리즈 라너

Liz Larner

리즈 라너(Liz Larner, 1960년 출생, 미국 캘리포니아 주 새크라멘토)는 로스앤젤레스에 거주하며 일하고 있는 미국의 설치미술가 겸 조각가다.[1]

조기생활과 교육

라너는 1960년 캘리포니아 새크라멘토에서 태어났다.1985년, 그녀는 캘리포니아 발렌시아에 있는 캘리포니아 예술 대학으로부터 미술 학사 학위를 받았고,[2] 그곳에서 존 발데사리와 함께 공부했다.[3]

일

라너의 작품은 1960년대 후반과 1970년대 초 에바 헤세와 재키 윈저의 조각과 많은 공통점을 가지고 있다고 여겨진다.[4]

그녀는 1990년대 후반 자신의 예술적 연습을 위한 도자기의 재료들을 발견했다.[5]

라너의 조각들은 최소한의 긴축보다 개인적인 이야기를 선호하는 인간의 규모와 독특한 시각으로 접근 가능하다.[6]

라너는 초기 작품에서 자신이 촬영한 일련의 페트리 요리 문화의 변혁과 부패 문제를 살펴보았다.[2]그녀의 이후의 설치와 조각들은 어떤 물체가 그것이 차지하는 공간을 정의하는 방식을 다루고 그 공간에 대한 시청자의 인식을 변화시킨다.손상 관리(1987년)는 2평방 피트 크기의 위험 물질 블록이다.그 재료 목록에는 소금피터(화약 성분), 질산암모늄(오클라호마시티 폭격에 사용), TNT 자체가 포함되어 있다.[7]Do the Job(1987)은 두 개의 거친 갈색의 정육면체 위에 쌓아올려져 있다; 아래쪽은 고체 납으로 되어 있고, 위는 거의 고체 왁스 중 하나이며, 안에 매달려 있는 파라핀은 시한폭탄을 만드는 데 필요한 모든 재료들이다.[4]

1991년 라너는 크로모스테롭시스(cromosteopsis)나 진동색 이론의 2차원 예술 원리를 바탕으로 한 조형물을 구상했다.이것은 일반적으로 빨간색과 녹색과 같은 무료 색상으로 2차원 색상으로 깊이가 전달되는 착각이다.'코리더 레드/그린'이라는 적절한 이름을 가진 이 조각상은 그 2차원적인 착각을 3차원 공간으로 끌어들이려는 라너의 시도다.그녀는 녹색 천을 들고 있는 지상의 가방들 사이, 그리고 붉은 가죽의 형태를 만들어 내는 금속 사이에 다른 종류의 장력을 포함한다.라너는 그 재료들의 사용을 통해 진동이나 흥분에 대한 같은 환상이 3차원으로 나올 수 있을지 호기심을 느꼈다.

그린 앤 퍼플 직경 12피트 크기의 2001년형에서 [8]라너는 물체가 영구적으로 움직이는 것처럼 보이도록 큐브와 구를 혼합했다.표면, 무지개빛 우레탄 페인트는 자동차 마감과 비슷하다.[9]

2013년 나셔 조각 센터는 달라스에 있는 텍사스 대학교의 라너에 의해 새롭게 의뢰된 조각에 대한 계획을 밝혔다.라너는 그녀의 커미션을 위해 거울로 닦은 스테인리스 조각품인 X를 새로운 에디스 오도넬 아트 앤 테크놀로지 빌딩(ATEC)의 뜰에 놓자고 제안했다.[10]

전시회

라너의 작품은 유럽과 미국 전역에서 수많은 전시회의 주제가 되어 왔다.오스트리아 쿤스트하우스 그라즈(2006)와 로스앤젤레스 현대미술관(2001) 비엔나 응용미술관(1998), 바젤 쿤스트할레 바젤(1997) 등에서 작품 조사전이 열리고 있다.[11]그녀의 작품은 1992년 1월 26일부터 4월 26일까지 로스앤젤레스 현대미술관에서 열린 2006 휘트니 비엔날레와 "헬터 스켈터: 1990년대 LA 아트"에 수록되었다.공공미술기금에 의해 조직된 라너의 조각품 2001은 도리스 C가 설치되었다.2006년 센트럴 파크 남동쪽 입구 근처의 프리드먼 플라자.[9]

1989년에 라너는 사진작가 로버트 마플소프의 회고전을 취소한 박물관의 이유로 코르코란 미술관을 보이콧하는 미술가들 중 한 명이었다.[12]

2013년에 리즈 라너는 텍사스에 있는 에디스 오도넬 아트 앤 테크놀로지 빌딩을 위해 "X"라는 두 가지 버전의 조각을 만들었다.[13]

2016년 아스펜 미술관(AAM)은 라너의 작품을 단독 전시해[14] 2011년부터 도자기를 조사한 바 있다.[15][16]

