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알렉산드라 그랜트

Alexandra Grant
알렉산드라 그랜트
태어난 (1973-04-04) 1973년 4월 4일 (만 50세)
미국 오하이오주
교육
모교
직종.비주얼 아티스트
활동년수2000년~현재
파트너키아누 리브스
(c.2018~현재)[a]
웹사이트alexandragrant.com

알렉산드라 그랜트(Alexandra Grant, 1973년 4월 4일 ~ )는 회화, 드로잉, 조각, 비디오 및 기타 미디어를 통해 언어 및 문자 텍스트를 검토하는 미국의 시각 예술가입니다.그녀는 언어와 작가들과의 교류를 그 작품의 대부분의 출처로 사용합니다.[2]그랜트는 언어이론에 기반을 둔 글쓰기와 아이디어가 예술과 연결되면서 그 과정을 바탕으로 텍스트와 협력적 그룹 설치에서 영감을 받은 시각적 이미지를 만들어냅니다.[3]그녀는 로스엔젤레스에 근거지를 두고 있습니다.[4][5]

어린시절과 교육

그랜트는 1973년 4월 4일 오하이오에서 태어났습니다.[6]그녀의 아버지는 1969년 오하이오의 오벌린 대학으로 옮겨간 스코틀랜드의 지질학 교수였습니다.[7]그녀의 어머니는 아프리카와[10] 중동에 기반을 둔 미국의 정치학 교수,[8] 외교관, 교육 행정가였습니다[9].[11][12][13]둘 다 아프리카에서 시간을 보낸 그녀의 부모님은 그녀가 어렸을 때 이혼했고 그녀는 멕시코 시티에 근거지를 둔 어머니와 함께 살았습니다.[3]멕시코 시티에서, 그녀는 다국적 학생 단체로 구성된 영국 학교에 다녔습니다.그녀가 11살이었을 때, 그랜트는 세인트루이스에 있는 기숙학교인 토마스 제퍼슨 학교에 다녔습니다. 미주리 주 루이스에서 1년간.그 직후, 그녀는 어머니와 함께 파리로 이사를 갔고, 그곳에서 그녀는 파리의 국제 학교를 다녔습니다.유럽과 중동의 다양한 지역에서의 이러한 경험들로부터, 그랜트는 다국어를 구사하며, 영어, 스페인어, 프랑스어를 구사합니다.[3][14]

1990년, 그랜트는 뉴햄프셔주 엑서터에 있는 독점적인 사립 기숙 학교인 필립스 엑서터 아카데미를 졸업했습니다.[citation needed]

1995년, 그랜트는 스워스모어 칼리지에서 역사학과 스튜디오 아트 학사 학위를 받고 졸업했습니다.[3]2000년에 그랜트는 샌프란시스코의 캘리포니아 예술대학에서 드로잉과 페인팅에서 MFA를 받고 졸업했습니다.[15]

직업

2007년, 그랜트는 알마 루이즈가 큐레이션한 로스앤젤레스 현대미술관(MOCA)에서 첫 개인전을 열었습니다.전시회의 카탈로그에는 그랜트의 대규모 종이 작품, 루이스가 그린 그랜트의 작품에 대한 에세이, 프랑스 작가이자 철학자인 엘렌 칙수스가 그랜트에게 영감을 준 에세이가 포함되어 있습니다.[16]그랜트의 예술작품은 2008년 텔아비브에서 열린 "장소와 정보: 로스앤젤레스에서 온 예술"이라는 제목의 멀티 아티스트 쇼에 참여했습니다.[6]

그랜트의 작품은 "급진적인 협업",[17] 즉 다른 작가들과 예술가들의 텍스트와 작업으로 만들어진 작품으로 묘사되어 왔으며, 종종 참여적이고 지속적입니다.가장 오랜 교류는 하이퍼텍스트 픽션의 선구적인 작가인 마이클 조이스(Michael Joyce)와 이루어졌습니다.[18]조이스의 글을 바탕으로 한 그림과 조각(따라가기 보다는 악보나 대본으로 사용)은 적어도 세 개의 시리즈의 주제가 되어 왔습니다: "사다리 사중주" (2007년 MOCA에서 상영), "Six Portals" (2008년 아너 프레이저 갤러리에서 상영), 그리고 "Bodies" (2010년 아너 프레이저 갤러리에서 상영).

