허버트 파가니

Herbert Pagani
허버트 파가니의 사진

허버트 아브라함 해기아그 파가니(Herbert Avraham Hagiag Pagani, 1944년 4월 25일 트리폴리 – 1988년 8월 16일 캘리포니아 팜 스프링스)는 이탈리아의 예술가 및 음악가였다.

전기

파가니는 리비아의 한 유대인 가정에서 태어났는데, 당시 리비아는 이탈리아 식민지 행정부를 그만뒀다.그는 어린 시절과 사춘기를 이탈리아, 독일, 프랑스 사이에서 보냈다.이 쉬지 않고 서로 다른 문화를 돌아다니는 것은 그가 자신을 비언어적으로 표현할 수 있는 개인적인 언어를 찾도록 했고, 그는 그림을 그리기 시작했다.

1964년 파가니는 20세의 나이로 칸의 피에르 피카르 갤러리에서 첫 전시회를 가졌는데, 그곳에서 그는 인도적인 색채의 그림과 판화를 전시했다.프랑스 시인 장 루셀롯은 플라네테에서 파가니를 "십 년 된 선각자"라고 묘사하며 열광적인 평론을 썼다.그의 첫 번째 이탈리아 수집가 중에는 조르지오 소아비, 페데리코 펠리니, 베르나르디노 자포니, 올리베티 콜렉션이 있었다.그 직후, 그는 자크 버지에와 루이 파우웰스가 편집한 Planéte 리뷰를 위한 일련의 그림들을 기고하기 위해 초대되어, 판타스틱 리얼리즘의 최연소 주창자 중 한 명이 되었다.1965년 파가니는 주세페 베르토의 판타르카(리졸리)와 알두스 헉슬리의 용감한 신세계(클럽 데 아미스 뒤 리브르)와 같은 책을 삽화하였다.

예술과 병행하여 파가니는 음악에 대한 관심을 추구했다.그의 첫 이탈리아 앨범은 1967년에 발매되었다.약 2년 뒤인 1969년 무아마르 카다피 대령의 리비아 쿠데타 다음날, 경찰은 트리폴리에 있는 파가니 가족의 집에 침입했다.150개의 캔버스와 그림이 파괴되었다.그의 첫 번째 프랑스 앨범은 1970년에 발매되었다.Pagani는 그의 레코드의 표지와 그의 쇼의 무대 디자인을 디자인했다.

1971년 파가니는 파리의 Tétre de la Ville에서 Laser Graphics Group이 대형 스크린에 투영한 자신의 그림 안에서 공연을 했다.이것은 유럽에서 열린 최초의 디아포라마 전시회였다.파가니는 그가 시도하려는 모든 기술들 사이의 상관관계를 조사하는 데 관심이 있었다.이미 1965년에 그는 "비닐에 의존하는 것도 마찬가지"라고 선언했었다.이용 가능한 모든 수단을 동원하여 자신의 정신적, 정서적 영역을 확립하는 것이 더 중요하다."[1]

1973년 파가니는 RAI가 제작한 다큐멘터리 영상을 이용해 27분 분량의 영화 '베니스와 석호를 자극하는 위험에 대한 정보의 최고의 매개체'로 정의한 베니스(Venise)라는 제목의 영화를 제작하고 감독했다.[2]이 영화는 이후 Antenne 2에서 두 번 방송되었다.

1975년 파가니는 음악을 작곡하고 이탈리아의 미래학자 로베르토 파바(Roberto Peputa)가 리브레토를 넣은 메디오에보 프로시모 벤투로(더 가까운 미래의 중년)를 기반으로 한 토탈 오페라(total-opera)를 위한 무대를 설계했다.파가니는 파파에서 설명한 에너지 시스템의 혼잡과 붕괴를 나타내기 위해 유럽에 설치된 최초의 두 개의 랭크 제록스 컬러 복제기를 사용하여 현대 문명의 수천 개의 이미지를 복제하는 작업을 진행했다.대형 판에 조립된 '엑소그래피'는 대형 스크린에서 멀티마이지 쇼에서 촬영, 투사, 애니메이션으로 제작되었다.메갈로폴리스는 프랑스 문화부가 트로카데로에서 팔레 드 차요트(Palais de Chaillot)를 다시 개방한 공로로 선정되었다.그 후 스폴레토에서 열린 축제인 '데이에이 데이지(Festival dei Due Mondi)'에서 무대에 올랐다.1976년에 그것은 아카데미 찰스 크로스의 대상을 받았다.

1975년에 이탈리아 TV 시리즈인 Marco Visconti의 사운드 트랙을 작곡했다.개막 테마인 "카발리 리카마티"는 이탈리아 차트에서 중간 정도의 성공을 거두었다.[3]

1977년 파가니는 추상화를 실험했는데, 대부분 프랑스의 전자공학 엔지니어 마르셀 뒤푸이가 고안한 비디오 합성기로 실험했다.기술에 대한 뜨거운 관심에도 불구하고 파가니는 종이, 연필, 물감, 붓 등의 사용을 결코 자제하지 않았다.이탈리아의 미술 운동 아르테 포베라의 영향을 받아, 그는 해변에서 수집할 버려진 재료들과 유럽 전역의 쓰레기장에서 일하기 시작했다.주로 낡은 신발로 만들어진 그의 조각품들은 페라라의 센트로 인터나치오날레 디 브레라, 밀라노, 팔라초 데이 디아만티에서 전시되었다.

파가니는 팜 스프링스에서 44세의 나이로 백혈병으로 사망했다.그는 텔아비브 키리아트 샤울 묘지에 묻혔다.포르토피노에는 그의 생애를 기념하는 기념판이 그의 집으로 통하는 길목에 영구 설치돼 있다.[4]

참고 문헌 목록

  • 아르투로 슈워츠, 허버트 파가니: 라 스크리투라 델라 비타, 마이스프, 밀라노, 1991.
  • 파올로 레비, 알도 스피리토, 필리프 프레스코, 허버트 파가니: 1986년 로마 스파지오 스키마 오페레 1963-1986.

음반 목록

  • 1967: 우나세라 콘 허버트 파가니 (프라이빗 프레싱)
  • 1969: Amicizia (Mama, RPLP-001)
  • 1973: 메갈로폴리스(Mama, RPLP-002)
  • 1975: 발라테 달 마르코 비스코티 (RCA, TPL1-1155)
  • 1976: Palcoscenico(RCA, TPL-1-1225)

참조

  1. ^ "The American College of Greece > Acg Art > Artists > P > Herbert Pagani > Bio".
  2. ^ "Venice and its Lagoon".
  3. ^ "Cavalli ricamati, Herbert Pagani (1975)".
  4. ^ "Ente Parco di Portofino Dettaglio news".

외부 링크