리카르도 밀리오리시

리카르도 밀리오리시
태어난	1948년 1월 6일 파라과이 아순시온
죽은	2019년 6월 14일 (71)
국적	파라과이의
로 알려져 있다.	회화, 건축
주목할 만한 작품	"라 카필라 식스티나", "로스 더미엔테스"
수상	1st Premio de Afices (Prize of Posters), C.I.M.E, UN 2st Premio BIenal del Papel (Prize Bienal Paper, Paper of Paper), 부에노스아이레스

리카르도 밀리오리시(1948년 1월 6일 ~ 2019년 6월 14일)^[1]는 1948년 1월 6일 파라과이 아순시온에서 이탈리아 출신 아이솔리나 살사 페라리스와 살바도르 밀리오리시 투미노 사이에서 태어났다.밀리오리시는 파라과이의 화가, 의상 디자이너, 풍경 디자이너, 건축가였다.밀리오리시는 국내상과 국제상을 수상했다.밀리오리시는 미국과 유럽을 포함한 많은 나라에서 그의 작품을 보여주었다.

유년기와 청춘

그는 단테 알리글리리리 학교에서 초등 공부를 했고 이후 아순시온의 산호세 학교에서 공부를 했다.

미학과 예술을 좋아하는 그의 모습이 어린 나이에 드러나 이 화가의 영혼을 성숙하게 만들었다.그의 첫 예술적 표현은 그가 열여덟 살 때 나왔다.

어렸을 때, 시라 모스카라 스튜디오에서 플라스틱 아트를 공부했다.그 스튜디오에서 많은 젊은이들은 그들의 창조성에 자유롭게 도움을 줄 수 있었고, 그것은 편집된 요소들로 표현되었다.그가 그곳에서 산 경험은 그에게 모든 일에 범인으로 나오고 싶은 충동을 준다.

리카르도는 전문가인 리비오 아브라모와 함께 판화를 공부하기도 했지만, 기본적으로 그는 자동판화술로 여겨질 수 있다.

이후, 그는 아순시온 대학교(국립대학교)에서 건축학을 공부했다.

예술가로서 결성된 후 몇 년 동안 그는 많은 라틴 아메리카 국가에서 의상 및 풍경 디자이너로 일하면서 많은 경험을 쌓았다.

처음에 그는 대부분의 작품에서 그림과 그림을 사용했지만, 후에 다른 종류의 요소들을 그의 창작물에 포함시켰다.

짧은 시간 안에, 이 젊은 예술가는 그의 작품에서 세계에 정신 착란적이고 정신 착란적인 혁신가를 보여주었다.

궤적

리카르도 밀리오리시는 60년대 중반 파라과이 예술사회에서 등장하는데, 이는 미국과 유럽의 모든 예술사회를 침공한 모더니즘 분야에서 새롭게 떠오르고 있는 신기함으로 인해 시급한 현실화와 개방이 두드러진 시기였다.

그는 자신의 작품을 보여줄 수 있는 수많은 기회를 가졌다.

