프레이저 & 디볼트
Fraser & DeBolt이 글은 검증을 위해 인용구가 추가로 필요하다.& – · · 책· · (2011년 10월)(이 템플릿 하는 |
프레이저 & 드볼트는 1960년대 후반과 1970년대 초에 활동한 캐나다의 민속 듀오였다.멤버는 앨런 프레이저와 데이지 디볼트(1945~2011년 10월 4일)이다.[1]
경력
앨런 프레이저와 데이지 드볼트는 1968년 마리포사 민속 축제의 워크숍에서 만났다.서로에 대한 첫마디는 "너의 목소리가 좋다"는 것이었다.드볼트의 표현대로 프레이저는 "문짝을 두드렸고 그게 다였다"고 말했다.얼마 지나지 않아 그들의 풋풋한 음악적 로맨스는 그들이 토론토에서 온타리오 해밀턴까지 매일 히치하이크를 하며 물질 작업을 하는 것을 발견했다.1969년 여름까지 프레이저 & 데 볼트는 공식적으로 듀오로 결성되었다.
1970년에 그들은 커피 하우스 순회공연으로 미국으로 여행을 갔다.2월 둘째 주 동안, 뉴욕 주 상부에 있는 동안, 그들은 라비 샨카르의 매니저 제이 K로부터 메시지를 받았다.호프만.호프만은 이들을 경영 계약에 사인했고, 프레이저 앤 디볼트에게 녹음 계약 오디션을 주선했다.1970년 4월 5일, 그들은 뉴욕시의 필모어 이스트에서 톰 팩스턴을 위해 문을 열었다.쇼케이스는 두 번의 제안으로 이어졌고, 이 두 사람은 컬럼비아 레코드에 계약되었다.
그들의 데뷔 앨범으로 토론토에서 작업이 시작되었다.그들은 이 앨범 표지의 예술 감독이기도 한 크레이그 알렌의 연출과 함께 바이올리니스트 이언 귄처와 동행했다.1971년 1월 발매된 잡지 하이 피델리티의 존 가브리(John Gabree)는 앨범 라이너 노트에 "가능한 유일한 반응이 큰 소리로 웃거나 우는 것일 때, 그러한 효과를 진정으로 만들어 내는 미적 경험은 거의 없다"고 적고 있다.리뷰는 뉴욕 타임즈, 로스앤젤레스 자유 언론 및 기타 출판물에 실렸다.2007년 폴아웃은 이 앨범을 재발매했다.[2]
1971년 후반, 후속 앨범 With Fleasure의 녹음이 시작되었는데, 이 앨범에는 캐나다 밴드인 사이먼 케인의 음악가들이 참여했다.이 두 사람은 캐나다와 미국[3] 전역을 순회하며 공연을 이어갔고 1974년 폴란드 소포트에서 열린 국제 가요제에서 북미 지역을 대표했다.프레이저 & 드볼트는 몇 번의 상봉을 제외하고는 얼마 지나지 않아 헤어졌다.
1994년 11월, CBC-TV의 Adrienne Clarkson Presents 에피소드에서 그들의 이야기가 전해졌다.2004년 1월까지만 해도, 그들의 첫 앨범은 뉴저지 주 저지 시티의 라디오 방송국 WFMU에서 여전히 재생 목록에 있었다.캐나다 음악 트레이드 페이퍼인 더 레코드는 이 듀오가 "Fracer & DeBolt는 결코 만들어내지 못한 가장 위대한 캐나다 밴드였다"[4][5][6][7]고 썼을 때 그 의미를 설명했다.
