오픈엔드 그룹
The OpenEnded Group오픈엔드 그룹은 마크 다우니, 셸리 에스카르, 폴 카이저로 구성된 디지털 아트 모음집이다.그들은 3D 시각화, 댄스 기술(특히 모션 캡쳐), 비사진적 렌더링, 예술에 인공지능을 사용하는 것으로 알려져 있다.그들의 작품은 현대 이미지 박물관,[1] 선댄스 영화제,[2] 뉴욕 영화제,[3] 새들러 웰스 극장에[4] 의해 전시되었다.
춤에서, OpenEnd 그룹은 유명한 안무가들과 협력하여 설치 예술과 무대 작품 모두를 만들었다.머스 커닝햄으로 그들은, 빌 존스와 Ghostcatching[7]22(2005년)(1999년),"Ghostcatching 후"(2011년),[2]과 트리샤 브라운을, 그들은 어떻게 오랫동안 subj는다를 만드Hand-drawn 공간,( 새로운 기금 덕분에)(1998년)[5]BIPED(1999년)[6]과 Loops(2001–2008)는 2009년 완전 더 높은 해상도로 복원을 만들었다.남아 있다ect볼륨의 가장자리에...(2005).[8]
오픈엔드 그룹은 또한 많은 대형 공공 예술 시설을 만들었다.보행자(2002년)는 가상 인물들을 도시 보도에 직접 투영했다.[9]링컨 센터의 모차르트 페스티벌의 연이은 커미션은 에이버리 피셔 홀 밖에 계몽주의(2006년)와 숨결(2007년)이라는 두 작품을 배치했다.복구된 빛(2007)은 밑부분 스테인드글라스의 라이브 재구성으로 요크 민스터의 동쪽 정면을 비추었다.[11]
2008년 오픈엔드 그룹은 디지털 아트워크를 만들기 위한 오픈소스 통합 개발 환경인 필드 프로젝트를 시작했다.동시에 그것은 오픈 소스로서 Merce Cunningham, Loops와의 협업을 위한 코드 기반을 공개했고, Cunningham은 그의 수행에 대한 기초적인 모션 캡처 데이터에 대해 Creative Commons 라이센스를 발급했다.[12]
오픈엔드 그룹은 국립과학재단과[13] 국립인문학진흥원 디지털인문학사무소가 지원한다.[14]
참조
- ^ 움직이는 이미지 박물관 [1]
- ^ a b 선댄스(2011년)
- ^ 뉴욕 영화제(2010년)
- ^ 새들러스 웰스
- ^ 마호니, 다이애나 필립스 (1998년 5월) 컴퓨터 그래픽 월드의 "렛츠 댄스"
- ^ 키셀고프, 안나(2001년 4월 6일), 뉴욕 타임즈의 "A Live and Digital Tapestry Of Interwoven Movement"
- ^ 번, 오스틴 (1999년 1월 5일) "신체를 잃음: 무용수와 춤을 분리하면 어떻게 되는가?"라고 <마을 목소리>에서 말했다.
- ^ 조위트, 데보라(2005년 4월 12일), 마을 목소리의 "생과 죽음의 문제"
- ^ 애덤슨, 로치(2002년 2월 10일), 뉴욕타임스 매거진 '워크오버'
- ^ 캐네메이커, 존(2006년 9월/10월), 인쇄 매거진의 "생각하는 이미지"
- ^ 가스코인, 로라(2007년 1월 2일) "그리고 주군은 이렇게 말했다. 렛 잇 투 라이트 쇼" 더 타임즈
- ^ 파킨스, 캐머런(2008년 2월 22일), "루프: 솔로 댄스, CC-라이센스" , 크리에이티브 커먼즈.
- ^ 국립과학재단(2010년 8월)
- ^ 공간화 사진 보관소(2011년 겨울)
외부 링크
- OpenEnded Group 웹 사이트
- 필드 - 오픈 소스 작성 환경 웹 사이트
- 링컨 센터의 호흡용 "마이크로사이트"(2008)