칼 블럼
Carl Blum![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/29/Carl_Blum.jpg/220px-Carl_Blum.jpg)
칼 빌헬름 아우구스트 블럼(Carl Wilhelm August Blum, 1786년 – 1844년 7월 2일)은 독일의 가수, 성악가, 무대 배우, 감독, 기타리스트, 오페라 및 작곡가였다. 필립 J. 본은 블럼이 "시인, 극작가, 작곡가, 가수, 연주자 한 사람 속에 단결된 보편적인 천재"[1]라고 썼다. 그는 프로이센 왕의 궁정 작곡자였다.[1]
그는 문학에서 칼 루드비히 블럼과 혼동되거나 잘못 명명되었다.[2]
역사와 경력
블럼은 15살 때부터 기타를 공부했다.[1] 1805년 콴트가 연출한 순회 코미디언 그룹에 가입하여 가수 겸 기타리스트로 활동하였다.[1] 음악 공부를 더 하기 위해 그룹을 떠난 후, 그는 C. 폰 베버와 함께 일하면서 1810년 베를린의 쾨니히스베르거 극장에 들어갔다.[1] 그는 왕실 공주의 기타 강사가 되었고 그의 첫 오페라인 클라우디네 드 빌라 벨라를 제작했다.[1] 1817년 비엔나로 가서 안토니오 살리에리의 학생이 되었다. 이곳에서 그는 39회에 걸쳐 공연된 오페라 '다스 로젠후첸(The Little Hat of Roses)'을 작곡했다.[1]
1820년 프로이센 왕은 그를 비엔나에서 성공한 후 궁정에 작곡가를 임명했다.[1]
그는 보질디외, 셰루비니, 아우버의 스타일을 연구하기 위해 파리를 방문했다.[1] 런던을 방문한 후, 그는 1822년 베를린으로 돌아와 그곳에서 왕립극장의 감독으로 일했다.[1] 1827년 쾨니히스슈타트 극장을 연출하였다.[1] 같은 해에 그는 이탈리아로 가서 더 이상 연극을 하지 않고 작곡에 집중했다.[1] 그의 오페라 "러시아의 고아"는 1829년에 공연되었다.
그는 독일에 코믹 오페라나 바우데빌을 소개했고, 독일인들이 그를 선호했다.[1]
그의 성공적인 노래들 중에는 오스트리아의 소프라노 폴린 안나 리덴더-하우프트만의 작곡도 있었다.[3]
책들
- 주쿤데: 드라마티스 타셴부흐 퓌르 1836 (베를린: 베를라그 폰 테오도 크르.프르. 엔슬린, 1835년)
- 다이뮤식: Anleitung, sich die nöthigen Kenntnisse zu verschaffen, um über alle Gegenstände der Musik richtige Urtheile fällen zu können; Handbuch für Freunde und Liebhaber dieser Kunst; nach dem französischen Werke des Herrn Fetis "La musique mise à la portée de tout le monde" (Berlin: 슐레신저, 1830년)
무대 작품
오리지널 작품
(자신의 libretto에 의존함)
- Karl der Zweite – Die Flucht nach Frankreich (f.p. Königsberg, 1812년 1월 19일)
- 아리아와 노래, 그라나다의 오더 디 모린에게. 3막의 서정극 opp. 65 (f.p. berlin, 1817년 5월 7일)
- 더 쉬프스카피테른, 오더 다이 운베팡게넨 (F.p. 베를린, 1817년 6월 8일)
- 포르투나타(F.p. 베를린, 1818년 6월 5일)
- 3막의 코믹 마술 오페라 Das Rosenhütchen의 아리아와 노래 (F.p. Vienna, 1819년 6월 28일)
- 데르 에레밋 폰 세인트 아벨라 (1822년 4월 24일 오후 베를린)
- 겐세리히와 겐첸. 1막 Vaudeville (베를린, 1822년 10월 25일)
- 1막 (Berlin, c.1825)에서 Vaudeville Ein Stündchen vor dem Potsdammer Thore에게 아리아와 노래.