2008년 그녀는 로스앤젤레스에 있는 와츠 타워 전역의 집들을 개조하는 것을 목표로 하는 비영리 단체인 Edgar Arcenaux의 와츠 하우스 프로젝트에 참여했습니다.이 프로젝트에 참여하기로 동의한 가구들은 각각 예술가와 건축가로 구성된 팀으로 임명되어 집을 리모델링하게 되었습니다.그랜트의 "러브 하우스"의 초기 계획은 집 위에 그녀의 브랜드 로고(LOVE)를 크게 짓는 것이었습니다.그러나 주택들 중 어느 곳에도 큰 공사가 이루어지지 않은 채 수년이 흘렀고 국세청과 왓츠 하우스 프로젝트 전반과의 분쟁으로 인해 결실을 맺지 못했습니다.그랜트는 프로젝트 이사회에서 사임했지만 "러브 하우스"를 완성하기 위해 여전히 기금을 모으고 있습니다.[19][20]

2013년, 그랜트는 시저스와 함께 필리핀의 책을 바탕으로 한 쌍둥이 전시회를 공동 작업했습니다."Foret Intérieure/Interior Forest" 전시회는 산타 모니카의 18번가 아트 센터와 프랑스 생우앙의 Maintes d'Ouvres에서 처음 열렸습니다.참가자들은 칙소의 텔레파시와 자크 데리다와 지그문트 프로이트의 작품을 포함한 많은 주제를 다루었던 칙소의 소설의 대규모 그림을 만드는데 그랜트와 함께 했습니다.Grant와 Cixous는 2016년 Mains d'Ouvres에서 Nottingham Contemporary와의 대화의 일환으로 2013년에 그들의 텔레파시 관계에 대해 이야기했습니다. 18번가 예술 센터는 프로젝트의 많은 참가자들에게 감사하기 위해 "Intérieure/Interior Forest", 두 전시회의 사진과 Cixous의 에세이가 포함된 카탈로그를 출판했습니다., 그랜트, 큐레이터 필라라 톰킨스 리바스, 로버트 내샥, 그리고 2013년 그랜트가 칙서와 나눈 대화의 필사본.[2]

2013년 그랜트는 "Century of the Self"라는 시리즈에서 이 작업을 계속했습니다.첫 번째 전시회는 2013년 USC의 The Fisher Museum에서 열린 "Draw to Language"였고, 2014년 TX 오스틴에 있는 Lora Rynold's Gallery에서 열린 전시회였습니다.2015년 베니스 비엔날레에서 "We Must Risk Delight: 20 Artists from Los Angeles"라는 전시회와 "These Carnation Dify Language"[21]라고 불리는 캘리포니아 패서디나 미술관에서 Steve Roden과 함께 한 2인 전시회에서.이 작품들은 BBC 다큐멘터리 아담 커티스의 다큐멘터리 영화 센추리 오브 더 셀프에서 영감을 얻었습니다.

2015년, 그랜트는 그리스 신화에서 영감을 받은 "Antigone 3000"이라는 그림에 자신의 작품을 전시했고, 소포클레스의 연극에서 안티고네가 삼촌인 왕 크레온과 대립하며 "나는 미워하지 않기 위해 사랑하기 위해 태어났습니다"라고 말하는 구절을 구체적으로 전시했습니다.반스달 아트 센터(Barnsdall Art Center)에서 앤티고네 3000의 작품이 전시되었으며, 그랜트는 2015년 로스앤젤레스 시 미드 커리어 아티스트 상(CLA)을 수상했으며 가장 최근에는 로스앤젤레스 카운티 미술관(LACMA)에서 "LA" 전시의 일부로 2017년에 수상했습니다.생동감:최근 아티스트들의 선물."

