버디 모스
Buddy Moss유진 "버디" 모스 | |
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배경 정보 | |
출생명 | 유진 모스 |
로도 알려져 있다. | 버디 모스 |
태어난 | 미국 조지아 주 지웰 | 1914년 1월 16일
죽은 | 1984년 10월 19일 조지아 주 애틀랜타 | (70세)
장르 | 블루스 |
직업 |
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계기 |
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년 활동 | 1930–1976 |
레이블 |
유진 "버디" 모스(1914년 1월 16일 ~ 1984년 10월 19일)는 미국의 블루스 음악가였다.그는 1932년 블라인드 블레이크의 마지막 세션과 1935년 블라인드 보이 풀러의 데뷔 기간 동안 녹음한 두 명의 영향력 있는 피에몬트 블루스 기타리스트 중 한 명이다.[1]블라인드 윌리 맥텔, 컬리 위버, 바베큐 밥의 젊은 동시대인 모스는 애틀랜타 블루스맨의 한 동료였다.그는 1960년대와 1970년대의 블루스 부흥으로 경력이 다시 활기를 띠게 된 몇 안 되는 시대에 속해 있었다.[1]
그는 블레이크의 음악 제자로 시작했다.모스의 경력은 1935년 징역 6년, 그 후 제2차 세계대전에 의해 중단되었지만, 1960년대에 재발견될 만큼 충분히 오래 살았고, 그 때 그는 자신의 재능이 세월을 통해 보존되어 왔다고 밝혔다.그는 남을 헐뜯고 불신했다고 평판이 나 있었다.[2]
말년에 모스는 그의 친구이자 밴드 동료인 바비큐 밥이 그의 연주에 큰 영향을 끼쳤다고 말했다.학자들은 또한 블라인드 블레이크가 그의 발전에 주요한 힘이었다고 주장한다. 왜냐하면 둘 다 특정한 매너리즘과 편견을 공유하기 때문이다.앨런 발포어 등으로부터 모스가 비록 만난 적은 없고 모스의 녹음 경력은 풀러의 시작 전에 끝났지만 블라인드 보이 풀러에게 영향을 미쳤을 것이라는 제안도 나왔다 – 모스의 첫 음반은 풀러가 몇 년 후에야 기록에 남기지 않았던 약간의 변곡과 뉘앙스를 보여준다.[1]
전기
초년기
모스는 애틀랜타와 아우구스타의 중간지점에 있는 워렌 카운티의 조지아 주 지웰의 소작인에게서 태어난 12명의 아이들 중 한 명이었다.[1]그의 출생 연도에 대해 약간의 의견 차이가 있는데, 1906년을 가리키는 소식통과 1914년을 주장하는 최근의 많은 다른 소식통들이 있다.그는 아주 어린 나이에 하모니카를 스스로 가르치기 시작했고, 아우구스타를 전후해 지역 파티에서 연주를 했는데, 4살 때 가족이 이주해 그 후 10년 동안 머물렀다.1928년까지, 그는 애틀랜타 거리를 버스킹하고 있었다.그는 로버트 스프링거에게 1975년 인터뷰에서 하모니카 연주에 대해 "아무도 나의 영향력은 없었다"고 말했다."그냥 계속 사람들의 말을 듣고 듣고 듣고 또 듣고 또 듣는데, 마침내 그게 내게로 다가온다.[1]
초기 음악 경력
애틀랜타에 도착했을 때, 그는 젊은 모스와 함께 일하기 시작한 컬리 위버와 로버트 "바베큐 밥" 힉스 모두에게 주목을 받았다.Weaver and Barbecue Bob secured his first recording date when he was 16, as a member of their group the Georgia Cotton Pickers, on December 7, 1930 at the Campbell Hotel in Atlanta, cutting four songs for Columbia: "I'm on My Way Down Home," "Diddle-Da-Diddle," "She Looks So Good," and "She's Comin' Back Some Cold Rainy Day."그날의 그룹은 기타에서는 바비큐 밥과 위버, 하모니카에서는 모스로 구성되었다.[3]모스는 그 후 3년 동안 아무것도 기록하지 않았다.[1]
