윌리엄 드가르트

윌리엄 에드워드 드가르트
태어난	버거 에드워드 데거스테트 (1907-04-14)14 1907년 4월 핀란드 오스트로보트니아 카스키넨(Kaskö)
죽은	1983년 2월 13일 (1983-02-13) (75) 캐나다 온타리오 주 토론토
휴게소	캐나다 노바스코샤 페기스 코브
국적	핀란드어
교육	몬트리올 미술관 파리 그랜드 차우미에르 아카데미 아카데미 디 벨 아르티, 로마
로 알려져 있다.	그림 그리기, 조각, 석판화, 프레스코, 글쓰기
주목할 만한 작품	모선 찾기(1955) 다가오는 폭풍(1959년) 페기스 코브 어부 기념비(1977-1983)
움직임	사실주의, 인상주의, 후기 인상주의
배우자	피비 아그네스 페인(Phoebe Agnes Payne 1935~1983년) (그의 죽음)

윌리엄 에드워드 드가르테 (William Edward deGarthe, 1907–1983)는 핀란드 태생의 화가 겸 조각가로 노바스코샤의 페기즈 코브에서 그의 삶의 대부분을 살았다.

초년기

윌리엄 드가르트헤(William deGarthe, 1907–1983)는 핀란드 북서쪽 해안의 외딴 섬 마을인 카스키넨(Kaskö, Swedish)에서 태어났다.그는 스웨덴어를 사용하는 학교 교장이자 예술가인 에드워드 데거스테트의 아들이었다.5형제 가족 중 세 번째로 나이가 많은 드가르테는 경쟁심이 강하고 운동신경이 뛰어났지만 미술에 대한 초기 소질을 보였다.드가르테는 미술과 회화에서 가장 강한 점수를 받아 고등학교를 졸업한 후 핀란드 군대에서 현역 소집을 기다리는 동안 헬싱키에서 미술을 공부했다.^[1]

출소 후, deGarthe는 자신의 직업을 "예술가"라고 선언하는 여권을 취득했고 1926년 가을에 캐나다로 이민을 갔다.노바스코샤의 핼리팩스에 착륙한 그는 온타리오 주 토론토행 열차에 올라타 북부 온타리오 임업무역에 종사하는 다른 외국인 스칸디나비아인들과 합류할 생각이었다.그 일은 힘들고 기후는 용서할 수 없었다; 겨우 두 달 후에 그는 퀘벡의 몬트리올행 숲을 떠났다.사실상 무일푼이 된 그는 감독관에게 자신의 그림 몇 점을 보여 주는 임무를 맡았다.작품에 감동하고 19세의 결심에 감동한 이 남성은 1927년 1월 자신을 일러스트레이터로 고용한 현지 출판사에 주 7달러의 비율로 드가르테를 소개했다.^[2]

젊은 예술가가 스칸디나비아 데거스테트에서 프랑스어처럼 들리는 드가르테로 이름을 바꾼 것은 이 무렵이었다.상업 예술가로서 그의 작업을 계속하는 동안, deGarthe는 에드먼드 다이온넷 아래 미술 박물관에서 몬트리올에서 공식적인 미술 공부를 계속했지만, 그 안절부절못하는 젊은이는 여전히 뭔가 더 많은 것을 찾고 있었다."지구상에서 가장 아름다운 곳"을 찾기 위한 탐색에 나섰다고 선언하면서, 1930년 deGarthe는 브라질로 항해하여 그곳의 이모와 합류할 것을 목표로 몬트리올에서 그의 일을 그만두었다.그는 남아메리카로 가는 배를 타기 위해 철도로 핼리팩스로 여행했지만 하선 도중 노바스코샤와 그의 고향 핀란드의 험준한 해안선 사이의 유사성에 놀랐다.그는 이후 더 이상 여행할 필요가 없다고 선언했다.^[3]

페인팅

노바스코샤에 도착한 직후, 드가르테는 유명한 핼리팩스 마케팅 임원인 프랭크 월리스에게 소개되었고, 그는 즉시 상업용 일러스트레이터로 일자리를 제공했다. 드가르테는 1945년에 자신의 광고 회사인 드가르트 광고 아트를 설립하기 전에 다음 15년 동안 월리스 광고 회사에서 계속 일하게 될 것이다. 그러나,그의 미술에 대한 열정을 다시 불러일으킨 것은 제2차 세계대전의 시작이었다.