리젠프로젝트는 2019년 5월 라너의 개인전 '아래와 같이, 위와 같이'를 개최했다.[17]

라너는 로스앤젤레스의[18] 리젠 프로젝트와 뉴욕시의 타냐 보나크다 갤러리로 대표된다.[19]

컬렉션

라너의 작품은 로스앤젤레스 카운티 미술관, 샌프란시스코 현대 미술관, 시카고 현대 미술관 등의 소장품이다.샌디에이고 현대미술관, 로스앤젤레스의 해머박물관, 로스앤젤레스 현대미술관, 뉴욕 휘트니미술관, 암스테르담의 스테델리히크미술관, 워싱턴 DC 스미스소니언박물관 등이 그것이다.[20]

리즈 라너는 그리스 아테네에 위치한 DESTE 재단에 소장품을 갖고 있다.[21]

인식

1999년에 라너는 구겐하임 펠로우쉽에서 우승했다.[2]2002년 그녀는 스미스소니언 아메리칸 아트 뮤지엄으로부터 루셀리아 예술가상을 받았다.[22]

2005년에 리즈 라너는 퍼시픽 디자인 센터 디자인 상을 받았다.[21]

2000년에, Liz Larner는 Anonymous 상을 받았다.[21]

2014년에, 리즈 라너는 낸시 그레이브즈 재단 보조금을 받았다.[6]

2002년에 리즈 라너는 루셀리아 예술가상을 받았다.[6]

그녀의 작품을 만드는 데 사용되는 자료

리즈 래너는 자신의 작품을[21] 만들고 디자인하기 위해 "섬유유리, 크리스탈, 종이, 점토, 알루미늄, 강철, 고무, 에폭시, 거울, 천, 그리고 심지어 박테리아까지" 모든 것을 사용한다.

참조

  1. ^ "Whitney Biennial 2006 :: Day for Night". Whitney.org. Retrieved 2013-10-04.
  2. ^ a b c 워싱턴 D.C.의 리즈 라너 스미스소니언 미국 미술관
  3. ^ 로스엔젤레스 카운티 미술관 로스앤젤레스 타임즈에 있는 존 발데사리의 '순수한 아름다움' 조리 핀켈(2010년 6월 20일).
  4. ^ a b Roberta Smith (1989년 6월 4일), Art That That Hils From the Land of Deja Vu New York Times.
  5. ^ "Liz Larner". Galerie Max Hetzler. Retrieved 2021-10-07.
  6. ^ a b c "Liz Larner". Art21. Retrieved 2021-10-07.
  7. ^ 블레이크 고프니크(2013년 10월 23일), 방! 카붐! 예술! - 뉴욕 타임즈의 허쉬혼의 '손상 통제'.
  8. ^ Liz Larner 2013-10-29 Wayback Machine J. Michael Bishop Art Collection At Mission Bay에 보관.
  9. ^ a b Carol Vogel(2006년 11월 10일), New Geomethics On Fifth New York Times.
  10. ^ 나셔 조각 센터는 2013년 7월 23일 댈러스 나셔 조각 센터의 텍사스 대학교에서 리즈 라너에 의한 조각품을 위탁한다.
  11. ^ Liz Larner, 2010년 4월 24일 – 5월 22일 2013년 10월 29일 로스앤젤레스 웨이백 머신 리젠 프로젝트(Wayback Machine Regene Projects)에 보관.
  12. ^ 바바라 가마레키안(1989년 8월 31일), 앵그리 아티스트가 코르코란 뉴욕 타임즈의 쇼 취소.
  13. ^ "Nasher XChange: X Liz LarnerOctober 19, 2013 - February 16, 2014 Exhibition - Nasher Sculpture Center". www.nashersculpturecenter.org. Retrieved 2021-10-06.
  14. ^ "Liz Larner". Aspen Art Museum. Aspen Art Museum. Retrieved 2 March 2020.
  15. ^ "Liz Larner-Publications". Regen Projects. Regen Projects. Retrieved 2 March 2020.
  16. ^ Porter, Janelle (2016). Liz Larner. New York, New York: KARMA. ISBN 9781942607243.
  17. ^ "Liz Larner: As Below So Above". Regen Projects. Regen Projects. Retrieved 2 March 2020.
  18. ^ "Liz Larner Exhibitions". Regen Projects. Retrieved 2013-10-04.
  19. ^ "Liz Larner - Artists - Tanya Bonakdar Gallery". tanyabonakdargallery.com. Retrieved 2015-09-20.
  20. ^ 리즈 라너, 2011년 2월 10일 - 2011년 3월 19일 뉴욕 웨이백 머신 타냐 보낙다 갤러리에 2013년 10월 29일 보관
  21. ^ a b c d "Distorting Form with Color, Liz Larner". Art21. Retrieved 2021-10-06.
  22. ^ Liz Larner: East of What?, 2003년 4월 26일 - 6월 14일, 뉴욕 303 갤러리.