1933년까지 모스는 스스로 기타를 배웠다.그는 1931년 10월 21일 밥이 폐렴으로 사망할 때까지 바비큐 밥과 자주 놀았다.모스는 블라인드 윌리 맥텔에서 아틀란타주변의 파티에서 그와 함께 공연하는 새로운 파트너와 동료들을 발견했다.[1]
1933년 1월, 프레드 맥멀런,[4] 컬리 위버와 함께 뉴욕시의 아메리칸 레코드 컴퍼니(ARC)에 소속되어 레코딩 아티스트로 데뷔해, 「바이 바이 마마」, 「아빠 돈 케어」, 「레드 리버 블루스」 등 3곡을 컷팅했다.이후 3일 동안 8곡의 노래가 더 이어졌고, 11곡 모두 발매되었는데, 이는 같은 세션에서 맥멀런이나 위버를 위해 발매된 것보다 더 많은 것이다.[1]
또한 데뷔 세션에서는 모스가 하모니카로 복귀하는 모습을 보여주었는데, 모스, 위버, 맥멀런, 그리고 가수 루스 윌리스가 같은 세션에서 6곡을 작곡한 조지아 브라운스의 멤버였다.모스의 기록은 ARC와 연관된 다양한 예산 라벨에 동시에 공개되었고, 매우 성공적이어서 1933년 9월 중순에 위버, 맥텔과 함께 뉴욕시로 돌아왔다.모스는 이번에 위버와 함께 이 회사를 위해 12곡의 노래를 녹음했다. 그는 위버와 맥텔의 노래도 함께 불렀다.[1]
1934년 중반, 이번에는 솔로 기타리스트 겸 가수로서 더 많은 곡을 녹음했다.이때 모스의 음반은 위버와 맥텔의 음반보다 많이 팔리고 있었고 남부 및 국경 주에서도 널리 들렸다.[1]이 세션들에서 그의 "오 로디 마마"는 다양한 예술가들이 해석한 노래인 "헤이 로디 마마"로 잘 알려지게 되었다.[5]올뮤직은 "이 녹음본체는 모스가 블라인드 블레이크와 블라인드 보이 풀러 사이에 제공했던 다리를 가장 잘 표현하고 있다"면서 "어떤 외로운 날"의 솔로 버전인 1934년부터는 풀러가 자신의 스타일에 맞춰 고르고 적응한 연주와 노래에 관한 진보된 아이디어들이 블레이크의 영향을 미치고 있다"고 지적했다."인산 블루스"[1]에서 들을 수 있다.
1935년 8월까지 모스의 노래료당 수수료는 5달러에서 10달러로 두 배가 되었다.그는 새로운 파트너인 조쉬 화이트와 함께 녹음을 하기 전에 맥텔과 위버와 함께 계속해서 공연을 했다.이들은 같은 달 15곡을 녹음했지만 개인적이고 법적인 재난이 그의 명성에 타격을 주었다.[6]
교도소 및 가석방
1936년 모스는 아내를 총살한 혐의로 체포되어 재판을 받았으며 유죄판결을 받고 실형을 선고받았다.[3]1941년 풀러 사망 후 그의 매니저 J. B. 롱은 풀러의 대체품으로 모스의 석방을 확보하기 위해 노력했다.모스 자신의 포로로서의 선한 행동과 가석방 준수를 보장할 의향이 있는 두 명의 외부 후원자(롱과 컬럼비아 레코드)의 간청이 결합되어 모스는 감옥에서 풀려났다.모스는 가석방 계약에 따라 엘론 롱 대학에서 일하던 중 소니 테리, 브라우니 맥기 등 롱의 관리 하에 있는 다른 블루스 뮤지션들을 만났다.[1]
제2차 세계대전의 영향
1941년 10월, 모스, 테리, 맥기는 오케 레코드/콜럼비아의 녹음을 위해 뉴욕시로 갔고, 모스가 그의 두 새로운 동료들을 등장시켜 13개의 번호를 만들었다.[6]이 곡들 중 단 3곡만이 발표되었고, 이후 사건들이 공모하여 모스의 음반 컴백을 중단시켰다.미국이 제2차 세계대전에 진입함에 따라 정부는 1942년에 78rpm의 레코드를 만드는 데 사용되었던 쉘락을 배급하기 시작했다. 쉘락이 기능을 유지할 수 있도록 음반 산업에 할당되는 데 그쳤으며, 음반 회사들은 가장 상업적으로 성공한 아티스트를 제외한 모든 사람들에 의해 음반을 삭감할 수밖에 없었다.또한 1942년에 음악가 노조는 회원들에 의한 녹음 금지령을 내렸다.게다가, 어쿠스틱 컨트리 블루스의 인기가 약해지기 시작했고, 그것을 녹음하는 음반 회사들의 관심은 더욱 줄어들었다.[1]
후기 경력
모스는 1940년대 중반 버지니아주 리치몬드와 노스캐롤라이나주 더럼 주변 지역에서 공연을 계속했다.[6]1950년대 초 애틀랜타에서 위버와 함께 다시 공연을 했지만 음악은 더 이상 생계를 유지할 수 없었다.그는 담배 농장에서 일했고, 트럭을 몰았으며, 그 후 20여 년 동안 엘리베이터 운전사로 일했다.[1]
