앤 하디

Anne Hardy
미국 프로그래머는 앤 하디를 참조하십시오.

앤 하디(Anne Hardy, 1970년 출생)[1]는 영국의 화가다.그녀의 미술 연습은 사진, 조각, 오디오에 걸쳐 있다.그녀는 1993년 첼트넘 미술대학을 졸업하여 회화 전공으로 2000년에 왕립 미술대학에서 사진학 석사 과정을 마쳤다.하디는 런던에서 살고 일한다.

일

그녀의 조각적 설치 작업에서 하디는 묘사와 추상화 사이를 맴도는 환경을 조성한다.물리적 환경과 오디오 환경의 세심한 구성과 정밀하게 제어되는 관점을 통해 이러한 공간과의 만남을 준비하면서, 그녀는 우리를 기능적이고 환상적인 공간에 몰입시킨다.[2]

하디는 그녀가 만든 구조물들을 파괴하곤 했다.그들은 그녀의 스튜디오에 지어졌고, 사진을 찍고 나서 버려졌다.[3]

그녀의 작업실에서 만들어진 이 구조물 사진들은 세심하게 만들어진 세트, 발견된 물건들의 조각 모음, 손으로 만든 흔적들이었다.[4]그녀가 사용하는 재료는 종종 그녀가 시장, DIY 상점 또는 도시 스킵에서 발견한 물건이나 잡동사니로, 뿔, 밝은 색의 케이블, 오래된 크리스마스 트리, 전구, 미국 농구, 풍선, 그리고 과학적인 유리 용기와 일상적인 건축 재료들을 포함한다.[5]

그녀의 작품에서 다른 특징으로는 방 벽에 칠하지 않은 석고판과 눈에 보이는 폼 실란트가 있다.예를 들어, 방치된 방에는 세상으로부터 숨겨져 썩어 버린 오래된 크리스마스 트리가 쌓여 있는 그녀의 작품 목재(2003)가 있다.하디의 작품은 앤 하디 - 세세션(2012년 세세션 출판)[6]과 앤 하디 - 트윈 필즈, 필즈, 필드웍스(2016년 더 커먼 길드와 덴트-드-르온 출판)의 두 개의 모노그래프로 출판되었다.[2][7]

그녀의 작품은 또한 페이돈 프레스와 샬롯 코튼의 "현대미술로서의 사진"에 실린 비타민 PH: New Perspects in Photography(2006)와 "Dism & Monked," "The Guardian, Photography Now," "탱크" 그리고 "Art Review" 등의 잡지에 실렸다.2007년 1월, 그녀는 자신의 이미지 Untitled VI(2005)를 주제로 가디언지에 인터뷰를 했다.[8]

2007년 3월, 빅토리아 앨버트 박물관(V&A)에서 런던은 앤 하디의 2005년 작품인 "Untticled IV"를 전시하였다.V&A는 세실 비튼 아트 펀드의 도움으로 그들의 컬렉션을 위한 이미지를 샀다.2007년 6월 제52회 국제베니스비엔날레 예술제에서 하디의 작품인 부스(2006년), 언타이틀드 4(풍선), 클로즈 레인지(2006년) 3점이 전시되었다.동행한 뉴 포레스트 파빌리온 전시 카탈로그에는 이미지 아웃포저지(2007)와 존 슬라이스의 비평 에세이가 포함되어 있었다.[9]

2008년 4월 하디는 벨웨더 갤러리에서 그녀의 첫 미국 개인전을 뉴욕에서 가졌다.이는 하디의 작품이 Untitled(Vicarious)라고 불리는 뉴욕 가고시안 갤러리의 그룹 쇼에 포함되면서 이어졌다. 2008년 9월부터 12월까지 진행되었던 건설된 물체 사진 촬영.[10]하디의 작품은 2009년 1월 25일까지 진행된 헬싱키 비엔날레에서 선보였다.[11]

2012년 9월 하디는 비엔나 세세션에서 단독 전시회를 열었고, 전시회에 동행하기 위해 실질적인 모노그래프가 출간되었다.[12][13]

쿤스트베린 프라이부르크에서는 2014년 9월 앤 하디 단독 전시회를 개최했는데, 사진 작품뿐 아니라 오디오가 있는 대형 조각 설치 작품들로 구성되어 있다.[14]

2014년 10월~2015년 1월 앤 하디스 조각 설치 작품 '두 개의 결합 필드'는 헤이워드 조각 테라스에 있는 6개의 대형 사진 구조와 함께 런던 헤이워드 갤러리에서 열린 '미러시티' 전시회에 포함되었다.[15]2015년 6월부터 2015년 8월까지 그녀는 글래스고의 커먼 길드에서 개인전을 열었다.[2]

2019년 하디는 테이트 브리튼 윈터 위원회가 의뢰한 현장별 설치물인 '어둠의 깊이, 빛의 귀환'을 만들었다.[16]

참조

  1. ^ "Anne Hardy born 1970". Tate. Retrieved 16 August 2021.
  2. ^ a b c "TWIN FIELDS/Fieldworks". www.thecommonguild.org.uk. Archived from the original on 20 August 2016. Retrieved 21 July 2016.
  3. ^ "Archived copy" (PDF). Archived from the original (PDF) on 12 September 2015. Retrieved 21 July 2015.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  4. ^ "Anne Hardy" David Rodes, ArtForum 온라인, 05.13.13
  5. ^ T.J. 데모스, 비타민 PH: 사진의 새로운 관점, 페이돈 프레스(2006)
  6. ^ "Anne Hardy « secession". www.secession.at. Retrieved 21 July 2016.
  7. ^ "Dent-De-Leone: TWIN FIELDS, FIELD, Fieldworks". dentdeleone.co.nz. Archived from the original on 18 August 2016. Retrieved 21 July 2016.
  8. ^ 가디언 인터뷰 2007년 1월 11일
  9. ^ 새로운 숲의 정자: 제52회 베니스 비엔날레 미술전(2007) 본머스 아트웨이 & 미술학원
  10. ^ 제목 없음(Vicarious): 2008년 11월 1일 가고시안 갤러리 웨이백머신에서 보관된 조형물 사진 촬영.
  11. ^ 벨웨더: 갤러리 뉴스 2009년 1월 29일 벨웨더 갤러리 웨이백 머신에 보관.
  12. ^ "세션" 앤 하디, 화가의 모노그래프. 144쪽, J.G. 발라드, 레이몬드 카버, 브렛 이스턴 엘리스, 스타니슬로 렘, 톰 매카시, 무라카미 하루키, 마이크 리케트(영어, 독일어)의 텍스트.Vienna Secession 2012에 의해 출판됨분포:리볼버 버랙, ISBN 978-3868952223
  13. ^ 2012년 11월/12월 151호 헬렌 챙의 세시온 전시 리뷰 잡지 "프리제"
  14. ^ www.clovisvallois.com, Inhalte, Texte: Heinrich Dietz, Website Bertold Albrecht: www.bertold.de / www.bertold.com und Clovis Vallois. "Kunstverein Freiburg Archive". www.kunstvereinfreiburg.de. Retrieved 6 April 2018.
  15. ^ 사우스뱅크 센터는 2014년 11월 29일 런던 웨이백머신에 픽션과 리얼리티에 대한 런던의 예술가들을 보관했으며, 2015년 3월 3일에 회수했다.
  16. ^ Irwin, Michael. "Anne Hardy". Ocula.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)

외부 링크