연도	개별엑스포
1974	"Sobre Monstritos y Victimas".콜롬비아 메데인 주 제아 뮤소("괴물과 희생자에 대하여")콜롬비아 메데인 제아박물관)
1978/1992	파라과이 아순시온 아르테 사노스 갤러리
1985	"페케뇨스 피사로네스", 갈레리아 파브리카, 아순시온, 파라과이("리틀 칠판", 파브리카 갤러리, 아순시온, 파라과이)
1986	Retrospectiva "Obra de R. Milliorisi", Centro de Artes Visuales, Asunshon, 파라과이("R. Milliorisi의 작품 20년" 회고전, 시각 예술 센터, 아순시온, 파라과이)
1989	"비르기타 본 샤르코펜 엔 엘 자르딘 드 라스 델리아스", 센트로 문화 미라플로레스, 리마, 페루("즐거움의 정원에 있는 비르기타 본 샤르코펜"), 미라플로레스 문화 센터, 리마, 페루)
1990	"바니스타스 아뇨 79" 파라과이 아순시온, 갈레리아 아르테 사노스, 파라과이 아순시온, 아순시온, 아르테 사노스 갤러리) "로스 울티모스 디아스 데 폼페야" 라갈레리아, 리마, 페루("폼페야의 마지막 해"), 더 갤러리, 리마, 페루)
1991	이탈리아 로마 라틴 아메리카 연구소 "로스 울티모스 디아스 데 폼페야", 이탈리아 이탈로-라티노 아메리카노 연구소, 로마, 이탈리아 라틴 아메리카 연구소("폼페이야의 마지막 해")
1992	"La Carpilla Sistina", Galeria Rond-Point, 파리, 프랑시아 (The Sistine Chapel, The Sistina Chapel, The Sistina Chapel, 프랑스 파리 론드 포인트 갤러리)
1994	오스트리아 그라츠의 메종 토넷 갤러리 미국 '로스 더미엔테스', 센트로 문화 미라플로레스, 리마, 페루("잠자는 사람들"), 미라플로레스 문화 센터, 리마, 페루)
1995	아르헨티나 부에노스아이레스 레첼레타 문화센터
1996	"라 컬파"갈레리아 프락시, 리마, 페루("죄의식")프락시 갤러리, 리마, 페루) 아트산노스 갤러리.미국
1998	프락시 갤러리, 리마, 페루 무에스트라 안톨로기카만자나 데 라 리베라.아순시온.파라과이(anthological sample).만자나 데 라 리베라.아순시온.파라과이) Exosicion en el Museo en el Barro an publicacion de unbro de dibujos suyos "Trazos, trozos y laberintos" (Mudd Museum에 전시, 그림 "Sketches, 조각 및 미로")
1999	우루과이 몬테비데오 데 라 마트리즈 미술관
2000	무에스트라 "La via dolorosa" in la Galeria Phanta Rei, 에스파냐 (샘플 "The 고통스러운 길", 갤러리 Phanta Rei, 에스파냐)
2001	그림 샘플, 갤러리 판타 레이, 에스파냐
2002	프락시 갤러리, 리마, 페루

또한, 현대 예술가들과 함께 하는 집단 엑스포:

연도	집단엑스포
1968	콜롬비아 메데인 주 인터 아메리칸 비엔날레 이탈리아 피렌체 그래픽스 국제 견본
1976	스페인 마드리드 이베로아메리카의 오늘의 미술
1979	푸에르토리코 산후안 비엔날레 판화 우루과이 말도나도 비엔날레 그리기.
1981	상파울루의 국제 비엔날레 브라질.
1982	노루가, 비엔날레 판화
1986	콜롬비아 칼리의 격년제 에콰도르 쿠엔카 제1회 비엔날레.
1988	"Tres Artistas 파라과이오스," Galeria Praxis, Lima, Peru ""Praxi Gallery, Lima, Peru") "Dos Artistas 파라과이오스", 우루과이, 말도나도, 아르테 콤템포라네오 박물관("두 파라과이 예술가"), 동시대 미술관, 우루과이, 말도나도)
1989	에콰도르 쿠엔카 비엔날레 특별 게스트
1990	몬트리올, 캐나다 몬트리올 라티나르카 90 아르테 델 수르 델 문도, 마르살라, 이탈리아("세계 남부의 예술", 이탈리아 마르살라), 스페인 알칼라 데 헤나레스, 파라과이 라앙가"
1991	트레스 조베네스 마에스트로스 라틴 아메리카노스, 갈레리아 프락시, 리마, 페루("세 젊은 라틴 아메리카 마스터즈", 프락시 갈레티, 리마, 페루) “Pintores de hoy en América Latina”, Nagoya, Japón (“Today’s painters in Latin America”, Nagoya, Japan) "Ana Eckell y Ricardo Migliorisi", Park Galiery, Boca Ratón, Florida, U.S.A; "Ocho Artistas Paraguayós", Museo de las Américas, Washington, U.S.A.
1992	엑스포-세비야 92; 엑스포시시온 델 스탠드 파라과요 데 라 엑스포-세비야 92; 카셀, 알레마니아
1993	아르헨티나 부에노스아이레스 아르테 델 메르코수르 아르헨티나 부에노스아이레스 갈리아 센투아라의 "아티스타스 파라과이오스"
1994	쿠바의 라하바나 비엔날 드 라바나; 디부조 파라과요, 코리엔테 알테냐, 리마, 페루, 루드위드 포룬, 아헨, 알레마니아.

