아이노 알토

Aino Aalto
아이노 알토
Aaltoarchitects.jpg
태어난
아이노 마리아 만델린

1894년 1월 25일
헬싱키, 핀란드 대공국, 러시아 제국
죽은1949년 1월 13일 (1949-01-13) (54세)
핀란드 헬싱키
국적핀란드어
기타 이름אטו, אינוו 아이노 마르시오 알토, 아이노 알토, 아이노 마리아 마르시오 알토
모교헬싱인 수오말라이넨 티체쿨루
헬싱키 공과대학교
직업건축가, 디자이너
배우자알바 알토
(1925-49, 그녀의 죽음)
아이들.2
연습아르테크의 공동 설립자

아이노 마리아 마르시오 알토(Aino Maria Mandelin, [1]1894년 1월 25일 ~ 1949년 1월 13일)는 핀란드의 건축가였으며 스칸디나비아 디자인의 선구자였다. 그녀는 디자인 회사 아르테크의 공동 설립자, 그리고 가장 잘 알려진 디자인에 대한 협력자로 알려져 있다.[2] 아르테크의 첫 번째 예술 감독으로서, 그녀의 창작물은 직물, 램프, 유리제품, 그리고 건물에 걸쳐 있었다.[3] 1935년 아르테크를 통해 위탁받은 첫 작품을 완성한 것은 아이노(Aino)로, 비푸리 도서관인 것으로 밝혀졌다.[4] 그녀의 작품은 MoMA의 영구 소장품이며, MoMA는 9개의 전시회에 그녀의 작품을 포함시켰다.[5] 아이노 알토의 첫 전시회는 진행중인 미술: 15주년 전시회: 1944년 뉴욕시 현대미술관(MoMA)에서 사용하기 위한 디자인 다른 주요 전시회는 런던의 바비칸 미술관과 런던의 첼시 공간에서 열렸다. 아이노 알토는 파블로 피카소와 함께 전시되었다.[6]

전기

아이노 만델린은 아이노 헬싱키에서 태어났고 그녀의 가족은 헬싱키에 있는 협동조합 아파트에서 살았다. 그곳에서 그녀는 이웃의 목수들과 합류자들을 소개받았고 그녀는 나중에 견습생으로 일하게 되었다.[7] 아이노는 1913년 헬싱킨 수오말라이넨 티체쿨루(헬싱키 핀란드 여학교)에서 학교 교육을 마쳤다. 그녀는 같은 해 헬싱키 공과대학에서 건축학을 공부하기 시작했고 1920년에 건축가 자격을 얻었다. 아이노는 동료 성공적인 건축가 살메 세텔라를 포함한 소수의 다른 여성 건축가들과 함께 졸업했다. 그녀는 또한 두 사람 모두 학생이었을 때 미래의 남편인 알바 알토를 만났다.[7] 1920년에 그녀는 헬싱키에 있는 건축가 오이바 칼리오를 위해 일하러 갔다. 1923년 그녀는 건축가 군나르 아킬레스 와흘루스의 사무실에서 일하기 위해 요베스키블레로 도시로 옮겼으나, 이듬해 건축가 알바 알토의 사무실에서 일하는 것으로 바뀌었다. 만델린은 알바 알토와 1925년에 결혼했다. 알토스는 이탈리아 북부에서 신혼여행을 보냈다. 당시 스칸디나비아의 젊은 건축가들이 이탈리아로 건너가 1920년대 스칸디나비아 건축에 지대한 영향을 끼친 토속적인 건축을 연구하는 것은 흔히 볼 수 있는 일로, 이른바 노르딕 고전주의 양식으로 번창했다.

알토스는 1927년 사무실을 투르쿠로 옮겼고, 건축가 에릭 브라이그만과 협업을 시작했다. 사무실은 1933년에 헬싱키로 다시 옮겼다. 알토스는 헬싱키 교외인 뮌키니에미에 그들 자신을 위해 공동 하우스 오피스(1935–36)를 설계하고 지었지만, 후에(1954–55)는 같은 이웃에 목적용 오피스 건물을 지었다.

알바 알토에게 귀속된 구조의 설계에서 아이노 알토의 역할은 구체적으로 검증된 적이 없다. 그들의 초창기 건축물은 대부분 북유럽 고전주의 양식으로 설계된 소규모 건물들, 특히 여름 별장들이었다. 아이노에게 전적으로 인가된 첫 번째 프로젝트는 핀란드 서부에 있는 알토의 휴가지인 빌라 플로라(1926년)로, 1926년(연장 1938년)부터 알라예르비의 빌라 플로라(1926년)가 근대주의의 효율성과 시골 생활의 단순성을 표현했다.[7] 아이노는 모더니즘의 이념이 유럽 전역으로 퍼져 완전히 승승장구하지는 못했다. 대신에 그녀는 건축 이념보다는 가정적인 집을 설계했다. 그녀는 20세기 모더니즘에서는 보기 드문 따뜻하고 실용적인 공간을 만들기 위해 가정의 안락함에 관심을 기울였고 물질성과 가구를 사용했다.[7]

