제니 키

Jenny Kee
제니 키
Jenny Kee.jpg
2012년 10월 제니 키
태어난
제니퍼 마거릿 키

(1947-01-24) 1947년 1월 24일 (75세)
오스트레일리아 뉴사우스웨일스의 본디
국적호주.
직업패션 디자이너
레이블
플라밍고 공원
수상오스트레일리아 훈장(2018년)

제니 마거릿 키(Jenny Margaret Key,[1] AO, 1947년 1월 24일생)는 오스트레일리아의 패션 디자이너다.

초년기

기씨는 1947년 1월 24일 뉴사우스웨일스 주 본디에서 중국인 아버지와 이탈리아계 영국계 6세 호주인 어머니 사이에서 태어났다.키의 증조부모들은 1870년대 골드러시 기간 동안 중국 광둥성에서 퀸즐랜드의 쿡타운으로 이주했다.[2]기씨는 이스트 시드니 공과대학에 다녔지만 패션학습을 마치지는 못했다.18살 때, 그녀는 시드니에서 런던으로 떠났다.[2]그녀는 한때 캐나다 퍼시픽 에어라인 광고의 얼굴로 등장하면서 모델 일을 시작했다.[3]

경력

1965년, 기는 런던으로 이주하여 스윙잉 런던과 지하에 관여하게 되었고,[4] 그곳에서 그녀는 번 램버트를 위한 첼시 앤티크 마켓에서 히피들에게 중고 옷을 팔았다.[5][6]1972년에 그녀는 호주로 돌아왔고, 1973년에 패션 부티크인 플라밍고 파크를 개장했고,[4][7] 패션 및 섬유 디자이너 린다 잭슨과 협력하여 국가적인 패션 정체성을 만들기 시작했다.그들은 동물과 식물성 엠블렘을 가진 밝고 컬러풀한 호주산 양털 니트 점퍼와 같은 의상을 만드는 파트너십을 맺었다.그 중에는 1982년 윈저캐슬에서 열린 폴로 경기에 출전했던 다이애나 왕세자비가 소유한 '블링키'라는 별명을 가진 니트 코알라 점퍼도 있었다.[2]그 와라타는 그녀의 작품에도 강하게 등장하였다.[8]1982년 10월, 칼 라거펠트는 그의 첫 번째 샤넬 컬렉션에 키의 디자인을 접목시켰다.[2]키와 잭슨은 데이비드 맥디아미드, 피터 툴리 등의 아티스트들과 협업했는데, 이들은 잭슨의 드레스를 위해 손으로 천을 칠하고 그녀의 의상을 보완하기 위해 보석을 제공했다.시드니 중심 상권의 스트랜드 아케이드에 위치한 부티크는 1995년에 문을 닫았다.[2]

2006년, 그녀는 자서전과 스윙잉 런던 장면에서의 그녀의 삶에 대한 이야기를 출판했다. "A Big Life"라는 제목이다.[9]2012년 5월, 그녀는 메르세데스-벤츠 패션 위크 호주에서 30여년 만에 첫 단독 공연을 시작했다.2013년, Key는 호주 패션상 수상자를 받았다.[2]2015년에는 울마크와 제휴해 다이애나 왕세자비가 착용한 점퍼를 비롯해 과거 디자인에서 영감을 받은 호주산 메리노 캡슐 컬렉션을 출시했다.2016년 3월, 기와 잭슨의 작품은 빅토리아 국립 갤러리에서 '200년 호주 패션'에 관한 전시회에서 소개되었다.[2]2018년, Key는 호주 훈장을 받았다.[10]2019년에 제니 키와 린다 잭슨의 결합작품이 NSW 시드니의 파워풀 박물관에 전시되었다.

사생활

1977년, Key는 호주 예술가 Michael Ramsden과 결혼했다. 그들은 21년 만에 이혼했다.[9]그녀는 미술평론가 로버트 휴즈의 아들인 예술가 댄턴 휴즈와도 오랜 관계를 맺고 있었다.Danton Hughes는 2001년에 Blackheath 집에서 자살했다.키와 그녀의 딸 그레이스는 그랜빌 철도 참사의 생존자들이다.[2][4]1980년대에, 기는 티베트 불교를 알게 되었다; 그녀는 ABC 뉴스와의 2016년 인터뷰에서 바르도 소돌을 그녀의 성경이라고 묘사했다.[11]

묘사

기는 호주의 풍자 잡지 오즈의 편집자인 리처드 네빌의 회고록에 등장하고, 니나 류가 네빌의 작품 히피 히피 쉐이크를 각색한 미공개 영국 영화에서 묘사한다.[2]

참조

  1. ^ "Jenny Kee". Vogue. 1 July 2011. Retrieved 25 May 2020.
  2. ^ a b c d e f g h i Huntington, Patty (26 August 2019). "Why Australia's original fashion influencer Jenny Kee is still going strong after five decades". South China Morning Post.
  3. ^ Jones, Glynis (12 July 2011). "Jenny Kee, Chanel, 'Princess Di' (and a passing reference to David Bowie)". Museum of Applied Arts and Science.
  4. ^ a b c "Australians: Jenny Kee (1947-)". ABC. Australian Broadcasting Corporation. Retrieved 12 February 2010.
  5. ^ Virginia Nicholson (28 March 2019). How Was It For You?: Women, Sex, Love and Power in the 1960s. Penguin Books Limited. p. 239. ISBN 978-0-241-97519-0.
  6. ^ Stella Bruzzi; Pamela Church Gibson (4 December 2013). Fashion Cultures Revisited: Theories, Explorations and Analysis. Taylor & Francis. p. 83. ISBN 978-1-136-47472-9.
  7. ^ 뉴스테드, 애드리안, 딜러는 악마야 원주민 예술 무역, 브랜델과 슐레신저, 2014, 페이지 462, 502
  8. ^ Nice, Rosie (ed.) (2000). State of the Waratah: The Floral Emblem of New South Wales in Legend, Art & Industry. Sydney: Royal Botanic Gardens. p. 56. ISBN 0-7347-2024-6.
  9. ^ a b Trioli, Virginia (22 October 2006). "Interview Transcripts: Jenny Kee". ABC Television – Sunday Arts. Australian Broadcasting Corporation. Retrieved 12 February 2010.
  10. ^ Curtin, Jennie (11 June 2018). "Fashion designer made an Officer in the Order of Australia". Blue Mountain Gazette.
  11. ^ "Designer Jenny Kee on fashion, John Lennon, and finding meaning in tragedy". ABC News. Archived from the original on 15 December 2021. Retrieved 25 May 2020.

외부 링크