커브 활

Curved bow
바흐.보우 포 첼로

현악기 휘어진 활은 현악기 연주자들이 활모양의 장력을 조절해 1, 2, 3, 4개의 현악기를 동시에 연주하고 이러한 가능성 사이에서 쉽게 변화할 수 있도록 한다. 활의 높은 아치는 완전하고 지속적인 화음을 재생할 수 있고 활털의 긴장과 해제에 영향을 주는 레버 메커니즘이 있다. 굽은 활의 막대기는 위쪽으로 구부러져(콘벡스) 원을 이룬다. 현악기의 네 현이 곡교 위에 배열되어 있으므로 활털을 풀어 서너 현에 모두 닿을 수 있도록 해야 한다(그림 1). 현재 사용되는 활 막대는 다른 방향(콘카브)으로 약간 구부러져 있는데, 즉 한 번에 두 개의 현을 연주할 수 있고, 활 압력이 많은 짧은 시간 동안 동시에 세 개의 현을 연주할 수 있다(그림 2).

역사

4개의 현에 커브 보우(그림 1)

다면체 연주 연습은 알레산드로 스트리그오(1540~92), 바이올리니스트 니콜라우스 브룬스(1665~97), 독일 바이올리니스트 요한 바오로 폰 베스토프(1656~1705)가 기록하는데, 이 역시 이를 위해 독특한 표기법을 개발했다. 필립 보어 박사에 의해 문서화된 니콜로 파가니니(1782–1840)의 바이올린과 비올라를 위한 폴리폰 곡들도 있다.[1]

두 현의 첼로 보우(그림 2)

1905년 알베르트 슈바이처의 J. S. 바흐에 관한 책 출간 이후 굽은 활의 문제는 널리 논의되어 왔다.[2] 그러나 슈바이처에게는 바흐의 작곡을 독주 바이올린과 첼로를 연주할 때 곡선의 활을 사용하는 것이 필수적이었다. 슈바이처는 J. S. 바흐에 관한 책이 출간된 지 45년이 지난 1950년(바흐-게덴크슈리프트) 바흐 해에 글을 써 달라는 요청을 받고도 여전히 굽은 활에 대한 자신의 생각에 초점을 맞췄다.[3]

데이비드 닷지 보이든과 다른 음악학자들은 "바흐 활"의 진위에 대해 설득력 있는 주장을 했다. 이들에 따르면, 18세기에 강하게 구부러진 활에 대한 역사적 징후는 실종되었다고 한다. 보통때부터 강하게 굽은 활의 모습이 있지만, 이것들은 팽팽한 머리카락을 가지고 있다. 반면 현대에 곡선의 활을 사용하는 것은 주로 폴리포닉 바로크 음악을 더 잘 분석하기 위한 수단으로 문서화한다. 루돌프 개흘러의 저서 《Der Rundbogen für die Violine – ein Phantom? (바이올린을 위한 커브드 활 – 팬텀?)[4]과 마이클 바흐의 첼로를 위한 스위트에 관한 기사.[5] 바흐 업데이트 블로그는 바흐의 독주 바이올린과 첼로 작품에 대한 텍스트와 조화 분석을 제시해 적절한 활 사용이 필요하다는 결론에 도달했다.

Mstislav Rostropovich와 Bach.1999년 활

바이올린을 위한 굽은 활은 1932년 독일 카셀의 Rolph Schroeder에 의해 처음 만들어졌다. 후에 헝가리의 바이올리니스트 에밀 텔마니와 덴마크의 바이올린 연주자 크누드 베스테르가르드(Knud Vestergaard)는 요한 세바스티안 바흐가 바이올린 독주용으로 소나타와 파르티타스를 연주하는 다른 모델을 발명했다.
바이올리니스트 토시 스피바코프스키는 크누드 베스테르가르의 굽은 활을 사용하여 바흐 소나타스와 파르티타스를 무반주 바이올린으로 연주했다. 1967년 《뮤직 리뷰》 제28권 제4호에 실린 바흐의 솔로 바이올린을 위한 작품 속의 폴리포닉(Polyphony in the Works for Solo Violin)이라는 제목의 그의 글은 바흐가 아르페게이션을 하지 않고 연주하는 그의 솔로 바이올린 모음에서 특정한 화음을 원했다는 증거를 제공한다. 1998년 루돌프 개흘러는 요한 세바스티안 바흐의 바이올린 솔로로 모든 소나타와 파르티타스를 곡선을 그리며 녹음했다.[7]

1990년, 독일의 첼리스트 마이클 바흐는 첼로, 바이올린, 비올라, 베이스의 커브 활을 발명했다.[8] 그는 그것을 "BACH"라고 명명했다.Bogen" (BACH).보우) 여기서 "BACH"라는 이름은 요한 세바스티안 바흐를 지칭하지 않고 자신의 이름을 가리킨다. 1997년과 2001년 사이에 루돌프 개흘러와 므스티슬라프 로스트로포비치는 바흐의 개발과 시험에 밀접하게 관여하였다.보겐. 로스트로포비치는 마이클 바흐를 초청하여 바흐를 발표하였다.[9]2001년 파리에서 열린 제7회 콩쿠르 드 비올론셀 로스트로포비치 대회 때 보겐.[10] 2012년 독일 아른스타드에서 열린 '현대에 나타난 요한 세바스티안 바흐의 각인'이라는 주제로 열린 전시회에서 바흐에게 1등이 수여되었다.절하다

존 케이지, 디터 슈네벨, 월터 짐머만, 한스 젠더는 첼로의 새로운 관점과 잠재력을 탐구하는 곡선으로 첼로를 위한 작품을 썼다.