2017년, 그랜트는 고대 그리스 신화 안티고네를 현대적인 장면에 담아내기 위해 그녀의 여동생 플로렌스 그랜트와 함께 "Antigone is me"라는 글을 썼습니다.이 전시회는 로스앤젤레스에 있는 아처 여학교의 이스턴 스타 갤러리에서 열린 커뮤니티 기반의 프로젝트 설치물이었습니다.[22]

그랜트는 R.B. Kitaj를 영향력으로 꼽았습니다.[23]

티칭

그랜트는 교수로 일해왔습니다.2009년부터 2011년까지 그녀는 캘리포니아 패서디나에 있는 아트 센터 디자인 대학의 겸임 교수였습니다.2010년에 Grant는 Cal State Northridge에서 MFA 세미나를 가르쳤고 2013년부터 2014년까지 Pacific Northwest College of Art의 Distance MFA 프로그램의 멘토였습니다.2015년, 그랜트는 시라큐스 대학교에서 MFA 프로그램 멘토였으며, 가나 아크라에 위치한 아시 대학교에서 이사벨 루터롯과 함께 공동 강의를 하였습니다.[citation needed]

영화

2015년, 네브래스카 오마하에 있는 베미스 현대 미술 센터의 레지던트 과정의 일부로, 그랜트는 Taking Lena Home이라는 다큐멘터리 영화를 감독했습니다.이 영화는 훔친 묘비를 네브래스카 시골로 돌려주는 내용이었습니다.[24]

책들

2009년, 그랜트는 한 사교 행사에서 배우 키아누 리브스를 만났습니다.이것은 2011년 초 Gerhard Steidl이 출판한 행복의 송가로 이어졌는데, 이것은 Grant와 리브스의 첫 번째 협업입니다.그것은 그랜트의 첫 번째 예술가 책이자 리브스의 작가로서 첫 번째 책이었습니다.[25][26][27]

2016년, 그랜트와 리브스는 독일에서 슈타이들이 인쇄한 사진 이미지 모음집이자 그들의 두 번째 협업인 Shadows를 위해 재회했습니다.이 사진들은 로스앤젤레스의 ACME 갤러리와 선밸리의 오치 갤러리에 전시되었습니다.[28]책의 발매의 일부로, 그랜트는 패션과 그림자를 특징으로 하는 이슈 잡지를 위해 아티스트 Alia Raza와 공동 작업을 했습니다.[29]

엑스 아티스트 북스

2017년 그랜트는 디자이너 제시카 플라이슈만, 키아누 리브스와 함께 XAB라고 불리는 작은 출판사를 설립했습니다.[30][27]2019년 11월, 그랜트와 리브스는 LACMA 아트 + 필름 갈라의 레드카펫에 커플로 등장하여 그들의 열애에 대한 언론의 보도를 촉발시켰습니다.[1]그랜트의 친구 제니퍼 틸리는 그들이 "몇 년 동안" 사귀었다고 말했습니다.[31][32][33]그랜트와 리브스는 2016년 6월 스위스에서 열린 UNAIDS 갈라에 참석한 커플의 모습으로 이미 여러 차례 사진에 찍혔습니다.[34]

개인생활

그랜트는 2019년부터 배우 키아누 리브스와 연인 관계를 이어오고 있습니다.

선정된 상과 영예

선택한 전시회

엄선된 개인전

  • 2013: "Foret Intérieure/Interior Forest", 18번가 아트센터(샌타모니카, 캘리포니아), 그리고 Maintes d'œ브르(프랑스 생우앙)
  • 2016년: '유령도시', 시인 바니아 바르가스(과테말라시티)와 제20회 비엔날레 아르테파이즈(과테말라시티) 콜라보레이션 대규모 참여형 드로잉 프로젝트
  • 2017: "Antigone is you is me", 이스턴 스타 갤러리, Archer School for Girls (로스앤젤레스, 캘리포니아)[22]
  • 2019: "Born to Love", 로웰 라이언 프로젝트 (로스앤젤레스, 캘리포니아)[43][44]