수상

그의 경력 동안 그는 많은 상을 받았다.

연도	수상
1972	퍼스트 플레이스C.I.M.E. UN 포스터
1982	퍼스트 플레이스"벤슨 & 헤지" 콘테스트.아순시온. "올해의 12년"카라콜 네트워크.아순시온.
1986	2위격년제 종이.아르헨티나 부에노스아이레스.
1992	올해의 최우수 아티스트.라디오 커루페이티.아순시온.

박물관 및 소장품

그의 예술 작품은 수많은 박람회장을 누볐다.그 중 일부는 다음과 같다.

• 현대 미술관.스페인 마드리드
• 현대 미술관.콜롬비아 보고타 국립대학.
• "가브리엘 터베이" 도서관.콜롬비아 부카라망가
• 제아의 박물관.콜롬비아 메데인
• 콜테이어 컬렉션.콜롬비아 메데인
• 컬쳐 하우스.쿠쿠타, 콜롬비아
• 파라과이 현대미술관.파라과이 아순시온.
• "시스티나 텐트"비주얼 아트 센터.파라과이 아순시온.
• 현대 미술관.우루과이 말도나도.
• '조세 루이스 쿠에바스 박물관'멕시코
• 스페인, 미국, 베네수엘라, 우루과이, 아르헨티나, 멕시코, 이탈리아, 브라질, 페루, 스웨덴, 일본, 온두라스, 엘살바도르, 콜롬비아, 프랑스, 에콰도르, 칠레, 네덜란드, 독일, 파라과이의 개인 소장품.

스타일

풍부한 표현력, 그림, 몽타지, 시청각 체험, 설치 등을 갖춘 매우 특별한 스타일은 그의 작품의 일부분이다.

그의 등장인물들은 그다지 현실적이지 않은 것으로 여겨지며, 아마도 라틴 아메리카의 인기 주제, 동물들과 고전 신화, 오페라, 서커스, 카바레 등장인물들, 텔레비전과 사교계의 인물들, 그들 모두가 미친 성향을 가지고 있을 것이다.

밀리오리시는 그의 창작물을 연극적인 공간에 묶어서 강한 경치를 보여준다.그의 등장인물에는 가면의 신비함과 발광의 빛이 있다.그가 색을 사용하는 방식은 주목할 만한 특징으로, 진흙이나 금속 물체에 살아있는 대비, 슬라이드, 텍스처 등이 있다.당당한 석고상, 깃털의 숲, 유리 진주와 금빛 돌과 카라콜라.

그의 가족

그의 가족은 이탈리아계 아순시온에 살고 있다.그는 여동생이 있다:마리아 크리스티나 밀리오리시 데 갈리아노

밀리오리시는 2019년 5월 집중 치료를 받아 입원했다.^[2]2019년 6월 14일 71세의 나이로 별세했다.^[3]

참조

• 에스코바르, 티시오 이 아미고, 로베르토 "리카르도 밀리오리시"Centro de Artes 비주얼.아르테 누에보2002년. 아순시온.

외부 링크

• 엔시클로페디아 엔카르타
• 이베로아메리카 핀타