베리 맥기

Barry McGee
베리 맥기
Barry McGee Mural on Houston and Bowery.jpg
휴스턴과 보워리의 배리 맥기 벽화
태어난1966년(55~56세)
샌프란시스코, 캘리포니아,
모교샌프란시스코 아트 인스티튜트
움직임.미션 스쿨, 스트리트 아트

Barry McGee(1966년 샌프란시스코 출생)는 미국의 현대 예술가입니다.그는 잘 알려진 그래피티 예술가이자 미션 스쿨 미술 운동의 선구자이며 그의 별명으로도 알려져 있습니다.Twist, Ray Fong, Bernon Vernon, P.킨.[citation needed]

생활과 교육

McGee는 캘리포니아 남부 샌프란시스코에 있는 El Camino 고등학교를 졸업했다.이후 1991년 샌프란시스코 미술학교를 졸업해 회화와 판화를 전공했다.그는 2001년 암으로 사망한 예술가 마가렛 킬갤런과 결혼했다.그들에게는 아샤라는 [1]이름의 딸이 있다.

일하다.

"그래피티 아티스트로서 거리에서 일했고, 전 세계 갤러리, 박물관, 예술 축제에서 그림을 그려서 자신을 이해할 수 있는 시각적인 언어를 만들어 냈습니다.도시 생활의 사회적 관심사에 대처하는 공공적이고 매우 사적이고 인간성에 초점을 맞춘 독특한 개인 스타일을 정교하게 세세하게 붓으로 그린 이미지를 한번에 [2]표현하고 있습니다.

직업

Barry McGee의 초기 작품의 전형적인 벽화와 LACMA 주차장의 그래피티(현재는 철거)

Barry McGee는 세계 각국에서 솔로 및 그룹 전시를 하고 있습니다.

맥기는 1980년대 후반부터 1990년대까지 샌프란시스코의 그래피티 예술계의 중심 인물이었다.트위스트로서, 그는 흑백의 그림 문자 플랫헤드 스크루 그래피티 'through up'으로 전국적으로 유명해졌다.후에 그는 샌프란시스코 미션 디스트릭트의 미학에 기반을 둔 미션 스쿨 예술 운동의 일원이었습니다.그의 작품은 "도시의 병폐, 과도한 자극, 좌절, 중독, 그리고 끊임없는 광고의 폭주 속에서도 냉정함을 유지하려는 노력"이라고 묘사하는 도시 경험에 대한 비관적인 견해에 바탕을 두고 있다.그는 또한 90년대 초에 캘리포니아 오클랜드에 있는 도심 맥클라이몬즈 고등학교에서 거주하던 예술가였다.비록 그의 예술적 기원은 뉴욕 지하철 그래피티에서 비롯되었지만, 그는 거리 예술[citation needed] 운동의 일원으로 포함되었다.

설치, Xe 비엔날레 드 리옹

맥기의 작품들은 타일의 이슬람 문양에 영향을 받은 단순하고 대담한 그림들, 혹은 지역적인 간판 그림, 또는 궁핍한 사람들의 캐리커처를 사용한 그림들로 구성되어 있다.이 그림들은 다른 그래피티 작가들의 사진과 함께 뭉쳐 있다.오래된 작업에는 갤러리 벽에 직접 그려진 물방울 배경인 모양과 버프 자국이 포함되었습니다.그는 빈 술병, 납작한 스프레이 캔, 미술 전시를 위해 망가진 차량들에 양식화된 초상화를 그렸다.그는 Amaze와 자주 협업하여 McGee의 작품을 전시하는 갤러리의 외관과 내부를 페인트칠할 수 있게 했다.그들은 또한 갤러리 벽에 태그를 다는 것처럼 보이는 사실적인 움직이는 기계 인간 형상을 이용했다.

2001년 이후 베니스 비엔날레 등 주요 전시회에 출품되면서 시장가치가 크게 상승했다.그 결과, 그의 샌프란시스코 거리 미술품 중 많은 부분이 소탕되거나 [3][4]도난당했다.

논란

2004년, 샌프란시스코 시청에서 열린 전시회의 일환으로, 맥기는 감독관 매트 곤잘레스의 사무실 벽에 "Smash the State"를 스프레이로 칠했다.SFGate는 "시청이 어떻게 등록된 역사적 랜드마크인지 볼 때 예술작품의 시기와 위치는 흥미롭다.게시판을 걸기 위해서는 승인이 필요하다"고 썼다.곤잘레스는 기자들에게 자신의 사무실을 다음 [5]입주자를 위해 다시 칠할 것을 알고 있다고 말했다.

맥기는 자신이 미술품을 제공한 신발인 아디다스 Y1 HUF에 관한 논란에 휘말렸다.이것은 신발의 혀에 있는 그림이 인종차별적인 고정관념을 나타낸다고 주장하는 일부 아시아계 미국인들에 의한 항의 운동을 일으켰다.McGee는 2006년 3월 [6]보도자료에서 논란에 대응했다.그는 그 그림이 8살 때 자신의 초상화였다고 진술했다.

엄선된 전시회

배리 맥기 설비를 촬영하고 있는 여성, Xe 비엔날레 드 리옹

「 」를 참조해 주세요.