선정된 단체전

선택한 간행물

  • – Grant, Alexandra; Ruiz, Alma (organized by) (2007). MOCA Focus: Alexandra Grant. Los Angeles: Museum of Contemporary Art. ISBN 9781933751016. OCLC 124037888. 2007년 4월 26일-8월 13일 로스앤젤레스 현대미술관에서 열린 전시 카탈로그
  • Reeves, Keanu (text by); Grant, Alexandra (drawings by, book design by) (2011). Bergam, Janey (ed.). Ode to Happiness. Göttingen: Steidl Publishers. ISBN 9783869302096. OCLC 756797130.{{cite book}}: CS1 유지 : 여러 이름 : 저자 목록 (링크)
  • Reeves, Keanu (texts by); Grant, Alexandra (photographs by) (2014). Shadows: A Collaborative Project by Alexandra Grant and Keanu Reeves. Göttingen: Steidl Publishers. ISBN 9783869308272. OCLC 965117169.
  • Grant, Alexandra (2014). Grasshoppers. Osceola, NE: Polk County Historical Society.
  • – 2013년 4월 15일부터 6월 28일까지 산타모니카 18번가 아트센터에서, 2013년 8월 24일부터 10월 27일까지 프랑스 생우앙의 œ브레스에서 열리는 전시회
  • Grant, Alexandra; Wood, Eve (images by) (2017). The Artists' Prison. South Pasadena: X Artists' Books. ISBN 9780998861616. OCLC 1057672451.

선정작

  • 2004: "그녀는 그녀의 공간을 차지하고 있다 (Michael Joyce의 "he taking the space of" 이후)", 현대미술관 (MOCA) (로스앤젤레스, 캘리포니아)[50]
  • 2007: 현대미술관 (MOCA), "벽지 (la ascelera al cielo)" (로스앤젤레스, 캘리포니아)[51]
  • 2016: 키아누 리브스의 "You are not here not even" 이후, 블랜튼 미술관 (오스틴, TX)[52]

메모들

  1. ^ 리브스와 그랜트는 2009년 만난 직후부터 책을 출판하는 업무 관계를 맺어왔지만, 2019년 11월에야 개인적인 관계를 공개했습니다.[1]

