판도스토

Pandosto

판도스토: 시간의 승리》는 영국 작가 로버트 그린이 쓴 산문 로맨스로, 1588년 처음 출간되었다.[1] 1607년 이후의 판본은 도라스투스와 파우니아로 재칭되었다.[2] 윌리엄 셰익스피어 시대에 인기가 있었던 이 작품의 줄거리는 셰익스피어의 희곡 <겨울 이야기>에 영감을 주었다. 그린은 다시 초서캔터베리 이야기 중 하나인 점원 이야기에 바탕을 두었을지도 모른다.[3] 에드워드 채니판도스토를 쓸 때 로버트 그린이 시칠리아를 포함했을지도 모르는 대륙 순회공연을 마치고 1576년 귀국했을 때 옥스퍼드 백작의 딸(버글리 경의 손녀)의 친자확인 의혹을 염두에 두었을지도 모른다고 제안했다.[4]

설명

그린의 이야기에는 셰익스피어 버전(만화와 낭만적 목적을 위해 극의 분위기를 가볍게 한 사람)보다 어두운 요소가 담겨 있다.

그린의 이야기에서 보헤미아 왕 판도스토는 그의 아내 벨라리아를 어린 시절 친구였던 시칠리아 왕과 간통했다고 비난한다. 이 근거 없는 누명을 쫓는 것은 그가 어린 딸을 바다로 내보내 죽게 하고 아들과 아내의 죽음을 초래하게 한다. 그의 딸은 시칠리아로 떠내려가 양치기에게 구원을 받고 길러진다. 시칠리아의 왕자 도라스투스는 파우니아와 사랑에 빠지고, 그녀가 공주라는 사실을 모른 채 그들은 결혼하기 위해 도망친다. 그들은 판도스토가 자신도 모르게 딸 파우니아와 사랑에 빠지는 보헤미아에 상륙한다. 이야기의 끝부분, 파우니아의 정체가 밝혀진 후 판도스토는 그가 가족에게 끼친 괴로움에 대한 슬픔으로 자살한다.

적응

'겨울 이야기'에서 셰익스피어는 시칠리아와 보헤미아의 두 왕국을 뒤집고 파울리나, 안티고누스 같은 사이드 캐릭터를 추가했다. 그는 또한 오토리쿠스와 광대도 소개했다. 줄거리를 보면 자살을 없애고 부활 장면을 추가해 해석에 따라 마법이나 죽음의 속임수를 써서 여왕을 다시 살아나게 했다.

셰익스피어는 판도스토를 각색한 유일한 극작가가 아니었다; 프랑스의 극작가 알렉산드르 하디는 1625년경 판도스테라는 제목의 자신만의 버전을 제작했다. 로랑 마헬롯의 경치 스케치는 여전히 존재하지만 하디의 희곡은 살아남지 못했다. 마헬롯의 무대 디자인은 연극의 모든 장면에 하나의 무대 세트가 제공되는 "복수의 설정" 즉, 데코르 시물타네(décor simultané)의 원리를 따랐다.[5]

시인 프란시스 사비는 시를 위한 작품을 두 부분으로 나눠 패러디했고, 로버트 존스에게 출판권을 주었다. 1607년 판으로 변경된 원제 제목은 <피셔맨스 이야기: 유명한 액테스, 라이프, 카산더의 루에>, 1595년 그레시안 나이트, 플로라의 포춘이었다. Fisher-mans Tale의 번째 부분과 마무리.[2]

참조

  1. ^ 판도스토 문학 백과사전 항목
  2. ^ a b Sidney, Lee (1897). "Sabie, Francis" . In Lee, Sidney (ed.). Dictionary of National Biography. Vol. 50. London: Smith, Elder & Co. sources: [Collier's Bibl. Cat. ii. 2, 305–7; Collier's Poet. Decameron, i. 137-41; information kindly supplied by R. E. Graves, esq.]
  3. ^ 토마스 H. 맥닐, "판도스토의 가능한 출처로서의 점원 이야기," 현대 언어 협회 논문 제47권 제2호(1932년 6월), 페이지 453-60.
  4. ^ 에드워드 셰이니, 그랜드 투어의 진화: 르네상스 이후 영-이탈리아 문화 관계, (Routrege, 2000) 페이지 12.
  5. ^ F. E. Hallyday, A Shakespeare Companion 1564–1964, 볼티모어, 펭귄, 1964; 페이지 328, 352.

외부 링크