코린 스미스

Cauleen Smith
코린 스미스
Cauleen Smith.jpg
태어난 (1967-09-25) 1967년 9월 25일(54세)
리버사이드, 캘리포니아
국적.아메리칸
기타 이름켈리 가브론
직종.영화제작자, 아티스트
로 알려져 있다영화
주목할 만한 일
드라이롱소
어워드미국 예술가 협회

코린 스미스(Caulen Smith, 1967년 9월 25일 ~ )는 미국 태생의 영화제작자이자 멀티미디어 아티스트입니다.그녀는 흑인의 정체성, 특히 오늘날 흑인 여성들이 직면한 문제들을 다루는 실험적인 작품들로 가장 잘 알려져 있다.스미스는 그녀의 장편 영화 드라이롱소로 [1]가장 잘 알려져 있다.스미스는 현재 캘리포니아 인스티튜트 오브 아트([2]School of Art)에서 가르치고 있습니다.

교육

1991년에 스미스는 B학점을 마쳤다.샌프란시스코 주립 대학교 [3]영화 A.학생 시절, 그녀는 몇 편의 영화를 완성했는데, 그 중 두 편은 많은 관심을 받았습니다.1990년에 완성된 데일리 레인즈,[4] 1993년에 완성된 켈리 개브론의 거짓말 정령의 연대기.

그녀가 학사 과정을 마치자, 스미스는 [3]UCLA의 M.F.A. 프로그램에 합격했다.그곳에서 그녀의 작품은 세계적인 인정을 받았다.프로그램의 2년차에, 스미스는 드라이롱소라는 제목의 장편 영화를 찍기로 결정했다.하지만, 영화학과 학생들이 장편 영화를 찍는 것은 UCLA의 규정에 위배되는 일이었고, 스미스가 말한 것처럼 "그리고 정당한 이유로, 당신은 당신이 무엇을 하고 있는지 모릅니다!"그녀는 고군분투 끝에 이 영화를 완성할 수 있었고 선댄스 영화제에서 상당한 관심을 받았고, 아래에 언급된 다른 영화제로부터 여러 개의 최우수 영화상을 받았다.1998년, 스미스는 M.F.A.와 함께 UCLA를 졸업했고 영화계에서 떠오르는 인물이라는 평판이 높아졌습니다.

2007년,[5] 그녀는 메인 주에 있는 스코우헤건 회화 조각 학교에 다녔다.

드라이롱소

드라이롱소는 스미스의 많은 관심과 인기를 얻은 매우 호평을 받은 영화였다.스미스는 로스앤젤레스 캘리포니아 대학에서 영화 학교를 수료하면서 이 영화를 만들었다.이 영화는 캘리포니아 오클랜드에서 전개되며, 피카라는 이름의 젊은 흑인 여성이 흑인 남성을 언급하며 죽어가는 품종의 컨셉을 촬영하기 위해 그녀의 탐구를 따라간다.영화는 피카를 둘러싼 젊은 흑인 남성들의 소모와 그녀가 어떻게 문제를 겪고 있는 가족의 투쟁과 균형을 이루는지 보여준다.이 영화는 오클랜드에서 발생한 폭력조직의 폭력에 대한 이야기를 꺼내면서 많은 무고한 흑인 청년의 목숨을 앗아갔다."드라이롱소"는 "같은 옛날" 또는 "매일"을 뜻하는 오래된 아프리카계 미국인 용어이다.드라이롱소는 많은 영화제, 특히 선댄스 영화제에서 좋은 평가를 받았다.2000년, 드라이롱소는 또한 어번월드 페스티벌, 로스앤젤레스 범아프리카 영화제, 필라델피아 국제 영화제에서 최우수 작품상을 수상했다.유수프 베이의 아들 Sayyed Yusuf Bey는 영화에서 단역 연기를 했고, 그는 주인공 Pica에 [6]의해 촬영되었다.

드라이롱소는 11월 영화예술과학아카데미가 발행한 새로운 16mm 프린트로 상영되는 2018 AFI 페스트에서 "Cinematic Legacy" 시리즈의 일부로 포함될 것이다.

시카고

Smith는 시카고 대학 예술 [7]인큐베이터에서 아티스트 레지던스 외에도 ThreeWalls, Black Metropolis Research Consortium 및 Experimental Sound Studio에서 연속 거주지를 보유하고 있습니다.스미스는 2012년 시카고와 쓰리월스 현대미술관에 겹치는 전시를 설치했으며 전미미디어아트문화연맹(National Alliance for Media Arts and Culture)에서 우수미술가로 선정되기도 했다.Smith는 시카고 사우스사이드의 예술, 시위, 상업,[8][9] 커뮤니티의 교차점을 탐험하는 동안 시카고 아트 인스티튜트 스쿨에서 Visiting Artist로 활동했습니다.