커브 활 플레이어

롤프 슈뢰더의 굽은 활

누가 악기 자전거에는 곡선 모양 활을 사용하여 노는 것처럼 식별된 음악가들은 허먼 Berkowski,[11][12]Rolph 슈뢰더(1900–1980), 에밀 Telmányi(1892–1988), 조르주 프레이(1890–1975), 로마 Totenberg(1911–2012), 오토의 극작가.(1924–2008), Tossy Spivakovsky(1906–1998), 루돌프 Gaehler(b.1941년), 1948린데만, 라인홀트 Dolin(1938–2006)을 포함한다., 클라우스der Geiger [de] (b. 1940), Michael Bach (b. 1958), Mstislav Rostropovitch (1927–2007), Philippe Borer, Burkard Weber (b. 1969), Noah Sorota, Hitoshi Ando, Alexander Waterman (b. 1975), Monica Germino, Nikos Veliotis (b. 1970), Sue Schlotte (b. 1967), Gustav Rivinius (b. 1965), Anton Lukoszevieze (b. 1965), Carlos Zingaro (b. 1948), Ernesto Rodrigues (b. 1959), Guilherme Rodrigues (b. 1988), Bill Robinson (b. 1955), Ted Mook (b. 1953), 12 Cellisten Tübingen, Torsten Harder (b. 1965), Oliver Coates, Brice Catherin (b. 1981), Tomoki Tai, Nora Krahl, Marei Seuthe, Tanja Orning, Dorsten Klauke, Jennifer Bewerse, Andrew Phillips, Maresuke Okamoto, Sonja Schebeck, Maya Fridman, Vid Veljak, Sam Swee네이(b. 1989), 사라 큐바르시, 카일 암브러스트, 킬릭 에릭 힌더스, 야마자와 게이, 자론 라니에(1960).

곡선형 활의 구성

토시 스피바코프스키의 베가 바흐 보우

Composers who have written works intended to be played with a curved bow include Bernd Alois Zimmermann, Dieter Schnebel, Walter Zimmermann, John Cage, Michael Bach Bachtischa, Gerhard Stäbler, Hans Zender, Burkard Weber, Yoshifumi Tanaka, Daniel Ott, Marei Seuthe, Brice Catherin, Ludovic Thirvaudey, Roland Moser, Catherine Kontz, Arash Yazdani, H아리스 키토스, 레이얄도 영, 디미트리스 카마로토스, 미할리스 아담리스, 데릴 런윅, 다이 후지쿠라, 루퍼트 휴버.[13]

참조

  • MUSICAGE, 246-290, 296페이지, 편집자: Joan Retallack, Wesleyan University Press, Hanover 1996, ISBN0-8195-5285-2
  • Baker's Liographic Diction of Musicers, Centrenion Edition, Vol.1, 페이지 173/174, 편집자: 니콜라스 슬론스키와 로라 쿤, 2001년 뉴욕
  • 제러미 바를로: 바흐 보우, in: Early today, London 2003
  • 바흐 공식 웹사이트.보겐

메모들

  1. ^ 필리프 보어, 1997년 취리히 니콜로 파가니니의 24대 갑판
  2. ^ 알버트 슈바이처, 요한 세바스티안 바흐 – XII. Kammer- und 관현악단, Die Sonaten für Soloviolin, Seite 337–343, Breitkopf & Hartel, 1954년 비즈바덴
  3. ^ 알버트 슈바이처: 데르 퓌르 바흐스 베르케 퓌르 비올린 솔로 에르포데르테 가이겐 in: 바흐-게덴크슈리프트, 세이트 75-83, 취리히 1950
  4. ^ 루돌프 개흘러: Der Rundbogen für die Violine – ein Phantom? ConBrio-Fachbuch, 밴드 5, ConBrio Verlaggesellschaft Regensburg 1997, ISBN 3-930079-58-5
  5. ^ 마이클 바흐: 마인츠 7-8/1997년 다스 관현악단의 디 수텐 퓌르 비올론첼로 폰 요한 세바스티안 바흐.
  6. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2017-01-05. Retrieved 2017-01-04.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  7. ^ 아르테 노바 뮤지크 프로덕션 Gmbh
  8. ^ 마이클 바흐: 핑거보드 & 오버톤, 그림, 기본 및 새로운 첼로 연주 방법 뮌헨 1991, ISBN 3-89409-063-4
  9. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-10-17. Retrieved 2013-09-08.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  10. ^ http://www.cello.org/Newsletter/Articles/bachbogen/bachbogen.htm
  11. ^ "The World of Music - A New Violin Bow". The Etude: 561. August 1927 – via Theodore Presser Co. A new violin bow is reported to have been invented by Herman Berkowski, of Berlin. It is said to enable the player to sound several strings at a time, producing a poly-phone effect of rare volume and tone-color.
  12. ^ Berkowski, Herman (July 28, 1927). "Bow for String Instruments" (PDF). Free Patents Online. Retrieved September 22, 2020.
  13. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2018-06-09. Retrieved 2017-12-03.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)