전기 작가 더글러스 포프는 1939년^[4] 11월 소련 적군이 핀란드를 침공했을 때, 드가르테는 고국으로 돌아가 싸울 작정이었다고 회고한다.다른 네 명의 아들들과 함께 에드워드 데거스테트는 둘째 아이에게 캐나다에 남아달라고 애원했다.알렉스 콜빌과 다른 유명한 캐나다 전쟁 예술가의 작품에 영감을 받은 deGarthe는 다른 사람들에게 영감을 주기 위해 그의 예술을 사용하기로 결심했다.1940년경 그는 레오나드 브룩스의 지도 아래 그림을 그리기 시작했다.^[5]

Over the next few years deGarthe would study oil painting under Stanley Royle at Mount Allison University in Sackville, New Brunswick. deGarthe later studied marine painting in Rockport, Massachusetts under Stanley Woodward, followed by Emile Gruppe in East Gloucester, Massachusetts and George Groz at the Art Students League in New York City.그는 또한 파리의 아카데미 줄리안과 로마의 아카데미 디 벨 아르티뿐만 아니라 파리의 아카데미 드 라 그랜드 차우미에르에서 많은 겨울을 유럽 유학으로 보냈다.^[6]

그의 커리어를 통틀어 드 가테는 많은 매체에서 일했다; 그러나 그는 험준한 노바스코샤 해안과 그 주변의 삶의 장면을 묘사한 대기중 유화로 가장 잘 알려져 있다.그는 또한 숯, 펜, 잉크, 석판, 프레스코, 그리고 만년에 조각 작품들을 완성했다.1942년에 시작된 deGarthe는 노바스코샤 예술대학에서 상업 미술을 가르쳤고, 지금은 NSCAD(Nova Scotia College of Art and Design University)에서 후에 도시의 YMCA와 YWCA에서 그리고 자신의 스튜디오에서 젊은 학생들을 가르쳤다.^[7]

드가르테는 노바스코샤 예술계의 저명한 일원이 되었고, 이 지방의 예술 전통을 강력하게 추진하게 되었다.40년대 초 그는 갤러리 소유주 마거리트와 르로이 즈위커, 저명한 편집 만화가 로버트 챔버스, 사진작가 로버트 노우드, 전쟁 예술가 브룩스 등 핼리팩스의 가장 영향력 있는 예술가들의 활기찬 "원탁"에 합류했다.^[8]

그의 경력 동안 deGarthe는 유화로 된 많은 중요한 작품들을 만들었는데, 그중에서 주목할 만한 것은 외로운 어부를 태운 도리가 그의 잃어버린 집을 찾고 있는 것을 묘사하는 1955년도의 환기적인 그림이다.같은 해, 현재 노바스코샤 미술관인 노바스코샤 미술관은 최초의 드가르테 미술관인 Out of the Hurricane을 인수했다.1963년에 deGarthe는 세인트루이스를 위해 두 개의 큰 벽화를 만들었다.페기즈 코브에 있는 존의 성공회 교회136 x 210cm의 탐조단은 폭풍우가 몰아치는 바다에서 낚싯배를 그리고 4명의 어부가 12마리의 갈매기로 둘러싸인 물 위에 있는 그리스도의 형상에 손을 뻗는 모습을 묘사하고 있다.

1970년에, deGarthe 그는 그의 가장 훌륭한 그림이 무엇을, 안개의 중, 돛을 모두 펼친 마차는 안개 속에서 나타나고 있는 "두 세계, 사실 길이와 보이지 않는 보는 세계와 공상의 세계에 자신들의 존재 자체에 보이는 것을 묘사하는 교황"이전의 주제로, 압축되고 더 충전된 단순화된 버전"라고 부르는 작품."[9]드가테는 이 그림을 팔기를 거부했고, 이 그림은 그의 페기즈 코브 갤러리에 전시되어 있다.

1958년 deGarthe는 현재 노바스코샤 미술관인 노바스코샤 미술관이 후원하는 쇼에서 138점의 작품을 핼리팩스 기념도서관에 전시했다.1959년에 그의 그림 중 100점 이상이 몬트리올의 퀸 엘리자베스 호텔에 전시되었다.그의 그림 "폭풍에 접근하기"는 캐나다 뉴브런즈윅 주 프레데릭턴의 비버브룩 미술관에서 열린 1959년 해양 미술 전시회에서 가장 인기 있는 작품으로 뽑혔다.그의 작품은 토론토, 런던, 플로리다, 바베이도스에서도 상영되었다.^[10]

드가르테의 작품은 개인과 기업 수집가들 사이에서 인기를 끌게 되었다; 그는 1949년에 현재 캐나다 제국 상업은행인 캐나다 제국은행에 그의 첫 그림을 팔았다.1951년, Nova Scotia Light and Power Company, Limited (NSLP)는 연례 보고서의 표지를 위해 드가르테에게 노바스코샤 바다 경관을 그리도록 의뢰했다.그 결과에 만족하여, 그 예술가와 회사는 20년 더 관계를 지속할 것이다.전체적으로 deGarthe는 NSLP를 위한 21개의 그림을 만들었다.직장 어부와 항해 선박 등 대서양 연안의 모습이 가장 많이 묘사되었지만 1953년부터 1956년까지 4개의 덮개가 연속적으로 핼리팩스 항구의 모습을 담았다.1959년부터 NSLP는 요청 시 무료로 이용할 수 있도록 한 deGarthe 작품의 미세한 미술 판화를 제작했다.여러 해 동안 NSLP를 위한 드가르테의 그림 액자 복사본은 노바스코샤의 집과 사무실에서 흔히 볼 수 있는 것이었다.^[11]

deGarthe는 다음과 같은 세 권의 책을 집필하고 삽화를 그렸다.페기의 코브 노바스코샤(1956년), 바다 페인팅(1969년), 청어 갈매기 이야기: 라루스 아르젠타투스(1977년)이다.