Smith의 사이트별 설치물인 "17"은 2013년 3월 10일부터 2013년 7월 7일까지 Hyde Park Art Center와 사우스 사이드의 East Garfield Boulevard와 Freary Avenue 모퉁이에서 운영되었습니다.「17」은, 약 60 m 의 핸드 스크린 인쇄 벽지를 특징으로 하고 있습니다.이 전람회의 제목은 스미스의 "불멸의 [10]표식으로서의 숫자의 정신적 의미에 대한 묵상"에서 구체화되었으며, 고대사에서 현대에 이르기까지 예술과 문화의 많은 측면을 암시하고 있다."17"은 또한 Sun [11]Ra의 삶과 유산에 대한 스미스의 연구에서 영감을 받았습니다.산수학과 학생인 선라는 숫자 "17"이 의미가 있다고 알려진 일종의 "문화적 불멸"에 관심이 있었다.

스미스는 휘트니 비엔날레 2017에 출품된 63명의 예술가 중 한 명이었다.그녀가 정교하게 디자인한 손바느질 현수막이 천장에 걸려 있었다.이 현수막들은 흑인들에 [12]대한 경찰의 폭력 장면을 담은 비디오를 본 예술가의 "혐오스럽고 피로"에 대한 반응이다.Smith와 Aram Han Sifuentes는 Sifuentes가 [13]시카고에서 시작한 프로젝트인 Protest Banner Lending Library라는 비엔날레와 협력하여 워크숍을 진행했습니다.

스미스의 "Human_3.0 Reading List"는 2017년 [14]시카고 아트 인스티튜트에 전시되었다.2015년에 구상된 프로젝트는 57개의 도면으로 구성되어 있으며, 각 도면은 흑연 위에 수채색으로 칠해져 있으며, 때로는 14권의 아크릴로 정교하게 제작되기도 합니다.스미스는 이 책들을 다음과 같이 묘사한다: "이 책들은 말 그대로 내 삶을 바꾸고, 내 삶을 살리고, 내 삶을 지탱해 주었지만, 또한 (공정한 경고는) 내가 살아가고, 사이좋게 지내고, 다른 곳을 보고,[15] 지뢰를 얻는 것을 어렵게 만들었다."

로스앤젤레스

스미스의 "Give It or Leave It"[2]은 2018년 필라델피아 현대미술연구소에서 현대미술재단의 엘스워스 켈리상의[16] 지원을 받아 전시되었습니다.전시회에 대한 설명은 다음과 같습니다. "영화, 사물, 설치를 통해, 기브 잇 오어 리브 잇은 네 개의 다른 우주를 탐색하는 감정적인 축을 제공합니다.1966년 빌 레이가 사이먼 로디아의 와츠 타워에서 찍은 사진 '앨리스 콜트레인과 그녀의 애쉬람', 노아 퓨리포이와 그의 사막 교회, 그리고 흑인 정신주의자 레베카 콕스 잭슨과 셰이커 커뮤니티.이 장소들은 기술적으로 유토피아적인 사회는 아니지만, 예술가와 공동체 사이의 역사적 추측과 급진적인 관대함의 장소를 구체화하고 있다.이러한 혼합을 통해 미래를 다시 상상하면서, 스미스는 검고, 페미니스트적이며, 영적이고,[2] 부끄럽지 않게 살아있는 세계를 캐스팅합니다.

스미스는 2019년 로테르담 국제영화제의 일환으로 현재 진행 중인 멀티미디어 작품인 블랙 유토피아 LP를 전시했다.하이퍼알레르기치에 따르면, "이 공연은 주로 스미스의 최근 반바지 상영,[17] 1988년 거의 볼 수 없었던 그녀의 많은 찬사를 받은 장편 영화 드라이롱소의 새로운 16mm 복원, 그리고 영화제에서 상영되지 않은 단편 영화 소쥬르너를 포함한 작품 프로그램의 일부였다."

2019년, 스미스의 작품은 반스달 아트 [18]파크의 LA 시립 갤러리에서 열린 "Loitering Is Delightful" 전시회에 포함되었다.

