아파프 주레이크
Afaf Zurayk아파프 주레이크 | |
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태어난 | 1948년 (73-74세) 레바논 베이루트 |
국적 | 레바논, 미국인 |
모교 | 미국 베이루트 대학교 하버드 대학교 |
로 알려져 있다. | 그림 그리기, 그림 그리기 |
수상 | 주헤이나 바두라 미술상(2017년) |
웹사이트 | afafzurayk.property.properties. |
아파프 주라이크(Afaf Jurayk, 1948년 출생)는 레바논의 멀티미디어 아티스트 겸 시인으로서 레바논 베이루트에 거주하며 활동하고 있다.
교육 및 교수
베이루트에서 태어난 아파프 주레이크는 1970년 미국 베이루트 대학을 우수한 미술학 학사(BA)로 졸업하고 1972년 하버드대에서 이슬람 미술학 석사(MA)를 취득했다.그녀는 레바논 베이루트 대학교(현재의 레바논 아메리칸 대학교)와 미국 베이루트 대학교에서 가르쳤고, 워싱턴 D.C.의 코르코란 예술 디자인 대학과 조지타운 대학교의 지속적인 교육 프로그램에서도 가르쳤다.[1]
아트웍스 문
그녀의 가장 최근의 전시성명을 통해, Afaf는 다음과 같은 글을 쓸 때 그녀의 가장 내면의 가치를 가장 잘 포착한다.
"나의 예술에서의 삶은 내 안에 울려 퍼지는 것과 알려지지 않은 정원으로 문을 열게 하는 것, 즉 심고 잡초를 뽑고 다듬고 가꾸는 것, 감각과 생각을 일관성 있고 유기적이며 복잡한 전체로 끊임없이 되돌아가는 것이다.내가 앞으로 나아갈 때 나는 항상 내 직접적인 경험의 기초가 되는 것으로 돌아간다. 바로 한 줄기 빛이다.친밀했던 기억.오래된 계단을 내려오면서 느껴지는 흙의 느낌.바람.파도타기.'맞다'고 말하는 것.일원이 되는 것.전체를 형성하고 있다.
나는 내 예술을 울타리가 없는 정원으로 본다.과거에 나는 시간과 공간에 내 귀환, 내 수색, 내 탐색을 묶는 울타리를 만들었다.오늘 나는 끝없는 유배와 성찬, 사랑과 이별, 우유와 혼합 거울의 여정에 물든 나의 정원 개방이 한없이 자유로워지는 것을 느낀다.
내 정원이 널 수용할 만큼 깊고 넓기를 바랄 뿐이야.우리는 서로의 거울이기 때문이다.그리고 우리의 탄생은 우리의 공동의 성찰에서 성장한다.나의 희망은 이러한 반성이 더 많은 성장과 사랑을 위한 뿌리를 형성하는 것이다.그럼에도 불구하고."[2]
전기
자신의 말로 그녀의 인생 여정을 설명하면서:
나는 레바논 베이루트에서 태어나 자랐다. 네 딸 중 셋째 딸로 촘촘히 짜여진 학구적인 가정에서 자랐다.항상 내성적이었던 나는 아주 어린 나이에 미술에 입문했다.그림에서 나는 나의 생각과 감정을 표현하고 그들의 내면의 대화를 말로 표현할 수 없을 정도로 전달하는 언어를 발견했다.그림을 그릴 준비를 하면서, 나는 자연 속에서 고독과 공동체 안에서 시간을 보냈고, 그 신비로움을 만끽했다.이것은 내가 우리를 갈라놓는 것이 아니라 어떤 것이 연결되는지 내부에서 보고 소통할 수 있게 해주었다.
레바논 내전 당시 나는 내가 알고 있던 생명과 자아를 파괴함으로써 뒤틀리는 공포를 경험했다.그러나 나는 압도적인 폭력 속에서 은혜와 사랑을 받았다.시간이 지남에 따라, 테러와 은총을 교정하는 방법을 이해하게 되면서 우리의 본질적인 인간성에 대한 나의 믿음은 더욱 깊어졌다.나는 앞으로 몇 년 동안 내 삶을 조명하는 층화된 모순의 내적 지도를 도표화하면서 내부에서 계속 그림을 그렸다.전쟁이 여전히 치열하게 전개되고 있는 가운데, 나는 레바논을 떠나 워싱턴 DC로 향했다.그곳에서 나는 나의 경험과 연결과 단절의 반성을 바탕으로 하고, 투명성에 나의 기술을 연마했다.나는 그림과 글씨를 결합하여 소속사와 소속사의 감정을 표현했다.나는 새로운 자아 감각을 형성하고 명상적 고독을 내 지면이 창조적으로 될 때까지의 방법으로 감상하기 시작했다.자연에 있거나 자연과 함께 있는 특권은 회복적이고 생식적이었다.나의 시는 사랑의 샘에서 나왔고, 나는 성장했다.