조각

1962년 드가르테는 플로리다에서 롱보트 키 센터에서 레슬리 토마스 포세이(1900-?)의 지휘를 받아 조각 공부를 했다.그는 후에 투스카니의 피에트라산타에서 대리석 조각에 대해 공부했다.

1970년대 후반, 드가르테는 자신의 페기즈 코브 홈 뒤편 30m(100피트) 화강암에 "노바스코샤 어부들의 영원한 기념비"를 조각하는 10년 프로젝트를 시작했다.1976년 deGarthe는 그의 제자 중 한 명인 J. Rene Barrette를 초대했다.(Retd) 조각하는 것을 돕는다.그들은 5년 동안 함께 일했다.이 프로젝트는 1983년 이 화가가 사망했을 때 80퍼센트 정도 완료되었다.^[12]

드가르테의 승인을 얻어 르네 바레트는 두 예술가를 보기 위해 몰려든 관광객들에게 인쇄되어 판매된 저널에 조각에 대한 그들의 진행 상황을 기록했다.

이 작품은 32명의 어부와 그들의 아내와 아이들이 수호천사 세인트의 날개에 싸여 있는 모습을 그리고 있다.엘모. 18세기 말 전설적인 난파선 생존자 드가르테가 마을 이름을 지어줬다고 믿었던 페기의 모습이 담겨 있다.드가르테는 이 조각품을 노바스코샤 지방에 기증했으며 그의 이전 집 뒤에 위치한 공원에서 볼 수 있다.^[13]

디가르트 갤러리

드가르테의 페기스 코브 홈은 그의 그림과 조각품 중 65점이 상설 전시 중인 윌리엄 드가르테 갤러리로 탈바꿈했다.매년 5월 1일부터 10월 31일까지 문을 연다.이 갤러리는 노바스코샤 박물관 네트워크의 일부분이다.갤러리에 전시된 작품들은 모두 팔리지 않지만 인근 루넨버그의 노스쇼어 역사미술관은 드가르테의 작품을 소장하고 있다.

핼리팩스의 노바스코샤 보관소에 드가르트 그림의 영구 전시회가 있다.그의 작품들은 또한 노바스코샤 미술관과 바베이도스 미술관의 소장품뿐만 아니라 전 세계의 수많은 개인 소장품에도 있다.

사생활

deGarthe는 1934년에 캐나다 시민이 되었다.1935년, 그는 하우스 파티에서 위버와 편집자 Phoebe Agnes Payne (1906년-2008년)을 만났고 몇 달 안에 그들은 결혼했다.

1931년 deGarthe는 처음으로 핼리팩스 근처의 험준하고 그림 같은 어촌 마을인 페기스 코브를 방문했다.공동체의 적나라한 아름다움에 영감을 받아, 드가르테와 그의 아내는 1948년에 그곳에서 여름 별장을 샀다.그는 그림을 그리고 그의 작품을 전시하기 위해 그곳을 자주 방문할 예정이었다.1955년 deGarthe는 그의 도시 광고 사업을 접고 영구히 페기즈 코브로 이사했다.그는 1963년 허리케인 지니에 의해 파괴된 후 스튜디오를 재건하면서 여생 동안 그곳에 머물곤 했다.

드가르트헤 부부는 카리브해와 플로리다에서 겨울을 보내고 스페인, 포르투갈, 이탈리아, 아프리카, 갈라파고스 제도 등을 방문하는 등 노련한 여행자였다.브라질로 처음 간 지 35년 만인 1975년 마침내 리우데자네이루에 도착했고, 그곳에서 구세주 그리스도 동상의 광경은 페기스 코브에 돌로 자신의 기념비를 만들도록 영감을 주었다.

그의 생애 마지막 해의 건강 문제로 인해 DeGarthe의 어부 기념비 발전이 늦어졌다.1979년 심장마비를 일으켰고 1982년 암 진단을 받았다.1983년 2월 13일 토론토의 한 병원에서 사망했다.그의 장례식은 페기즈 코브에서 열렸고 그의 유골은 어부들의 기념비 안에 묻혀 있었다.^[14]

참조

외부 링크

• 윌리엄 E. 드가르트 미술 작품
• William E. deGarthe Artnet 사이트
• DeGarthe 갤러리 및 박물관 방문
• 노스쇼어 역사 예술