22,000일

22,000 Days
22,000일
싱글 바이 더 무디 블루스
앨범 'Long Distance Voyager'에서
A면"더 보이스"
방출된1981년 7월 23일
녹음된1980년 봄
장르.프로그레시브 록, 뉴 웨이브
길이5:25 (앨범 버전)
4:58 (단일 버전)
라벨.임계값
작곡가(들)그레임 엣지
제작자핍 윌리엄스

"22,000 Days"는 1981년 무디 블루스가 그들의 앨범 Long Distance Voyager에서 처음으로 발표한 그레임 엣지의 곡입니다. 또한 탑텐 싱글 〈The Voice〉의 B-side로 발매되었습니다. "22,000 Days"는 빌보드 톱 록 트랙 차트에서 38위에 올랐습니다.

녹음

〈22,000 Days〉의 버전은 1980년 2월과 3월에 롱 디스턴스 보이저를 위해 녹음된 첫 번째 곡들 중 하나였습니다.[1] 그 그룹은 그것이 더 잘 될 수 있다고 느꼈고 그래서 그 해 봄에 재녹음되었습니다.[1]

가사와 음악

"22,000일"의 가사는 듣는 사람에게 우리가 살 시간이 한정되어 있기 때문에 시간을 낭비하지 않고 삶을 마음껏 살 것을 권합니다.[2] 22,000일은 60년이 조금 넘는 기간에 해당합니다.[2] 엣지는 이 노래가 암시하는 상대적으로 짧은 수명에 대해 다음과 같이 말했습니다.

그것은 계산기를 가지고 장난을 치고, 다양한 것을 계산하는 것 중 하나입니다. 그리고 저는 며칠 동안 운동을 했습니다. 아시다시피, 평균 수명은 70년입니다. 그리고 23,927일 정도로 저를 놀라게 한 것으로 나타났습니다. 그런데 더 좋아 보여서 22,000일로 바꿨습니다. 2만 2천일은 66년 1/2년입니다. 처음 5~6년은 그다지 가치가 없을 수도 있고, 마지막 5~6년은 가치가 없을 수도 있다는 것을 알게 된다면, 당신의 유효기간은 약 22,000일이라는 것을 알 수 있습니다. 그리고 그것은 정말로 저를 놀라게 했습니다. 왜냐하면 그것은 별것 아닌 것 같기 때문입니다...너무 많이 하고 하루 숙취가 있으면 인생의 2만 2천 분의 1을 낭비한 것입니다. 그리고 갑자기 하루가 더 가치 있게 되기 시작합니다.[1]

음악 저널리스트 제프리 프레이크스는 "22,000 Days"를 "레드 제플린의 영향을 받은 인트로"로 묘사했고, 엣지는 드럼에서 "존 본햄 같은 스톰프"를 연주했습니다.[2] 프레이크스는 또한 노래 중간에 팻 모라즈의 "창의적인 키보드 채우기"와 그의 키보드 솔로를 칭찬했습니다.[2] 모라즈는 다음과 같이 말했습니다.

그 노래를 위해 저는 실제로 그 리프를 썼습니다. 저는 전체 악기 부분을 작곡했습니다. 그것은 제가 작곡한 곡을 A단조로 변조한 것으로, "어린이 협주곡"의 주요 부분이었습니다. 그래서 비록 그 노래가 그레임 엣지에게만 인정되지만, 그것은 공동 작업이었습니다. 하지만 저는 신용을 요구하거나 그런 것으로 문제를 만들기 시작하고 싶지 않았습니다. 저는 그 그룹의 일원이 되어 기뻤습니다.[1]

구절의 리드 보컬은 저스틴 헤이워드와 존 로지가 함께 부르고 레이 토마스도 믹스에서 세 사람 모두 똑같이 후렴구에서 노래합니다.[1] 프로듀서 핍 윌리엄스는 다음과 같이 말했습니다.