1930년대의 가장 영향력 있는 블루스맨 중 한 명으로 언급되었음에도 불구하고 그는 블루스 부활에 의해 간과되었다.[3]이는 그의 녹음 경력이 워낙 짧았기 때문(1933년부터 1935년까지)이며, 교도소에 수감되어 있는 동안 업무 중단에서 결코 회복되지 않았기 때문일 수 있다.[6]1964년 모스는 우연히 그의 오랜 파트너인 조시 화이트가 애틀랜타의 에모리 대학에서 콘서트를 한다는 소식을 듣게 되었다.모스는 콘서트에서 화이트 백스테이지에 방문했고 모스는 대학 관객들 앞에서 일련의 콘서트에서 공연을 재개하도록 설득당했다.그는 또한 내슈빌에서 컬럼비아 레이블에 대한 새로운 녹음 세션을 가졌지만, 그 어떤 자료도 그의 생전에 발행되지 않았다.[1]
1966년 6월 10일 워싱턴 D.C.에서 열린 콘서트가 녹음되었고, 그 중 일부는 후에 바이오그래프 레코드에 의해 발매되었다.모스는 1969년 뉴포트 포크 페스티벌에서 공연했으며 같은 해 뉴욕의 일렉트릭 서커스에 출연했다.1970년대에는 웨스트버지니아에서 열린 존 헨리 메모리얼 콘서트에서 2년 연속 공연을 했다.1976년 애틀랜타 블루스 페스티벌과 애틀랜타 그래스 루트스 뮤직 페스티벌에서도 공연을 했고, 이후 버지니아 주 비엔나의 울프 트랩 팜 파크에서 열린 전국 민속 페스티벌에서도 공연을 했다.[1]
죽음과 유산
모스는 1984년 10월 19일 애틀랜타에서 사망했고, 다시 한번 대중에게 크게 잊혀졌다.[6]그 후 몇 년 동안 그의 음악은 1966년 공연을 재발행한 《전기 레코드》와 1930년부터 1941년 사이에 발매한 사실상 모든 면을 발매한 《문서 레코드》에서 입수할 수 있었다.그 결과 아직 맥텔이나 풀러만큼 블루스 매니아들 사이에서는 잘 알려지지 않았지만 그의 명성은 다시 한 번 높아졌다.[1]
음반 목록
앨범
- 애틀랜타 블루스 레전드(Biograph, 1967)는 1970년 재발견으로 재출시했다.
컴필레이션스
- 조지아 블루스 제2권 (코코모, 1968년)
- 조지아 블루스 1930–1935(트래블린 맨, 1983년)
- 레드 리버 블루스: 1933–1941 (트래블린 맨, 1984년)
- 버디 모스 1933–1935 (문서, 1988년)
- 버디 모스 1930–1941 (트래블린 맨, 1990)
- 전체 기록 작품 제1권; 1933년(문서, 1992년)
- 전체 기록 작품 제2권; 1933–1934 (문서, 1992)
- 전체 기록 작품 제3권; 1935-1941 (문서, 1992년)
- 버디 모스: The Essential(문서, 2002)[7]
참조
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q "Buddy Moss - Biography & History". AllMusic. Retrieved May 23, 2019.
- ^ "BUDDY MOSS". All About Blues Music. January 16, 2013. Retrieved November 13, 2019.
- ^ a b c Pace, Doyle (March 28, 2018). "Buddy Moss". Kansas City Blues Society. Archived from the original on November 13, 2019. Retrieved November 13, 2019.
- ^ Russell, Tony (1997). The Blues: From Robert Johnson to Robert Cray. Dubai: Carlton Books. p. 12. ISBN 1-85868-255-X.
- ^ 다른 "이봐!'로디 마마 – 프랑스 블루스'는 1927년 파파(또는 리틀) 하비 헐과 롱 클레브 리드가 '다운 홈 보이즈'로 녹음했다.
- ^ a b c d e Colin Larkin, ed. (1995). The Guinness Who's Who of Blues (Second ed.). Guinness Publishing. p. 274. ISBN 0-85112-673-1.
- ^ "Buddy Moss Album Discography". AllMusic. Retrieved March 9, 2021.