태양 플레어 아케스트랄 행진 밴드 프로젝트

스미스가 시카고 예술계에 입문한 것은 스리월즈 레지던트로부터 얻은 성과인 솔라 플레어 아케스트랄 행진 밴드 프로젝트를 만든 그녀의 작품이다.리치 사우스 고등학교(일리노이주 리치튼 파크) 행진대와 때때로 사우스 쇼어 훈련대원들로 구성된 솔라 플레어 아케스트랄 행진대는 차이나타운과 정육점 등 청소년 폭력의 물결을 맞은 시카고 곳곳을 플래시몹처럼 습격했다.2010년 가을, 음악 감독 Y. L. 더글라스가 이끄는 선라의 "공간은 장소" 오케스트레이션에 맞춰 연주하고 춤을 추었다.스미스는 음악과 [19]함께 청소년 폭력에 맞서기 위한 시도로 행진 밴드의 호전적인 저음을 선라 스타일의 프리 재즈와 결합시켰다.

아프로퓨처리즘

스미스는 공상과학, 역사소설, 판타지, 아프로중심성, 마술적 사실주의 요소를 비서구 우주론과 결합한 새로운 문학적 문화적 미학인 아프로퓨처리즘의 운동에 참여하며 유색인종들의 현재 딜레마뿐만 아니라 수정, 질문, 재검증도 한다.과거의 역사적 사건들을 없애라.

2011년 BOMB MAGINE과의 인터뷰에서 Smith는 다음과 같이 말했다.내 작품에는 아프로퓨처리스트라는 가닥이 있다.제게 아프로퓨처리즘은 기술과 물리학에 대해 알려진 것의 가능성을 추측하는 것입니다. 아프리카 교민들의 과거를 탐험하고 미래를 위한 가능한 이야기를 만들 수 있는 은유를 만드는 것입니다.다크매터도 그 일부야나는 외계인 이야기를 구성했다-외계인 추방 이야기가 아니라 외계인 동화에 관한 이야기.외계인은 절대 잡히지 않는다.아무도 그들을 알아채지 못한다.갈등은 그들이 착지하는 세상이 그들에게 효과가 없다는 것입니다. 그것은 그들에게 독이 됩니다.그러나 아프로퓨처리즘은 또한 내가 접근할 수 없는 기억들에 대한 숙고이기도 하다.생산 전략으로서 그것에 대한 나의 투자는 진행되어 왔다; 아프로퓨처리즘은 트라우마를 매우 명확하게 조사할 수 있는 방법을 제공한다.하지만 우린 트라우마만 재연하지, 안 그래요?무도회 밤이나 우리가 가장 좋아하는 생일 파티를 재연하지 않아요이게 문제예요. 사물을 고치는 게 아니라 증폭시키는 것 같아요.뭔가 다른 게 있을 거예요.[20] 외상 후유증이죠."

필모그래피

  • 2019
  • 2010
    • 리모트 표시, 4K 디지털 비디오.TRT: 15:00.Creative Capital의 자금 지원
    • 그리드, 4K 디지털 비디오TRT: 15:00.Creative Capital의 자금 지원
    • T 마이너스 2디지털화된 16mm.TRT: 2시
    • 깨끗한 가족의 즐거움.디지털화된 16mm.TRT: 5시
    • 검은색과 파란색 오버유(이산의 Bas Jan Ader 이후).TRT: 8:00.
    • 악마 퍼즈.(루프) 35mm 디지털화.TRT: 7:00
    • 다른 곳이야 (설치 루프) 디지털화 35mmTRT: 5:30
    • 바다의 협곡에 있는 사인.전용 16mm NASA 필름.TRT: 4시
  • 2009
    • 블랙 말고.MiniDV. TRT: 1:39
  • 2008
    • Super-8이라는 제목.TRT: 6:30 인치
    • 풀타임 MiniDV싱글 채널TRT: 50:00”
  • 2007
    • 성운 – 오스틴.16mm 필름 설치 및 조각 구성품 포함.
    • 우측만 좌측 외로운2채널 비디오 설치
  • 2006
    • (Afro) M94 20MB 비디오 팟캐스트 및 웹사이트의 은하계 엽서
    • 스컬프처치마 멀티채널 비디오를 보고 싶다.시인 AaronVan Jordan과의 콜라보레이션.
    • 결혼식은 2채널 비디오와 3D 설치의 백인을 위한 것입니다.
    • 도롱뇽과 12명의 합창단을 위한 칸타타 예술가 다니엘 보즈코프와 협연. S-16.
    • Dark Matter와 Post Card Video Experimental Narrative.DV. 8분, 2.5분
    • 카보니스트 스쿨스터디홀 위탁 다큐멘터리 '카보니스트 스쿨' 창립 멤버 출연.MiniDV. 12
  • 2005
    • 그린 드레스 시리즈 6채널 35mm입니다색상. 소리. 14분.6채널 루프
  • 2003
    • 할 수 있다면 홀리도 할 거야DV 내러티브 15분
  • 2001
    • Changing Same 35mm 9.5분
  • 1998
    • 드라이롱소 82분 16mm 내러티브.비디오 데이터 뱅크에 의해 배포됩니다.
  • 1997
    • 화이트 슈트 16mm 3.5분
    • 사파이어 테이프 #2: VHS. 5분.
  • 1995
    • 천 마디 16mm 14분1993
    • 사파이어 테이프 No.1: 메시지 VHS 비디오.
    • Memory Poison Bones 사이트 고유의 설치.
    • 켈리 가브론의 거짓말의 정령 연대기 16mm 5.5분
  • 1990
    • 데일리 레인즈 16mm 12분
  • 1989
    • 벽 문서 VHS 6분