코러스는 존, 레이, 저스틴이 모두 하나의 마이크를 중심으로 함께 노래하면서 녹음된 "22,000 Days"의 첫 번째 보컬이었습니다. 그들은 하나같이 다른 화음을 불렀습니다. 저는 마이크 주변에 아무도 목소리가 지배적이지 않도록 배치했습니다. 따라서 모든 목소리가 모든 하모니를 부르며 강력한 합창 소리를 냅니다. 레이는 그 후 메인 리드 보컬 트랙을 녹음했습니다.[1]

이 노래는 원래 토마스가 구절에서 리드 보컬을 부르는 것으로 녹음되었으며, 마지막 녹음 때보다 부드러운 멜로디를 사용했습니다.[1] 롯지는 후에 타악기 소리와 일치하기 위해 구절을 더 스타카토 방식으로 부를 것을 제안했습니다.[1] 로지와 헤이워드는 그러한 방식으로 절 보컬을 녹음했고, 로지의 목소리는 더 높아졌고 따라서 더 두드러졌지만 토마스의 원래 보컬은 믹스에 포함되었습니다.[1]

접수처

오타와 시티즌 비평가 빌 프로빅은 "이 밴드가 다양한 질감의 록 모멘텀을 시도할 수 있는 좋은 구실을 제공하고 꽤 잘 작동한다"고 말했습니다.[3] 애틀랜타 헌법 작가 빌 킹은 "무거운, 거의 군대 같은 리듬, 토마스의 하모니카 연주, 귀에 쏙쏙 들어오는 후렴구를 잘 활용한다"고 말했습니다.[4] 데일리 레코드 비평가 짐 보헨은 그것을 "로마 군단을 정복하기 위한 행진곡"이라고 묘사했습니다.[5] 존슨 시티 프레스-크로니클 비평가 일레인 클라우드 골러(Elaine Cloud Goller)는 "시간 행진의 은유를 나타내는 무거운 베이스 라인과 귀중한 시간을 낭비하지 않도록 긴급히 상기시켜 줍니다."라고 말했습니다.[1]

빌보드 기고가 에드 해리슨은 "영혼적"이라고 평가하며, "[Long Distance Voyager]의 두 번째 측면을 강조하며, 노래와 함께 그룹의 화성적인 방식을 예시한다"고 말했습니다.[6] 올뮤직 평론가 데이브 코놀리(Dave Connolley)는 이를 "전 무디 블루스 멤버인 마이크 핀더(Mike Pinder)에게 걸맞은 철학적인 부분에서 성공적으로 자신의 손을 시도한" "승리의 숫자"라고 표현했습니다.[7]

포트로더데일 뉴스 평론가 카메론 코히크(Cameron Cohick)는 이 노래가 약한 노래라고 생각했습니다.[1] 크림 리뷰어 짐 파버(Jim Farber)는 이 노래가 "우리가 얼마나 짧은 시간을 살아야 하는지에 대해 많은 고민을 하고 있다"고 말했습니다.[1]

《22,000 Days》는 A면 한 장으로 발매되지는 않았지만, 성인 위주의 록 라디오 방송국에서 상당한 방영 분량을 받았고, 빌보드 메인스트림 록 차트에서 38위에 올랐습니다.[8]

라이브 공연

"22,000 Days"는 Moody Blues의 Long Distance Voyager 투어 중 라이브 세트리스트에 포함되었습니다.[2]

참고문헌

  1. ^ a b c d e f g h i j k l Cushman, Marc (2021). Long Distance Voyagers: The Story of the Moody Blues Volume 2 (1980-2018). Jacobs Brown Press. pp. 21, 29–30, 45–46, 51–52, 58. ISBN 9781735567358.
  2. ^ a b c d e Freakes, Geoffrey (2019). The Moody Blues: Every Album, Every Song. Sonicbond. p. 91. ISBN 9781789520422.
  3. ^ Provick, Bill (29 May 1981). "Elton, Moody Blues revive careers". The Ottawa Citizen. p. 3. Retrieved 2024-03-04 – via newspapers.com.
  4. ^ King, Bill (13 June 1981). "Moody Blues aren't blue anymore". Atlanta Constitution. p. 27. Retrieved 2024-03-04 – via newspapers.com.
  5. ^ Bohen, Jim (21 June 1981). "Shortcuts". Daily Record. p. B12. Retrieved 2024-03-04 – via newspapers.com.
  6. ^ Harrison, Ed (4 July 1981). "Closeup" (PDF). Billboard. p. 90. Retrieved 2024-03-02.
  7. ^ Connolley, Dave. "Long Distance Voyager". Allmusic. Retrieved 2024-03-04.
  8. ^ "Mainstream Rock Airplay". Billboard. Retrieved 2024-03-02.