드볼트는 2011년 10월 4일 암으로 66세의 나이로 세상을 떠났다.[1]
음반 목록
- 프레이저 & 디볼트 위드 이언 귄처
- 릴리즈: 1971, 라벨: 컬럼비아 C 30381
- "올 더 파라다이스"
- "집시 솔리테어"
- "테마 댄스 홀 걸스"
- "데이비즈 튠"
- 왈츠
- "Armstrong Tourest Rest Home"
- "Fraser and Devolt 테마"
- "구석의 노인"
- "워머스"
- "스토니의 날"
- "순수한 샘물"
- "Don't Let Me Down"
올뮤직의 마크 앨런은 이번 개봉을 검토하면서 "대중음악계의 많은 슬픈 비밀들 중 하나는 이 작은 보석이 무명 속에서 나른한 모습"이라고 평했다.수백만 명이 들었어야 했지만 사이키델리아의 절정에서 사라졌다.2년 후, The Band는 그들의 세미나를 자칭한 2집 앨범으로 지나간 촌스러운 북미 생활에 대한 잊혀지지 않는 이야기를 가진 청중들을 발견했다.널리 퍼진 찬사는 이 상속받지 않은 캐나다인 3인방에 의한 이전의 외출을 피했다.데이지 드볼트나 앨런 프레이저가 독자적으로 쓴 곡들은 대부분 시적이다."[8]
한 아세테이트의 말을 들은 존 가브리 씨는 1971년 하이 피델리티(High Fidelity)에서 발표한 리뷰에서 프레이저 & 드볼트와 이안 귄처(Ian Guenther)를 "내가 들어본 팝 앨범 중 최고"라고 묘사했다.[9]
이 녹음 파일은 결코 합법적으로 발매되거나 컴팩트 디스크로 재발행된 적이 없다.
- 즐거운 프레이저 & 디볼트
- 출시: 1973, 라벨: 컬럼비아 KC 32130
- "광대낮의 여인" (3:12)
- "컬럼버스가 해안선 걸레에 부딪치다" (3:40)
- "너와 춤을 추고 싶다"(3:01
- "클레오의 소파" (2:57)
- "빅타임 찰리" (4:25)
- 넬 앤 더티 루벤 수녀 (1:58)
- "투 레인보우" (4:09)
- "이 폭풍은 반드시 지나갈 것이다" (5:45)
- "왜-키키" (3:39)
- "가프의 앞마당에서 수확을 기다리며(순수 샘물 #2)"(4:23)
다음의 더블 앨범은 프레이저 & 디볼트의 놀라운 퍼포먼스를 담은 아웃테이크와 보드 테이프들이다.잘 고정되어 있으며 비닐에 한정된 양으로도 방출됨.
- 프레이저 & 디볼트 - 이 노래가 탄생했다.
- 릴리즈: 2015, 라벨: 포효자리오 포효039
- "Armstrong Tourest Rest Home" (5:30)
- "데이시 스카이" (5:58)
- "눈더미 노래" (2:50)
- "야, 나를 위한 것은 무엇인가?"(3:28)
- "다 던져버렸다"(2:19)
- "단델리온 와인" (3:37)
- "돌집을 통째로" (5:02)
- "술에 취해 나를 보호하라"(5:05)
- "칼립소 조" (3:09)
- "도어들이 나타날 것이다(...스윙 오픈"(4:45)
- "제네바" (2:53)
- "Abide With Me (3:09)
- "암스테르담" (4:34)
- "이 노래는 보르네" (2:53)
- "손에 들고 있는 평화" (5:13)
- "프레리 러브" (3:29)
- "우리는 인도될 것이다"(4:50)
- "조제핀" (2:58)
- "화이트캡스(더베이 바로 너머)"(5:42)
- "진심으로 나는 남는다, 여전히 너의 친구" (4:22)
참조
- ^ a b Thedeadrockstarsclub.com 2015년 8월 18일 웨이백머신에 보관 - 2011년 10월 액세스
- ^ Farrar, Justin F. "Fraser & DeBolt CD Review". clevescene.com. Cleveland Scene. Retrieved 2021-07-27.
- ^ WHYY Public TV Philadelphia. "Fraser & DeBolt Live at The Philidelphia Folk Festival 1971". youtube.com. YouTube. Archived from the original on 2021-12-21. Retrieved 2021-07-27.
- ^ Vancouver Co-Operative Radio. "Audio - Fraser and DeBolt Interview Dec 16, 1974. 1/3". searcharchives.vancouver.ca. City of Vancouver. Retrieved 2021-07-27.
- ^ Vancouver Co-Operative Radio. "Audio: Fraser and DeBolt Interview Dec 16, 1974 2/3". searcharchives.vancouver.ca. City of Vancouver. Retrieved 2021-07-27.
- ^ Vancouver Co-Operative Radio. "Audio: Fraser and DeBolt Interview Dec 16, 1974 3/3". searcharchives.vancouver.ca. City of Vancouver. Retrieved 2021-07-27.
- ^ "Allan Fraser Press Compilation". reverbnation.com. Reverbnation. Retrieved 2021-07-27.
- ^ 프레이저 & 디볼트 (Fraser & DeBolt)의 이안 귄처(Ian Guenther)와 함께한 프레이저 & 디볼트
- ^ Grown-so-ugly.blogspot.com