- 더 피셔 앤 더 보겔스텔러 (F.p. 베를린, 1825년 2월 27일)
- 데르 브라민(e), 1막의 마술 오페라 (Charles-Gaspard Delestre-Poirson 이후) (f.p. Berlin, 1826년 12월 22일)
- 알라딘 다이 완더람프 (F.p. 베를린, 1828년 7월 26일)
- 요하네스 파우스트 박사, 더 undertige Magus der Nordens (리브레토: Karl von Holtei) (F.p 베를린, 1829년 1월 10일)
- 디 리베 인 더 메친슐레 (f.p. 포츠담, 1830년 4월 12일)
- 마드리드의 프리드리히 아우구스트, 5막의 드라마 (라이프치히: 1832년 레오)
- 메리, 맥스 und 미셸, 1막 133편의 코믹 오페라 (Berlin: M) Westphal.; E. Bote & G. Bock, 1836)
- 오페라 버파 베르가모에 아리아와 노래 2막(베를린: 블로흐, 1837년)
- 더 볼 주 엘러브룬(알베르토 노타의 "라 피에라" 이후) (베를린: Bloch, n.d. [1835].
- 디 에린 폰 데어 엘, 5막의 드라마 (제임스 셰리단 노울즈 이후) (베를린: 블로흐, 1837년)
- 데르 슈피겔 데 타우센슈엔, 1막의 부르레스크(Hamburg: Wörmer junr's. 나흐프, 1842년)
- Schwermerei nach der Mode, in: 극장, vol. 3 (1844)
- 에르지흥스-레설레이트, 오더 구터 앤 슐레히터 톤, 코믹 플레이(베를린: 슐레신저, 1844년)
- 티파 돌연변이, 오더: 디 게스렝 헤르렌 (Jean Bayard 다음에) (Berlin: 슐레신저, 1844년)
- 다이 멘텔, 오더 더 슈나이더, 리사본, 1막 코믹 플레이(베를린: 블로흐, 1864년)
- 아인 헤르 운트 에인 데임, 1막 코믹 플레이 (라이프치히: 레클람, 1876년)
- 이크 블레베 레디그, 3막의 코믹 플레이 (라이프치히: 레클람, 1875년)
- 리셋, 오데르 보르겐 마흐트 글뤼클리히, 1막의 코믹 플레이(베를린: Bloch, n.d.)
편집 및 번역
- 1막(F.p.Berlin, 1818년 6월 5일, 플로렌스 카톤 단코트 이후)에서, 바우드빌 캐논키우스 이그나츠 슈스터에게 아리아스와 노래.
- 1막 (외젠 스크라이브 이후) (F.p.Berlin, 1821년 12월 15일)에서 아리아와 바사의 노래.
- 아리아스와 노래들은 오페라 "Die Pagen des Herzogs von Vendôme", Georg von Hofmann의 2막 (미셸 Dieulafoy 이후 리브레토) (f.p. ; Vienna, 1820년 1월 12일)
- 다이하 나흐트완들린, 2막 (프.p. 베를린, 1822년 6월 24일)
- 일부 행진곡과 합창곡은 로맨틱 오페라 리부사에, 조셉 칼 버나드(Joseph Carl Bernard)의 3막, 콘라딘 크레우처(Conradin Kreutzer, 1823)의 음악으로 연주된다.
- 아리아스와 노래들은 1막 (프.p. berlin, 1823년 4월 7일)에서 Singpiel Die Legistath im zwöften Jahre, in 1막 (프. 베를린, 1823년 4월 7일)
- 알리네, 쾨니긴 폰 골콘다, 장 피에르 아우메르의 3막 대발레 (베를린, c.1825)
- 2개의 장면에서 아리아스와 노래로 샹피엘에게 보내는 노래 Der shönste Tag des Lebens (Dragee's Le Plus beaurier de la vie (Berlin, 1826년)
- 헤르 폰 이흐, 1막의 코믹 연극 (피에르 드 룽샹 이후) (베를린, 1828)
- 다이 나크트완들린, 2막 (스크립트 후)으로 노래하는 피엘 (베를린: 엔슬린, 1830)
- 리케 데르 하르뷔셸, 2막의 요정 오페라 (니컬러스 브라지에의 리케 아 라 후프, 1001박의 동화 (베를린: 엔슬린, 1830년)
- Fra Diavolo, Terracina의 Oder Das Gasthaus, 3막의 코믹 오페라 (Auber의 음악, Scrippe의 텍스트) (Weimar, 1832년)
- Das laute Geheimniß, 5막의 로맨틱 만화극 (Carlo Gozzi 이후); in: 극장, 제1권 (1839)
- 비콤테 폰 레토리에르, 3막의 희극 (장 프랑수아 바야르 이후) (베를린: 슐레신저, 1844년)
기타를 위한 작품
- 연습은 기타레, 3권(라이프치히: Breitkopf & Hairtel)을 붓는다.