참고 문헌

  • 맥기, 배리, 엘렌 로빈슨, 카티아 타일비치.베리 맥기.볼로냐:Damiani, (2018). ISBN978-8862086165
  • 보아스, 나타샤모든 곳에 존재하는 에너지: 미션 스쿨: 크리스 요한슨, 마가렛 킬갤런, 앨리샤 맥카시, 베리 맥기, 루비 네리.샌프란시스코:샌프란시스코 아트 인스티튜트 크로니클 북스, (2014).ISBN 978-1452142180
  • 린더, 로렌스, 베리 맥기.베리 맥기.버클리 & 뉴욕: 캘리포니아 대학교 버클리 미술관 및 태평양 영화 아카이브 D.A.P./Distributed Art Publishers, Inc.(2012).ISBN 978-1935202851
  • 로즈, 애런(편집자), 베리 맥기.도쿄: 다미아니(2010).ISBN 978-8862080965
  • 킬갤런, 마가렛 등마가렛 킬갤런: 달콤한 안녕 그리고 안녕.로스앤젤레스: 캘리포니아 인스티튜트 오브 더 아트/REDCAT, (2006).ISBN 978-0974983165
  • 베르텔리, 패트리치오, 베리 맥기폰다지오네 프라다, (2002).ISBN 978-8887029215
  • 카와치, 타카, 스트리트 마켓: 베리 맥기, 스티븐 파워스, 토드 제임스.Little More, (2000)ISBN 978-4898150399

레퍼런스

  1. ^ Smith, Roberta (July 4, 2001). "Margaret Kilgallen, a San Francisco Artist, 33". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved November 3, 2019.
  2. ^ "Barry McGee, Gallery Paule Anglim, San Francisco". January 5, 2007. Archived from the original on January 5, 2007. Retrieved November 3, 2019.
  3. ^ '미션 스쿨'은 2007년 1월 4일 샌프란시스코 베이 가디언의 Glen Helfand에 의해 Wayback Machine에서 2002년 10월 28일 아카이브되었습니다.
  4. ^ 2007년 12월 13일, 트리페의 "트위스트 도루" (스크롤 다운) Fecal Face (웹사이트)
  5. ^ Lelchuk, I. SanLelchuk, Ilene (December 10, 2004). "Last word on government: Graffiti installation in Gonzalez's office gets mixed reviews". The San Francisco Chronicle. Retrieved May 10, 2006. Francisco Chronicle on Web, 2004년 12월 10일
  6. ^ [1][데드링크]
  7. ^ "Deitch". September 20, 2007. Archived from the original on September 20, 2007. Retrieved January 20, 2019.
  8. ^ "Installations". Rice Gallery. Retrieved January 20, 2019.
  9. ^ Levin, Kim (June 25, 2001). "Panic Attack". Village Voice. Archived from the original on January 1, 2007. Retrieved December 6, 2006.
  10. ^ "Barry McGee, Gallery Paule Anglim, San Francisco". January 5, 2007. Archived from the original on January 5, 2007. Retrieved January 20, 2019.
  11. ^ "BrandeisNOW". Brandeis.edu. Retrieved January 20, 2019.
  12. ^ "Circle Culture Gallery". Archive.is. November 30, 2013. Archived from the original on November 30, 2013. Retrieved January 20, 2019.
  13. ^ "Roberts Projects". Robertsprojectsla.com. Retrieved January 20, 2019.
  14. ^ "watari-um – exhibition – バリー・マッギー展". Watarium.co.jp. Retrieved January 20, 2019.
  15. ^ "BALTIC Centre for Contemporary Art". March 31, 2008. Archived from the original on March 31, 2008. Retrieved January 20, 2019.
  16. ^ "Riverside Art Museum – Exhibitions – The Big Sad: Barry McGee & Clare Rojas". October 19, 2008. Archived from the original on October 19, 2008. Retrieved January 20, 2019.
  17. ^ "Barry McGee – Signals". April 29, 2008. Archived from the original on April 29, 2008. Retrieved January 20, 2019.
  18. ^ "A Moment for Reflection: New Work by Lydia Fong". Ratio 3. 2008. Archived from the original on March 31, 2016. Retrieved February 17, 2010.
  19. ^ "ANNEX – Kevin Earl Taylor – Exhibitions – Circle Culture Gallery". Archived from the original on January 19, 2013.
  20. ^ "Biennale de Lyon 2009 – Pictures gallery". October 30, 2009. Archived from the original on October 30, 2009. Retrieved January 20, 2019.
  21. ^ "The Last Night". Alice Gallery Brussels. 2010. Archived from the original on July 20, 2010. Retrieved November 5, 2010.
  22. ^ "BAM/PFA – Art Exhibitions – Barry McGee". November 15, 2012. Archived from the original on November 15, 2012. Retrieved January 20, 2019.
  23. ^ "Barry MCGEE – Contemporary Art Exhibition". www.perrotin.com. Retrieved November 3, 2019.
  24. ^ Beaux Arts Magazine, No. 448, Octobre 2021, 68-75 페이지, Barry Mcgee Legende vivante du graffiti

참고 문헌

  • 베리 맥기, 2002년배리 맥기: 버디 시스템ISBN 0-9648530-3-5
  • 배리 맥기, 게르마노 셀란트, 프라다2003년 베리 맥기.ISBN 88-87029-21-0
  • 애런 로즈와 크리스찬 스트라이크(편집자).2004. 아름다운 패배자: 현대 미술과 거리 문화.ISBN 1-891024-74-4

외부 링크