참고문헌

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  2. ^ a b Grant, Alexandra (1 May 2013). "On Telepathy and Philippines: A Conversation with Alexandra Grant and Hélène Cixous". KCET.
  3. ^ a b c d Brévart-Demm, Carol (September 2007). "Brushes All Sticky With Words: Alexandra Grant '94 Uses Art to Create Her Own Special Mother Tongue" (PDF). Swarthmore College Bulletin. Swarthmore College. pp. 16–21, 79.
  4. ^ Brennan, Mike (2008). "Alexandra Grant: A Way with Words - article and interview featuring the US contemporary painter". Modern Edition.
  5. ^ Schad, Ed (2008). "Interview with Alexandra Grant". ArtSlant. Archived from the original on 18 March 2011.
  6. ^ a b Goldfine, Gil (October 23, 2008). "Seven from Los Angeles". Jerusalem Post. Retrieved March 28, 2023.
  7. ^ Chalokwu, Christopher I.; Dent-Read, Cathy; Hughes, John M.; McMahon-Klosterman, Kathy (1999). "A Memorial to Norman K. Grant". Miami University.
  8. ^ "Marcia A. Montin Engaged to Wed Norman Grant; Ph.D. Student Fiancee of Lecturer -- Both at U. of Ibadan, Nigeria". The New York Times. 24 October 1965.
  9. ^ Brévart-Demm, Carol (December 2002). "Liberal Arts in a Conservative Land: Two Swarthmoreans Help Start a Women's College in Jeddah, Saudi Arabia" (PDF). Swarthmore College Bulletin. Swarthmore College. pp. 26–31.
  10. ^ Ashesi University (28 November 2014). "Six lessons we have learned from 75 years of Dr. Marcia Grant's life". The Ashesi Bulletin. Medium.
  11. ^ Swanberg, Jan (13 August 2013). "Founding Universities At Age 60!". Partners in Adventure.
  12. ^ Grant, Marcia A. (8 July 2014). "Commencement Speaker: Marcia A. Grant '60". Swarthmore College.
  13. ^ Bloom, Alfred H. (8 July 2014). "President Bloom's Charge to Marcia A. Grant '60". Swarthmore College.
  14. ^ "Art & Life with Alexandra Grant". VoyageLA. 2 July 2018.
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  16. ^ Grant, Alexandra; Ruiz, Alma (organized by) (2007). MOCA Focus: Alexandra Grant. Los Angeles: Museum of Contemporary Art. ISBN 9781933751016. OCLC 124037888.
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  19. ^ "Watts House Project under fire - Los Angeles Times". Los Angeles Times. 8 April 2012.
  20. ^ "Reference at alexandragrant.com".
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  22. ^ a b "Alexandra Grant: Antigone is you is me". The Eastern Star Gallery. 2017.
  23. ^ Finkel, Jori (15 December 2010). "It Speaks to Me: Alexandra Grant on R.B. Kitaj's 'How to Read' at LACMA". Los Angeles Times.
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  25. ^ Miller, Ken (1 March 2011). "Q+A: Alexandra Grant and Keanu Reeves Collaborate, Happily". Art in America.
  26. ^ Rose, Steve (15 June 2011). "How Keanu Reeves cheered up". The Guardian.
  27. ^ a b Lakin, Max (16 August 2018). "Keanu Reeves Is Doing a New Thing: Publishing Books". The New York Times.
  28. ^ Daswani, Kavita (24 February 2016). "Keanu Reeves stars in the art book 'Shadows' by L.A. artist Alexandra Grant". Los Angeles Times.
  29. ^ Grant, Alexandra (images by); Raza, Alia (featuring) (2016). "Making Shadows". Issue magazine.
  30. ^ French, Agatha (19 July 2017). "Keanu Reeves is a publisher of the new L.A. press X Artists' Books". Los Angeles Times.
  31. ^ "Keanu Reeves and Alexandra Grant's Sweet Love Story: Proudly Public After Years Together". PEOPLE.com. 2020-07-06. Retrieved 2020-12-01.
  32. ^ Goldstein, Caroline (November 5, 2019). "Who Exactly Is Keanu Reeves's Rumored Artist Girlfriend? We Did Some Digging to Find Out". Artnet. Retrieved July 18, 2021.
  33. ^ Wise, Louise (March 11, 2020). "Alexandra Grant On Finding Love With Keanu Reeves & Her Upcoming Marfa Invitational Exhibition". Vogue. Retrieved July 18, 2021.
  34. ^ Bailey, Alyssa; Savoy, Starr (March 18, 2021). "All About Keanu Reeves' Girlfriend Alexandra Grant, His Longtime Close Friend". Elle. Retrieved July 18, 2021.
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  36. ^ "Alexandra Grant, Exhibition & Residency: April 15 – June 28, 2013". 18th Street Arts Center. 2013.
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  43. ^ "Alexandra Grant, Born to Love: June 1 – July 6, 2019". Lowell Ryan Projects. June–July 2019.
  44. ^ Dambrot, Shana Nys (4 July 2019). "Alexandra Grant Chooses Love at Lowell Ryan Projects". LA Weekly.
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  47. ^ Grant, Alexandra; Ingold, Kate; Silton, Susan; Downing, Holly; St. John, David; Flores, Demián; Downs, Lila; Cohen, Paul (2013). Drawn to Language: Alexandra Grant, Kate Ingold, Susan Silton, Holly Downing, David St. John, Demián Flores, Lila Downs, Paul Cohen. Los Angeles: USC Fisher Museum of Art. ISBN 9780945192435. OCLC 918989254.
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  49. ^ Abrahams, Megan (October 2015). "Alexandra Grant and Steve Roden: These Carnations Defy Language". Whitehot Magazine of Contemporary Art.
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  51. ^ "Wallpaper (la escalera al cielo)". MOCA. 2007.
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외부 링크