비치 레드
Beach Red| 비치 레드 | |
|---|---|
 극장판 발매포스터 | |
| 연출자 | 코넬 와일드 |
| 각본 기준 |
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| 에 기반을 둔 | 비치 레드 피터 보우먼에[1] 의해 |
| 생산자 | 코넬 와일드[1] |
| 주연 | |
| 시네마토그래피 | 세실 쿠니[1] |
| 편집자 | 프랭크 P. 켈러[1] |
| 음악 기준 | 안토니오 부에나벤투라[1] |
생산 회사들 | 테오도라 프로덕션,[1] 주식회사 |
| 배포자 | 유나이티드 아티스트스 |
출시일 |
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러닝타임 | 105분[1] |
| 나라 | 미국[1] |
| 언어 | 영어 |
비치 레드(Beach Red)는 코넬 와일드(역시 감독)와 립 토른이 주연한 1967년 제2차 세계 대전 영화다. 이 영화는 미 해병대가 일본이 소유한 이름 없는 태평양 섬에 상륙하는 장면을 묘사하고 있다. 이 영화는 피터 보우먼의 1945년 동명 중편 소설에 바탕을 두고 있으며, 이 소설은 태평양 전쟁에서 미군 공병대를 겪은 경험을 바탕으로 만들어졌다.
제목
제2차 세계대전에서 연합군의 수륙작전 동안 지정된 침공 해변은 "Beach Red", "Beach White", "Beach Blue" 등과 같이 색깔별로 암호명을 부여받았다.[2] 해수욕장 지정 서열 표준에 따라 사실상 모든 폭행을 당한 섬에 "Beach Red"가 있었다.
플롯
이 영화의 개봉 30분 순서는 반대되는 해변 착륙을 묘사하고 있다. 전쟁의 폭력성과 야만성에 대한 그것의 그래픽 묘사는 수년 후 스티븐 스필버그의 "라이언 일병 구하기"에서 반영되었다.[3] 착륙 도중 한 장면에서는 토마스 C와 비슷하게 해병 1명이 팔을 날린 채 등장한다. 레아 3세의 1944년 작품 The Price.
미국인들이 그들의 이익을 통합하는 것을 보여주면서, 플래시백은 미국과 일본 전투원들의 삶을 보여준다. 1인칭의 목소리를 의식의 흐름으로 바꾸는 것도 수많은 등장인물들의 생각을 묘사하는 데 사용된다. 와일드의 전작 '나체 먹잇감'(1965)처럼 이 영화는 일본어를 구사하는 등장인물에 자막을 사용하지 않는다.
이 영화는 음성 오버 내레이션의 많은 부분을 포함하고 있으며, 종종 아내 등의 스틸 사진들과 나란히 배치된다. (1940년대에 어울리는 복장이라기보다는 1967년 복장을 하고 있는 사람들이다.) 영화 속 많은 군인들이 눈물을 흘렸고, 그 서술은 적에 대한 남다른 동정심을 보여준다.
한 장면에서 부상당한 클리프가 부상당한 일본 군인과 폴 베우머, 제라드 듀발과 서부전선의 올 콰이어와 유사한 장면에서 가깝게 누워있다. 두 병사가 유대를 맺은 직후 다른 해병들이 나타나 일본군 병사를 죽이며 클리프를 괴롭힌다.
감독, 프로듀서, 공동 집필자인 와일드는 회사 사령관인 해병 대위를 연기한다. 립 터너는 그의 회사 총기 난사 역을 맡았는데, 그는 "우리가 여기에 온 이유가 바로 그것이다. 죽이기 위해. 나머지는 다 쓰레기야!"
