.

사생활

브릭의 사생활에 대해서는 많이 알려져 있지 않지만, 그는 세인트루이스에 다녔던 독실한 가톨릭 신자였다.마크는 NYC [7]10037 웨스트 138번가 65번지에 있는 전도사 RC 교회야그는 성직자가 되는 것을 고려했지만 브릭스 자신의 목사는 그에게 신이 그가 춤추기를 원한다고 말했다.여러 번 교회에서 공연해 달라는 요청을 받았지만, 그는 그것이 신성모독이라고 믿었다.그의 유일한 문서화된 가족은 댄서로서의 그의 직업을 인정하지 않았던 그의 어머니이다."브릭스 여사는 언젠가 바넷 밴드 리더에게 아들이 공연하거나 밴드와 [5]함께 공연하는 것보다 엘리베이터를 운전하는 것을 보고 싶다고 말한 적이 있습니다."

1982년 브릭스는 재즈 하피스트 올리베트 밀러와 결혼했다.그녀는 [1]2003년에 죽었다.

브릭스는 2014년 11월 15일 [1]92세의 나이로 네바다주 라스베이거스에서 사망했다.

음반 목록

어워드

브릭스는 1998년에 플로베르트 평생 공로상을 받았다.그는 오클라호마시티대학에서 미국무용 명예박사 학위를 받았습니다.그는 또한 블랙 앤 블루에서의 연기로 토니상 후보에 올랐다.

레거시

버니 브릭스는 예술 자체를 변화시킴으로써 공연 예술과 탭 커뮤니티에 막대한 영향을 끼쳤다."[버니]는 엘라 피츠제럴드처럼 탭댄스를 추게 되었습니다.그는 현존하는 표현의 형태를 취하여 당시 비밥으로 알려진 새로운 음악 언어에 맞게 그것을 업데이트한 최초의 사람이다.그는 또한 커뮤니티의 기준을 재정립하여 부정행위(패들 앤 롤)로 보이던 단계를 그가 [4]기억되는 트레이드마크로 만들었다.그레이스 대성당에서의 브릭스의 공연은 재즈와 탭이 밀매주나 도덕 불량과 연관되는 미국인의 관점에 도전했다.Briggs와 Ellington은 탭과 재즈가 미국 [8]문화의 중요한 측면을 재정의하면서 정신적인 것일 수도 있다는 것을 증명하기 시작했다.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f g h i j k Weber, Bruce (2014-11-27). "Bunny Briggs, Tap Dancing Virtuoso, Dies at 92". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2020-08-06.
  2. ^ 올드 타이머 다큐멘터리
  3. ^ BWW News Desk. "Tap Dance Legend, Bunny Briggs, Dies at Age 92". BroadwayWorld.com. Retrieved 2019-11-21.
  4. ^ a b c d e f g h i j Hill, Constance Valis. "Bunny Briggs: Tap Dance Hall of Fame". American Tap Dance Foundation. Archived from the original on May 17, 2008. Retrieved April 30, 2020.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m Seibert, Brian (November 17, 2015). What the Eye Hears: A History of Tap Dance. Farrar, Straus and Giroux. pp. 325–367.
  6. ^ a b c d e f g h Frank, Rusty (March 22, 1995). Tap! The Greatest Tap Dance Stars and Their Stories 1900-1955. Da Capo Press. pp. 111–117.
  7. ^ a b c Hill, Constance Valis (December 1, 2014). Tap Dancing America: A Cultural History. Oxford University Press. pp. 204, 206, 301.
  8. ^ a b Friedwald, Will (December 9, 2014). "Dance: When Tap Met Bebop". Wall Street Journal: 5. ProQuest 1634393399. Retrieved May 14, 2020.

외부 링크