조성금 및 상

  • 1999
    • 최우수 장편 영화.햄튼 영화제.
  • 2000
  • 2001
    • 어반월드 영화제.최우수 장편 영화
  • 2012
    • 전국 미디어 예술 및 문화 예술 연합상.
  • 2013
    • 3아츠 시카고 아티스트상.
  • 2015
    • Artadia / Chicago Expo Artist Award.
  • 2016
    • 허브 앨퍼트상 예술, 영화, 비디오 부문
    • 엘스워스 [22]켈리상

보존

스미스의 영화 켈리 가브론의 거짓말하는 영혼 연대기는 2016년 아카데미 영화 아카이브에 의해 보존되었다.[23]

전람

Smith의 전시회 미래사: Theaster Gates와 Caulen Smith는 2020년 10월부터 2021년 5월까지[24] SF MOMA에 참가합니다.

레퍼런스

  1. ^ Chicago Tribune, 2017년 8월 18일자, Chicago Tribune, Christopher, "예술계의 스타 카울린 스미스의 복잡한 탈출"
  2. ^ a b c "Caulen Smith: Give It or Leave It"
  3. ^ a b "Bio". Cauleen Smith. Retrieved March 8, 2017.
  4. ^ Juhasz, Alexandra (1999). "Bad Girls Come and Go, But a Lying Girl Can Never Be Fenced In". Feminism and Documentary. Minneapolis: Univ. of Minnesota Press. pp. 113–114. ISBN 0-8166-3006-2.
  5. ^ "Alumni & Faculty Database". Skowhegan School of Painting & Sculpture. Retrieved March 8, 2017.
  6. ^ Staff, Hollywood.com (May 23, 2014). "Sayyed Y Bey Biography and Filmography". Hollywood.com. Retrieved January 29, 2017.
  7. ^ "Why Sun Ra Is Dominating Chicago's Culture Scene". Chicago magazine. Retrieved October 3, 2018.
  8. ^ "Arts and Public Life Selects Artists-in-Residence for 2012-13". December 5, 2012. Retrieved March 18, 2013.
  9. ^ "National Alliance for Media Arts + Culture". Retrieved March 18, 2013.
  10. ^ Kaulen Smith: 2013년 3월 10일 ~ 2013년 7월 7일 2013-05-06년 Hyde Park 아트 센터 웨이백 머신에서 아카이브
  11. ^ Snodgrass, Susan (December 11, 2012). "Cauleen Smith". Art in America.
  12. ^ "Whitney Biennial 2017". whitney.org. Retrieved September 20, 2018.
  13. ^ "Protest Banner Lending Library with Aram Han Sifuentes and Cauleen Smith". whitney.org. Retrieved September 20, 2018.
  14. ^ "Cauleen Smith: Human_3.0 Reading List The Art Institute of Chicago". The Art Institute of Chicago. Retrieved September 20, 2018.
  15. ^ "June 16, 2015". Human_3.o Reading List. June 15, 2015. Retrieved September 20, 2018.
  16. ^ ""Cauleen Smith: Give It Or Leave It" :: Foundation for Contemporary Arts". www.foundationforcontemporaryarts.org. Retrieved June 13, 2019.
  17. ^ "Cauleen Smith Projects a Futuristic Black Utopia". February 7, 2019.
  18. ^ https://barnsdall.org/event/opening-reception-loitering-is-delightful. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  19. ^ Smith, Cauleen. "Solar Flare Arkestral Marching Band #1". Vimeo.
  20. ^ Hewitt, Leslie (Summer 2011). "Cauleen Smith". BOMB Magazine.
  21. ^ "Cauleen Smith Projects a Futuristic Black Utopia". Hyperallergic. February 7, 2019. Retrieved March 1, 2019.
  22. ^ "Ellsworth Kelly Award: Cauleen Smith: Give it or Leave It". www.foundationforcontemporaryarts.org. Foundation for Contemporary Arts. Retrieved January 22, 2018.
  23. ^ "Preserved Projects". Academy Film Archive.
  24. ^ "Future Histories: Theaster Gates and Cauleen Smith". SFMOMA. Retrieved March 10, 2021.

외부 링크