- 마르체, 댄스와 마모테 데 사보야드 게실시 pour la guitare (Copenhagen: C.C. lost)
- 방심 진행자는 1권 16, 2권 17(라이프치히: Breitkopf & Hartel, c.1817)을 붓는다.
- Studien Für die Gitarre op. 44 (베를린: 슐레신저)
- 르 부케. 플루트, 바이올린, 기타의 트로이스 녹턴 64. 함유량: 1. 라 로즈; 2. La Fleur de Lys; 3. 라 바이올렛 (Mainz: B) 숄츠소네)
- 그랜드 포투리 브릴리언트 붓기 라 기타레 설레 드 l'opera 'La Muette' de Portici op. 98 (베를린: 슐레신저)
- 피아노 또는 기타 연주 122번과 함께 바이올린과 플루트를 위한 Rondoleten. 3 Rondoleten. 또한 르 발레린으로 출판되었다. 함유량: 1. 라 빌라넬라; 2. 라 치타디나; 3. 라 스트라니에라 (라이프치히: Breitkopf & Hartel, c.1832)
- 세레나데는 플루트 엣 기타레(Vienna: Pietro Mechtti)를 붓는다.
- 'Der Freischüz' 폰 카를 마리아 폰 베버, 미트 베글리퉁 데르 기타레 잉게리히테트 폰 카를 블럼(베를린: 슐레신저)
- 데르 쉬프스카피테른, 오더 다이하 운베팡게넨. Vaudeville von Carl Blum은 I.H.C. Bornhardt에 의해 플루트, 바이올린, 기타의 3인조로 편곡되었다(Braunschweig: 뮤지칼리스치 매거진 아우프 데르 회헤)
기타작곡
- Gesaenge ernsten und draingen Sumpets für 2 Tenner und 2 Bassstimmen opp. 22 (라이프치히: Breitkopf und Hairtel, c.188)
외부 링크
참조
- ^ a b c d e f g h i j k l m 필립 J. 본: 기타와 만돌린. 이 악기를 위한 유명한 연주자와 작곡가의 전기 (런던: 1914년), 페이지 42–45
- ^ Meyers Conversations의 The Name Karl Ludwig Blum findet sich Z. B. in Der Auflage von 1888(블럼)의 Lexikon. Meyers Conversations-Lexikon. 4. 아우플라주. 제3악대, Verlag des Bibliographischen Institutes, Leipzig/Wien 1885–1892, S. 45). Im Tonkunstlerikon von Frank-Altmann (Paul Frank und Wilhilhelmelmaltmann: Kurzgefaßts Ton-Thalkwelfak Ton-Than: Ton-Thalkn) Tonkwelfaikwelfa-Tham Ton Für Musicer und Freunde der Musik (Regensburg, 1936), 15번째 Ed. 1983, 페이지 61) und der ADB (Der ADB:Joseph Kürschner (1875), "Blum, Carl", Allgemeine Deutsche Biographie (ADB) (in German), vol. 2, Leipzig: Duncker & Humblot, pp. 737–738(), 도방은 현대적인 색인 온라인 버전 다이의 허위로 주스크라이붕 베르메르크트. Gelegentlich nannte er sich wohl ohch selbst so. Dies führt, den Biblioteckskatalogen, Zu Wederholten Verwechslungen mit dem Historyker Karl Ludwig Blum.
- ^ 하모니콘 1825, 페이지 162: "가장 큰 매력의 콘서트는 유명한 마담 리던더(Madeline)의 콘서트로, 이 콘서트에서 그녀는 매우 효과적으로 Carl Blum이 기타에 그와 동행하여 특별히 작곡한 신곡인 트루마두르(Tubadour)를 불렀다."