나는 지금 베이루트에 살고 있고 많은 정치적, 사회적 격변에도 불구하고 조용히 내성적인 태도를 유지하고 있다.나는 우리의 본질적인 인간성의 풍요로움에 내 예술을 집중시킨다. 우리의 내면적 진리에 대응하고 상상하는 능력에 대한 존중으로 말이다.사랑스런 경외심으로 그림을 그리고 글을 쓰면서, 나는 그 안에 남아서 친절함으로 우리를 이어주는 그 구절을 부드럽게 넘나든다.[3]
책들
지금까지, Afaf Jurayk는 다음과 같은 여섯 권의 책을 저술했다.
1. 아버지.리말북스가 2010년 출간한 리플렉션은 사진 속 에세이로 매우 개인적인 이야기를 들려준다.[4]그러나 그 범위 내에서, 에세이는 아버지와 딸과의 매우 복잡한 관계에 대한 이해를 탐구하기 위해 특별히 나아간다.아버지 콘스탄틴 주릭은 역사가였고 현대 아랍 사상의 선도자였다.딸인 아파프는 예술가다.이 가장 기본적이고 조형적인 관계를 바탕으로, 아프리카프는 빛과 그림자의 이미지, 유대감의 깊은 뿌리, 그리고 그것이 역사학자와 예술가를 위해 펼쳐지는 시간의 개념을 통해 시각적으로 고찰한다.[5]
2. 리말북스가 2011년 출간한 러브송은 시와 그림의 포트폴리오로, 시간에 따라 앞뒤로 나아가는 사랑을 반향하기 위해 리드미컬하게 전개한다.[6]
3. 시 그리기, 2012년 출판, 500부 판본으로 인쇄하여 묶은 그림 모음집.[7]
4. 2019년에 출간된 모노그래프 '돌아와 여행'은 지난 수십 년간의 아프간의 창조적 여정을 문서화한다; 넓은 범위의 미디어와 테마를 가로지르는 여행, 모든 것이 아프간이 부르는 것을 시각화하는데 있어서 공유된 표현에 의해 하나로 합쳐진 여행, "침묵의 소리"이다.아프리카프의 예술을 성찰하는 동료, 학생, 친구들의 목소리를 모은 이 출판물은 영혼의 깊은 곳에서부터 말하는 예술의 힘을 증명한다.Return Journey Monograph는 2019년 Saleh Barakat Gallery에서 열린 중요한 회고전과 함께 제작되었다.[8]
5. 미국 베이루트 프레스대학이 2019년에 발간한 <그림 바이 라이트>는 이미지와 단어, 경험과 사상의 대화를 상징한다.작가 개인의 성장 40년에 걸친 20쌍의 이미지와 텍스트의 이 순서에서, 그것은 독자들에게 표현의 본성에 대한 보기 드문 견해를 제공한다.커플의 직관적인 선택과 그 커플의 흐름은 창조적 과정의 특이한 면을 드러낸다.이 책은 경험과 사고를 결합하고, 내면을 들여다보며, 또한 없이 관찰하는 것에서 오는 변화무쌍한 변화를 통해 예술을 이해하고자 하는 여정에 독자들을 초대한다.[9]
6. 비욘드 아트: 레바논에서 인쇄되고 제본된 비욘드 아트(Beyond Art)는 예술가 아프프 주레이크가 COVID 대유행 봉쇄 기간 동안 만든 시와 그림을 한데 모은다.그 책은 격리되어 있고 고립되어 있는 자신의 자아를 발견하는 깊은 내성적 성격을 드러낸다.비욘드 아트(Beyond Art)는 순간의 정서를 담아내는 비선형 감성 서사로 독자를 초대하는 기도다.끊임없이 스스로를 재정비하고 있는 세상에서 우정과 사랑은 더 희망찬 미래를 위한 길을 닦기 위해 견딘다.[10]
참조
- ^ "Twig Collaborative".
- ^ "Artist statement".
- ^ "Agial Art Gallery & Saleh Barakat Gallery".
- ^ "Afaf Zurayk".
- ^ "My Father. Reflections".
- ^ "Afaf Zurayk".
- ^ "Afaf Zurayk".
- ^ Zurayk, Afaf (18 January 2019). Return Journeys. ISBN 9780578445502.
- ^ "Drawn by Light".
- ^ "Twig Collaborative".