캐스트
- 코넬 와일드 - 캡틴 맥도널드
- 립 토플 - 건너리 하사 허니웰
- Burr DeBenning - Egan
- 패트릭 울프 - 클리프
- 장 월리스 - 줄리
- 하이메 산체스 - 콜롬보
- 이시모토 데일 - 다나카 선장
생산
비치 레드(Beach Red)는 필리핀 국군의 부대를 이용해 필리핀 현지에서 촬영됐다. 해병 제복을 입은 일본인들의 순서는 미국 선에 침투하기 위해 미국식 헬멧을 쓴 일본인들을 언급한 보우만의 책에서 영감을 받았다.[4] 태평양에서는 일본인 다수가 미국제복을 입고 해변가에 잠입하려 한 사건은 없었다. 그러나 이번 조치는 1944년 7월 7일 미군에게 큰 손실을 입고 패배한 사이판에 대한 일본의 대규모 반격과 반자이 전하를 감행한 것과 어떤 면에서는 유사하다.
코넬 와일드는 미 해병대의 지원을 요청했을 때 베트남 전쟁의 약속 때문에 이 영화를 제공할 수 있는 모든 것은 태평양 전쟁 당시 촬영된 컬러 스톡 영상이었다는 말을 들었다. 제공된 필름이 악화되었기 때문에 와일드는 영화와 혼합하기 위해 영화 예산의 상당 부분을 허용 가능한 품질로 복원하는데 써야 했다. 해병대는 그들의 역사 영화가 그들에게 아무런 대가 없이 복원된 것에 감사했다.[5]
이 영화의 제목 순서는 착륙 준비로 갑자기 옮겨지는 다양한 그림들을 포함하고 있다.
사운드트랙
이 영화의 단일 음악 주제는 콜이다. 안토미노 부에나벤투라, 필리핀의 국립 음악가. 이 곡은 와일드의 아내인 장 월리스가 민요 형식으로 부른 제목 순서에 등장하며, 영화 내내 다양한 다른 오케스트레이션에 등장한다. 월리스는 플래시백 사진에도 군인의 아내 줄리 맥도날드로 등장한다.
리셉션
뉴욕타임스(NYT)의 하워드 톰프슨은 "코넬 와일드 덕분에 이 영화가 좀 더 말하고 더 시사하는 존경할 만한 전쟁 영화"[6]라고 극찬했다. 버라이어티는 "많은 반전 영화들과 대조적으로 비치 레드[sic]는 그 전쟁에 있어서 명백한 진실성이 있다"고 썼다.[7] 타임 아웃 런던은 영화가 데뷔한 지 여러 해 만에 출판된 캡슐 리뷰에서 "윌드의 방치된 2차 세계대전 영화는 베트남의 허무함과 대학살에 대한 우화"라고 썼다. 이 영화는 절단된 팔다리가 해변에 씻겨 올라오는 공포 영화와 거의 흡사하게 대규모로 끔찍할 정도로 잔인하다. 와일드는 평화주의적 진부한 내용만을 다루지만, 이 영화는 진정한 원시적 힘을 가지고 있다. 사실 풀러가 만든 어떤 것과도 대등한 것이다."[8]
수상
비치 레드는 1968년 아카데미 최우수 영화 편집상 후보에 올랐다.[7]
참고 항목
메모들
- ^ a b c d e f g h i j "Beach Red". American Film Institute. Retrieved June 20, 2020.
- ^ 뉴웰, 레그 퍼시픽 스타: 제2차 세계 대전 남태평양 3NZ 사단, 2015년 10월 1일
- ^ 베이싱어, 제닌 "트랜스포팅 워: The Compute Film General and Saveing Private Ryan," Perspects on History: The Newsmagazine of American History Association (1998년 10월)
- ^ 보우만, 피터. 비치 레드: 소설 (랜덤 하우스, 1945년)
- ^ p.203 Suid, Lawrence H. Grain & Glory: The Making of the American Military Image in Kentucky의 2002.
- ^ Thompson, Howard (August 4, 1967). "Screen: Strong War Film:Cornel Wilde's 'Beach Red' Opens Here". The New York Times. Archived from the original on May 18, 2020. Retrieved May 18, 2020.
- ^ a b "Beach Red". Variety. December 31, 1966. Archived from the original on June 7, 2019. Retrieved May 18, 2020.
- ^ ATU. "Beach Red". Time Out London. Archived from the original on June 20, 2015. Retrieved June 19, 2015.