디자인 작업에서 그녀는 인테리어 디자인(1937~39년 노오마르쿠의 빌라 마이레아 등)뿐만 아니라 가구(1927~29년 파이미오 요양원 등)에 더 집중한 것으로 알려졌다. 1935년 아알토스는 마이어 굴리히센(빌라 마이라의 수석 고객), 닐스 구스타프 할린과 함께 아알토스가 설계한 조명 설비와 가구를 판매하는 회사인 아르테크를 설립했다. 아이노는 아르테크의 수석 디자이너였고 후에 회사의 전무이사가 되었다.[8] 아르텍은 오늘날에도 여전히 알토 가구를 생산하고 있지만, 현재는 민간 기업이 소유하고 있다.[8] 아르테크 초기에는 가구 디자인과 표준이 아이노에 의해 만들어지고 개정되었으며 수백 개의 디자인 중 알바 알토에 의해 만들어진 것은 극히 일부에 불과하다. 그녀는 또한 인테리어, 조명, 스크린, 직물, 기타 가정용품에 대한 수수료를 감독했다. 아이노의 지휘 아래 아르테크는 80개 이상의 인테리어를 완성했다.[9] 아이노는 아르테크가 생기기 훨씬 전 다재다능한 디자이너였다. 그녀의 일련의 압착 유리 물체들은 1936년 밀라노 트리엔니얼에서 상을 받았다.[9] 결혼과 디자인 파트너십의 초기에는 아이노 알토와 그녀의 남편이 각각 별도의 출품작을 가지고 건축 대회에 참가하곤 했다. 1920년대 중반 알토스는 핀란드에서 중앙유럽에서 온 정제된 기능주의 건축 양식을 채택한 최초의 건축가가 되었다. 아이노 알토의 개인 작품에서 이것은 1939년 뉴욕 세계 박람회의 핀란드 전시관에 입선하는 과정에서 나온 것인데, 이 전시회의 첫 상은 알바 알토가 수상했다. 아이노의 작품은 항상 남편의 업적에 대한 평가였고, 알바르는 그들의 공동 프로젝트에 대한 인정을 받는 동안 그녀는 종종 곁을 지켰다.[9]

아이노 알토가 디자인한 유리 꽃병.

아이노 알토는 또한 가정용품을 만든 핀란드 회사 이탈라를 위해 여러 개의 유리 제품들을 디자인했다. 그녀의 가장 유명한 유리 디자인은 여전히 판매 중이며, 이케아 같은 회사에서 만든 약간 다른 복사본이 널리 퍼져 있다. 알토의 "Bölgeblick" 디자인은 핀란드 장식 회사 Iittala가 생산한 식기류 라인의 영감 역할을 한다. [10] 그녀는 또한 1936년에 유명한 사보이 꽃병의 디자인에 대해 남편과 협력했다.

알토는 암으로 사망한 1949년까지 아르테크 사무실에서 적극적으로 일했다. 아이노는 오늘날에도 여전히 온전하게 남아 있는 아르테크의 창조적이고 상업적인 접근법에 대해 기조를 세웠다.[7]

2004년에 핀란드 Jyvéskylé의 Alvar Aalto 박물관에 아이노 Aalto의 인생 작품을 담은 전시와 책(Ula Kinnunen이 편집)이 마련되었다.

전시회

2021년 미국 뉴욕 현대 생활 MoMA 설계

2018년 현대 커플 - 영국 런던, 아방가르드 바르비카 미술관

2017년 아이노 알토(Aino Aalto)가 핀란드 요예스킬레(Jyvéskylé)의 어린이 체중계 전시회 알바 알토(Alto)에 출연하다

2016/2017 어떻게 살아야 할까? 미국 뉴욕, 현대 실내건축단체를 위한 제안

2014년 노르딕 아트 앤 빈티지 디자인 갤러리 크리스찬 로엘린, 스위스 세인트 갈렌

2013-2014 현대 여성 디자인 1890–1990MoMA, 미국 뉴욕

2009년 영국 런던 이탈라 첼시의 탐험

2006년 예술과 기술. 아르테크 역사 속의 순간들 알바르 알토 박물관, 핀란드, Jyvéskylé

2006 아티스트 선택: Herzog & de Meuron, 지각 제한 MoMA, 미국 뉴욕 주

2004년 미국 뉴욕 주, MoMA

2004년 핀란드 알바르 알토 박물관 개인전

주석 및 인용문

  1. ^ 1906년부터 그 가족은 마르시오로 알려졌다.
  2. ^ Jari Jetsonen; Jetsonen Sirkkaliisa (20 March 2008). Finnish Summer Houses. Princeton Architectural Press. pp. 48–. ISBN 978-1-56898-752-1.
  3. ^ Lucy Ryder, Richardson (8 December 2016). 102 Midcentury Chairs: and their stories. Pavilion Books. pp. 91–. ISBN 978-1-911216-80-3.
  4. ^ "Artek and the Aaltos". Bard Graduate Center. Bard Graduate Center. Retrieved 5 May 2021.
  5. ^ a b "Aino Aalto MoMA". The Museum of Modern Art.
  6. ^ "Aino Aalto Artist". ArtFacts.
  7. ^ a b c d e Sellers, Libby (7 June 2018). Women Design. Francis Lincoln. pp. 69–70. ISBN 978-0-7112-3923-4.
  8. ^ a b Lee, Vinny (2012-09-01). "The house that Alvar Aalto built". The Times. ISSN 0140-0460. Retrieved 2018-03-22.
  9. ^ a b c Kokkonen, Renja. The Fringe of a Profession. pp. 79–80.
  10. ^ "ULAN Full Record Display (Getty Research)". www.getty.edu.
  11. ^ "Aino Aalto Artist". ArtFacts.

참조

  • 헬라마아, 에르크키 & 제토넨, 자리: 알바 알토 서머 하우스. 2007년 헬싱키 라켄누스티에토.
  • 키누넨, 울라(에드): 아이노 알토. 2004년, Jyvéskylé의 알바 알토 박물관.
  • 수민-콕코넨, 렌자: 아이노와 알바 알토. 공유 여정: 일상적인 모더니즘의 해석. 2007년 알바르 알토 박물관 예예스킬레.

외부 링크